Spanish (Español) translation by Cris P.M. (you can also view the original English article)
Las fuentes para portadas de libros constituyen una cuestión importante, ya que la portada de tu libro puede ser la primera aproximación de tu público a tu contenido. En este artículo veremos cómo elegir una fuente para la portada de un libro con algunos ejemplos de fuentes para títulos de libros. Las mejores fuentes para portadas de libros pueden variar en función del género, el público y otros factores. Profundicemos en este aspecto y discutamos sobre las fuentes para el diseño de portadas de libros.
Cómo elegir una fuente para la portada de un libro
Ten en cuenta que la portada de un libro es un poco diferente del cuerpo del texto. El interior de tu libro no está necesariamente diseñado para el mismo propósito. Al pensar en el tipo de fuente con el que se escriben los libros, hay que tener en cuenta aspectos como la legibilidad y la consistencia, mientras que las portadas suelen ser mucho más visuales. Vamos a hablar específicamente de las fuentes que suelen utilizarse en las portadas de los libros.
Si eres nuevo en el mundo del diseño, puede resultar tentador elegir una fuente simplemente porque te guste, ya que hay muchas fuentes geniales para portadas de libros entre las que elegir. Sin embargo, siempre es importante tener en cuenta al público al que te diriges y las cualidades comunicativas de las fuentes que elijas. Esta es una perspectiva mucho más sólida que la de buscar las fuentes para libros más populares.
Por ejemplo, ¿en qué piensas cuando oyes la frase "fuentes para portadas de libros de fantasía"? ¿Qué tal algo como esto?
Esta fuente tiene un estilo antiguo y ornamentado, como algo que podríamos ver en un documento antiguo. Este es el tipo de sensación que queremos evocar cuando diseñamos para el género de fantasía. El género de tu libro es importante: ¿qué tipo de emociones genera tu contenido?
Por ejemplo, una sensación de aventura en un mundo fantástico probablemente evocaría sentimientos de asombro y curiosidad. Podríamos querer algo que parezca mágico, por ejemplo. Esto podría suponer una gran diferencia con algo como un drama espacial futurista o unas memorias cómicas: el contenido es bastante variado.
A modo de contraste, veamos otro ejemplo. ¿Esta fuente es adecuada para una novela de fantasía?
Esta sería una novela de fantasía completamente diferente, ¿no es así? Eso no quiere decir que esta fuente no pueda utilizarse en un libro de fantasía, pero con ella se podría suponer que se trata de una aventura tierna y conmovedora para niños o familias, en lugar de algo más oscuro o tétrico.
La clave está en el aspecto de las letras: el texto de la cubierta del libro es más que lo que dice. Las diferentes fuentes, con diferentes estéticas, se comunican visualmente de diferentes maneras.
Los diferentes estilos de fuentes evocan diferentes emociones
Exploremos este concepto con la portada de un libro, utilizando varias fuentes diferentes. Utilizaremos el mismo texto, así que el texto en sí (lo que dice) no será el punto central. Ten en cuenta que, en un escenario normal, probablemente querrás utilizar las imágenes más a tu favor (si bien las portadas de libros puramente tipográficas también pueden tener mucho éxito).
Por ahora, céntrate en el texto, en su aspecto y en lo que este comunica visualmente. Fíjate en cómo las diferentes cualidades visuales de la fuente pueden sugerir diferentes cosas sobre el libro. Échale un vistazo a estas portadas tipográficas de libros y pon atención a tus primeras impresiones sobre el contenido.
Este ejemplo da la sensación de que estamos trabajando con una fuente de portada de libro antigua, ¿verdad? Su aspecto ornamentado transmite una sensación de antigüedad. ¿Qué podrías asociar con un aspecto como este? Podríamos estar ante una historia antigua, una leyenda, incluso un relato histórico de un acontecimiento del pasado.
Probablemente no se esperaría que el contenido estuviera relacionado con los tiempos modernos o tratara sobre acontecimientos actuales, porque la fuente transmite visualmente cierta antigüedad.
Este ejemplo es bastante diferente, ¿verdad? Fíjate también en que un ligero toque de color ayuda a potenciar esta estética. Esta portada utiliza una elegante fuente script, y podría ser algún tipo de historia o memoria moderna o contemporánea. Este enfoque podría incluso ser apropiado para el género romántico o algo para un público joven, dada su elegancia. La calidad orgánica de la escritura a mano también podría darle una sensación bastante personal, como si se tratara específicamente de la historia personal de alguien.
Vamos a experimentar con el color de otra manera. Esta fuente también tiene una estética manuscrita, al igual que la anterior, pero esta vez es muy diferente. En lugar de ser enérgica y moderna, nos encontramos con algo inquietante y un poco espeluznante. Fíjate en cómo podemos utilizar el color y el contraste para crear una narrativa visual, incluso cuando solo trabajamos con texto.
En este caso, se ha añadido énfasis a las palabras "he" ("él") y "ex" (de "exnovio" o "expareja"), ocultas dentro del título. Podemos deducir, solo con mirar esto, que se trata de una historia sobre el ex de alguien... y que no va a ser nada agradable. ¿Hay algo que te parezca alegre, acogedor o amistoso? La mayoría de la gente probablemente pensaría que se trata de una historia tensa e incómoda sobre una relación rota y lo que sucedió después. Es interesante que podamos deducir todo esto solo por la tipografía, ¿verdad?
Cómo elegir las mejores fuentes para portadas de libros
Ahora que hemos explorado las formas en que las fuentes pueden comunicar visualmente, ¿cómo elegir las mejores fuentes para las portadas de tus libros? ¿Se trata simplemente del género? Las mejores fuentes para libros deben tener en cuenta dos factores clave:
- El contenido del libro. ¿De qué trata tu libro? Piensa en la portada de tu libro y en las fuentes que estarán en esta como una propuesta visual para tu público. Si no estás seguro de por dónde empezar, intenta hacer una lista de palabras clave sencillas que describan tu libro. Luego, puedes intentar comunicarlas visualmente.
- Tu público objetivo. El hecho de que un diseño te transmita algo a ti, no significa que le vaya a transmitir lo mismo a otra persona. Este puede ser muy subjetivo, incluso algunas de las interpretaciones que acabamos de comentar podrían ser percibidas de forma diferente por otra persona. Así, por ejemplo, un público joven puede no establecer las mismas asociaciones que uno de más edad.
La clave está en describir el libro visualmente, pero de una manera que llegue y resuene con el público. ¿Cómo puedes atraerlos visualmente? ¿Qué quieres decirles para captar su atención y conseguir que abran tu libro?
Exploremos estas preguntas, y sus posibles respuestas, observando diferentes ejemplos de géneros.
Fuentes para portadas de libros de fantasía
Una buena manera de empezar es pensar en otras obras del mismo género que la tuya: libros, películas y cualquier otro medio relacionado. Échale un vistazo a la tipografía que suele asociarse a tu género, así como a la de tu competencia. Esto puede ser un excelente punto de partida. No se trata de copiar, sino de entender dónde se encuentra nuestro mercado, cuáles son las expectativas y cómo podríamos adoptar nuestro propio punto de vista.
La fantasía suele asociarse con las formas recargadas y extravagantes, sobre todo por su carácter mágico. Piense en lo que significa la fantasía para ti como género. Suele situarse en una época y un lugar muy alejados de nuestra realidad cotidiana. Así que no es difícil entender por qué una "fuente normal y corriente" podría no encajar aquí. Queremos algo que despierte nuestra curiosidad.
Un estilo vintage también podría ser acertado, ya que podríamos asociar la antigüedad con leyendas, mitos y secretos olvidados. En todas las culturas y tradiciones, los seres humanos han disfrutado durante mucho tiempo compartiendo viejas historias y leyendas. Incluso las volvemos a combinar y recrear hoy en día. También es muy divertido pensar en mundos mágicos y místicos donde la realidad sea un poco diferente.
Pensar en perspectivas como esta puede ayudarte a tomar una decisión de diseño acorde con estas ideas.
Fuentes para portadas de libros infantiles
Todos hemos leído alguna vez un libro infantil, ya sea siendo niños o porque se lo leímos a alguno de ellos. Pero, ¿cuál es la mejor fuente para diseñar portadas de libros infantiles?
Hay que pensar en cómo suelen ser los libros infantiles: historias divertidas y agradables que vale la pena compartir con los más pequeños y su imaginación. Por lo general, vamos a buscar fuentes de portadas de libros que se ajusten a este concepto de forma visualmente acogedora.
Puede que te des cuenta de que las fuentes utilizadas en este tipo de libros tienden a tener un estilo más suave y orgánico, como si se tratara de letras manuscritas. Es probable que no encontremos fuentes sobrias o de carácter comercial en un libro para niños. En su lugar, la mayoría de los diseñadores tienden a elegir algo que sea extravagante o simpático.
Sin embargo, hay que tener en cuenta que estas son solo sugerencias, no normas. La mejor fuente para el diseño de portadas de libros infantiles dependerá del tema que se trate en el libro. ¡Piensa en lo que quieres comunicar!
Cuando se diseñan portadas de libros para niños, también es una excelente idea intentar que los elementos visuales de la portada combinen. Este es un género que suele ser realmente ilustrativo, gráfico o visual. Normalmente se ven imágenes de algún tipo, así que, por ejemplo, si las ilustraciones tienen una estética bien definida, deberemos elegir tipografías que la complementen.
Fuentes para portadas de libros románticos
¿Qué tipo de letra se utiliza para los libros del género romántico? Se trata de un género impresionante con mucha variedad: desde el romance paranormal hasta el suspenso romántico, desde los multimillonarios apuestos hasta el amigo de al lado. Esta diversidad implica que es más importante que nunca estar en sintonía con el mensaje de tu contenido.
Si la historia es una dulce historia de amor en un pequeño pueblo, lo más apropiado sería elegir una fuente con un toque orgánico y rústico. De la misma manera, esto mismo no funcionaría bien para un romance que florece en una gran ciudad; en su lugar, querríamos algo elegante e incluso minimalista. Hay muchas opciones en cuanto a las fuentes utilizadas en los libros de este género.
Sin embargo, por lo general las fuentes script elegantes suelen tener un aire romántico. Pruébalas. Sus trazos largos y amplios aportan una estética elegante y romántica.
También podemos recurrir a las fuentes serif que tengan un marcado contraste para crear un aspecto y una sensación románticos. Fíjate en esta fuente y en cómo se ha combinado con una fuente script. En particular, las fuentes serif suelen tener un aire de elegancia. Las fuentes sans serif pueden funcionar, pero a veces tienen un aspecto más bien geométrico o mecánico. Piensa en ello por un momento.
Cuando reflexionas sobre el amor y las relaciones, ¿te parece que algo con un aspecto "mecánico" sea atractivo? Probablemente no. Esto no quiere decir que las fuentes sans serif no sirvan, sino que explorar cómo se perciben tus elecciones tipográficas puede ayudarte a tomar decisiones acertadas.
Las fuentes con estilos de firma también pueden ser una buena opción en el género romántico. Fíjate en este ejemplo. Podríamos asociarlo fácilmente con el personaje principal, el antagonista o el principal interés amoroso. Puede ser una forma divertida de hacer que tu(s) personaje(s) parezca(n) aún más real(es). De nuevo, la escritura puede ser bastante humanizadora en un género que trata en gran medida con las relaciones humanas.
Ten en cuenta, de nuevo, que este es un género que tiene muchos subgéneros. Así que, por ejemplo, puede que prefieras una tipografía que tenga un aspecto más de fantasía que de romance contemporáneo, ¡en caso de que la fantasía romántica sea tu especialidad! Del mismo modo, el romance histórico probablemente requiera fuentes de aspecto más vintage y "antiguo".
Fuentes para portadas de libros de no ficción
Los libros de no ficción abarcan un gran territorio, por lo que existen muchas posibilidades. Vamos a mencionar algunas de las más populares, pero ten en cuenta que estos conceptos se aplican a todos los géneros.
Si vas a diseñar la portada de un libro de cocina, piensa también en su contenido y en lo que suele asociarse a él. Este ejemplo, a continuación, está inspirado en las pizarras, como las que podríamos ver en los carteles de las cafeterías. Tiene una textura orgánica que podríamos asociar con palabras clave como casero o artesanal.
Si estás escribiendo una guía tutorial, piensa en el tema en sí. ¿Es técnico? El ejemplo de abajo podría ser adecuado para algo como la programación o el diseño de juegos. Es habitual asociar la tecnología con formas geométricas. En este caso, las fuentes sans serif podrían ser una buena opción. Podrías llevar esto aún más lejos utilizando elegantes display que realmente impulsen esa estética.
También puedes optar por mantener las cosas simples y sencillas; a veces, es la mejor manera de hacerlo. Sin embargo, hay que tener en cuenta que este tipo de fuente puede aportar cierta neutralidad. Fíjate en el ejemplo de abajo. ¿Con qué género lo asociarías? Si bien es posible que tengas algunas ideas generales al respecto, esto puede ser realmente un comodín, además de resultarte útil en caso de que quieras mantener el énfasis en las imágenes o la fotografía de la portada.
¿Estás escribiendo algo histórico? Recuerda tomar nota de las tendencias de la época: es un contenido más comunicativo con el que podemos ser receptivos. Por ejemplo, échale un vistazo a esta fuente retro muy divertida inspirada en los años 80. Esto deja muy claro que este contenido tiene que ver con este periodo de tiempo. Si se presentara utilizando tendencias de diseño modernas, la idea no se comunicaría con tanta claridad.
¿Qué hay de la escritura sobre viajes? También podemos hacer cosas muy divertidas con ese género. En este ejemplo, el texto está inspirado en los carteles de viajes de la época. Es un enfoque divertido y texturizado que podría personalizarse para muchos lugares diferentes.
No tienes que limitar tus inspiraciones a otros libros. Tómate un tiempo para hacer una investigación visual: busca en los medios de comunicación relevantes y mira lo que se relaciona con tu contenido. Esto podría ser un punto de partida perfecto para tus elecciones de diseño.
Fuentes para portadas de memorias
Las memorias son un género aún más complicado de diseñar, ya que son muy personales. ¿Quieres optar por algo elegante? ¿Algo exagerado? ¿Algo tranquilo? Recuerda que, si no estás seguro, las palabras clave sencillas son un buen punto de partida. Si te complicas demasiado, te resultará más difícil decidir cómo transmitir visualmente la idea.
Fíjate en la sensación de elegancia que transmite el ejemplo de arriba, mientras que el de abajo es bastante excéntrico y llamativo. No esperaríamos que este último fuera una memoria de, por ejemplo, un político; sería una elección realmente extraña para ese tipo de figura pública asociada a la estabilidad y la confianza. Fíjate en las palabras clave: estabilidad y confianza.
¿Qué palabras descriptivas asociarías a estas tipografías?
El ejemplo de abajo es un gran ejemplo de palabras descriptivas como energía y movimiento. ¿Qué tipo de libro asociarías con esta tipografía? De nuevo, esa es la clave aquí.
Ten en cuenta que también podemos invertir las expectativas y crear algo fuera de la norma. No se trata de "leyes" de diseño, sino de perspectivas a tener en cuenta. A veces, hacer lo contrario de lo que se espera puede provocar un gran impacto, si bien es difícil llevarlo a cabo con éxito.
Fuentes tipográficas para portadas de libros
Si lo deseas, puedes mantener diseñar las portadas de tus libros utilizando únicamente fuentes tipográficas. Pueden resultar soluciones de diseño realmente divertidas y atractivas. En este ejemplo, el texto está dibujado a mano, y fíjate en cómo transmite una sensación de trabajo manual y artesanal. Sería ideal para la portada de un diario, una agenda, un libro de manualidades o un libro inspirador.
Sin embargo, las portadas de libros tipográficas no tienen que depender necesariamente de los textos dibujados a mano., también puedes utilizar fuentes. Al hacerlo, recuerda basarte en la jerarquía y la escala para crear tu composición. Esto significa esencialmente: experimentar con el tamaño y las proporciones. Fíjate en que, en el ejemplo de abajo, no todas las palabras tienen el mismo tamaño y están colocadas deliberadamente.
Experimenta con la relación entre las letras. Si la tipografía va a ser la estrella del espectáculo, será necesario que tenga un enorme atractivo visual.
¿Quieres aprender a crear una plantilla de portada de libro?
Si toda esta charla sobre fuentes y portadas de libros te ha entusiasmado, ¿por qué no recorres conmigo el proceso de creación de una plantilla de portada de libro? Aquí está una muestra del recorrido de este tutorial gratuito. En él, revisaremos los aspectos técnicos, cosas divertidas, ¡y mucho más!
¿Te interesa? ¡Pues acompáñame y pongámonos a diseñar! Estos conceptos también se pueden aplicar a otros géneros, así que empecemos a trabajar en una nueva plantilla de diseño de portada de libro hoy mismo.
¿Quieres aprender más sobre cómo elegir las fuentes y la tipografía?
Hay mucho más que aprender y explorar. Envato Tuts+ te ofrece numerosos tutoriales impresionantes sobre tipografía, que podrás consultar ahora mismo. Ya sea que estés buscando diseñar tu propia portada de libro o informarte sobre los fundamentos tipográficos para poder trabajar mejor con un diseñador, tenemos algo para cada persona.
Échale un vistazo a estos tutoriales hoy mismo.
TipografíaLa mejor guía sobre tipografía básica
FuentesQué fuentes son tendencia en este momento y cuáles son las más populares en 2021
TipografíaLos 100 mejores tutoriales de tipografías y fuentes para todo diseñador
Tipografía¿Qué es la tipografía expresiva?
FuentesCómo elegir la fuente adecuada para tu marca
¿Qué fuentes son adecuadas para diseñar la portada de tu libro?
Así que, ahora que hemos explorado cómo elegir una fuente para la portada de un libro, ¿qué vas a probar?
Estos conceptos se aplican también a otros géneros y plataformas. Por ejemplo, si estás buscando una fuente para la portada de un cómic, se aplicarán conceptos similares: piensa en tu género y en lo que quieres comunicar. ¿La fuente de la portada de tu cómic debería ser divertida y emocionante o seria y dramática? Estos conceptos también se aplican a las revistas y otros documentos de varias páginas.
No te centres demasiado en las fuentes de los libros más populares. En su lugar, actúa de forma estratégica y piensa en qué concepto tendría más éxito para tu proyecto y su mensaje específico. Las mejores fuentes para libros serán las que se ajusten perfectamente a ese objetivo.
¿Estás buscando más ideas de fuentes? Échale un vistazo a estas colecciones de fuentes de Envato Tuts+ para encontrar aún más ideas.
FuentesLas 34 mejores fuentes divertidas (descárgalas ahora mismo y úsalas)
FuentesLas 40 mejores fuentes infantiles (estilos de escritura infantil)
FuentesLas 32 mejores fuentes serif modernas (llamativas, sencillas y elegantes)
FuentesMás de 20 de las mejores fuentes elegantes gratuitas (fuentes elegantes para descargar)
FuentesMás de 40 de las mejores fuentes swash y fuentes con colas (¡descárgalas ahora mismo!)
