Unlimited WordPress themes, graphics, videos & courses! Unlimited asset downloads! From $16.50/m
Advertisement
  1. Design & Illustration
  2. Photo Manipulation
Design

Создаём Красивый Абстрактный Портрет в программе Photoshop

by
Difficulty:AdvancedLength:LongLanguages:

Russian (Pусский) translation by Marat Sadygaliev (you can also view the original English article)

Final product image
What You'll Be Creating
Данный урок был первоначально опубликован в ноябре 2011 года в качестве платного урока из серии Tuts+ Premium. Теперь он доступен для бесплатного просмотра. Хотя в данном уроке не используется последняя версия Adobe Photoshop, методы и техники, описанные в этом уроке, по-прежнему актуальны.

В этом уроке мы объединим несколько исходных изображения, чтобы создать волшебный абстрактный портрет женщины. Давайте приступим!

У вас нет времени? Тогда рассмотрите один из наших потрясающих экшенов Абстрактные Портреты от GraphicRiver и Envato Elements, которые помогут вам создать удивительные художественные портреты за несколько секунд!

Исходные материалы

Следующие исходные материалы были использованы для создания данного урока:

1. Подготавливаем Портрет

Шаг 1

Создайте новый документ 2000 x 2850 px, установите Разрешение (Resolution) 300 рх с прозрачным задним фоном. Откройте исходное изображение с лицом модели, а затем переместите данное изображение на наш рабочий документ.

Выберите инструмент Заливка (Paint Bucket Tool (G), удерживая клавишу (Alt), переключитесь на Пипетку (Eyedropper), чтобы отобрать образец светлого оттенка с заднего фона на исходном изображении с моделью. Далее, выполните заливку прозрачных пикселов на слое с Задним фоном (background) выбранным цветовым оттенком (2ой скриншот ниже).

Далее, выберите инструмент Кисть (Brush Tool), в панели управлении данного инструмента, установите Нажим (Flow) на 50%, а Жёсткость (Hardness) на 100%, цвет кисти чёрный. К слою с лицом модели, добавьте слой-маску, а затем с помощью кисти, скройте фрагменты тела модели, как показано на 3ем скриншоте ниже.

Prepare the Portrait

Шаг 2

Выберите инструмент Лассо (Lasso Tool (L). Создайте выделение вокруг синих элементов на голове модели. Постарайтесь не выделять участки головы модели или её кожу. Скопируйте / Вклейте выделенную область, а затем поверните фрагмент соответствующим образом (Ctrl+T), расположив в нижней части портрета модели (как показано на 1ом скриншоте ниже). Поменяйте режим наложения на Умножение (Multiply), чтобы лучше совместить вклеенный фрагмент с задним фоном. Далее, повторите весь процесс, добавив ещё фрагменты на участки, которые были обработаны кистью.

Мы довольно грубо вырезали синие фрагменты на заднем фоне, поэтому, использование режима наложения Умножение (Multiply), возможно будет недостаточно, чтобы провести соответствующее совмещение. Поэтому, если что-то выглядит не так и у вас, например, края слишком выделяются, тогда идём Изображение - Коррекция - Уровни (Image > Adjustments > Levels) и усиливаем светлые блики (как показано на 2ом скриншоте ниже).

Adjusting the levels

Шаг 3

ОК, повторите этот же самый процесс (1ый скриншот ниже), но на этот раз, будьте более аккуратны при выделении, т.к. нам понадобится только синий фрагмент  - не выделяйте кожу/задний фон/волосы (2ой скриншот ниже). Далее, расположите выделенный фрагмент поверх кожи, где-нибудь в области подбородка (сохраняя режим наложения Нормальный (Normal).

Позже, мы добавим ещё абстрактные элементы на кожу модели, поэтому, проявите терпение. На данный момент, мы пока остановимся на данном фрагменте.

