Unlimited PS Actions, graphics, videos & courses! Unlimited asset downloads! From $16.50/m
Advertisement
  1. Design & Illustration
  2. Textures

Comment dessiner un hippocampe aux feutres gris et noir.

by
Difficulty:BeginnerLength:ShortLanguages:

French (Français) translation by fredpiK (you can also view the original English article)

Final product image
What You'll Be Creating

Dans ce tutoriel, je vais vous montrer comment dessiner un hippocampe dans un environnement marin, en utilisant des feutres de couleurs gris et noir.

Cette façon de combiner les nuances de l’encre est une technique artistique relativement rare. Cela vous permet d’effectuer une transition douce entre ombre et lumière, mais en même temps, vous pouvez garder le contraste élevé et dessiner autant de détails que vous le souhaitez.

Par conséquent, si vous cherchez quelque chose de nouveau pour votre processus de création, je vous recommande d'essayer les principes de cette incroyable technique.

Vous trouverez peut-être également utile ce bon tutoriel sur l’anatomie des poissons :

Ce dont vous aurez besoin

  • un crayon à papier (je recommande d’utiliser le type HB)
  • feutres fin 0.05, 0.1 et 0.3 (couleur gris)
  • feutres fins 0.05, 0.1 et 0.3 (couleur noir)
  • une gomme
The art supplies I use

1. Comment dessiner un hippocampe

Étape 1

Avec un crayon à papier, je trace une ligne courbe incurvée, décrivant la direction de la colonne vertébrale. J'ajoute aussi une forme stylisée pour la tête et marque le museau allongé de l'hippocampe.

Creating a core line and a shape for the head

Étape 2

J'affine la forme de la tête et je trace son avant allongé.

Refining the head

Étape 3

Je dessine le corps. Le ventre d’un hippocampe est la partie la plus saillante du poisson; la queue est longue et enroulée en spirale. Je laisse aussi de l’espace pour la nageoire dorsale.

Drawing the body shape

Étape 4

J'ajoute la nageoire dorsale sur le dos de l’hippocampe. Elle a deux parties, une base et un complément.

Adding the dorsal fin

Étape 5

Je marque le relief de la tête et dessine l’œil.

Drawing the eye

Étape 6

Le corps d’un hippocampe est remarquable par l’effet d'ondulation, lorsque les saillies et les creux sont consécutifs. Je dessine des lignes horizontales arrondies pour marquer les parties extrudées.

Adding the ribs

Étape 7

J'ajoute une ligne courbe verticale à la partie antérieure du corps. Elle contribue à créer une différenciation et à révéler les plaques osseuses de l’hippocampe.

La deuxième ligne est la ligne de base existante.

Drawing the vertical borders

Étape 8

Je dessine les points proéminents à l’intersection des lignes, y compris sur les côtés du corps.

Accenting the prominent points

Étape 9

Je crée un contour externe de l’hippocampe, accentuant l’ondulation de son corps.

Creating the refined contour of the seahorse

Étape 10

J'ajoute la nageoire pectorale, qui se trouve derrière la tête, et j’affine la nageoire dorsale.

Adding the pectoral fin

2. Comment dessiner les algues et autres éléments sous-marins

Étape 1

J'ajoute des lignes directionnelles à la partie inférieure du dessin pour esquisser l'herbe.

Drawing the directional lines

Étape 2

Je dessine la structure de l’étoile de mer : cinq lignes qui vont du centre vers les côtés.

Marking the starfish

Étape 3

J'esquisse les contours de l’étoile de mer.

Drawing the contour of the starfish

Étape 4

Il est temps de dessiner les contours des algues. Le premier type d'herbe ressemble à des herbes hautes de largeur variée.

Je crée deux groupes d’algues sur les côtés du dessin.

Drawing the first groups of the seaweed

Étape 5

Je dessine un autre type d’algues; il ressemble à une brindille avec des feuilles.

Adding another type of the weed

Étape 6

Je poursuis vers le centre du dessin et j'ajoute d’autres éléments.

Adding more seaweed

Étape 7

Je comble les espaces entre les formes d’algues réalisées. Je termine le travail sur les formes végétales en me basant sur mon sens artistique; le but est de dessiner juste assez d’éléments.

Completing the seaweed elements

Étape 8

J'ajoute un petit coquillage au premier plan. En gros, c’est une forme rectangulaire avec des coins arrondis et une surface striée.

Drawing the shell shape

Étape 9

J'ajoute des pierres de différentes tailles pour rendre la composition plus intéressante.

Adding the stones

Étape 10

Le crayonné est presque terminé, mais l’espace autour de l’hippocampe semble vide. Je dessine les bulles d’air; ils font une bonne touche finale.

Adding the air bubbles

3. Comment dessiner avec les feutres gris et noir

Étape 1

Avant de commencer le dessin à l’encre, nous allons essayer les outils. Cette étape est particulièrement importante si vous n’avez aucune expérience du mélange des couleurs noir et gris.

Créez des échantillons de hachures et observez comment les nuances rendent ensemble. Puis essayez de sentir la différence et d’imaginer comment il est possible de l’appliquer à votre dessin.

