Cum să începi un desen: 5 metode pentru începători
() translation by (you can also view the original English article)
Aceasta este partea cea mai grea. Ai o idee genială în cap, vizualizezi exact ce vrei să obții, ai sentimentul ăsta că știi cum să faci, dar... cum începi? Asta este cea mai mare provocare, pentru că prima linie este o bază pentru o altă linie, și apoi altă linie, și altă linie. O desenezi greșit și totul se duce de râpă... sau nu?
Nu există un singur mod corect de a începe un desen. Artiștii folosesc diverse metode care se potrivesc cel mai bine cu stilul lor personal de lucru. Dar dacă ești începător, probabil că nu cunoști decât câteva metode și continui să le folosești chiar și atunci când nu par a funcționa pentru tine.
În acest articol îți voi prezenta cinci metode cunoscute de a începe desenul unei creaturi/personaj. Le voi prezenta cu avantajele și dezavantajele fiecăreia, pentru ca astfel să poți decide care este cea mai bună metodă pentru tine. Cu toate acestea, nu privi doar raportul plusuri-minusuri; poate nu sunt toate importante pentru tine!
1. Decalcarea
Ce este?
Aceasta este cu siguranță cea mai populară metodă utilizată de adevărații începători. Ori de câte ori citesc poveștile artiștilor profesioniști, recunosc mereu că așa au început. Practic, decalcarea înseamnă să desenezi peste o imagine pentru a îi copia liniile în întregime sau parțial. Ca rezultat obții un desen cu linii curate și proporții perfecte. Pentru a decalca:
- Caută o imagine/fotografie (cu cât liniile sunt mai clare, cu atât mai bine).
- Acoperă cu o foaie de hârtie transparentă pentru a vedea prin ea imaginea originală (poți improviza o masă de lucru luminată, de exemplu fereastra).
- Desenează peste liniile pe care le vezi.



Avantaje
- Desenul este curat.
- Proporțiile sunt perfecte.
- Efortul depus este mic.
- Ajută la îmbunătățirea abilităților manuale.
- Este un proces foarte intuitiv, chiar și pentru un copil.
- Obții o imagine drăguță fără nicio abilitate artistică.
- Un rezultat bun este aproape garantat.
Dezavantaje
- Desenul nu este în realitate al tău (dacă spui că e al tău, este furt de artă!).
- Din moment ce nu este al tău, orice laudă primești pentru desen nu este de fapt adresată ție.
- Nu poți desena ce îți dorești tu în această manieră, numai ceea ce a fost desenat înainte.
- Este o soluție de moment.
- Deoarece îți oferă rezultate grozave cu puțin efort, probabil că mai târziu va fi mult mai greu pentru tine să depui efort pentru un desen adevărat.
- Nu devii astfel un artist, ci mai degrabă o mașină de copiat umană.
Cum învăț această metodă?
Făcând. Nu este greu, pe bune!
2. Decalcarea creativă
Ce este?
Această metodă este considerată de începători ca fiind singura onestă. În acest caz poți folosi sau nu o referință; în final, totul se reduce la a-ți imagina liniile. Procesul arată cam așa:
- Pregătește-ți o coală de hârtie curată.
- Privește-o și imaginează-ți ce vrei să desenezi.
- Desenează liniile imaginate.



Avantaje
- Este foarte intuitiv.
- Dacă te consideri talentat, este ușor într-o oarecare măsură.
- Dacă știi ce faci, liniile sunt foarte clare și curate.
- Nu necesită un instrument cu presiune sensibilă.
Dezavantaje
- Cu cât tema este mai complexă, cu atât mai mult necesită o imaginație vizuală "talentată"/experimentată/excelentă.
- Nu știi cu adevărat ce desenezi până nu termini; este un joc de ghicit.
- Cu cât mergi mai mult pe ghicit, cu atât devine mai dezordonat.
- Rezultatul se potrivește rareori viziunii tale.
- Orice greșeală mică este fatală pentru rezultatul final.
- Necesită un efort mare fără să îți garanteze rezultate decente.
Cum învăț această metodă?
Nu o învăța. Învață celelalte metode, iar această deprindere se va dezvolta de la sine.
3. Desenul structural
Ce este?
Când începi să înveți serios să desenezi, ți se spune că liniile finale sunt rezultatul unor linii de bază, un fel de schelet al desenului. Iată cum poți folosi această informație:
- Stabilește un set de referințe pentru un singur subiect.
- Analizează-le pentru a înțelege structura subiectului (ceva comun în fiecare reprezentare a sa).
- Folosește decalcarea creativă pentru a desena structura într-o manieră simplă.
- Folosește structura ca ghid pentru desenul final.



