Cree un patrón detallado, ilustrativo y suave en Adobe Photoshop
Spanish (Español) translation by Elías Nicolás (you can also view the original English article)



Una de mis cosas favoritas en el mundo es crear patrones fluidos y transparentes, pero no soy una persona muy precisa por naturaleza y siempre me sentí intimidada por todas las matemáticas y el cálculo cuidadoso que conlleva hacer un patrón de repetición. Esta es la razón por la que se me ocurrió una forma bastante sencilla de crear un patrón perfecto, que no requiere pasos complicados, ¡simplemente sucede! Así es como lo haces:
1. Dibuja tu patrón
Paso 1
Realice un poco de boceto para decidir qué elementos desea utilizar en su patrón. Las ramas y las flores siempre son una buena idea porque tienen un flujo natural y orgánico. Pero este método funciona con cualquier tema que te guste.



Paso 2
Comienza a crecer espontáneamente tu patrón. Esto puede ser un borrador y no tiene que verse bien, solo estás tratando de obtener un buen ritmo para la pieza. Puede crecer un parche grande, o un puñado de otros más pequeños, no importa. Los juntaremos todos más tarde.



Paso 3
Una vez que su boceto haya crecido un poco, deseará comenzar a formar su mosaico, por lo que si ha estado trabajando en papel hasta ahora, escanee su dibujo a 300 ppp como mínimo.
Debes darte mucho espacio para respirar, así que crea un archivo bastante grande en Photoshop: te sugiero al menos 5000 x 5000 px. Siempre puede reducir el tamaño si cree que es demasiado grande, pero no puede escalar en trama, por lo que lo peor es crear su hermoso patrón y luego darse cuenta de que es demasiado pequeño para el uso que tenía previsto.



Paso 4
Si su boceto o escaneo está bastante limpio, puede usarlo como punto de partida para su patrón de mosaico. Querrá eliminar la parte de papel blanco y dejar solo sus ilustraciones en la capa.
Puede hacerlo mejor ajustando los controles deslizantes Imagen > Ajustes > Niveles. Mueva el control deslizante izquierdo hacia adentro para hacer que sus negros sean más negros, mueva el control deslizante derecho hacia adentro para hacer que los blancos se vuelvan más blancos, y luego juegue con el control deslizante central hasta que tenga el mejor equilibrio.
Luego, simplemente seleccione las partes blancas con la herramienta Varita mágica y Eliminar. Si su boceto o escaneo es áspero, siempre puede usarlo como guía y dibujar sus líneas limpiamente en una Capa separada. Establezca el boceto como la Capa superior y baje su Opacidad para que pueda seguir sus líneas sin ocultar su vista.



2. Crear el diseño del patrón
Paso 1
No hay reglas estrictas en cuanto a la cantidad de ilustraciones que debes desarrollar, pero cuantos más elementos únicos tengas, más rico será tu patrón. Dicho esto, no te vuelvas loco! Demasiados elementos diferentes pueden hacer que un patrón se sienta demasiado ocupado o desordenado.
Recuerde que puede usar los mismos elementos más de una vez si los modifica con funciones como Editar > Transformar > Rotar, Escala o Girar. Cuando agrega nuevas secciones de patrón, es mejor hacer un boceto primero en un color diferente para obtener el diseño correcto y luego dibujar las líneas finales sobre ese boceto.



Paso 2
Juega con tus diferentes elementos y únelos para hacer un parche sólido de patrón. La forma del parche no es importante, pero es mejor que sea relativamente compacta.
En esta etapa, es mejor seguir trabajando con un solo color: podemos agregar más colores más tarde, una vez que sepamos que nuestra repetición está funcionando. Si comenzamos a colorear el patrón antes de que se realice la repetición, tendremos que volver y corregir cada capa de color por cada pequeño cambio que hagamos. (¡Confíe en mi voz de experiencia personal dolorosa en este caso!) Esto no significa que no pueda configurar los colores de su línea de trabajo y sus antecedentes en algo con lo que le resulte agradable trabajar.



Paso 3
Cuando el parche se vea lo suficientemente grande, haga una copia de su capa de patrón usando Control-J y muévala a un lado de su mosaico en línea recta. Es importante que esta nueva capa se mueva en una línea perfectamente recta, así que mantenga presionada la tecla Mayús antes de comenzar a arrastrarla para asegurarse de que esté bloqueada en el movimiento horizontal solamente.
Coloque la nueva capa a una pequeña distancia de la capa del patrón original, dejando suficiente espacio para los elementos de conexión que dibujará para unir los dos.



