Buat Komik: Bagaimana Merencanakan dan Lay Out Komik Anda
Indonesian (Bahasa Indonesia) translation by Anggun Cornelis (you can also view the original English article)



Dalam tutorial ini kita akan melihat proses pembuatan halaman komik. Kami akan fokus pada bagaimana Anda bisa memecah ide komik Anda menjadi sebuah naskah visual, dan membuatnya mudah dan menyenangkan untuk dibaca dengan menggunakan berbagai jenis panel dan perspektif.
Bekerja di Adobe Illustrator kita bisa membuat alur kerja yang cepat dan fleksibel dengan menggunakan masker kliping untuk membuat panel komik kita, dan menu Effect untuk membuat panel bergelombang dalam waktu singkat.
1. Membuat Storyboard
Bila Anda memiliki karakter dan gagasan tentang apa yang ingin Anda katakan, mungkin tergoda untuk hanya menyelam dan mulai menggambar. Jika Anda lebih berhati-hati dalam merencanakan cerita dan struktur komik, Anda akan terhindar dari membuat diri Anda menemui jalan buntu.
Langkah 1
Jika Anda lebih berhati-hati dalam merencanakan cerita dan struktur komik, Anda akan terhindar dari membuat diri Anda menemui jalan buntu. Mendongeng adalah keseluruhan bentuk seni dengan sendirinya dan saya tidak akan membahasnya secara mendalam di sini, namun Anda akan mendapatkan beberapa tip tentang bagaimana Anda dapat mengatur gagasan Anda dan mengubahnya menjadi cerita visual.
Untuk contoh ini saya akan menggunakan karakter koki kecil saya dari tutorial sebelumnya, untuk memberi tahu komik slapstick pendek. Saya ingin menggambarkannya sebagai karakter ceria namun kikuk, jadi dia akan mengalami beberapa kecelakaan di dapur tapi akan melakukan yang terbaik untuk menyatukan semuanya.



Saya mulai dengan membuat daftar hal-hal yang bisa salah untuknya, memikirkan bagaimana satu hal dapat mengarah pada hal lain. Untuk langkah ini saya hanya menggoda sedikit dan menuliskan apa pun yang ada di pikiran di atas kertas, tapi jika mengetik secara digital bekerja lebih baik untuk Anda maka teruskan dan gunakan program penulisan. Yang penting adalah Anda merasa nyaman dan hanya melakukan brainstorming gagasan.
Langkah 2
Begitu Anda memiliki beberapa ide bagus, cobalah mengatur kejadian sambil memikirkan laju ceritamu. Karya mondar-mandir yang berbeda untuk berbagai jenis cerita. Beberapa mungkin mulai dengan kait intens dan kemudian melambat. Jika Anda membuat cerita yang panjang, ada banyak sumber online tentang bagaimana membuat cerita dengan model klasik untuk drama. Untuk ceritaku, ini akan memiliki awal yang damai tapi membangun skenario kacau, satu hal akan menjadi salah setelah yang lain.
Contoh script
- Tampilkan settingnya adalah dapur.
- Tunjukkan masakan koki.
- Dia berkhayal tentang memenangkan hadiah.
- Dia sengaja mengetuk sesuatu ke dalam makanan.
- Dia pergi untuk mendapatkan sesuatu, gelembung makanan dan asapnya.
- Saat dia mengembalikan makanannya sangat banyak dan dia kaget.
- Dia mengambil pot dan melarikan diri dengan itu.
Untuk tutorial ini saya hanya akan membahas halaman pertama komik. Meski singkat dan sederhana, saya masih menuliskan naskah untuk diri saya sendiri. Tidak perlu sesuatu yang mewah, dan sebenarnya hanya terdiri dari daftar tindakan. Saya masih meluangkan waktu untuk menuliskannya, untuk mengklarifikasi apa yang sebenarnya akan saya gambar.
Langkah 3
Memiliki naskah tertulis, betapapun sederhananya, akan menjadi referensi praktis untuk langkah selanjutnya. Sekarang setelah kita menuliskan semua tindakan yang kita butuhkan, sekarang saatnya mengubah kata menjadi beberapa gambar. Cobalah menggambar tindakan dari naskah Anda menggunakan figur tongkat sederhana. Jangan khawatir membuatnya terlihat bagus-yang penting adalah cerita Anda bisa dipahami dalam gambar dan juga dalam bentuk tertulis.



Pada tahap ini sering menjadi jelas jika Anda melewatkan beberapa rincian penting dalam naskah, atau jika ada sesuatu yang hanya berfungsi dalam teks dan tidak secara visual. Naskahnya bukan hukum, jadi bebas bolak-balik antara membuat sketsa dan menulis untuk menyesuaikan apa yang tidak terasa benar. Saya suka banyak menulis di fase ini dan menambahkan komentar di sampingnya.
Biasanya saya membuat halaman-halaman storyboard sangat kecil. Jika saya memiliki banyak halaman untuk ditata, itu memberi saya gambaran yang bagus. Beberapa orang lebih suka mengerjakan storyboard mereka seukuran komik selesai. Anda mungkin ingin mencobanya seperti itu juga, untuk melihat apa yang terbaik bagi Anda.
2. Memilih Jenis Panel yang Tepat
Begitu kita tahu bagaimana ceritanya, marilah kita lebih fokus pada tampilan dan nuansa yang kita inginkan. Komik hadir dalam berbagai format, mulai dari komik komik hingga novel komik hingga komik bergulir hampir tanpa henti. Untuk komik saya, saya akan mencari sesuatu yang sedikit lebih panjang daripada komik strip, tapi mungkin tidak perlu lebih dari beberapa halaman. Halaman vertikal atau horizontal sama-sama pilihan bagus, tapi saya akan menggunakan vertikal.
Langkah 1
Di seluruh dunia ada berbagai gaya komik, tidak hanya di gambar tapi juga di tata letak. Ruang kosong antara panel komik biasanya disebut sebagai 'selokan', yang sering digunakan dalam komik Barat. Memiliki satu atau beberapa panel tanpa talang menciptakan tata letak yang berbeda, yang sering digunakan dalam komik Jepang (manga).
Bentuk panel komik bisa sangat bervariasi juga. Itu tidak harus menjadi kotak biasa dan persegi panjang. Memiliki panel melingkar, berbentuk bintang, atau bergelombang bisa memberikan perasaan yang berbeda atau memberi informasi kepada pembaca. Misalnya, panel bergelombang sering digunakan sebagai cara untuk mengatakan bahwa apa yang terjadi di dalam panel adalah fantasi, mimpi atau ingatan, dan bukan bagian dari narasi sekarang.



Juga ukuran panelnya bisa mengubah suasana komik. Memiliki panel yang sangat panjang dengan banyak ruang bisa membuat kecepatan terasa lamban. Memiliki panel yang sangat panjang dengan banyak ruang bisa membuat kecepatan terasa lamban.
Langkah 2
Saat menggambar konten di dalam bingkai, anggaplah seolah-olah Anda adalah operator kamera. Bergantung pada sudut mana kamera diparkir, apa pun yang ada dalam bingkai akan terlihat dengan cara tertentu. Menjaga kamera pada sudut rendah disebut tampilan mata cacing dan sering digunakan untuk membuat karakter tampak kuat. Sudut dari atas disebut pemandangan mata burung. Menggunakannya membuat karakter tampil lebih kecil dan lebih rentan.



Ada ungkapan yang disebut "kepala bicara" untuk komik di mana karakter banyak berbicara dan panelnya pada dasarnya hanya itu, kepala bicara. Untuk komik strip, tidak biasa bagi panel untuk terlihat sangat mirip, hanya dengan satu atau dua karakter yang berbicara.
Saat membuat komik naratif yang lebih panjang, mungkin bagus untuk memindahkan "kamera" sedikit lebih banyak. Close-up, tembakan tubuh penuh dan menggunakan pandangan mata burung / cacing dapat mengubah banyak hal, bahkan jika hanya dua karakter yang saling berbicara satu sama lain.



Langkah 3
Tidak peduli jenis komik apa yang Anda buat, kejelasan adalah kunci. Pembaca tidak boleh bingung bagaimana panel harus dibaca atau apa yang terjadi. Meskipun Anda ingin mengubah sudut, Anda tidak ingin membingungkan pembaca yang berbicara dengan karakter dan dari mana kami melihat.



Alat yang hebat disini adalah "aturan 180 derajat". Hal ini sering diajarkan dalam teori film, namun bisa juga diterapkan pada komik. Ini adalah garis imajiner yang kamera tidak akan silang. Dengan begitu kamera bisa bergerak dari satu sisi ke sisi berikutnya tanpa kita kehilangan jejak karakter mana yang mana. Karakter kiri akan muncul di sisi kiri setiap saat, meski kamera berada di depan atau di belakangnya.