Avantaje
- Dacă analizezi corect subiectul, poți crea desene foarte realiste fără referință.
- Ai controlul și șansa de a îndrepta greșelile pe parcurs.
- Nu trebuie să ghicești unde să pui liniile finale, astfel ele fiind clare.
- Poți modifica ce ai învățat înainte de a învăța ceva nou.
- Ești capabil să îi înveți pe alții să deseneze ceva.
- Este o metodă perfectă pentru o minte analitică.
Dezavantaje
- Desenul poate fi foarte dezordonat dacă folosești prea multe linii de ghidare sau le desenezi prea pronunțat.
- Posturile pot ieși rigide și nenaturale dacă nu le planifici înainte (asta dacă nu folosești o referință).
- Necesită mult efort pentru a analiza subiectul în profunzime.
- Necesită multă practică.
- Dacă folosești structura greșită, liniile finale vor ieși prost, indiferent de timpul alocat.
- O gândire structurată poate fi foarte neintuitiv pentru o minte artistică obișnuită.
- Structurile pot fi foarte ușor uitate dacă nu exersezi cum să le desenezi pentru o vreme.
- Trebuie să te concentrezi să desenezi în felul acesta.
Cum învăț această metodă?
Desenul structural este un mod mai pretențios de a numi desenatul din imaginație, așa că poți folosi oricare din aceste tutoriale pentru a învăța:
- De ce este atât de greu să desenez din imaginație? Iată cum poți face!
- Cum să înveți să desenezi: Etapa 3, Baza de date vizuală
-
Cum să desenezi o figură schematică: Un ghid complex
- Seriile "Cum să desenezi animale"
-
Seriile "Fundamentele anatomiei umane"
4. Desenul gestual
Ce este?
Fiecare creatură vie are un anumit ritm manifestat în fiecare postură a corpului său. Acest ritm poate fi schițat foarte rapid și ușor, însă nu poți termina o imagine folosind doar această metodă. Iată cum poate fi folosită:
- Stabilește un set de referințe pentru un singur subiect.
- Analizează-le pentru a descoperi liniile comune.
- Folosește aceste linii pentru a schița o reprezentare simplă a corpului (decalcare creativă).
- Folosește desenul gestual ca o sugestie pentru a desena structura deasupra.
- Folosește schițele anterioare ca ghid pentru liniile finale.



Avantaje
- Este ușor de învățat.
- Face ca posturile să fie foarte naturale.
- Desenele arată bine chiar și fără detalii.
- Îți permite să schițezi o idee și să o păstrezi pentru mai târziu.
- Poți vedea imediat ce încerci să desenezi, ceea ce îți permite să compari ușor și să faci îmbunătățiri în concordanță cu viziunea ta (sau să renunți și să nu mai pierzi timpul cu schița).
- Îți permite să desenezi fără să gândești.
- Mușchiul mâinii memorează mișcarea, astfel că nu uiți repede.
Dezavantaje
- Ai nevoie de o minte artistică pentru asta.
- Desenul poate deveni dezordonat dacă nu ești atent.
- Necesită mult exercițiu.
- Se bazează pe o mișcare a mâinii neintuitivă (mai puțin din încheietură, mai mult din cot/umăr).
Cum învăț această metodă?
Foarte simplu! Metoda mea preferată este:
- Caută un video de calitate bună cu animalul pe care vrei să îl desenezi (sau pe care să bazezi creaturile imaginate).
- Oprește filmul când vezi o poziție interesantă.
- Schițeaz-o rapid, analizând ce poți simplifica și cum.
- Schițează din nou, de data aceasta din memorie.
- Repornește filmul și repetă de la pasul 2.
De asemenea, poți folosi unul din aceste tutoriale:
- Sfat rapid: Creează posturi dinamice folosind desenarea gesturilor
- Fundamentele anatomiei umane: Învață cum să vezi și să desenezi energia
- Fundamentele anatomiei umane: Echilibru și mișcare
-
Introducere în desenul digital de figuri
5. Stimularea vizuală
Ce este?
Se adresează în principal artiștilor digitali, numai dacă nu dispui de o masă luminată sau orice alt mijloc de a simula straturi. Este cea mai simplă metodă posibil și în același timp cea mai elementară. Nici măcar nu ai nevoie de o idee ca să începi! Cum să faci?
- Desenează un amestec de linii și curbe aleatorii.
- Analizează imaginea și încearcă să găsești schița unui gest.
- Creează un nou strat sau pune o bucată de hârtie subțire peste.
- Trasează ce vezi.
- Adaugă structura.
- Adaugă liniile finale.



Avantaje
- Nu ai nevoie de o idee ca să începi.
- Nu schițezi niciodată din imaginație, așa că poți controla fiecare etapă.
- E foarte ușor de folosit, așa că poți crea multe "baze" și o poți alege pe cea mai bună.
- Fiecare etapă devine o bază pentru o altă etapă, mai detaliată, și poți repara greșelile când încă este simplu.
Dezavantaje
- Nu este foarte la îndemână dacă ești un artist tradițional.
- Ai nevoie de un anumit set de pensule care îți pot stimula cel mai mult imaginația.
- Ai nevoie de o imaginație creativă foarte bine dezvoltată (dacă găsești des creaturi fantastice în motive haotice, o ai).
- Pentru a o face bine, trebuie să te pricepi și la gesturi și la structură.
Cum învăț această metodă?
Observă motive în jurul tău și încearcă să vezi ceva în ele. Asta îți va da idei pentru desenele tale viitoare și îți va dezvolta imaginația creativă. De asemenea, poți desena schițe pseudo-gestuale ale obiectelor neanimate (de exemplu, liniile unui rezervor pot fi incorporate într-o bestie foarte puternică).
Nu cunosc foarte multe tutoriale pe acest subiect, însă acesta va fi foarte util pentru tine:
Concluzie
După cum poți vedea, metodele de bază pe care poate le-ai utilizat deja sunt cele mai dificile. Nu știm ce desenăm până nu avem ceva cu care să comparăm viziunea noastră. Indiferent de metoda aleasă, este întotdeauna bine să începi cu ceva rapid și simplu, care apoi devine o bază pentru linii mai complexe.
Pentru a rezuma, acesta este modul optim de a folosi fiecare metodă:
- Stimularea vizuală: pentru a crea o idee
-
Desenul gestual: pentru a capta ritmul corpului unei creaturi
- Desenul structural: pentru a desena elementele corpului corect
- Decalcarea creativă: când instrumentul folosit nu are presiune sensibilă (ceea ce face imposibilă trasarea de linii de ghidare mai subțiri)
- Decalcarea: când ai nevoie de o copie perfectă