Paso 4
Vuelva a su capa de patrón original y continúe ampliando su diseño hacia el nuevo límite. Tenga cuidado de no hacer que la parte del borde del patrón sea demasiado densa o demasiado escasa; desea mantener un flujo uniforme.
Si encuentra que tiene que apretar elementos, mueva la losa de control un poco más lejos (pero aún en línea recta). Si tiene demasiado espacio para llenar, acérquelo. Tu objetivo es lograr un flujo continuo entre las dos secciones.



Paso 5
Cuando haya terminado, descarte la capa de control y haga una nueva copia de su capa de patrón original usando Control-J. Esta vez, presiona la tecla Mayús y arrastra verticalmente hacia arriba o hacia abajo.
Solo necesita ver el borde del azulejo de control más cercano al azulejo del patrón original, pero si se siente abarrotado, siempre puede aumentar el tamaño de su lienzo (Imagen > Tamaño del lienzo) para tener más espacio para respirar.



Paso 6
Regrese a su capa de patrón original y siga aumentando su patrón hacia el nuevo límite establecido por la capa de control vertical. Una vez más, el objetivo de una reunión perfecta de los dos.
Una vez que hayas terminado, huzzah! Tu patrón de mosaico es esencialmente completo !! Descarta la segunda ficha de control y estamos listos para hacer algunas pruebas.



3. Prueba tu repetición
Paso 1
Copie el mosaico de patrones en un archivo nuevo (Control-A > Control-C > Control-N > Control-V) para que pueda probar la repetición.
Si es enorme, reduce el tamaño a alrededor de 1000 px. Perderá algo de calidad, pero para la prueba no importa mucho, solo asegúrese de hacer esto con una copia, y no con su archivo original.
Luego, arrastre un cuadro de selección sobre el lado derecho de su patrón, seleccione aproximadamente una quinta parte del ancho del mosaico (no importa cuánto, así que tome un trozo) y presione la tecla Mayús y arrastre hacia el extremo izquierdo del mosaico.
Tenga cuidado de no soltar la selección hasta que esté satisfecho con el lugar donde la colocó; puede usar las teclas de flecha para moverla en pequeños incrementos hacia la izquierda y hacia la derecha hasta que parezca un buen ajuste.
Suelte la selección (Control-D) y repita lo mismo para la repetición vertical: seleccione un trozo de la parte inferior de la baldosa y muévalo hacia arriba para que los dos bordes interiores se junten bien. ¡Ahora tienes un patrón azulejo hermoso!






Paso 2
Arrastre la herramienta Rectangular Marquee alrededor de su mosaico para seleccionar todo. (Esta selección debe ser precisa: si lo estás pasando mal, establece algunas Guías en los bordes de tu mosaico y la herramienta Marquee se pegará a ellas). Luego ve a Editar > Definir patrón, nombra tu nuevo patrón , y guárdalo.



Paso 3
Ahora cree un nuevo archivo vacío, al menos tres o cuatro veces más grande que su mosaico, y rellene toda la superficie con su nuevo patrón haciendo clic en la herramienta Bote de Pintura, cambiando la pequeña opción de menú desplegable del 'Primer plano' predeterminado a 'Patrón', y seleccionando su patrón del menú (siempre es el último). Mire su patrón y vea si se muestran algunos bits extraños, o si algunas partes parecen no estar fluyendo bien.



Paso 4
Observe dónde están esos fallos y vuelva a su mosaico de patrón original para corregirlos. Puede que tenga que ir y venir varias veces hasta que se vea bien, dependiendo de qué tan perfeccionista sea.
Lo que estás tratando de lograr es un tipo de variedad ordenada: ningún elemento debe ser demasiado diferente de los demás, así que busca piezas que parezcan más pequeñas o más grandes que las otras. Esos no se notan dentro de la baldosa en sí, pero se vuelven bastante deslumbrantes una vez que miras la repetición. A veces ayuda escudriñar un poco, lo que desdibuja los detalles y te hace enfocarte en el flujo de las formas.



4. Añadiendo Color
Paso 1
¡Ahora estás listo para agregar un poco de color a tu patrón! La forma más fácil de hacerlo es mediante Superposiciones de color.
Para cada nuevo color que desee usar, agregue una nueva capa y defina su color a través de la función Superposición (en la parte inferior del panel Capas, haga clic en el botón "Fx", seleccione "Superposición de color" y, a continuación, establezca su color). De esa manera, siempre sabrá en qué capa está trabajando y no tiene que seguir seleccionando sus colores, porque el color está determinado por la capa en sí, en lugar de su pincel.
Puede usar tantos colores como desee, pero vale la pena recordar que si tiene la intención de enviar el archivo para serigrafía, de cuatro a ocho colores funcionará mejor. Si trabajas en formas sólidas, tu capa base estará en la parte inferior y las capas de color sobre ella. Si trabaja en contornos, su capa de trabajo de línea estará en la parte superior y todas las capas de color debajo de ella.



