Explorando el diseño de los carteles: Análisis y entrevistas
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Diseño de carteles... diría que es uno de los tipos de diseño más diversos. Podemos hacer mucho con un cartel, desde la exploración visual a la expresión personal, desde la publicidad a la celebración. Puedes hacer que la definición de "bueno" diseño de carteles sea un poco compleja, y eso es algo maravilloso.
Así que siéntete y únete a mí en esta exploración del diseño de carteles, una encuesta de admirables obras de arte y diseño, y un análisis de lo que hace un maravilloso diseño de carteles.



¿Qué es el diseño de carteles?
Así que, ¿Qué es el diseño de carteles? Hay muchas definiciones por ahí. Algunos dicen que los carteles están diseñados para el consumo masivo, específicamente para ser exhibidos en un lugar público. Otros han dicho que el diseño de carteles está pensado principalmente para la publicidad, ya sea para anunciar un producto, un mensaje o un evento.
Sin embargo, personalmente, encuentro que la definición es compleja. El propósito de un cartel puede ser abstracto o incluso una celebración de una estética. Si creo una composición, con el propósito de disfrutar y explorar, ¿es menos un diseño de cartel que un cartel que anuncia un producto? Si un artista hace impresiones de una ilustración, ¿es un diseño de cartel?
¿Dónde trazamos la línea allí, en términos de definición, y necesitamos hacerlo?



Mirando al principio de la historia del diseño, quizás esta definición era un poco menos compleja. Si nos remontamos a finales del siglo XIX y principios del XX, por ejemplo, vemos surgir carteles para espectáculos publicitarios, productos e incluso movimientos políticos.
Eso no quiere decir, sin embargo, que no fueran hermosas y expresivas obras de arte. Por ejemplo, echa un vistazo a las obras de Henri de Toulouse-Lautrec o Alphonse Mucha; sus trabajos de diseño de carteles son exquisitamente artísticos. Otro diseñador que me viene a la mente es John Heartfield, un dadaísta que empleó el fotomontaje en su trabajo de carga política, mucho antes de nuestra era del Photoshop.
No somos tan diferentes hoy en día, aunque el diseño de carteles (y el diseño en general) es posiblemente más accesible para un público más amplio. Hoy en día, cualquiera puede diseñar un póster para cualquier mensaje, cualquier propósito. Es más fácil que nunca acceder tanto a las herramientas necesarias como a una audiencia.



Y esa es la belleza del diseño de carteles, en mi opinión, puede incluir tantos aspectos del arte y el diseño.
Entonces, ¿cómo definimos "buen" diseño de carteles ¿Es completamente subjetivo entonces?
Podemos usar los elementos del arte -aspectos como la línea, la forma, el valor, el color, el espacio, la textura- así como los principios del diseño -jerarquía, ritmo, variedad, contraste, equilibrio, proporción, énfasis, movimiento y unidad- como nuestra unidad de medida y nuestros bloques de construcción. Son, esencialmente, las principales herramientas del artista y el diseñador. Cuando combinamos esto con el público objetivo, la intención y la comunicación visual, podemos evaluar un diseño de una manera informada.
Pero, teoría aparte, también hay respuestas simples: ¿le gusta al público objetivo? ¿Cumple con sus objetivos, y cuáles son esos objetivos o el propósito?



Ejemplo de análisis: La obra de Katerina Bot
Tuve el placer de ver el trabajo de Katerina Bot, y me concedió permiso para compartir su trabajo en este artículo. Echemos un vistazo a un encantador diseño de póster en acción, desde una perspectiva analítica, usando lo que hemos discutido anteriormente.
En este primer diseño, titulado "Autoretrato de Collages", Katerina describió este trabajo como un "collage de pósters [que] me representa a mí misma, mis metas y lo que admiro".
Yo diría que el objetivo aquí es en gran medida la expresión personal; obtenemos una visión de los pensamientos de la artista y las percepciones de sí misma. Dado que es un mensaje personal, lo veo como si leyera una biografía. Desde la perspectiva del diseño, hay complejidades y variedad que tienen sentido desde una perspectiva comunicativa - nuestro sentido del yo tiende a ser complicado.



