() translation by (you can also view the original English article)
Koža je predivna. Dolazi u svim različitim nijansama, bojama i teksturama. Ako ste se ikada pitali kako naslikati kožu, ovo je odlično mjesto za početak. Naučite kako digitalno naslikati realističnu teksturu kože koristeći Adobe Photoshop i grafički tablet.
Kako Da Naslikam Kožu?
Kada se radi o slikanju portreta, jedini najvažniji detalj je koža. Koža ima nevjerojatnu sposobnost rastezanja i mjenjanja boja ovisno o općenitim karakteristikama i raspoloženju vašeg subjekta.
Kako biste naslikali kožu u Photoshopu, trebali biste poznavati razne alate i postavke. Iako je poznavanje Brush Tool-a dobar početak, također ćemo pogledati Color Picker, Layer Blend Modes,and Adjustment Layers.
Boje Koje Čine Kožu
Koža nije samo jedna monotona nijansa boje, stoga, kako biste razumjeli kako je naslikati, pogledajmo različite boje koje čine kožu.
Tonovi Smeđe
Općenito govoreći, ton kože je na kliznoj skali smeđe. Od blijedih do maslinastih tonova, i tonova ebanovine, odabirom smeđe za početnu točku, ne možete pogriješiti.
Crveni i Žuti Podtonovi
Razlika između ovih nijansi obično počinje sa njihovim podtonovima. Zbog krvi ispod naše kože, crvena je prva boja koju ćete vidjeti da se prozire. To pogotovo dominira kod blijede kože, gdje lako možete vidjeti nekog kako se zarumeni ili " sav pocrveni".
Za dublje nijanse, žuta je prominentniji podton. Kako biste vidjeli stvarne primjere, nakratko istražite na YouTube-u razne gurue za ljepotu i šminku gdje ćete vidjeti različite tonove kože. Poznavanje vašeg podtona je važno kod odabira odgovarajuće boje podloge za šminku, stoga obratite pozornost kako se to mijenja od osobe do osobe.
Plavi i Zeleni Podtonovi
Plava i zelena također imaju naviku istaknuti se. Pogledajte svoju ruku. Primjećujete li nešto čudno? Ispod kože možete jedva vidjeti naznake zelene i plave koje se pojavljuju od vena tamo gdje su bliže površini.
Dodavanje tih boja portretima je potpuno opcionalno. Ali ako želite realističniji efekt, tada dodajte slici mrvicu plavog i zelenog tona na koži.
Svjetlost iz Okruženja
Jeste li znali da koža reflektira svjetlost? Uzmite bilo koji predmet u boji i prinesite ga vašem obrazu. Kada pogledate u ogledalo, obratite pozornost na to kako se boja predmeta reflektira na vašu kožu.
Razumijevanje svjetlosti iz okruženja postaje ogroman faktor kod slikanja realističnih portreta. Uključite i susjedne boje kako biste dodali još više realizma vašem radu.
1. Proučite Sliku
Za ovaj tutorijal koristiti ću ovu fotografiju zgodne žene sa tamnom karamel bojom tena.
Proučite sliku kako biste shvatili sve što trebate znati o vašem subjektu. Obratite pozornost na različite dijelove gdje ima više crvenih ili žutih vrijednosti. Napravite jednostavnu mapu da naglasite koje boje prevladavaju u kojim dijelovima.
Također ima neke hiper pigmentirane dijelove. To znači da je koža na tim dijelovima mnogo tamnija, stoga obratite pažnju na tamnije vrijednosti oko njezinih usana i čela.
Kako Odabrati Boje za Kožu
Boje kože možete odabrati koristeći uzorke (swatcheve), birajući direktno s reference koristeći Eyedropper Tool (I), ili birajući boje kako slikate. Ali uzorci (swatchevi) mogu biti vrlo ograničeni i pošto se fotografije sastoje od toliko mnogo piksela, moglo bi se desiti da ćete odabrati neodgovarajuće boje s reference.
Kako biste bolje savladali teoriju boje, naučite ih sami birati. Vježbajte odabir baznih tonova za sliku koristeći različite reference kao vodiče. Pokušajte ih uskladiti samo pogledom, bez da ih odabirete s fotografije.