Move some of the elements around

2. Добавляем Цветы и Проводим Цветовую Коррекцию

Шаг 1

Далее, откройте исходное изображение с цветами. Примените следующую коррекцию к цветам:

  • 1ый скриншот ниже: поменяйте Режим наложения (Blending Mode) на Умножение (Multiply), далее, идём Изображение – Коррекция – Уровни (Image > Adjustments > Levels).
  • 2ой скриншот ниже: идём Изображение – Коррекция – Цветовой тон / Насыщенность (Image > Adjustments > Hue/Saturation) (поставьте галочку в окошке Тонирование (Colorize).
  • 3ий скриншот ниже: идём Изображение – Коррекция – Цветовой Баланс (Световые блики) (Image > Adjustments > Color Balance (Highlights).
  • 4ый скриншот ниже: идём Изображение – Коррекция – Цветовой Баланс (Средние тона) (Image > Adjustments > Color Balance (Midtones).
  • 5ый скриншот ниже: теперь переместите данное изображение с цветами на наш рабочий документ, расположив поверх всех остальных слоёв, таким образом, закрыв участки, которые были удалены ранее.

После проведения цветокоррекции, добавленные цветы стали идеально сочетаться с остальными синими элементами портрета, поэтому, вы можете даже добавить дубликаты цветов, расположив их на других участках изображения. Это альтернативный способ коррекции, который вы можете применить вместо копирования/вклеивания фрагментов из предыдущих шагов. В целом, вы можете использовать всё, что угодно со светлым фоном и повторить то же самое, что мы проделали с цветами. Основная цель – это создать красивое абстрактное обрамление вокруг головы модели.

Modifying the colors of the flowers

Шаг 2

Теперь откройте исходную текстуру Акварели. Дважды добавьте эту текстуру на наш рабочий документ, поменяйте режим наложения для слоёв с текстурой акварели на Умножение (Multiply).Далее, применяем коррекцию к каждой текстуре, для этого идём Изображение –Коррекция – Уровни ( Image – Adjustments – Levels) и усиливаем светлые тона (1ый скриншот ниже). К слоям с текстурой акварели, добавьте слой-маски. Теперь настраиваем кисть, используя те же самые настройки, которые мы использовали в Параграфе 1, Шаг 1. Далее, с помощью настроенной кисти чёрного цвета, скройте лишние участки акварели (2ой скриншот ниже). Примечание переводчика: не забудьте перейти на маску слоя для коррекции текстур акварели.

Adding splashes of color

Шаг 3

Откройте другое исходное изображение с цветком. Вырежьте его, используя инструмент Перо (Pen Tool (P) или инструмент Волшебная палочка (Magic Wand Tool (W)). Переместите выделенный цветок на наш рабочий документ. Теперь, чтобы провести соответствующее совмещение, с помощью инструмента Ластик (Eraser Tool (Е) Жёсткостью (Hardness) 100%, полностью удалите нижнюю часть цветка. Эта часть не подходит здесь (2ой скриншот ниже).

Чтобы добавить реалистичности к цветку, мы добавим тень под ним. Для этого, выберите инструмент Кисть (Brush Tool(B)) с Нажимом (Flow) 5% и Жесткостью (Hardness) 0%. Создайте новый слой ниже слоя с цветком, поменяйте режим наложения для данного слоя на Умножение (Multiply). Удерживая клавишу (Alt),отберите образец тёмно-коричневого оттенка с волос модели (красный кружок указывает на место отбора образца, 3ий скриншот ниже), теперь с помощью мягкой кисти, нарисуйте тень под цветком (стрелка указывает на место добавления тени, 3ий скриншот ниже).

Adding a flower

Шаг 4

ОК, давайте вдохнём жизнь в этот цветок. Создайте новый слой поверх слоя с цветком, нажмите клавиши (Ctrl+Alt+G), чтобы преобразовать данный слой в обтравочную маску, поменяйте режим наложения для данного слоя на Умножение (Multiply). Теперь, проделайте то же самое, что вы уже проделывали ранее, отберите образец цветового оттенка с участка, который отмечен жёлтым кружком (1ый скриншот ниже). Нарисуйте тени там, куда указывают зелёные стрелки (1ый скриншот ниже). Тени должны быть лёгкими, поэтому, добавьте кистью всего лишь несколько штрихов.

Далее, создайте новый слой поверх предыдущего слоя, ещё раз нажмите клавиши (Ctrl+Alt+G) для создания обтравочной маски, а затем поменяйте режим наложения для данного слоя на Перекрытие (Overlay). Выберите светло-жёлтый оттенок, например, #fff0c1, далее, прокрасьте лепестки (как показано на 2ом скриншоте ниже).