Este trabajo, titulado "Posters Inspired By", está directamente inspirado en los trabajos del gran diseñador gráfico histórico Paul Rand (¡mira su trabajo, si no estás familiarizado!). Rand era muy conocido por su audaz y memorable trabajo de diseño de identidad: piensa en IBM, UPS y ABC. Esos logotipos icónicos fueron concebidos originalmente por Rand.
Este cartel es específicamente un homenaje a "El profesional preparado" de Rand, 1982. Sin embargo, para rendir homenaje, Katerina tuvo que analizar y comprender la estética objetivo. ¿Por qué? De lo contrario, no tendría sentido para el sujeto. Esta sensibilidad es posiblemente la razón por la que este diseño funciona bien y tiene sentido.



Esta serie de diseño de carteles, titulada "Cartel para el Hotel y Casino Malpas", por otro lado, tiene un objetivo muy diferente. Claramente, esta serie está diseñada para que una marca haga llegar la palabra al público objetivo. En este caso, es necesario seguir las directrices de la marca, los objetivos del cliente, y comunicar al público objetivo con éxito.
En el caso de la mayoría de las empresas comerciales, nuestro objetivo es atraer y convencer a la audiencia para que participe. Sin embargo, esto no necesariamente hace que este tipo de diseño de carteles sea menos ingenioso o importante. Todavía podemos usar la teoría del diseño para crear un trabajo que sea un matrimonio exitoso de forma y función, algo que se vea muy bien pero que también cumpla y exceda el propósito.



Puedes ver más de la encantadora obra de Katerina en los siguientes enlaces. Por favor, considera apoyar a esta maravillosa diseñadora y sus trabajos.



Perspectiva del artista y entrevistas
Gracias por leer mi análisis y mis ideas sobre el diseño de carteles. ¡Sin embargo, también tuve el placer de hablar con un número de profesionales creativos por sus pensamientos también! Echa un vistazo a sus maravillosos conocimientos, hay mucho que podemos aprender al explorar y compartir nuestra perspectiva con los demás.



Michael McAleer
Mi nombre es Michael McAleer y soy diseñador gráfico e ilustrador en la soleada Gainesville, Florida. Obtuve mi título en el gran programa de estudio aquí en la Universidad de Florida, luego comencé a trabajar inmediatamente como director de marca y diseñador senior de la universidad. Trabajo con gente creativa todos los días, contando historias honestas para promover una marca en la que realmente creo.



En mi tiempo libre, estoy montando una bicicleta o haciendo cualquier cosa que pueda tener en mis manos. Realmente me encanta crear, ya sea diseño, ilustración, pintura, escultura, carpintería, fabricación de metal o cualquier otra cosa. No me canso de esto.



Los carteles son un sueño, porque puedes jugar con todos los elementos del diseño a la vez. Y ya sea que uses la ilustración, tipografía, fotografía o cualquier otro medio, puedes ser realmente divertido y aventurero con un cartel. Creo que la herramienta más poderosa que tienes es la composición. Juega con diferentes tipos de cuadrículas para comenzar, o mira la forma en que las bellas artes históricamente han utilizado la composición con gran efecto.
En segundo lugar, piense en el hecho de que un cartel a menudo puede comunicarse a un espectador dos veces: una desde la distancia, para captar su atención, y nuevamente de cerca cuando se acercan para obtener los detalles. Es como diseñar dos carteles en un plano a veces, y usar elementos como la textura y la tipografía con cuidado recompensará al espectador que se acerque.



La creatividad no es la bestia inconstante que a veces se hace pasar por ella. Es un músculo, y cuanto más lo trabajas, más fuerte se vuelve.
Cuando estás creando para un cliente, tendrás mucho tiempo para meterte en la maleza y perfeccionar tus diseños; pero en tu tiempo libre no tienes que hacer todo eso. Solo haz cosas por el gusto de hacerlo. Y tómate tiempo para otros hobbies, gente y cosas que te hagan feliz. El estrés es el único enemigo de la creatividad, después de todo.



Puedes ver más del inspirador trabajo de Michael aquí mismo:



Vesna Skornšek
Soy Vesna y soy una diseñadora gráfica e ilustradora independiente que vive en un pequeño pueblo llamado Mozirje, Eslovenia. En 2016 me gradué en la Academia de Bellas Artes y Diseño de Ljubljana.



La mayor alegría y desafío para mí es crear carteles de teatro o festivales, tarjetas de felicitación o simplemente hermosas obras de arte ilustradas que pueden embellecer tu hogar. Principalmente creo ilustraciones / diseños vectoriales planos, utilizando líneas limpias y colores vibrantes, que a veces se pueden mezclar con diferentes medios para crear el mejor resultado final. Además del trabajo por encargo, también me encanta crear proyectos paralelos de iniciativa propia que combinan principalmente animales, flores y criaturas imaginarias de cuentos de hadas.