Sementara ini disebut aturan, bukan berarti tidak bisa dipatahkan. Lihat lebih sebagai alat untuk membantu Anda dan bukan sesuatu yang harus selalu Anda ikuti.
3. Menggunakan Clipping Masks untuk Comic Panels
Saya telah membuat sketsa untuk sebuah halaman komik, dan sekarang saatnya untuk memulai dengan tata letak dengan benar. Bahkan setelah merencanakan bagaimana Anda ingin tata letak komik Anda, ketika menggambarnya secara nyata Anda masih mungkin ingin mengubah sesuatu. Untuk ini, cara yang baik untuk menjaga alur kerja Anda fleksibel adalah bekerja dengan kliping masker. Di sini saya akan memandu Anda melalui bagaimana masker topeng bekerja di Adobe Illustrator, dan bagaimana penggunaannya saat membuat komik.



Langkah 1
Saya mulai dengan membuka dokumen baru di Illustrator, dengan ukuran A4 preset. Dari menu File saya memilih Place untuk mengimpor sketsa saya ke Artboard. Anda mungkin memperhatikan bentuk X besar di atas gambar. Ini untuk menunjukkan bahwa gambar dihubungkan namun tidak disematkan di dalam dokumen. Itu berarti jika Anda harus memindahkan file sumber gambar, Illustrator tidak dapat memuat gambar.



Langkah 2
Tepat di bawah menu atas Anda dapat menemukan beberapa tombol pilihan untuk gambar yang Anda impor. Jika Anda mengklik tombol Embed, Illustrator akan membuat gambar menjadi bagian dari dokumen. Hal ini meningkatkan ukuran dokumen sedikit, tapi untuk proyek yang panjang, sangat berguna.



Langsung 3
Menggunakan Rectangle Tool Saya menempatkan halaman dan panel sebagai placeholder. Saya memilih tidak mengisi dan goresan berwarna biru. Yang biru adalah memisahkan panel dengan lebih mudah saat saya mulai tinta.



Langkah 4
Karena saya memiliki sketsa untuk diikuti, saya bisa langsung masuk ke dalam tinta seperti yang saya rasakan. Panel ini dengan ekspresi kaget nampak asyik, jadi saya langsung melakukannya. Dengan menggunakan Brush Tool, saya mengimpor sikat tinta dari tutorial saya sebelumnya, dan mulai menambal dengan goresan panjang dan hidup. Karena kita akan menggunakan topeng kliping, tidak masalah jika garis-garis itu tumpang tindih dengan perbatasan. Hal ini membuat tinta lebih mudah dan lebih menyenangkan, karena ini berarti lebih sedikit kendala.



Langkah 5
Setelah tinta selesai saya memilih semua jalur vektor konten panel, tidak termasuk bingkai bingkai. Lalu aku kelompokkan mereka dengan menekan Command-G. Saya tidak memilih grup, baik dengan menekan Command-Shift-A atau dengan mengklik kiri di suatu tempat di luar pilihan.
Bingkai bingkai akan menjadi topeng kliping kami, tapi kami juga ingin bingkai itu tampil sebagai goresan hitam. Karena kliping masker transparan, goresan hitam dari bingkai ini tidak akan terlihat. Oleh karena itu kita akan memilih frame dengan sendirinya dan membuat salinan dengan menekan Command-C.



Langkah 6
Dari sini kami menambahkan kelompok konten panel ke pilihan. Dengan segala yang dipilih, kita klik kanan dan pilih Make Clipping Mask dari menu dropdown.



Langkah 7
Dari sini kami menempelkan border frame yang kami buat salinan tadi, dengan menekan Command-F. Pasta ini membingkai bingkai di atas segalanya dan kita memiliki panel selesai.



Langkah 8
Yang benar-benar rapi adalah bagaimana Anda bisa memodifikasi panel komik dengan mudah dengan menggunakan masker kliping seperti ini. Dengan Direct Selection Tool, drag-pilih salah satu titik anchor dari topeng.



Drag-selection memastikan Anda memilih topeng kliping transparan dan bingkai hitam pada waktu yang bersamaan. Sekarang Anda bisa menyeret jangkar poin untuk mengubah tampilan frame. Bagian tersembunyi dari panel tinta akan terlihat sesuai.
Langkah 9
Sekarang kita coba panel lain. Yang satu ini memiliki garis bergelombang untuk menunjukkan bahwa itu adalah sebuah fantasi yang sedang berlangsung. Dengan Illustrator ada cara mudah untuk mencapai efek ini. Mulailah dengan memiliki bentuk persegi panjang pada awalnya. Mulailah dengan memiliki bentuk persegi panjang pada awalnya. Saya menambahkan lima di setiap sisi panjang dan dua di setiap sisi pendek.