Enhance the color

3. Корректируем Лицо Модели

Шаг 1

Теперь давайте перейдём к коррекции лица модели. Кожа на оригинальном изображении модели выглядит слишком светлой, поэтому, я решил добавить немного насыщенности к ней. Установите Нажим (Flow) кисти примерно на 4–10%, а Жёсткость (Hardness) кисти на 100% (пожалуйста, постарайтесь запомнить эти настройки кисти, т.к. мы можем использовать их позже).

Создайте новый слой поверх слоя с лицом модели, поменяйте режим наложения для данного слоя на Умножение (Multiply). Обратите внимание на сравнение, которое приведено на 1ом скриншоте ниже. Выберите инструмент Кисть (Brush Tool (B) и с помощью инструмента Пипетка (Eyedropper (удерживайте клавишу (Alt), отберите образец светло-коричневого оттенка с кожи модели, а затем прокрасьте кистью выделенные участки (куда показывают зелёные стрелки). Вы можете заметить, что на 1ом скриншоте ниже (картинка справа) есть заметная разница в тональности.

Создайте ещё один слой поверх предыдущего слоя, установите белый цвет кисти, чтобы добавить светлые блики, куда должен падать естественный свет (2ой скриншот ниже). Дополнительно используйте мягкий ластик, чтобы создать плавный переход между коррекцией кисти и кожей.

Если у вас есть графический планшет, то вы можете воспользоваться им. Но я использовал мышь, которая отлично подошла для коррекции. Кроме этого, я не указываю определённые цветовые оттенки для коррекции лица, потому что вы можете использовать другое исходное изображение, где цветовая палитра будет отличаться, поэтому, вам необходимо отобрать образцы цветовых оттенков со своего исходного изображения.

Modifying the highlights

Шаг 2

Далее, используйте ту же самую технику, которую вы использовали в предыдущем шаге. Только на этот раз, давайте прокрасим поверх глаз модели, включая синие элементы на голове. Создайте новый слой, используйте те же самые настройки кисти. Нам нужно откорректировать текстуру на оригинальном изображении - поэтому, мы используем кисть.

Также, проявите гибкость во время коррекции. Если вы, например, чувствуете, что необходимо добавить светло-голубые тона к синим элементам, то просто отберите образцы цветовых оттенков с изображения, чтобы прокрасить их.   Если на ваш взгляд, необходимо добавить яркости, то просто поменяйте режим наложения на Перекрытие (Overlay) или используйте белый или светло-голубой цвет кисти, чтобы прокрасить нужные элементы. Попробуйте поэкспериментировать и у вас могут получиться отличные результаты.

На 1ом скриншоте ниже, вы можете увидеть, где я прокрашивал модель. Здесь я использовал светло-голубой оттенок на слое с режимом наложения Нормальный (Normal). На 2ом скриншоте ниже, вы можете увидеть, как я прокрасил глаза модели. Глаза выглядят слишком фотографичными на оригинальном изображении, поэтому, в основном, что вам необходимо сделать - это провести коррекцию зрачка (другими словами восстановить блики в центре глаз с помощью кисти).

Enhancing the blue

Шаг 3

Далее, мы слегка сгладим тона и проведём тонирование лица. Под "сгладим" я имею ввиду, немного усилим яркость. Итак, ещё раз выберите инструмент Кисть (Brush Tool (B), только на этот раз установите Жёсткость (Hardness) на 0%, а Нажим (Flow) на 3%. Создайте новый слой поверх всех слоёв и просто прокрасьте мягкой белой кистью поверх лица модели (участки прокрашивания кистью отмечены на 1ом скриншоте ниже). На втором скриншоте ниже, вы можете увидеть полученный результат.

Теперь переходим к тонированию, создайте новый слой, поменяйте режим наложения для данного слоя на Перекрытие (Overlay). Используя светло-желто-зелёный оттенок, например, #aab84b, добавьте красивый оттенок, например, на брови/цветы/волосы, и т.д. (3ий скриншот ниже).

Вы можете использовать и другие цветовые оттенки, но обязательно светлые тона.

Flattening the tones

4. Добавляем Текстуру на Лицо Модели

Шаг 1

Пришло время добавить узор на лицо модели. Откройте исходное изображение с узором, переместите данное изображение на наш рабочий документ, расположив текстуру узора поверх лица модели. Поменяйте режим наложения для слоя с узором на Умножение (Multiply).

Примените деформацию к текстурев соответствии с формой лица, для этого вначале нажмите клавиши (Ctrl+T), азатем щёлкните правой кнопкой мыши по области трансформации и в появившемся окне, выберите опцию Деформация (Warp)(1ый скриншот ниже). Далее примените два корректирующих слоя к слою с текстурой:вначале добавьте Уровни (Levels), а затем Цветовой тон/Насыщенность (Hue/Saturation) – здесь оченьважен порядок добавления корректирующих слоёв! (2ой скриншот ниже).

ОК, наша работа начинает выглядеть по-настоящему отлично (3ий скриншот ниже). Но это всё ещё не то, что мы хотим создать. Эффект не выглядит полностью реалистичным, т.к. сейчас изображение больше похоже на "нарисованное", чем на “выгравированное”.

Warp the texture to the face

Шаг 2

Итак, что нам нужно сделать вначале, это удалить лишние участки текстуры. Для этого, перейдите на слой с текстурой узора, а затем идём Слой – Слой-маска – Скрыть все (Layer – Layer Mask – Hide All). Выберите инструмент Кисть (Brush Tool (B), установите мягкую белую кисть, далее, перейдите на маску слоя и с помощью кисти, прокрасьте участки, которые выделены на первом скриншоте ниже.

Изображение всё ещё выглядит, как "нарисованное" (2ой скриншот ниже), но зато мы избавились от лишних участков текстуры и теперь она лучше сидит на лице модели. Итак, если вы готовы продолжить, то тогда, продублируйте слой с текстурой узора, а затем обесцветьте дубликат слоя (Ctrl+Shift+U) (3ий скриншот ниже). Поменяйте режим наложения для дубликата слоя на Перекрытие (Overlay) (4ый скриншоте ниже).

Как вы видите, изображение стало выглядеть намного лучше, но всё ещё можно было бы применить небольшую коррекцию, особенно по обеим сторонам лица. Мы займемся этим позже, а сейчас, давайте перейдём к следующему шагу.

Reveal some of the texture

Шаг 3

Далее, мы усилим светотени на лице модели. Это также поможет выделить узор на лице.

Создайте новый слой поверх всех остальных слоёв, а затем залейте его серым цветом, например, #737373. Поменяйте режим наложения для данного слоя на Перекрытие (Overlay).

Далее, я привожу описание по скриншотам:

1ый скриншот) Это основа, где вы можете начать добавление теней.

2ой скриншот) Это инструкция, как и где прокрашивать кистью, а также как будет выглядеть слой с серой заливкой после добавления светотеней (при режиме Нормальный (Normal). Ах да, т.к. мы поменяли режим наложения на Перекрытие (Overlay), то слой с серой заливкой будет не виден. Итак, что вам нужно сделать- это выбрать инструмент Затемнитель (Burn Tool), а затем добавить тени в указанных местах, далее, переключиться на инструмент Осветлитель (Dodge Tool) и добавить световые блики в указанных местах. В целом, ваш слой с серой заливкой должен выглядеть примерно, как на скриншоте.

3ий скриншот) Это результат коррекции светотеней на слое с серой заливкой - надеюсь, вы сможете создать тот же самый результат. Как вы видите, в основном я усилил световые блики на лице модели, а также на краях участков кожи.

Adjusting the contrast with the Dodge and Burn Tool

Шаг 4

Ещё раз повторите предыдущий шаг в том же самом порядке. Создайте новый слой, поменяйте режим наложения на Перекрытие (Overlay), а затем прокрасьте на нём с помощью инструмента Осветлитель / Затемнитель (Dodge/Burn Tool).

Обратите внимание на 1ый скриншоте ниже. Будьте аккуратны при работе с инструментом Затемнитель (Burn Tool), когда будете усиливать тени на узоре. Вы можете увидеть, что на узоре присутствует очень много тонких и мелких линий. На светлых участках требуется меньше коррекции, но на отдельные участки всё же необходимо обратить внимание, поэтому, убедитесь, чтобы все эти изогнутые фигуры были обработаны надлежащим образом.

На 2ом скриншоте ниже, вы можете увидеть как и где необходимо  осветлять/затемнять (я привёл скриншот всего лишь для иллюстрации). На 3ем скриншоте ниже, вы можете увидеть результат.

Как только вы поймете, как это работает, я уверен, что вы сможете справится с этой техникой. Итак, убедитесь, что вы не переусердствовали со светотенями, а если вы хотите исправить что-то, то просто прокрасьте нужный участок кистью серого цвета (#737373).

Enhance the shadows and highlights

5. Редактируем Синие Элементы

Выберите инструмент Лассо (Lasso Tool (L)), далее, создайте несколько произвольных фигур поверх синих элементов (надеюсь, вы обратили внимание на выделенные фигуры на 1ом скриншоте ниже). Чтобы добавить выделение к существующему выделению, удерживайте клавишу (Shift) во время работы с лассо.

Далее нажмите клавиши (Ctrl+Shift+C) (чтобы скопировать объединённые данные), а затем нажмите клавиши (Ctrl+V), чтобы вклеить скопированные выделенные фигуры на новый слой. Т.к. все выделенные фигуры расположены на одном слое, то ещё раз выберите инструмент Лассо (Lasso Tool (L)), чтобы распределить выделенные фигуры по всему холсту (удерживайте клавишу (Ctrl), чтобы выделить фрагмент и переместить в то место, куда вы хотите), как показано на 3ем и 4ом скриншотах ниже.

Так как наш задний фон залит сплошным ярким цветом, мы можем воспользоваться одним простым трюком, чтобы придать вклеенным элементам немного глубины. Выберите несколько фрагментов и произвольно обработайте их края. Для этого вы можете использовать инструмент Ластик (Eraser Tool (E)) или слой-маску.

Moving the blue elements

6. Накладываем Текстуры и Добавляем Цвета

Шаг 1

Отлично выглядит! Далее, мы добавим несколько текстур с брызгами. Откройте исходную текстуру с красной акварелью, а затем переместите её на наш рабочий документ. Чтобы увидеть всю картину получше, уменьшите непрозрачность акварельной текстуры. Теперь продублируйте текстуру (Ctrl+J), а затем расположите обе акварельные текстуры по обеим сторонам головы для имитации волос модели (1ый скриншот ниже).

Далее, нажмите клавиши (Ctrl+I) для инверсии обеих текстур (2ой скриншот ниже). Поменяйте режим наложения на Линейный осветлитель (Linear Dodge) (3ий скриншот ниже). Теперь идём Слой – Слой-маска – Скрыть все (Layer – Layer Mask – Hide All) и аккуратно проводим коррекцию белой кистью на слой-масках слоёв с акварельными текстурами. В основном восстановите акварельные разводы в нижней части изображения, там, где акварель напоминает волосы модели (4ый скриншот ниже).

Overlapping splat effects on the hair

Шаг 2

Давайте добавим абстракций к нашей картине. Откройте исходную текстуру стены, переместите данную текстуру на наш рабочий документ. Поменяйте режим наложения для данного слоя  с текстурой стены на Умножение (Multiply) (1ый скриншот ниже).

При необходимости, используйте Уровни (Levels) (Ctrl+U) для усиления света (2ой скриншот ниже). Это поможет нам скрыть белые участки стены и выделить желтые фрагменты. Далее идём Слой – Слой-маска – Скрыть все (Layer – Layer Mask – Hide All) и аккуратно восстановите текстуру стены на маске с помощью белой кисти. Прокрашивайте аккуратно, чтобы сохранить жесткие края фрагментов желтой стены (3ий скриншот ниже).

Повторите весь процесс, чтобы применить эффект ещё на нескольких участках вокруг головы (4ый скриншот ниже).

Add overlays around the portrait

Шаг 3

ОК, теперь откройте следующее исходное изображение с цветами. Переместите данное изображение на наш рабочий документ. Обесцветьте цветы, для этого нажмите клавиши (Ctrl+Shift+U) (1ый скриншот ниже). Далее, поменяйте режим наложения для данного слоя с цветами на Перекрытие (Overlay) (2ой скриншот ниже).

Ещё раз идём Слой – Слой-маска – Скрыть все (Layer – Layer Mask – Hide All), постарайтесь восстановить цветы с помощью белой кисти на маске слоя только на волосах, там, где они больше всего подходят (на 3ем скриншоте ниже я выделил участок портрета красным цветом, где я хотел добавить цветы). Вы можете использовать как мягкую, так и жесткую кисть. На четвертом скриншоте ниже вы можете увидеть результат.

Вы можете добавить больше цветов на волосы модели, но не переусердствуйте. Добавьте их там, где они будут лучше всего смотреться. На пятом скриншоте ниже я указал участки, которые действительно привлекли моё внимание. Очевидно, эти цветы создали красивые тёмные пустоты (выделенные стрелками), которые очень хорошо сочетаются с изображением модели, поэтому я решил добавить ещё больше цветов.

Add flower textures to the hair

Шаг 4

Теперь откройте следующие два исходных изображения с брызгами. Поменяйте режимы наложения для слоёв с этими брызгами на Умножение (Multiply). Расположите одни брызги над головой модели, а вторые брызги возле шеи (1ый скриншот ниже). Здесь просто нужно создать красивое разнообразие, поэтому, решение расположить все брызги в одном месте, будет не самым лучшим. Лучшее решение - это распределить брызги по всей картине и, возможно, может даже, добавить красок.

Я не стал менять цвет брызг - я только усилил зелёный тон и избавился от видимых краёв текстуры, применив коррекцию Уровней (Levels), включая Цветовой тон/Насыщенность (Hue/Saturation) (2ой скриншот ниже).

Далее, просто используйте инструмент Ластик (Eraser Tool(Е)), чтобы удалить лишние фрагменты брызг (3ий скриншот ниже). Вы также можете использовать Слой-маску - я бы посоветовал бы использовать эту технику, т.к. она позволяет вам провести коррекцию брызг в любой момент, когда вы захотите.

Постарайтесь создать определённую фигуру, когда вы будете корректировать брызги. Вы можете увидеть на третьем скриншоте ниже, что я поэкспериментировал с брызгами и создал брызги, отличающиеся от оригинальных. И это всё благодаря правильной работе с ластиком!

Add further splatters

7. Добавляем Бабочек

Шаг 1

Теперь откройте первое исходное изображение с бабочкой. Вырежьте её с помощью инструмента Перо (Pen Tool (P)), а затем скопируйте и вклейте поверх всех остальных слоёв (1ый скриншот ниже). Далее, отберите образец коричневого оттенка с крылышек бабочки, создайте новый слой поверх слоя с бабочкой, а затем преобразуйте этот слой в обтравочную маску (Ctrl+Alt+G). Поменяйте режим наложения для данного слоя на Умножение (Multiply) и с помощью мягкой кисти, используя коричневый оттенок, образец, которого вы отобрали, прокрасьте указанные участки (как показано на 2ом скриншоте ниже).

Теперь обратите внимание на третий скриншот ниже, создайте новый слой поверх всех слоёв, поменяйте режим наложения для этого слоя на Перекрытие (Overlay), преобразуйте его в обтравочную маску (Ctrl+Alt+G). Далее, с помощью мягкой белой кисти, прокрасьте участки, выделенные зелёными стрелками.

Далее, создайте ещё один новый слой поверх всех слоёв, преобразуйте его в обтравочную маску (Ctrl+Alt+G). Отберите образец бледного оттенка синего где-то ниже бабочки (выделено красным кружком) и с помощью очень мягкой кисти с Нажимом (Flow) 2-3%, добавьте несколько лёгких мазков поверх бабочки (4ый скриншот ниже). Основная цель данной коррекции- это гармонично совместить бабочку с волосами модели.

В конце, обратите внимание на 5ый скриншот ниже, ещё раз создайте новый слой, поменяйте режим наложения для данного слоя на Умножение (Multiply), а затем преобразуйте его в обтравочную маску (Ctrl+Alt+G). Отберите образец тёмно-синего оттенка где-то ниже бабочки (выделено красным кружком), а затем прокрасьте под лапками для имитации тени.

Add the first butterfly

Шаг 2

Откройте второе исходное изображение с бабочкой и в основном, проделайте то же самое, что вы проделали ранее. Я дам вам короткие советы, что нужно сделать:

Как показано на 1ом скриншоте ниже, вырежьте бабочку, а затем скопируйте / вклейте её на новый слой поверх всех слоёв. Далее, создайте новый слой, поменяйте режим наложения для данного слоя на Умножение (Multiply), преобразовав его в обтравочную маску (Ctrl+Alt+G). Отберите образец тёмно-синего оттенка, а затем с помощью мягкой кисти, прокрасьте нижнюю часть крылышка для затенения, как показано на 2ом скриншоте ниже.

Создайте ещё один новый слой (с режимом наложения Перекрытие (Overlay), преобразуйте его в обтравочную маску), отберите образец светло-синего оттенка или просто выберите белый оттенок, а затем прокрасьте кистью по верхней части крылышка, чтобы слегка осветлить его, как показано на 3ем скриншоте ниже.

Далее, как показано на 4ом скриншоте ниже, удерживая клавишу (Ctrl), щёлкните по миниатюре слоя с первой бабочкой, чтобы создать активное выделение вокруг неё, а затем удерживая клавиши (Ctrl+Shift), щёлкните по миниатюре слоя со второй бабочкой.

В заключение, как показано на пятом скриншоте ниже, добавьте корректирующий слой Карта градиента (Gradient Map) поверх всех остальных слоёв, установите настройки, как показано ниже (т.к. мы загрузили активное выделение, то маска данного корректирующего слоя будет автоматически создана по форме выделенной области). Примечание переводчика: не забудьте поменять режим наложения для корректирующего слоя Карта градиента (Gradient Map) на Мягкий свет (Soft Light), а также уменьшить Непрозрачность (Opacity) слоя до 45%.

Add another butterfly

8. Добавляем Заключительные Штрихи

Шаг 1

Сейчас, пожалуйста, только не паникуйте. Первый скриншот ниже может показаться немного пугающим, поэтому, позвольте мне просто объяснить. Откройте исходную текстуру краски, переместите данную текстуру на наш рабочий документ. Поменяйте режим наложения для слоя с текстурой краски на Умножение (Multiply) (1ый скриншот ниже). Далее, добавьте коррекцию Уровней (Levels), чтобы скрыть жёсткие края текстуры (2ой скриншот ниже).

Теперь обратите внимание на 3ий скриншот ниже. Я отметил участки, где задний фон текстуры практически полностью исчез, и теперь текстура краски идеально совместилась с задним фоном нашей иллюстрации. Далее идём Слой – Слой-маска – Скрыть все (Layer – Layer Mask – Hide All) и с помощью мягкой белой кисти, проведите коррекцию маски на указанных участках (4ый скриншот ниже), чтобы восстановить текстуру краски.

Add a spray texture

Шаг 2

Теперь, ссылаясь на 5й параграф урока, проделайте в целом то же самое (скопируйте / вклейте синие элементы), как показано на 1ом скриншоте ниже. Но в этот раз, наша цель - расположить эти элементы на лице модели. Это улучшит эффект, а также добавит эмоциональности к её лицу.

Далее, создайте новый слой ниже слоёв с синими элементами, поменяйте режим наложения для данного слоя на Умножение (Multiply), выберите инструмент Кисть (Brush Tool (B). Установите мягкую кисть, отберите образец оттенка кожи с лица модели, а затем прокрасьте участки, которые выделены на 2ом скриншоте ниже).

Если вы считаете, что выбранный оттенок слишком светлый, то отберите образец более тёмного оттенка с лица модели, а затем прокрасьте ещё раз. Таким образом, мы создадим нужные тени  — это почти всегда комбинация из нескольких тонов (от светлого к тёмному).

Move more of the blue elements

Шаг 3

Далее, создайте новый слой ниже всех слоёв, выберите инструмент Эллипс (Ellipse Tool (U). Нарисуйте большой красивый круг, цвет круга #ebebeb (как показано на 1ом скриншоте ниже).

Теперь вы можете увидеть, что после создания круга, появились неудалённые фрагменты с других изображений (которые выделены зелёными стрелками). Мы не будем искать все эти слои, чтобы определить к какому слою принадлежит тот или иной фрагмент, мы просто добавим к окружности маску и отредактируем так, чтобы скрыть лишние детали (2ой скриншот ниже).

Далее, продублируйте слой с кругом (Ctrl+J), уменьшите значение Заливки (Fill) до 0%, а затем откройте окно Параметров наложения (Blending Options), чтобы применить стиль слоя Обводка (Stroke). Примените настройки, которые указаны на 3ем скриншоте ниже. Таким образом, мы добавили красивую тонкую обводку вокруг круга, сделав круг завершённым. В конце, продублируйте слой с обводкой несколько раз, меняя размер каждого дубликата обводки (Ctrl+T) (4ый скриншот ниже). Эти круги заполнят пустое пространство нашей иллюстрации.

Add a circle in the background

Шаг 4

Нам осталось всего несколько заключительных штрихов, но они очень важные. Итак, как вы видите на первых четырёх скриншотах ниже, отберите яркие цвета: розовый, желтый, голубой, зеленый. Запомните все эти оттенки, так как мы будем переключаться с одного на другой. Настройте кисть, как показано на 5ом скриншоте ниже. Если у вас есть графический планшет, то сейчас подходящий момент использовать его, так как вам будет гораздо легче сделать это с помощью планшета.