Korištenje Birača Boje
Otvorite Color Picker i podesite ga na Brightness.
Odaberite srednje smeđu boju. Prilagođavajte slajder gore i dolje kako biste vidjeli njegov cijeli opseg boja. Ja ću ovu metodu koristiti kasnije kako bih vam pokazala koliko je lako odabrati sjene i osvijetljenja za ovu sliku.
2. Napravite Skicu
Sada kada imamo osnovno poznavanje boja kože, pređimo na skicu.
Zadržati ću kompoziciju jednostavnom eliminiranjem bilo kakvih detalja poput cvijeća ili dodataka. Koristeći kist Small Round Brush, nacrtajte osnovnu skicu lica. Zatim počnite dodavati sve više detalja, kao što su oči, nos i usne. Kada završite, skica bi trebala izgledati ovako:
3. Naslikajte Bazne Tonove
1. korak
Razmišljajte o baznim tonovima kao o vašoj podlozi. Prvo upotrijebite bilo koju boju da ispunite skicu uz pomoć kista Solid Round Brush. Ja ću koristiti plavu. Zatim idite na Image > Adjustments > Hue & Saturation.
Prilagodite slajdere za Hue, Saturation, ili Lightness kako biste promijenili boju u srednje smeđu. U ovom slučaju, sve što trebam učiniti jest promijeniti Hue u -180.
2. korak
Podesite Blend Mode u Overlay da izblendate skicu sa baznom bojom. Prilagodite Opacity u 33%.
4. Naslikajte Sjene
Naslikajmo sada na brzinu sjenu. Dodajte New Layer i podesite ga kao Clipping Mask na bazu. Podesite Blend Mode u Multiply i koristeći istu smeđu boju od prije, počnite slikati sjene.
Koristite Soft Round Brush podešen na 0% Hardness kako biste koncentrirali sjenu ispod vrata i sa svake strane lica.
5. Postavite Strukturu sa Osvjetljenjima
1. korak
Odaberite Color Picker i pomaknite slajder prema gore kako biste pokupili boju za osvjetljenje. Ova boja će nam pomoći da postavimo strukturu kosti lica koncentrirajući se na dijelove gdje svijetlo obasjava lice.
Svaki put kada slikate drugom bojom, slikajte na novom sloju (New Layer). Ovaj puta ostavite Blend Mode podešen na Normal i počnite slikati bojom za osvjetljenje koju ste upravo bili odabrali. Izgradite nos, jagodice, bradu, i čelo sa malo svijetlijom. Za ovaj korak ćete trebati kruće poteze kista, stoga prilagodite Hardness u 50-100%.
2. korak
Pomicanjem slajdera nazad prema dolje, promijenite ponovo boju. Počnite blendati osvijetljenja sa zagasitijom smeđom. Nastavite provjeravati vašu referencu kako biste bili sigurni da ste na dobrom putu.
6. Podesite Podtonove Kože
1. korak
Ako boje još ne izgledaju kako bi trebale, prisjetite se da uvijek možete dodati toplinu sa podtonovima. Podesite New Layer u Overlay. Koristite iste boje od prije kako biste koži dodali crvene tonove.
2. korak
Nastavite koristiti slojeve podešene u Overlay kako biste eksperimentirali sa podtonovima. Oko očiju, čela i usana dodajte jače crvene tonove. Ako u bilo kojem trenutku trebate promijeniti boje, jednostavno ih prilagodite uz pomoć Hue & Saturation kako biste pronašli savršenu nijansu.
3. korak
Sada dodajte neke dublje boje kako biste oponašali te dijelove hiper-pigmentacije i dublje sjene. Ovaj korak također možete koristiti da izgradite neke detalje. Kada završite, spojite sve slojeve klikom na opciju Merge i podesite na Overlay sve slojeve zajedno.
7. Izgladite Kožu sa Mekim Kistovima
1. korak
Slika već počinje ličiti na pravu osobu! Koristeći Soft Round Brush, počnite blendati ove boje. Upotrijebite Eyedropper Tool (I) da pokupite susjedne boje i preklapajte ih jednu sa drugom. Konstantno prilagođavajte Opacity sve dok ne postane besprijekorno glatko izblendano.
