Consejo rápido: Mejore sus Dibujos Tradicionales en Photoshop
Spanish (Español) translation by Rodney Martinez (you can also view the original English article)



Los bosquejos tradicionales a menudo son apreciados más que los digitales. Parecen más animados, más "reales" y, hasta tienen algún tipo de "alma". Sin embargo, si quiere presentar el arte de su lápiz a una audiencia más amplia usando el mismo medio como un arte digital, el Internet, por ejemplo, entonces tropezará con un gran problema. Cualquier herramienta que use para convertir un arte tradicional a uno digital tendrá alguna influencia (por lo general, negativa) en su calidad.
Pero, ¡Adobe Photoshop viene en su ayuda! Si usted piensa que escaneando haciendo cualquier foto es trampa, entonces permitame tranquilizarlo, ya sea que lo quiera o no, pero la misma conversión cambia su imagen original. Usted solamente puede dejarla como (mal) o como es, o hacer algo para traerla de regreso a su gloria tradicional. ¡Vamos a ver cómo!
Convierta en Digital su Arte Tradicional
He creado mi imagen usando tres tutoriales:
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Cómo Dibujar Animales: Caballos, sus Anatomías y Poses, la anatomía del caballo.
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Tomando Vuelo: Una guía para Principiantes para Dibujar Alas, anatomía de las alas.
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Crear una animación volando desde el principio en Adobe Photoshop, poses de las alas.
Un escaner es la mejor herramienta que usted puede usar aquí. Ésta le dará "cero perspectiva", lo cual aleja al menos un problema. Sin embargo, si usted no tiene una, entonces use una cámara. Cuanto más grande la resolución, más fácil será lograr una imagen nítida. Las dos formas le darán un archivo digital con el contenido luciendo como su bosquejo.



1. Arregle la Perspectiva
Cuanto más grande la imagen, más difícil es tomar una imagen de ella sin ninguna distorsión del lente. Vamos a ver como arreglar incluso en el caso más extremo.
Paso 1
Prepare su archivo en Photoshop. Use la herramienta Crop (C), mantenga presionada la tecla Alt y Shift, y arrastre los bordes un poco hacia afuera para hacer más grande el canvas. De esta manera, conseguiremos más espacio para las transformaciones sin reducir el tamaño de la imagen.



Paso 2
Clic derecho sobre la capa y elija la opción Convert to Smart Objetc. Esto le permitirá transformar la imagen múltiples ocasiones sin que pierda calidad. Ahora, diríjase al menú Filter > Lens Correction, y cambie a la pestaña Custom.
Aquí usted puede jugar con los deslizadores Transform para eliminar la distorsión causada por la cámara.



Paso 3
El método anterior tiene sus defectos, así que necesitamos añadir una corrección más. En mi caso, la imagen resulto demasiado "aplastada" verticalmente. Si ese es también su caso, entonces vuelva a presionar clic-derecho sobre la capa, elija la opción Rasterize, y luego use la Herramienta Free Transform (Ctrl-T) para estirar la imagen a las proporciones adecuadas.



2. Elimine los Colores
En muchos casos su boceto en blanco y negro se volverá una masa de colores aleatorios, normalmente, debido al balance de blanco incorrecto. Pero vamos arreglarlo con un solo paso.
Abra el panel Window > Adjustments. Seleccione Black & White.



¡Listo!



3. Elimine el Fondo Turbio
Manchas, suciedad, luces disparejas, el fondo de su boceto es algo a lo que con mucho gusto dirá "¡Adios!". ¡Así que hagámoslo!
Paso 1
Añada la máscara de capa Layer Mask al boceto. Asegúrese que su capa de fondo es blanca y si no lo es, añadala.



Paso 2
Haga clic en el rectángulo blanco que está justo al lado de la miniatura del boceto. Use un pincel Soft Round para pintar más o menos al área alrededor del personaje. Recuerde: elimine el color negro y traiga de regreso el blanco.



Paso 3
Haga el trazo más pequeño y trabaje precisamente en los bordes, cambiando entre los colores blanco y negro para conseguir el efecto correcto. Listo, el fondo ¡se fue!



4. Arregle el Contraste
El contraste, por lo general, es la única cosa que un artista cambia antes de exponer un arte escaneado. Sin embargo, Es una cuestión mucho más complicada que lo que parece, y al usar los deslizadores de Constrast solamente puede causar más daños que hacer algo bien. Le mostraré como controlarlo apropiadamente.
Paso 1
Añada el ajuste Levels.



Paso 2
Éste panel le muestra el histograma, que es una distribución de los blancos y los negros en la imagen. Un histrograma perfecto luce como una montaña con pendientes suaves, pero "perfecto" no significa el más conveniente. Cuanto más pequeño el histograma (horizontalmente) más grande el contraste. Arrastre el deslizador derecho hacia la izquierda para cambiar las luces grises en color blanco y luego arrastre el deslizador izquierdo hacia la derecha para hacer los grises más oscuros.



Aquí hay una trampa que está esperándolo. Puede parecer muy tentativo enriquecer los colores negros de su imagen, pero eche un vistazo a su boceto tradicional. ¿Los bordes fuertes están acentuados? Si no, entonces cambie el histograma para conseguir despojar de la imagen de sutiles cambios de grises. Recuerde: quiere hacer que el boceto digital luzca tan bueno como el original, ¡no mejor!



