10 astuces pour concevoir des maquettes de produits efficaces
French (Français) translation by Mireia Porta Arnau (you can also view the original English article)



En règle générale, les produits se conçoivent et s'élaborent de façon isolée et c’est compréhensible. Il faut créer numériquement les marques et les logos avant de les imprimer sur des affiches, des banderoles et des t-shirts. Les maquettes sont un excellent moyen de visualiser le produit dans un stade final, sans avoir à s’engager réellement dans la production et commettre des erreurs qui risquent d'être coûteuses. Cela permet de détecter des problèmes de design imprévus et contribue à attirer l’attention sur le produit tout en suscitant de l'enthousiasme.
Envato Market a une grande variété (plus 14 000 !) de maquettes de produits de haute qualité pour nous faciliter la tâche. Mais comment choisir la maquette idéale pour notre produit ? Voici 10 astuces pour concevoir des maquettes qui soient vraiment efficaces et servent à augmenter la visibilité du produit en question.
1. Connaître le produit
Ceci peut sembler une banalité, mais j’ai eu l'occasion de voir comment on ignorait cette idée toute simple et on aboutissait à des résultats embarrassants. Si vous êtes un designer embauché pour concevoir une campagne de marketing efficace pour un produit, il est probable que le produit ne vous soit pas trop familier et que vous vous trouviez tenté de saisir carrément la photo du produit pour la larguer dans une maquette super cool. Cela peut être rapide et facile, mais en fin de compte on rend un mauvais service au produit et au client.
Il faut prendre le temps de bien comprendre le produit avant d'ébaucher une maquette. À titre d’exemple extrême (et simpliste), il serait aberrant de présenter le logo d’un collectif de défense des animaux dans une maquette sur fond de fourrure de fauve. Veillons bien à nous assurer que nous ne commettons pas accidentellement une erreur similaire juste parce qu'on n’a pas une bonne compréhension du produit. Par exemple...



Alors là, cela ne marche vraiment pas. Un produit qui vante ses caractéristiques interactives et entièrement digitales ne peut sûrement pas être présenté avec la maquette d'un journal.
2. Connaître le message
C’est découle logiquement du premier point, mais nécessite un peu plus de travail. Une fois que l'on est pleinement au fait du produit, il faut chercher à comprendre ce que le produit peut faire pour les acheteurs potentiels. Quel besoin accomplit-il ? Quel service est-il en train de fournir ?
Ensuite, il s'agit de choisir une maquette qui communique ce message. Des maquettes qui placent le produit devant un fond gris ardoise avec quelques ombres élégantes peuvent être attrayantes, certes, mais elles ne communiquent pas trop la fonction du produit.



Ainsi, si vous êtes en train de concevoir une carte de visite pour un nutritionniste, c’est une bonne idée d’utiliser une maquette qui contient des aliments sains.
3. Connaître le public
Celui-ci peut être difficile de naviguer efficacement. L’idée est de développer une maquette qui est attrayante pour le public cible. Pour ce faire, vous devez d’abord comprendre que le public est, qui ont une compréhension de ce que serait leurs préférences générales.
Le défi consiste à accomplir ceci sans tomber dans le piège des stéréotypes. Il faut éviter de déterminer une préférence en se basant sur le sexe, l’origine ethnique, la religion, le physique, la culture ou l'appartenance politique.
Il convient plutôt de concevoir une préférence fondée autour de l’intérêt partagé du public. Si le produit est destiné aux chasseurs, une maquette de produits pourrait contenir des éléments tels que tenue de camouflage, bottes robustes dans un décor extérieur. Pour présenter une application consacrée au café, une maquette montrant un café du coin avec des tasses fumantes et des biscuits marcherait bien.
Donc, si le produit est une application mobile qui enregistre et édite de l'audio, ça va de soi que la plupart des clients seront des musiciens. Dans cet esprit, c’est une bonne idée d’incorporer des instruments de musique dans le design, comme dans cette maquette de téléphone.



4. Connaître le support
Chaque support artistique est différent. Chaque méthode pour présenter un travail créatif a sa propre série d’avantages et d’inconvénients. Les comprendre est essentiel pour un design efficace.
Un exemple classique est lorsqu'on inclut la couleur blanche sur des documents imprimés. Généralement, le matériel imprimé contient pas le blanc. Il est censé être la couleur du papier. Ainsi, lorsque l'on réalise une maquette pour une invitation sur du matériel qui n’est pas blanc, il faut s'assurer que les parties blanches du design ont la couleur du papier.
Par exemple, cette publicité utilise beaucoup de blanc. Il fait partie intégrante du message du produit, parce que la saison hivernale est étroitement liée au froid et à la neige, et la photographie surexposée (high key) contribue à cet effet.



Or afficher une maquette de ce produit sur une page imprimée peut ternir l’éclat des blancs et réduire à néant l’impact de la publicité.



Par contre, l’annonce apparaît beaucoup plus lumineuse et se détache plus efficacement lorsque on utilise la maquette d’un écran digital.



5. La résolution est essentielle
Une des plus grandes erreurs que je vois dans des maquettes de produits c'est lorsque la résolution ou la qualité de l'image ne correspondent pas entre le produit et la maquette. Cela peut se produire de plusieurs façons, mais souvent c'est parce qu'on ignore quelle résolution on a besoin pour l’image finale (ce qui est en rapport avec le point « Connaître le support » ci-dessus).
Si la maquette du produit va être imprimée sur une affiche en pleine page, vous ne serez pas en mesure de saisir simplement dans le coin du site web la miniature du logo du produit et l'agrandir grossièrement jusqu'à ce qu'il s’ajuste à l’image de l’affiche. Il y aura un décalage évident dans la qualité de l’image.
Lorsque l'on manipule des logos ou des marques, il faut travailler avec des vecteurs dans la mesure du possible. Ceux-ci peuvent être mis à l'échelle au besoin et évitent les mauvaises surprises dans les résultats finaux. Pour traiter avec des images, il convient de travailler des versions à haute résolution (généralement de 300 dpi ou plus). De même, il faut veiller à ce que les éléments de la maquette soient de qualité et résolution équivalentes.
Par exemple, cette Maquette d'une signalisation sur façade contient une image de haute qualité d'une enseigne réaliste. Cependant, lorsque elle est utilisé avec une version rastérisée d’un logo de basse résolution, les résultats sont décevants.



Notez comment le logo apparaît fade, flou et pixelisé. C’est parce qu’on a utilisé un jpg à basse résolution. Maintenant observez la différence lorsque l'on utilise une version vectorielle de haute qualité du même logo.



L'enseigne a un aspect net et s'intègre visuellement à l’image d’arrière-plan, ce qui conduit à un composite plus convaincant et, donc, à une maquette de produit plus efficace !
6. Considérations sur les couleurs
Une maquette de produits efficace devrait attirer l’attention sur le produit, pas l'en détourner. Une façon facile de procéder c'est de choisir soigneusement les couleurs.
Si le produit a une palette de couleurs visible, il s'agit d'opter pour un design de maquette où les couleurs contrastent avec ceux-ci et mettent le produit en évidence. Cela peut être une couleur complémentaire stricte (les couleurs qui sont juste face à face sur la roue chromatique), ou bien tout simplement un filtre chaud ou froid sur l'arrière-plan afin d'altérer les tons suffisamment pour créer un subtil contraste de couleurs.
Dans cette affiche de film, les tons chauds qui dominent l’affiche contrebalancent bien les tons plus froids du milieu environnant.



7. Produit à portée de main !
Une façon très simple de faire que le produit semble plus intime et facile à utiliser, c'est d’inclure de vraies mains dans la maquette. Montrer le produit physiquement dans les mains d’un utilisateur envoie un message inconscient qui invite à y participer.
Bien sûr, il y a des pièges à éviter avec cette technique. Si le produit est une crème pour les mains, il convient de ne pas montrer des mains sèches et gercées dans la maquette. Aussi, il faut veiller aux susceptibilités culturelles qui pourraient survenir à propos de la tonalité de la peau ou l'aspect masculin/féminin des mains. Nous devons agir avec précaution de façon à ne pas impliquer qu'il y a des personnes ou collectifs qui ont besoin de certains produits plus que d’autres.