2. korak
Pošto neki dijelovi izgledaju malo umrljano, izbalansirati ćemo stvar. Podesite New Layer u Hard Light i ispunite kožu sa jakom bojom. Prije nego što prijeđete na osvijetljene dijelove, izjednačite tonove.
8. Osvjetljenja i Svjetlost iz Okoline
1. korak
Prva osvijetljenja na kojima ćemo raditi su topla osvijetljenja za kožu. Promijenite Foreground Color u bijelu i počnite slikati osvjetljenje na sloju podešenom u Overlay. Koncentrirajte osvijetljenja opet na obrazima, čelu, nosu i bradi, baš kao i prije. U ovom koraku, kada slikate, imajte na umu da osvijetljena područja uvijek nekako probijaju prema naprijed.
2. korak
Zato što je žena vani na otvorenom, okružena prirodnim svijetlom, ponegdje je svijetlost iz okoline je malo plavkasta. Kada na to obraćate pozornost, zaista možete promijeniti realističnost slike. Na istom sloju, počnite uklapati plava osvijetljenja na područjima gdje se svijetlo reflektira na njezinu kožu.
Njezino lice u trenu izgleda življe!
9. Naslikajte Teksturu Kože
1. korak
Prije nego što dodate teksturu, pokušajte izgladiti kožu koliko god najviše možete. Koristite krući kist kojem podesite Hardness na 50-100%, i obavezno podesite Opacity na najveću vrijednost. Kada je koža sva glatka, počnite dodavati teksturu.
2. korak
Prvi način na koji ćemo dodati teksturu je korištenje Texture Brush. Ovdje ću koristiti jednostavan Airbrush Soft Low Density Brush odabran u Brush Presets panelu. Kistovi koji su odlični za kožu stvaraju sitne točkice koje su slične porama. Ovaj set kistova Grunge Brush Set je također dobra alternativa za postizanje teksture kože.
Neka tekstura bude minimalna kako ne biste upropastili sav posao koji ste uložili u blendanje. Podesite New Layer u Overlay i počnite slikati pore preko lica koristeći boju s područja obraza.
3. korak
Ništa u prirodi nije glatko, pa zato digitalne slike često izgledaju tako neprirodno. Brži način na koji možemo dodati tekstur jest taj da dodamo malo filtera noise. Dodajte New Layer i ispunite ga sivom uz pomoć alata Paint Bucket Tool (G).
Sad idite na Filter > Noise > Add Noise, i podesite Amount na 12%. Kako biste primijenili filter noise, podesite sloj na Overlay i smanjite Opacity na 38%.
10. Dodajte Završne Detalje
Hej, uskoro ste na cilju, ne odustajte još! Vaša slika se zaista može promijeniti u konačnim koracima, stoga je važno da obratite pozornost na referencu kako biste dokučili koji su vam još detalji potrebni.
Naslikajte obrve sa finim potezima kista, produbite crte osmijeha i očistite bilo kakve preostale rubove uz pomoć kista Solid Round Brush. Meki kistovi čine sliku mutnom i izvan fokusa, pa se pobrinite da Hardness podesite na 100% kako biste portretu dodali malo bistrine.
Kako postajete samouvjereniji, tako nastavite dodavati druge detalje poput kose i pozadine. Kao posljednji korak, izblendajte kožu u liniju kod korijena kose.
Ne morate kopirati svaku vlas—samo pratite općeniti smjer kose u kojem izrasta iz kože. Završite portret kratkim prilagođavanjem harmonije boja za modrije tonove uz pomoć postavke Color Balance.
Evo završene slike.
I to je to!
Postizanje prekrasne kože je samo u treniranju samog sebe. Naučite kako vidjeti sve različite boje na vašim referencama tako što ćete obraćati pozornost na način na koje svjetlo utječe na vaš subjekt.
Istražite različite tipove i boje kože. Nastavite vježbati dok ne usavršite umjetnost slikanja kože.
Nadam se da vam je ovaj tutorijal pomogao da dobijete malo više samopouzdanja što se tiče digitalnog slikanja. Ukoliko imate bilo kakvih pitanja, slobodno ih postavite u komentarima ispod. I ako tražite još neke savjete o digitalnom slikanju, pogledajte ove tutorijale:
