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Cómo Crear un Retrato Surrealista Cosido en Adobe Photoshop

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Hoy vamos a aprender cómo crear un efecto dorado cosido con un puñado de imágenes y pinceles por defecto. Se utilizan paletas de colores, capas de ajuste y texturas a su grado máximo a crear una llamativa obra de retrato de arte negro, blanco y oro.

Lo Que Necesitará

Aquí están los recursos que va a utilizar, todo en Envato Elements!

1. Cómo Crear un Fondo Con Textura

En primer lugar, vamos a crear un fondo bastante básico con algunas texturas.

Paso 1

Crear un Nuevo Documento en un tamaño de 2834 x 3803 px.

Crear una Capa de Relleno de Color y establecer a un gris muy oscuro #090909.

Con un Cepillo suave muy grande, con un 50% Flujo, pintura gigante blanco casi todo el lienzo.

Add light blobsAdd light blobsAdd light blobs

Paso 2

Textura de lugar "21" de los Fondos Artísticos texture pack, o cualquier otra textura acuarela, en medio de tu lienzo y establézcalo en Luz Suave.

Recuerde que el color no importa en este caso todo será blanco y negro al final!

Colocar textura "6" sobre la textura "21" y establecer también en Luz Suave.

Añadir una Máscara de Capa a "6" y una máscara de Cepillo suave muy grande la parte inferior izquierda de la textura.

Add paint texturesAdd paint texturesAdd paint textures

Paso 3

Crear un negro a blanco capa de ajuste Mapa de Degradado. Defina la Opacidad al 78%.

Duplicar el Mapa de Degradado y establecer Opacidad del duplicado en 100%. Esto es para añadir más contraste de fondo.

Convert to black and whiteConvert to black and whiteConvert to black and white

Paso 4

A continuación, vamos a colocar nuestro detalle de hoja de oro del pack de textura de Fondo de Oro Rayado. He utilizado texturas "8" en Luz Fuerte.

Introduzca una Nueva Capa en la textura de oro y establece en Luz Suave.

Utilizando un medio redondo suave Pincel pintar rayas blanco y negro que va diagonalmente desde arriba a la izquierda a abajo a la derecha para dar el oro brille más.

Por último, introduzca una capa de Equilibrio de Color en la textura de oro. Ajustes: Color Rojo -35, Verde +7 y Azul -30.

Agrupar todas las capas de fondo y el nombre del grupo "Fondo."

Current layersCurrent layersCurrent layers

2. Cómo Corregir el Color

Normalmente, ahorrar este paso para el final, pero en este caso, ayuda para hacer un color general corregir desde el principio. Esto es en gran parte debido a la atmósfera de la imagen depender tan pesadamente de este puñado de capas de ajuste.

Tenga en cuenta que casi todas las demás capas después de este paso se ubicará bajo este grupo de capas.

Paso 1

Todas las capas están numeradas como el orden es importante.

  1. Capa de búsqueda de color: (3DLUT) FoggyNight. Opacidad 42%.
  2. Capa de Equilibrio de Color: Rojo -8 y + 15 azul
Add first batch of adjustment layers Add first batch of adjustment layers Add first batch of adjustment layers

Paso 2

Ahora, para el segundo lote.

  1. Capa de Búsqueda de Color: (3DLUT) Kodak 5218 Kodak 2395
  2. Curvas:
Curve settings Curve settings Curve settings
Second batch of adjustment layersSecond batch of adjustment layersSecond batch of adjustment layers

Asegúrese de agrupar todas las capas y el nombre del grupo "CC".

3. Cómo Preparar y Procesar Nuestro Modelo

A continuación, nos colocación y preparación de nuestro modelo. Recuerde que todas las capas de ahora en adelante se colocará en el grupo de "CC".

Paso 1

Lugar nuestra imagen de Hermosa Mujer Africana en el centro de la lona, manteniendo el cultivo bastante ajustado con sus hombros y parte superior del pecho tocando los bordes del lienzo.

Extraer con su método preferido. Como ella no tiene ropa complicada o cabello, cualquier método va a hacer! Yo personalmente uso la herramienta pluma.

Place model on canvas Place model on canvas Place model on canvas

Paso 2

Crear y sujete una capa de Brillo y Contraste en el modelo. Configuración: Contraste -50.

Crear clip una Nueva Capa en nuestro modelo y establece en Superposición.

Utilizando un Pincel redondo, traer en algunos del contraste por pintura negro en las sombras y blanco en los aspectos más destacados de nuestro modelo. Asegúrese de traer un montón de brillo en su ojo izquierdo y oscurecer la parte superior de su cabeza abrigo.

Fix models contrast Fix models contrast Fix models contrast

Paso 3

Crear y clip negro a Mapa de Degradado de blanco a nuestro modelo.

Convert model to black and white Convert model to black and white Convert model to black and white

Paso 4

A continuación, iremos añadiendo algún detalle oro al cuerpo de nuestra modelo para ayudar a conectarla con su entorno.

Vuelve al pack de textura de Fondo de Oro Rayado y colocar textura "6" sobre el modelo. Ajuste la capa a Luz Fuerte.

Add texture to modelAdd texture to modelAdd texture to model

Paso 5

Añadir una Máscara de Capa a la textura de oro y la máscara a la izquierda de la textura en el pecho, collar y cara con un Cepillo redondo duro.

Haga Doble Clic en la textura de oro para abrir el panel de Estilo de Capa. Mantenga presionado Alt para separar y mover la Mezcla Si cambia todo. Los valores son a continuación:

Blend If settings Blend If settings Blend If settings
Mask out some of the gold texture Mask out some of the gold texture Mask out some of the gold texture

Fui por delante y le dio el mismo tratamiento a las piedras blancas en su collar, sólo no utilizar Mezcla Si. Sólo algunas de la textura de oro "1", del paquete de textura, enmascarada en las piedras para agregar un pequeño detalle extra.

Add tecture to necklace Add tecture to necklace Add tecture to necklace

Paso 6

Para terminar el modelo, vamos a crear y sujete una capa de Curvas en ella. La configuración:

Curve settings Curve settings Curve settings

Presione Control-I para invertir la máscara de capa de Curvas. Usando un Pincel redondo grande, pintura blanca a la máscara en algunas de las tinieblas alrededor de cabeza y hombros del modelo.

Agrupar todas las capas de su modelo y el nombre del grupo "Modelo".

Current layers Current layers Current layers

4. Cómo Cear una Cara Hueca

A continuación, crearemos la cara "panel" que más tarde se mantuvo en!

Paso 1

Volver al grupo de "Modelo" y crear una capa de Brillo/Contraste del clip en la parte superior de la capa de "Modelo", por encima de todas las demás capas recortadas. Configuración: Brillo -100Contraste100.

Utilizando la Herramienta Pluma, crear un camino alrededor de los ojos y parte de la mejilla de nuestro modelo. En este punto, estamos creando la forma del agujero y el panel, así que siéntase libre elegir cualquier forma le gustaría.

Haga Clic Derecho > Hacer Selección para convertir la ruta en una selección.

Create face slection Create face slection Create face slection

Paso 2

Con la capa de Brillo/Contraste activa, haga Clic Derecho > Rellenar con negro.

Control-I para invertir la máscara de capa. Ahora, solamente el ojo y la mejilla deben ser oscuros.

Invert BrightnessContrast adjustment layer Invert BrightnessContrast adjustment layer Invert BrightnessContrast adjustment layer

Paso 3

Control-Clic en la Máscara de Capa de Brillo/Contraste para hacer una selección en la misma forma que la máscara.

Duplicar el "Grupo Modelo" y desactivar la capa de Brillo/ Contraste. Fusionar el grupo duplicado y Editar > Copiar y Edición > Pegar.