Langkah 10
Saat memiliki persegi panjang yang dipilih, masuk ke Effect> Distort & Transform> Zig Zag.



Dari sini anda akan sampai pada menu pilihan. Anda bisa bermain-main dengan setting untuk hasil yang berbeda. Ini adalah pengaturan yang saya pilih untuk panel saya.



Dan inilah hasilnya. Perhatikan bagaimana jalan vektor masih memiliki bentuk persegi panjang. Jika Anda ingin memanipulasi bentuk panel lebih banyak, bisa berguna untuk hanya memiliki beberapa titik jangkar untuk digunakan.



Langkah 11
Untuk menggunakan bentuk bergelombang sebagai topeng kliping, kita perlu mengubah efek yang kita buat menjadi jalur vektor. Kami melakukan ini dengan memilih Object dari menu paling atas, dan kemudian akan Expand Appearance saat panel masih dipilih.



Sekarang kita memiliki jalur vektor bergelombang yang bisa kita gunakan sebagai clipping mask.



Langkah 12
Waktu untuk memberi tinta lagi! Sama seperti terakhir kali, merasa bebas untuk tinta tanpa memikirkan tinggal di perbatasan. Setelah selesai, kelompokkan semuanya di dalam panel bersamaan dengan Command-G, atau klik kanan dan pilih Group dari menu dropdown.
Buatlah salinan bingkai bingkai untuk ditempel di atas nanti. Kemudian pilih grup konten dan border frame. Untuk membuat masker kliping, klik kanan dan pilih Make Clipping Mask. Anda juga bisa menekan Command-7 untuk hasil yang sama.



Langkah 13
Puncak panel dengan menempelkan bingkai bingkai yang disalin di atas semuanya dengan Command-F. Anda akan melihat bahwa begitu Anda membuat topeng kliping, keseluruhan panel menjadi seperti objek baru. Masing-masing goresan gambar tidak dapat dipilih kecuali Anda menggunakan Direct Selection Tool.



Double-klik objek menggunakan clipping mask akan membawa Anda ke dalamnya. Di sini Anda memiliki akses penuh untuk memodifikasi karya seni lagi. Sebagai contoh, saya berpikir bahwa garis itu agak terlalu tebal di panel ini, jadi saya hanya mengklik dua topeng kliping, memilih grup karya seni dan menurunkan bobot stroke sedikit dari panel Stroke.



Langkah 14
Panel ini menggunakan topeng kliping persegi, namun saya berubah pikiran dan menginginkannya menjadi panel yang terisolasi. Saya ingin memiliki karakter tumpang tindih panel fantasi di atas sedikit. Saya pikir ini akan membuatnya semakin jelas bahwa dia sedang melamun.



Pilih clipping mask dengan Direct Selection Tool. Mulai menambahkan poin dengan Pen Tool di mana Anda ingin memodifikasi topeng kliping.



Dengan cara ini Anda bisa terus membentuk topeng namun Anda suka. Karena kita hanya bekerja dengan garis dan bukan warna putih, panel ini dan yang di atas ikut campur. Agar karakter kita tumpang tindih dengan panel di atas, kita perlu mengganti topeng kliping panel itu juga.



Anda bisa memodifikasi clipping mask dengan menggunakan Direct Selection Tool secara langsung, seperti pada contoh sebelumnya. Cara lain adalah klik dua kali objek, yang akan membawa Anda ke Grup Klip yang terisolasi. Di sini Anda bisa memodifikasi masker tanpa khawatir akan mempengaruhi karya seni dari panel lainnya.



Kesimpulan
Dalam tutorial ini kita telah membahas beberapa teknik umum yang digunakan dalam komik, seperti aturan 180 derajat dan pandangan mata burung dan cacing, agar terlihat lebih menarik.
Dengan menggunakan berbagai jenis panel, kita bisa memberikan perasaan yang berbeda terhadap komik kita, dan bekerja di Illustrator memberi kita kesempatan untuk menggunakan masker kliping yang bisa kita modifikasi sesuai dengan keinginan kita.
Meskipun tidak ada aturan yang ditetapkan dalam komik, mungkin ada baiknya beberapa orang untuk bersandar pada awalnya. Saat Anda terus membuat komik, Anda akan melihat bahwa banyak trial and error, tapi juga beberapa teknik umum terjadi karena suatu alasan.