Как вы видите на 6ом и 7ом скриншотах ниже, прокрасьте кистью маленького диаметра (примерно 1-2 рх). Постарайтесь закрасить указанные участки. Переключайте цвет кисти на своё усмотрение. Всё зависит от вашего вкуса. В основном, я попробовал рисовать большой кистью поверх лица модели, а маленькой кистью поверх элементов на волосах. Время от времени, меняйте цвет кисти, чтобы придать картине больше разнообразия.

Add small strokes of color

Шаг 5

В заключение, добавьте несколько корректирующих слоёв поверх всех остальных слоёв, чтобы лучше сочетались все детали композиции. Итак, вначале добавьте корректирующий слой Цветовой Баланс (Color Balance (1ый скриншот ниже), а затем добавьте корректирующий слой Выборочная коррекция цвета (Selective Color (2ой скриншот ниже). Результат должен быть, как на 3ем скриншоте ниже.

В конце работы всегда необходимо добавить несколько корректирующих слоев, чтобы объединить все элементы композиции вместе и создать целостность всей картины.

Modify the colors

Шаг 6

Теперь создайте новый слой поверх всех остальных слоёв, залейте его следующим цветовым оттенком #e9ede5, а затем идём Фильтр - Шум - Добавить шум (Filter > Noise > Add Noise (1ый скриншот ниже). Эти настройки могут варьироваться в зависимости от размеров вашего рабочего документа. Поменяйте режим наложения для данного слоя на Умножение (Multiply), а затем идём Слой – Слой-маска – Скрыть все (Layer – LayerMask – Hide All). С помощью мягкой белой кисти, восстановите эффект шума на углах иллюстрации (2ой скриншот ниже).

Далее, нажмите клавиши (Ctrl+A), чтобы выделить весь холст, а затем нажмите клавиши (Ctrl+Shift+C), (чтобы скопировать совмещённые данные), а затем нажмите клавиши (Ctrl+V), (чтобы вклеить). Убедитесь, что вы находитесь на самом верхнем слое в палитре слоёв, чтобы вклеить скопированное изображение на новый слой. Далее, нажмите клавиши (Ctrl+Shift+U), чтобы обесцветить вклеенное изображение (3ий скриншот ниже).

В заключение, поменяйте режим наложения на Мягкий свет (Soft Light), а затем идём Изображение - Коррекция - Тени / Света (Image > Adjustments > Shadows/Highlights) —используйте те же самые настройки, как у меня (4ый скриншот ниже). Данная коррекции будет видна в режиме реального времени, т.к. мы поменяли режим наложения на Мягкий свет (Soft Light), поэтому, в принципе, вы сможете увидеть, что вы делаете.

Заключительный шаг- является выборочным, но если вы хотите. то вы можете добавить лёгкий эффект виньетки, для этого, просто создайте объединённый слой (Ctrl+Shift+Alt+E), а затем с помощью инструмента Затемнитель (Burn Tool (в панели управления данного инструмента. установите режим на Средние тона (Midtones), затемните углы заключительного варианта иллюстрации (См 5ый скриншот ниже).

Adding noise

Отличная Работа! Мы завершили урок!

Спасибо за прочтение этого утомительного урока. Надеюсь, что вы дошли до конца и вам понравился этот урок, включая техники, которые были использованы в этом уроке. Желаю вам удачи в ваших новых проектах и не забывайте про целостность всех элементов картины!

Abstract Portrait Photo Manipulation Photoshop Tutorial

Экшены Абстрактные Портреты от GraphicRiver

Хотите создать портрет, используя интересные эффекты в считанные секунды? Тогда выберите один из наших удивительных экшенов Photoshop от GraphicRiver, чтобы превратить свою фотографию в красивый абстрактный шедевр.

Экшен Face Art

Создайте потрясающую абстрактную картину с помощью этого интересного экшена Photoshop. Пакет включает один экшен Photoshop и семь художественных кистей. Возможности этого экшена поистине безграничны, он также очень прост в использовании.

Face Art Photoshop Action
Advertisement
Advertisement
Advertisement
Advertisement
Looking for something to help kick start your next project?
Envato Market has a range of items for sale to help get you started.