Borrar el duplicado combinado de "Modelo". Esto te dejará con sólo un panel de la cara en la misma forma que la máscara de capa en la capa de brillo y contraste.

Create face paneCreate face paneCreate face pane

Paso 4

Inclinación y colocar el panel frontal para que algo quede apuntando hacia arriba.

Tilt face panel Tilt face panel Tilt face panel

Paso 5

Para hacer el borde de nuestra sección de cara, duplicar el panel frontal abajo 5 px y a la izquierda 5 px.

Añadir un estilo de capa Superposición de Color en un color gris medio #717171.

Haga Clic Derecho > Rasterizar Estilo de Capa.

Add face pane edgeAdd face pane edgeAdd face pane edge

Paso 6

Añadir algo de ruido mediante la creación y una Nueva Capa de recorte en el borde de la cara, rellenar con negro.

Ir a Filtro > ruido > Añadir Ruido. Configuración: Cantidad 7, Gaussiana y Monocromático. Debe ser bastante sutil.

Add noise to edgeAdd noise to edgeAdd noise to edge

Paso 7

Crear y clip una Nueva Capa en el borde de la cara. Sistema de Recubrimiento.

Con un 2-5 px duro Cepillo redondo, pintar líneas en el borde de la cara en ambos blanco y negro. No tiene que ser perfecto. Esto es para darle un efecto de grano de madera.

Ajustar la Opacidad de la capa al 70%.

Paint wood grain texture Paint wood grain texture Paint wood grain texture

Paso 8

Crear clip otra Nueva Capa en la capa "Borde de la Cara" y establece en Luz Suave.

Usando un Pincel grande con un Flujo Bajo, pintura en algunas sombras y los resaltes.

Add shadowes and highlights Add shadowes and highlights Add shadowes and highlights

Paso 9

Para agregar algunos detalles finales, vamos a añadir las arrugas a la piel de la modelo. Añadir una Máscara de Capa a la capa "Frontal".

Con un Pincel duro, máscara de partes de la cara más cercana del borde en forma de "mitad-oval" redondo.

Crear y clip una Nueva Capa en la capa del borde de su cara.

Mediante un Pincel duro redondo, pintura negra en donde enmascara hacia fuera de la cara. Esto creará un efecto de sombra. Establecer la capa de Opacidad al 50%.

Mask out wrinklesMask out wrinklesMask out wrinkles

Paso 10

Se acabar las arrugas añadiendo algunos matices. Crear y clip una Nueva Capa en el panel de la cara. Póngalo en Luz Suave.

Utilizando un Pincel redondo mediano con una Flujo Bajo, pintura negra a la izquierda y derecha de cada arruga y blanco en el medio. Esto le dará un efecto "plegable".

Add shadows and lighting to wrinkles Add shadows and lighting to wrinkles Add shadows and lighting to wrinkles

Paso 11

Agrupar todas las capas de su cara, excepto en el grupo de «Modelo» supuesto y el nombre del grupo "Cara".

Añadir una máscara de capa al grupo "Cara" y, con un Pincel duro redondo, cubrir el ojo.

Current layers thus far Current layers thus far Current layers thus far

5. Crear los Agujeros

A continuación, vamos a centrarnos en cómo crear los agujeros que nuestro hilo se bucle. El proceso es muy similar a como lo hicimos el borde de la cara del modelo.

Paso 1

Utilizando la Herramienta Elipse crear círculos de #818181 gris medio a lo largo de la parte del panel frontal y la cara del modelo original. Deben ser en pares y de lado a lado pero con un ligero ángulo.

Create gray holesCreate gray holesCreate gray holes

Paso 2

Seleccione todas las capas de agujero y presione Click Derecho > Combinar Formas para que sean todos de una forma y una capa.

Duplicar los agujeros recién fusionados y encájelas en los orificios originales. Cambiar su color de gris a negro.

Mover los agujeros negros 3 px abajo y 7 px a la izquierda.

Create black holes Create black holes Create black holes

Paso 3

Crear y una Nueva Capa de clip en los orificios gris, por debajo de los agujeros negros. Ajuste la capa a Luz Suave.

Ahora, tal como lo hicimos antes con el borde de la cara, agrega una textura de grano de madera en los agujeros con 1 px duro redondo Pincel de pintura blanco y negro las líneas en los agujeros en forma de "C". Ajustar la Opacidad de la capa al 70%.

Paint wood grainPaint wood grainPaint wood grain

Paso 4

Crear clip una Nueva Capa en sus orificios gris, arriba el grano de madera pero debajo de los agujeros negros y establece en Superposición.

Usando un pequeño, suave, Pincel redondo, pintura blanca en el medio y negro en ambos lados de los orificios gris. Esto les dará más dimensión y hacerlos aparecer más curvado.

Add shadows inside of holesAdd shadows inside of holesAdd shadows inside of holes

Paso 5

Para terminar los agujeros, vamos a añadir algunos matices al agujero sí mismo, similar a lo que hicimos con las arrugas en el paso 4. Crear una Nueva Capa por debajo de los agujeros de gris. Póngalo en Luz Suave.

Usando un pequeño, suave, Pincel redondo, pintura blanca en el lado izquierdo de los agujeros y negro en el lado derecho.

Crear otra Nueva Capa y con un Pincel un poco más grande, más negro alrededor de los orificios, centrándose en el lado izquierdo de la pintura. Mantener esta capa ajustada a Normal.

Add light and shadows outside of holes Add light and shadows outside of holes Add light and shadows outside of holes

Agrupar todas las capas del agujero y el nombre del grupo "Agujeros".

Current layers so far Current layers so far Current layers so far

6. Cómo Crear el Hilo de Oro

Finalmente, hemos llegado al evento principal: creando nuestro hilo de oro! Se trata de un tiempo, así que conseguir listo.

Paso 1

Crearemos la base de nuestro hilo utilizando la Herramienta Pluma. En primer lugar, sin embargo, ir a la Herramienta de Pincel y ponerlo al 100% Duro, un Tamaño de 15 px y un color de oro/marrón oscuro #87461c

Crear una Nueva Capa.

Ahora, vaya a la Herramienta Pluma y crear caminos arqueadas de un agujero en el agujero justo enfrente de él.

Create pathsCreate pathsCreate paths

Paso 2

Haga Clic Derecho > Alimenta el Camino. Asegúrese de que es conjunto de Herramientas de Pincel y Simular Presión este Marcada. Pulse la tecla OK.

Haga Clic Derecho > Eliminar Rutas si está satisfecho con el aspecto de las líneas. Volver a les puede hacer tantas veces como necesites.

Utilice la Herramienta Borrador con un Pincel redondo duro para fijar los extremos del hilo y para utilizar una combinación de la Herramienta Lazo y la Herramienta Mover para ajustar aún más los hilos.

Stoke paths Stoke paths Stoke paths

Paso 3

Crear y sujete una Nueva Capa en su hilo. Rellenar con negro y ajustar a Pantalla.

Ir a Filtro > ruido > Añadir Ruido. Configuración: Cantidad 13 px, Gaussiana y Monocromático.

Duplique la capa de ruido para aumentar su intensidad.

Add noise to threadAdd noise to threadAdd noise to thread

Paso 4

Antes de pasar a pintar nuestro oro, tenemos que hacer un poco de trabajo de preparación.

En primer lugar, por debajo es la paleta de colores que utilizaremos. Sugieren hacer algunas Muestras de Color de Photoshop, o simplemente copiar y pegar la imagen de abajo sobre todo las capas actuales por lo que puede colorear fácilmente usando la Herramienta Cuentagotas escoger! Lo que sea más fácil.

Gold Color Pallette Gold Color Pallette Gold Color Pallette

En segundo lugar, debemos averiguar qué pinceles utilizar. Absolutamente podría utilizar un Pincel redondo duro si quiere. Sin embargo, te sugiero algo con más textura. Gran trabajan cepillos que sirven para dar un efecto de trazo de carboncillo, pastel o cepillo. Como cepillos de "ventaja natural". El siguiente ejemplo es un "natural".

Naturel brush strokes Naturel brush strokes Naturel brush strokes
  1. Un movimiento de la brocha.
  2. Dos trazos de la brocha.
  3. Tres trazos de la brocha.

¡Todas las versiones de Photoshop vienen con cepillos similares por defecto!

Paso 5

Ahora que ya tenemos nuestros colores y pinceles colocados, podemos pasar a la pintura. Crear una Nueva Capa y sujete en su capa de hilo de rosca, por encima de las capas de ruido.

Con su pincel preferido, pintar el segundo color en nuestra gama de colores, que es #ad6d16, en la rosca con un movimiento de "C". Este color sólo es ligeramente más ligero que el color base de la rosca.

First stroke of color First stroke of color First stroke of color

Paso 6

A continuación, hacer lo mismo con el tercer color en la paleta, #ca9d40, sólo hacer un poco más corto que la carrera anterior de color.

Second stroke of color Second stroke of color Second stroke of color

Y con el cuarto color en la paleta, #e7d63e, otra vez lo que es ligeramente más corto que el golpe anterior.

Third stroke of color Third stroke of color Third stroke of color

Paso 7

Y lo mismo con la quinta (#fffbcb) y sexto (#ffffff) colores. Utilice la Herramienta Difuminar para suavizar las áreas que parecen demasiado agitadas.

Les pintar tantas veces como usted considere necesario. Yo no clavo esta mi primera, segunda o tercera vez o! ¡Piense como pintura a un gradiente de oro, ya es lo que estamos haciendo!

Fourth and fifth stroke of color Fourth and fifth stroke of color Fourth and fifth stroke of color

Hacer esto a todos los puntos restantes. Una vez más, tómese su tiempo! El oro puede ser muy difícil de pintar.

Paint remaining thread Paint remaining thread Paint remaining thread

Paso 8

A continuación, vamos a pintar algunos detalles de la rosca. Esta parte también es un poco complicada, pero podemos hacerlo! Crear y clip una Nueva Capa en la capa de hilo, sobre el oro solo pintado.

Utilizando el mismo pincel utiliza para pintar el oro, pero esta vez establecida en un 2 px tamaño, líneas de pintura del color más oscuro en nuestra paleta, #87461c, en el primer hilo. Pintura en un movimiento rápido.

Paint thread texture Paint thread texture Paint thread texture

Paso 9

Hacer lo mismo con los otros cinco colores, utilizando colores claros para hacer puntos culminantes en el hilo.

Si las líneas parecen demasiado fuertes, puede bajar la opacidad de la capa de una pequeña cantidad, o puede disminuir el Flujo de su Pincel al 50%. Queremos que las líneas a ser muy delicada y fina.

También queremos que sean sharp. Hacer esto yendo a Filtro > Enfocar > Smart Sharpen. Parámetros: Cantidad de 72% y Radio 1,9 px.

Sharpen thread texture Sharpen thread texture Sharpen thread texture

Para ello a los hilos restantes. Por desgracia, no hay ningún truco rápido para esto — son apenas líneas de pintura! Oscuras líneas primero y luego claro en la parte superior.

Finish thread texture Finish thread texture Finish thread texture

Paso 10

Crear y sujete una Nueva Capa en tu hilo, sobre las líneas que acaba de crear. Lo que se Multiplicar.

Usando un pequeño, suave, redondo Pincel, sombras de pintura en un color marrón oscuro (#5f2d0d) en cada esquina de los hilos.

Add shadows inside threads Add shadows inside threads Add shadows inside threads

Paso 11

Crear clip otra capa en su hilo, por encima de su capa de sombras y ajustar a Pantalla.

Utilizando el mismo pincel que usamos para las sombras, sólo que esta vez en un color naranja medio (#c98614), pintura algo de luz sobre el lado izquierdo del hilo.

Add light to thread Add light to thread Add light to thread

Paso 12

Hay una parte muy importante que falta hasta el momento: las sombras! Crear una Nueva Capa debajo de la rosca.

Mediante un Pincel duro redondo con un 10% de Flujo, pintar las sombras debajo de la rosca.

Recuerde, las sombras serán más oscuras y menos suave el cerrador al objeto que están siendo emitidos. Utilice la Herramienta Difuminar para difuminar por los extremos de las sombras para dispersarlos un poco. Ajuste el cepillo a una velocidad de flujo baja le permitirá construir las sombras lentamente.

Add shadows to outside of thread Add shadows to outside of thread Add shadows to outside of thread

Agrupar todas las capas de hilo de rosca y el nombre del grupo "Punto."

Current layers so farCurrent layers so farCurrent layers so far

7. Cómo Añadir los Toques Finales

Para acabar todo, se agregarán algunos pequeños detalles como las puntadas corriendo por debajo de la cara panel y algunas llamaradas de la lente.

Paso 1

Entrar en su grupo de "Modelo" y Control-Clic en la capa de Brillo/Contraste que hemos creado la forma de panel de la cara de.

Deja el grupo y crear una Nueva Capa por debajo de su grupo "Cara".

Con la Herramienta Pincel de ajuste a 100% Duro, un Tamaño de 15 px y color oro/marrón oscuro (#87461c), utilizar la Herramienta Pluma para crear caminos similares al paso 6. Esta vez, sin embargo, estamos creando el hilo que corre por debajo del panel de la cara.

Clic-Derecho > Stroke Path.

Create inner thread Create inner thread Create inner thread

Paso 2

Añadir un estilo de capa Bisel y Relieve a la nueva capa de hilo. Siguiente configuración:

Bevel settings Bevel settings Bevel settings

Modo Sombra Color: #281200

Bevel results Bevel results Bevel results

Paso 3

Crear y sujete una Nueva Capa en su rosca. Sistema de Recubrimiento.

Usando un Pincel redondo mediano, pintura en los bordes externos del hilo blanco y negro en la sección media de la rosca para agregar contraste y la iluminación.

Grupo todo su bajo capas de hilo arriba y el nombre del grupo "Punto bajo".

Add lighting to inside thread Add lighting to inside thread Add lighting to inside thread

Paso 4

Finalmente, creamos una Nueva Capa por encima de todo las otras capas, incluyendo el grupo de "CC". Ajuste la capa a Pantalla.

Con un suave Pincel mediano redondo, lente de pintura pálido amarillo (#fffbcb) las llamaradas en algunos de los puntos de sutura. Me gusta pintar estrellas de seis puntas. Llevar la capa de Opacidad hasta un 60% si el brillo es demasiado fuerte.

Add lens flare to thread Add lens flare to thread Add lens flare to thread

Paso 5

Crear una Nueva Capa de más capas sobre todo anteriores. Ajustar a Pantalla.

Con un Pincel suave muy grande con un Flujo de 5%, pintar ese mismo color amarillo pálido en el lado izquierdo de la cara. Una vez más, bajar la Opacidad de capa si es necesario. Queremos ser un estallido final muy sutil de luz y color.

Final layers Final layers Final layers

¡Lo Has Hecho!

¡Estar orgullosos! Pintura oro no es pequeña tarea. Recuerde que mantener a una paleta de colores específica puede ayudar mucho, y no necesita te gusta pinceles para crear efectos impresionantes. ¡A veces un simple cepillo redondo es la mejor respuesta!

Como siempre, seguir experimentando con diferentes técnicas y no te olvides de publicar la versión a continuación, junto con preguntas, comentarios o críticas!

Conclusion Conclusion Conclusion
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