Paso 2
Antes de comenzar a colorear, presiona Control-click en la capa de patrón principal para seleccionarla, y luego haz clic en Control-H para ocultar la selección de 'hormigas marchando' para que no te distraiga mientras pintas. Ahora, cuando pinta en cualquier capa de color, solo podrá colocar colores dentro del área seleccionada, por lo que no tendrá que preocuparse por pintar sobre las líneas.
Por supuesto, esto solo funciona si su patrón base consiste en formas sólidas y no solo contornos. Si trabaja en contornos como lo hice aquí, puede rellenarlos primero para crear una base sólida (Control-J para hacer una copia de la capa de contornos, y luego rellenarlos), y luego usarla para controlar el cuadro que pinta. Lo haré en las otras capas de color.



Paso 3
Una vez que haya terminado de agregar colores, si puede ver un tenue contorno del color base alrededor de las partes coloreadas, puede corregirlo simplemente seleccionando la ilustración en la capa base (haga Control-click con la tecla Control presionada en la imagen en miniatura para esa capa). el panel Capas) y, a continuación, vaya a Seleccionar > Modificar > Contrato, escriba '1' en el cuadro de diálogo y haga clic en Aceptar.
Esto contrata toda su selección por un solo píxel, todo
alrededor. Ahora haga clic en Control-Shift-I para invertir su
selección, y luego presione 'Eliminar'. Esto eliminará un solo píxel de toda la circunferencia de tu mosaico base, y el borde molesto no se mostrará más.



5. Toques finales
Paso 1
Ahora su obra de arte está efectivamente completa y desea doblarla en una baldosa perfectamente rectangular de nuevo, para que pueda usarla como patrón, cargarla en sitios de impresión a pedido o enviarla a fabricantes o compradores.
La forma más fácil de hacerlo es con Guías. Arrastre una guía vertical y otra horizontal desde las reglas en los bordes de su mesa de trabajo (si no está viendo las reglas, vaya a Ver > Reglas y actívelas), y colóquelas dentro de su mosaico de patrones.
La ubicación exacta no importa, puedes ver más o menos dónde los coloco y funciona realmente bien. Seleccione la parte de la base del patrón que sobresale en el lado izquierdo de la
guía y presione Mayús y arrástrela hacia el lado derecho hasta que se asiente cómodamente contra el resto.






Paso 2
Una vez que esté satisfecho con el lugar donde está sentado, use la herramienta Zoom Tool para acercar la imagen realmente de cerca, y coloque la segunda Guia de píxeles perfectos en el borde exterior limpio de su nuevo mosaico.
Ahora repita lo mismo con cada capa de color, y la sección que está moviendo se pegará a la guía y se insertará automáticamente en el lugar correcto.
Una vez que haya terminado, haga zoom una vez más para asegurarse de que nada haya salido mal: los pequeños errores en este proceso pueden significar grandes dolores de cabeza más adelante. Si todo está bien, haz lo mismo con la repetición vertical.
Al final de todo esto, es posible que desee hacer una prueba final para asegurarse de que su patrón se repite exactamente de la manera que desea.



Paso 3
Un archivo en capas como el que acabamos de crear le permite crear nuevos esquemas de color sin esfuerzo. Al hacer clic en el efecto Superposición en cualquiera de sus capas de color, se abre una Paleta de colores que le permite ver en tiempo real cómo funcionan los colores que está eligiendo con el resto de su pieza, y hace que crear nuevos esquemas de colores sea un pedazo de pastel.



¡¡Y Terminaste!!
¿No fue más fácil de lo que pensabas?
Si deseas enviar su patrón para imprimirlo en productos o cargarlo en sitios de impresión a pedido, a menudo necesitará solo una imagen plana PNG, JPG o TIFF. Pero asegúrese de guardar siempre su archivo en capas original. El archivo en capas está listo para imprimir, lo que significa que se puede usar sin alteraciones en el proceso de impresión de pantalla, lo que es una gran ventaja para algunos compradores. También siempre puedes volver a él y hacer cambios fácilmente.
Bueno, espero que lo hayas disfrutado, y espero que te haya convencido de que hacer patrones perfectos no es nada de lo que tengas miedo. La mayoría de los entusiastas de los patrones incipientes se apegan a las repeticiones lanzadas, porque, naturalmente, estas son las más fáciles de hacer, pero se puede disfrutar de una buena repetición fluida y suave.
¡No puedo esperar a ver qué haces con esto!