Paso 3
Algunas veces, debido a las luces disparejas o a las manchas, algunas partes de la imagen son más oscuras que el resto. Así que necesitamos seleccionarlas y cambiar su histograma de forma individual.
Use la herramienta máscara rápida Quick Mask (Q) y pinte sobre el área que quiere cambiar.



Presione la tecla Q una vez más para regresar el modo normal e invierta la selección (Ctrl-Shift-I). Luego añada el ajuste Levels una vez más, aunque éste será aplicado solamente a la selección. Pruebe con los deslizadores hasta que el elemento coincida con el contraste del resto.



Usted puede aplicar el mismo contraste a otras partes con solo hacer clic a la máscara (recuerde que es el rectángulo que está justa al lado de la miniatura de capa) y pinte con el color blanco sobre él.



Paso 4
El problema con el editor Levels es que éste cambia los tonos de manera uniforme. Hay una enorme probabilidad de que su escaner/cámara pierda los tonos oscuros más finos, y son muy importantes para la "sensación" final de la imagen. Puede volverlos a traer con el histrograma, pero hay otra herramienta, el editor Curves.



Este editor es uno muy poderoso. ¡De hecho, podría ajustar los Levels aquí! Vamos a ver de que se trata.
Por defecto, la esquina inferior izquierda representa las áreas más oscuras de la imagen, y la esquina superior derecha representa las más brillantes. Si añade un punto a la línea y la arrastra hacia abajo usted hará que esa área represente la parte más oscura, si la arrastra hacia arriba, usted la hace más brillante.
Si quiere hacer que los detalles oscuros sean más oscuros, entonces añada un punto cerca del extremo "negro" y arrástrelo hacia abajo. La línea, de hecho es una curva, así que necesitará enderezar (balancear) lo con otros puntos. ¡Siéntase libre de jugar con la curva hasta conseguir el efecto que desea!



Si lo hace apropiadamente, solamente los detalles más finos se volverán más oscuros y no todos los grises.



5. Recorte la Imagen
Esta es la parte más intuitiva, pero de cualquier manera vamos hablar al respecto.
Cuando esté dibujando de forma tradicional, usted está obligado a trabajar en las dimensiones de la hoja de papel. Digitalmente usted es libre de usar cualquier formato. Pero cuando use la Herramienta recortar Crop (C), preste atención a las guías de "la regla de tres" y haga que funcione para usted.



6. Dele un Sensación Tradicional
Hay un aspecto de los bocetos tradicionales y digitales que por lo general es ignorado por completo. El papel tiene una textura, por esa razón sus trazos no son líneas suave, siempre son un poco desiguales. Su fondo digital, por otra parte, es perfectamente suave. No justifica los lineas desiguales, haciendo que luzca simplemente sucias en lugar de elegante.
¡Photoshop, también tiene una solución para esto! Primero, clic-derecho en cualquiera de las capas y seleccione la opción Flatten Image. Luego vaya a Filter > Filter Gallery. Abra la lista Texture y seleccione Texturizer. Use la textura Sandstone con un Relief sutil y una adecuada Scaling.



Ahora que la sutil textura está en el fondo justifica de forma óptica los trazos texturizados. No solamente es un aviso elegante de que lo ha creado tradicionalmente, de hecho, es un deber, si es que quiere que luzca igual como estaba antes de digitalizarlo.



7. Preparelo para Mirarlo
Por último. el enorme archivo que probablemente tenga después de haber digitalizado el boceto no es lo que usted suponía mostrar a otros. En realidad, ¡no hay necesidad de presentar todos los trazos de 1mm en una forma de 20 px! Usted no verá al boceto fijando su ojo en el papel, así que tampoco obligue a los demás ha hacerlo.
La otra ventaja de reducir el boceto es que cuanto más pequeña la imagen, más detalles expondrá (debido a los pequeños huecos entre las líneas). Además, si su original digital estaba un poco borroso, entonces reducirlo podría ayudarlo a reducir este efecto.
Para reducir la imagen, simplemente vaya a Image > Image Size y escriba que sea más apropiada. Todas las imágenes en este tutotial tienen un formato de 600 px de ancho; 700-800 px ancho puede ser una mejor elección para un arte (dependiendo de cuán detallada sea). También, seleccione la opción Bilinear para el método de remapeo. Cambiar el tamaño (¡incluso reduciéndolo!) jamas es completamente una pérdida, pero seleccionar una opción apropiada puede evitar que pierda demasiado calidad.



Si la imagen está a escala y todavía luce un poco borrosa, entonces vaya a Filter > Sharpen > Smart Sharpen. Juegue con los deslizadores para conseguir una nitidez sutil. Este filtro, por lo general, es inútil cuando aparecen los detalles, piezas de color, pero hace milagros con los bocetos a lápiz!



No hay necesidad de guardar la imagen en el mismo formato como lo hizo con la herramienta "digitizer". Vaya a Filer > Save for Web y escoja la mejor configuración para su imagen. La mayor parte del tiempo no necesita tener cuidado sobre el tamaño, ¡tan solo asegúrese que la calidad permanece intacta!



¡Hemos terminado!
¡Ahora puede presentar orgullosamente su arte en línea! Quizás estos trucos no fueron tan sencillos como deslizar el contraste hacia arriba, pero el efecto es incomparablemente más atractivo.
¿Conoce otros trucos que pueda usar para hacer sus bocetos tradicionales se vean mejor en forma digital? Entonces escriba un comentario, ¡ya que con ello puede ayudar a otros!