Un buen diseño de cartel tiene que llamar tu atención, tiene que hacer que mires dos veces y como resultado despertar interés, curiosidad, plantear preguntas, dudas. Para ello debe destacarse y la forma de conseguirlo es creando una imagen única y grande (ilustración, foto, tipografía, collage, etc.) que traduzca mejor el mensaje que deseas enviar.
Cuando agregas texto, asegúrate de no usar demasiadas fuentes. La mejor manera de lograr diversidad y la jerarquía es usando una o dos fuentes de diferente clasificación y cambiar sus tamaños y peso. Cuando diseñas un cartel, también debes considerar la ubicación y el tamaño del cartel. Esto te ayudará a determinar las primeras pautas para diseñar el cartel en consecuencia.



[Cuando se trata de crear un diseño de cartel sólido] mi consejo sería empezar a hacer bocetos, dibujos en papel. Todos estamos tan ansiosos por comenzar a trabajar todo en una computadora de inmediato, que nos saltamos el proceso de aprender diferentes técnicas y materiales que pueden ser útiles para nosotros a largo plazo. Pero antes de dibujar, especialmente si estás trabajando para un cliente, debes investigar, tomar notas y crear paneles de inspiración visual.



Te ayuda a tener un mejor sentido de la meta que deseas alcanzar. Juega con diferentes materiales, medios y técnicas, porque te ayudará a encontrar tu estilo. No puedes saber qué estilo funciona mejor para ti si no lo pruebas. Por otro lado, tampoco tienes que estar definido y limitado por un estilo para lograr el mejor resultado final. Lo más importante es no dejar nunca de aprender y experimentar, porque siempre se puede mejorar.



Puedes ver más del maravilloso trabajo de Vesna aquí:



Ivaylo Dragnev: Diseños de estado
¡Hola! Soy Ivaylo Dragnev, de 22 años, diseñador gráfico autónomo autodidacta, de Sofia, Bulgaria. Mi relación con el diseño gráfico comenzó hace 4 o 5 años en la Universidad Técnica de Sofía, donde estudiaba para obtener una Licenciatura en Ingeniería Mecánica. Todo comenzó como un pasatiempo, estaba tan impresionado con los creadores de logotipos en ese entonces. Así que, naturalmente, comencé a aprender cómo funciona Illustrator y me enamoré del proceso creativo.



Trabajé para familiares y amigos. Después de conseguir mis primeros clientes súper grandes, gané algo de confianza y comencé a tomarlo más en serio. Ahora, después de muchas clases, proyectos y clientes terminados y sin terminar, el diseño gráfico es una gran parte de mi vida diaria. Actualmente estoy creando un cartel al día durante 366 días.



Los carteles son obras de arte informativas. Lo principal es que contienen un poco de información que debería ser fácilmente accesible para que el cartel haga su trabajo. Y por el lado creativo, prácticamente no hay límites.
Para mí, un "buen cartel" debería hablar visualmente y hacer que quieras explorarlo. Debería captar tu atención y hacerte buscar algo más. Es como un juego. Ves un detalle, encuentras otro y cuanto más mires, más encontrarás y cuanto más encuentres, más sentido tiene.



¡Conoce tus herramientas!
Fácilmente una de las partes más olvidadas del diseño gráfico. Y por herramientas, me refiero a los programas/plataformas que usas. Al final, hace toda la diferencia.
Puede que te sientas un poco deprimido, que te falte tiempo o que se te acaben las ideas. Créeme, si conoces Photoshop o Illustrator o lo que sea que utilices, un poco más que cualquier otro, puedes crear algo sorprendente de la nada durante 5, 10 minutos o menos y podría ser tu mejor trabajo hasta ahora.



¡Crea!
Se explica por sí mismo. Crea para los amigos, familiares, para ti mismo. Crea gratis. Busca excusas para crear. Haz algo todos los días. La práctica hace la perfección y aun así, no dejes que la perfección se interponga en el camino de lo suficientemente bueno.
Asegúrate de revisar más trabajos inspiradores de Ivaylo aquí:
- Instagram | statusbydragnev
- Dribbble | ivaylodragnev
- Behance | StatusbyDragnev
- Facebook | StatusByDragnev



Martina Ceravolo
Hola, soy artista visual y diseñadora gráfica. Me ocupo de la creatividad en todos sus aspectos más eclécticos y siempre me encanta aprender cosas nuevas.
Por eso comencé a practicar el diseño de carteles, una de las mejores formas de superarse y aprender a comunicar una idea.