8. Préparer le contenu adéquat
Si vous êtes un designer avec la mission de concevoir une maquette de produits pour un client, vous lui devez laisser clair dès le départ qu'il doit vous fournir du bon contenu.
Si vous faites partie de l’équipe de marketing en train de mettre sur pied une bonne maquette de produits à partir des modèles disponibles chez Envato Market, n'oubliez pas que les modèles contiendront probablement quelques « lorem ipsum ». Ceux-ci sont du contenu fictif dépourvu de sens qui permet de visualiser le design final. Il faut le remplacer à tout prix par du bon contenu bien rédigé et des images de qualité. À moins que le nom du produit soit réellement Lorem Ipsum, il ne faut jamais laisser le contenu de remplacement dans le design. C’est peut-être une des tâches les plus difficiles et pénibles, mais il est nécessaire de rédiger du bon contenu et l'intégrer dans la maquette.



9. Ne pas oublier la vue globale
Après le dernier point qui soulignait combien il est important d’avoir un contenu bien écrit et de qualité, ce point-ci fait mal presque.
Parfois ce contenu ne sera pas vu. Et c’est tout à fait normal.
Le but de la maquette d'un produit est d’obtenir une vue globale du produit dans une situation réelle. Souvent, cela signifie que certaines informations ou fonctionnalités seront cachées, illisibles, voire même pas visibles. Ayez à l'esprit que le but de la maquette est de montrer une vue globale plutôt que de rendre accessible chaque ligne de texte. C'est vrai que le produit lui-même doit être bien facile à utiliser et chaque bout de texte, clair et lisible. Mais maquette et produit, ça fait deux. Laissons le produit accomplir la tâche de délivrer le contenu et la maquette, celle de vendre le produit.



10. Ne pas le laisser se perdre
La maquette du produit doit rester épurée et ne pas contenir d’éléments distrayants. Ne forçons pas le public à essayer de localiser le produit, car il en perdra l'intérêt et ira chercher ailleurs.
Si votre maquette est la bannière d'un produit sur le côté d’un autobus, ne montrez pas le bus au-dessous d'un panneau publicitaire d'un autre produit ou à côté d’un arrêt de bus bondé d’affiches qui lui font la concurrence. Il s'agit de créer une scène qui présente le produit d'une façon réaliste, attrayante et efficace sans risque de confusion.



Récapitulation
Voici une récapitulation rapide des 10 astuces pour concevoir des maquettes de produits efficaces.
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Connaître le produit. Avant de choisir un type de maquette de produit, il faut d’abord s'assurer que l'on comprend bien le produit et ce qu’il fait.
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Connaître le message. Le design de la maquette doit contribuer à transmettre le message du produit.
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Connaître le public. Il convient d'utiliser des éléments alléchants pour le public cible, tout en veillant à ne pas tomber dans les stéréotypes.
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Connaître le support. Chaque support a ses avantages et ses inconvénients, qu'il faut s'assurer de comprendre et voir comment les utiliser.
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La résolution est essentielle. Il faut utiliser des logos et marques vectorisés ainsi que des images haute résolution afin de conserver la fidélité visuelle de la maquette.
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Considérations sur les couleurs. Une solide maîtrise de la théorie des couleurs peut contribuer grandement à élaborer une maquette de produits attrayante.
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Produit à portée de main Le produit devient plus personnel si le cliché montre des mains tenant ou utilisant le produit.
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Préparer le contenu adéquat. La maquette ne doit pas quitter notre bureau pendant qu’elle contient toujours du Lorem Ipsum ou des images filigranées.
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Ne pas oublier la vue globale. Pas tout le contenu sera lisible dans la maquette, ni il le faut. Nous devrons apprendre à vivre avec.
- Ne pas le laisser se perdre. Il convient de choisir des cadres qui ne soient pas encombrés par d’autres designs qui fassent la concurrence à la maquette pour attirer l’attention.
