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Diseño de una tipografía con Illustrator y FontLab, de principio a fin - Parte 1

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This post is part of a series called Design Essentials.
How to Create a Wide Range of Custom Color Swatches in Illustrator
Designing a Typeface, With Illustrator and FontLab, from Start to Finish - Part 2

Spanish (Español) translation by Iván Gómez (you can also view the original English article)

Aclaremos algo: hay una gran diferencia entre "caligrafía" y "diseño tipográfico". Y esto ser puede ser debatible. Hay personas que diseñan estrictamente formas de letra. Viven, respiran, comen, duermen, beben y destilan tipografía - realmente los admiro. En mi trabajo personal, me inclino por caligrafía y no pretendo decir que esta sea "LA" manera correcta de diseñar tipografía. Esta es una forma de diseñar una tipografía usando Illustrator. Todo el mundo ama las letras, así que ¡vamos a divertirnos un poco!

Aprender tipografía es como aprender un nuevo idioma, así que trataré de explicar las cosas detalladamente usando terminología tipográfica para que cualquiera pueda entender. Voy a hablar de todo, así que los expertos en tipografía, toménlo fácil.

La inspiración para crear una tipografía puede provenir de cualquier cosa, un árbol, una escalera, rocas, gente, suministros de oficina viejos regados por ahí ... casi cualquier cosa. Podrías empezar de varias maneras, dibujar lápices, cortar formas de papel y moverlas, etc...


Paso 1a

Inspírate. Mira los clásicos. ¿Qué tipografía te gusta?
Decide qué tipo de letra deseas crear. Pregúntate qué quieres hacer con el tipo de letra que vas a crear... ¿Deseas crear una tipografía manuscrita? ¿Quieres usarla para titulares grandes y gruesos? ¿O está buscando usarla como texto en un libro? Tener una idea general de tu objetivo final, te ayudará a tomar decisiones a lo largo del proceso de creación de una tipografía.


Paso 1b

Con el fin de simplificar y hacer más eficiente el proceso, crearé un tipo de letra básico sans-serif, inspirado en ITC Avant Garde y Bernhard Fashion (mayúsculas). Me encantan las formas básicas y limpias, basadas en geometría simple.


Paso 2a

Dado que la base de esta tipografía es una geometría básica, comienza utilizando las formas más básicas: línea, cuadrado, círculo y triángulo. Dibuja estas formas con las herramientas de Línea y formas simples, y aplícales un trazo. Copia y pega segmentos o partes de las formas.


Paso 2b

En lugar rellenos, utiliza líneas con un trazo negro simple, esto permitirá experimentar con el grosor del trazo. Luego elegiremos un grosor del trazo y lo dejaremos uniforme en la toda la tipografía.


Paso 3a

Comienza a dibujar los caracteres (formas de letras). De alguna manera, siempre comienzo con la A mayúscula. Como puedes ver (en gris), sólo estoy usando un triángulo y una línea horizontal para crear la forma 'A'. Eso lo hace simple.


Paso 3b

Experimenta con los perfiles y las formas de las letras. Usando la forma cuadrada podrías lograr el travesaño de la A a la izquierda o a la derecha.


Paso 3c

En vez de dibujar y editar cada línea con las herramientas Lápiz o la herramienta Línea, el uso de formas básicas ayudará a crear trazos uniformes. Otra técnica para facilitar el proceso es usar una 'forma blanca' para "recortar" visualmente partes de los perfiles de la letra y previsualizar la forma final de la letra. El ejemplo más simple es la letra 'C'. Comienza con un círculo (1) y simplemente dibuja un triángulo blanco arriba (2) y listo (3). (el fondo gris es para que puedas ver las formas blancas)


Paso 4

Obviamente, no puedo mostrar en detalle cómo crear toda la tipografía, pero voy a explicar cómo diseñé la letra 'B' y cómo utilicé la 'forma blanca'. Dibuja 2 círculos superpuestos (1) y una línea horizontal entre ambos puntos donde el círculo se intersecte(2). Dibuja una línea donde se intersectan los 2 círculos al lado izquierdo (3). A continuación, aplica un relleno blanco al círculo inferior (para recortar la superposición del círculo superior) y usando una forma blanca, 'recorta' el lado izquierdo de la línea vertical (4). Luego, con la herramienta Pluma, simplemente 'recorta la parte superior del círculo inferior (5) y mueve la línea horizontal inicial arriba.


Paso 5

En este punto me gusta empezar a experimentar con el grosor del trazo e incluso juntar palabras si es posible. ¡Vamos a hacerlo!


Paso 6a

Todo podría empezar a enredarse, así que la manera de mantener todo organizado es establecer una cuadrícula. No tienes que usar una cuadrícula, es posible que desees crear una tipografía completamente diferente, pero el uso de una cuadrícula es la mejor manera de mantener la consistencia visual de tus letras. Por ejemplo, al crear letras con estructura similares como E, F y H, el uso de una cuadrícula ayudará a conservar las líneas horizontales, o barras cruzadas de las letras a la misma altura (naranja).


Paso 6b

Configurar la cuadrícula es bastante fácil, sólo hay que hacer unos pocos ajustes. A partir de allí basta con ajustarse a la retícula. Usando azul claro (¡como en la escuela primaria!) dibuja líneas para determinar la altura de las letras mayúsculas (1), conocida como "altura de mayúsculas" y línea base. A continuación, establece una línea como la guía horizontal principal (2), o la línea media. Para la tipografía que estoy diseñando, crearé igualmente una guía horizontal secundaria (3).


Paso 6c

Algunas partes de las letras minúsculas quedarán debajo de la línea de base, a estas partes se les conoce como descendentes, así que establece una guía (línea de descendentes) para estas formas. Observa que las letras minúsculas son consistentes con las mayúsculas, ya que la línea media establece la altura (altura x) de las letras minúsculas (5). Y si las letras minúsculas tienen partes que se extienden más allá (ascendentes) de la línea media, quedarán uniformes con la altura de las mayúsculas (6).


Paso 7

Las guías le permitirán mantener la uniformidad al establecer la altura de las letras. También debes tener en cuenta el ancho de los caracteres que estás creando. Generalmente, la 'M' mayúscula será el carácter más ancho y la 'i' minúscula o el signo de exclamación, serán los más delgados. Asegúrate de mantener la forma de la letra proporcional y uniforme.


Paso 8a

Como he mencionado, este tipo de letra es sans-serif, así que no hay terminaciones (serifas) molestas para trabajar. Pero tienes que asegurar la uniformidad de las terminaciones de cada 'trazo', o 'terminación de las letras'. Para lograr terminaciones uniformes, simplemente sigue el sistema de cuadrícula ajustando los trazos horizontales a la retícula.


Paso 8b

Aunque la mayoría de los trazos en este diseño terminan horizontalmente, no será posible mantenerlos en todos los casos, como en terminaciones redondas. Así que establece un sistema secundario para trazos curvos. Mi método, en la mayoría de los casos, es terminar cada curva con el mismo ángulo. Una técnica para obtener el mismo ángulo es, de nuevo, utilizar una 'forma blanca' para cortar o recortar cada trazo. Aquí puedes ver que estoy usando la misma forma blanca triangular y rectángulo vertical en múltiples formas de letras.


Paso 9

El grosor de la tipografía es otro aspecto a considerar. El aspecto fino o grueso de una tipografía se conoce como "Peso". Experimenta con diferentes grosores de línea, simplemente aumentando el grosor de trazo negro. Aquí, comenzando con la 'W' el grosor de los trazos va de 1pt a 7pt en la 't'. Tradicionalmente, una tipografía tiene al menos dos pesos: regular y bold. Para este tutorial sólo cree un peso, así que elige el mismo grosor de trazo en todas las letras.


Paso 10

Lo último que explicaré antes de terminar esta parte, es la complicada letra 's'. Debido a que no se puede dibujar fácilmente a partir de formas simples (círculo, cuadrado, triángulo) este tipo de letra puede representar un reto. Aunque se basa en dos círculos, la curva de la 's' es una excepción a las reglas establecidas. Así se resolvería.


Conclusión

Puede que esta no sea la forma 'experta' de diseñar una tipografía, pero es un excelente método si no quieres dibujar directamente en FontLab. Asegúrate de leer la segunda parte de este tutorial para aprender a diseñar el resto de los caracteres de tu tipografía. La imagen final está abajo.

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