An example of a basic hatching

Étape 2

Créez des échantillons de hachures, faites de nuances de gris et de noir.

An example of a cross-hatching

Étape 3

Dessiner une couche de hachures parallèles avec le feutre gris puis ajoutez une couche de hachures faites avec le noir.

An example of a varied hatching

Étape 4

Parfois, c’est très bon d'utiliser des hachures arrondies qui reprennent le contour d'un objet. Cette méthode fonctionne très bien si on doit donner l’illusion d’un aspect tridimensionnel.

Créez des échantillons de hachures arrondies. Ne vous sentez pas obligé de faire des hachures parfaites qui seraient constituées de traits d’encre identiques; nous essayons simplement les outils.

An example of a contour hatching

Étape 5

Il est temps de s'entrainer à la trame de point. Je crée deux formes aléatoires constituées de points.

Essayez de varier la distance entre les points dans les limites de l’échantillon et observez ce qui en résulte.

An example of a dotwork

Étape 6

Créez un échantillon de trame de points qui combine les couleurs gris et noir. Cela semble intéressant, n’est-ce pas ?

Maintenant, nous sommes prêts à travailler sur le dessin de l’hippocampe.

An example of a varied dotwork

4. Comment dessiner l’hippocampe avec les feutres

Étape 1

Je fais une copie propre de mon dessin, en traçant les contours avec des traits de crayon léger. Vous pouvez utiliser une fenêtre pendant la journée ou une table lumineuse.

Making a clean copy

Étape 2

Avec le feutre gris 0.1, je repasse les contours principaux du dessin.

Creating the contour with the grey color

Étape 3

Je crée des zones hachurées avec le feutre 0.05 d’encre de couleur gris, marquant les creux sur le corps de l’hippocampe.

Marking the shady areas on the body

Étape 4

Avec le feutre gris 0.05, j'ajoute des hachures aux algues et je crée les ombres.

Adding the hatching to the weed

Étape 5

J’utilise le liner 0.3 de couleur gris pour marquer les proéminences sur le corps de l’hippocampe. J’applique également des hachures pour accentuer les zones d’ombre.

Applying the cross-hatching with the grey color

Étape 6

Avec le feutre 0.3 de couleur gris, j'augmente le contraste dans la partie inférieure du dessin, à l’aide de hachures courtes.

Je crée aussi la texture de l’étoile de mer et des fonds marins avec des points.

Increasing the contrast with the grey color

Étape 7

J’utilise le liner 0.1 de couleur noir pour accentuer l’aspect tridimensionnel de l’hippocampe.

Applying the black color

Étape 8

Je crée le contour de l’hippocampe en utilisant le feutre 0.3 de couleur noir.

Ici, j'évite de faire une ligne uniforme et continue; une combinaison de teintes grises et noires dans l’esquisse fonctionne beaucoup mieux.

Creating a contour with the black color

Étape 9

Avec le feutre 0.05 à l'encre noire, j’applique des hachures globales à l’hippocampe, pour accroître l'intensité et le contraste dans le dessin.

Adding the contour hatching with the black liner

Étape 10

Je crée des hachures avec le feutre 0.05 de couleur gris pour couvrir les zones blanches sur le corps de l’hippocampe.

Adding more grey color to cover the untouched paper

Étape 11

Avec le liner 0.1 noir, j'augmente encore plus le contraste. Des hachures rondes accentuent l’aspect tridimensionnel de l’hippocampe.

Increasing the contrast using the black color

Étape 12

J'ajoute une nouvelle couche de hachures à l’hippocampe, rendant la silhouette plus sombre, plus particulièrement sur les côtés. Le feutre 0.05 de couleur noir est une excellente option pour cette étape.

Making the seahorse more three-dimensional

Étape 13

Je travaille la tête de l’hippocampe. En utilisant le liner 0.1  noir, j'accentue l'œil et j'ajoute une ombre à la partie inférieure du museau.

Working on the seahorses head

Étape 14

J’utilise le liner 0.1 de couleur noir pour intensifier les contours des herbes, de l’étoile de mer et du coquillage. J’ajoute également des points noirs aux bulles.

J'évite de tracer le contour complet de ces éléments; les parties supérieures plus claires de l’algue rendront la composition plus intéressante et plus crédible.

Adding the black color to the seaweed and the bottom part of the drawing

Étape 15

Avec le feutre 0.05 à l'encre de couleur gris, je dessine de minces lignes brisées au-dessus des algues. Ils créeront une illusion d’espace et de léger mouvement.

The finishing touches

Votre dessin est terminé

Félicitations ! Vous avez terminé cette œuvre. J’espère que vous avez autant aimé le processus que cette merveilleuse technique de dessin.

Merci pour votre attention ! Je vous souhaite beaucoup de joie, d’expériences nouvelles et pleins d'œuvres d’art incroyables sur votre chemin !

The result of the work
Advertisement
Advertisement
Advertisement
Advertisement
Looking for something to help kick start your next project?
Envato Market has a range of items for sale to help get you started.