Personalmente una de las cosas que más me llama la atención en un cartel es su composición, así es como el creativo ha definido la organización del espacio y los elementos. El color y el contraste tienen un gran valor a la hora de capturar el ojo del observador y, por ejemplo, elegir la paleta de colores adecuada es muy importante. La tipografía también desempeña un papel fundamental porque es el elemento que comunica directamente un mensaje y el mensaje nunca debe ser subestimado.
Para elegir la tipografía correcta, debes tener algunos conocimientos básicos, especialmente cuando tienes que mezclar diferentes estilos. Por lo tanto, un "buen" cartel (en esencia) es el que logra construir una relación entre los diferentes elementos que lo componen.



Por eso es muy importante tener conocimientos y habilidades, observar y estudiar profundamente el trabajo de quienes hicieron la historia del diseño, el arte, los gráficos y la ilustración, pero sobre todo practicar mucho.
Personalmente, me encanta experimentar en el diseño de carteles. Mis carteles tienen un estilo diferente porque me gusta descubrir nuevas técnicas, nuevas herramientas e inspirarme en grandes artistas. Por eso la serie se llama "The Playground" porque creo que crear un póster es como jugar a un juego.
Jugar es una experiencia activa que la gente vive. Lo sorprendente es que realmente puedes expresarte de la manera que quieras.



¡Empieza a crear!
Para mí lo más importante de todo es empezar a crear. De nada sirve aprender muchas cosas sin tener la oportunidad de ponerlas en práctica, y hasta hace unos años yo tampoco lo entendía. Al principio, tener muchas ideas puede ralentizarte, no puedes entender qué idea puede tener éxito y cuál puede escaparse. El año pasado decidí empezar a crear carteles después de ver a tanta gente haciendo desafíos en las redes sociales y pensé "¿por qué no intentar hacer lo mismo?" Así que empecé a experimentar.



¡Cree en lo que haces!
Siempre cometerás errores, y eso es perfecto, porque es la mejor manera de aprender. Pero siempre debes creer en lo que haces, y establece incluso metas simples al principio puede ayudarte a mejorar.



¡Organiza tu tiempo!
Gracias a las redes sociales y las distintas plataformas creativas, descubrí una comunidad muy activa para la creación de carteles, pero eso no es todo. Noté que publicar contenidos siempre a una hora determinada o en un día determinado te permite aprender a administrar tu tiempo, lo cual es muy importante para una persona creativa, tanto a nivel profesional como personal.
Puedes ver más del inspirador trabajo de Martina aquí:
- MartinaCeravoloVisually.com | Portafolio
- Instagram | mc_visually
- Dribbble | Ceravolo
- Behance | martinaceravolo
- Facebook | martinacervolovisually



Wout Vromans: styleWish
Mi nombre es Wout Vromans conocido como styleWish en Envato. Vivo en Beringen, Bélgica y estudié Diseño Gráfico / Publicidad en PXL MAD en Hasselt. Después de trabajar en la industria de la publicidad como creativo, quería seguir mi mayor pasión para crear bellos diseños. Así que empecé a subir diseños de folletos en GraphicRiver. Nunca hubiera imaginado que mis diseños se pondrían de moda tan bien y en tan poco tiempo. Así que gracias a Envato ahora puedo ganarme la vida con mi mayor pasión.



Principalmente diseño en Photoshop debido a las infinitas posibilidades. Y a diferencia de Illustrator, Photoshop es ideal para crear diseños más atmosféricos combinando colores, efectos de luz y texturas. Además también me gusta hacer
pinturas con acrílico. Veo esto como una extensión de mi Diseño Gráfico.



Para mí, lo más importante de un cartel es que atrae la atención y se queda en la cabeza del espectador. Puede hacerse notar de diferentes maneras. Pero creo que es especialmente importante destacar con un diseño atractivo. Un hermoso diseño tiene el efecto adicional de transferir la atractiva atmósfera del cartel al evento anunciado.
Cada diseñador tiene su propio estilo y forma de trabajar. Es importante que cada diseñador encuentre su propio estilo.



Ahora bien, ¿qué es lo que hace a un "buen cartel"? Para mí un buen diseño de cartel respira una atmósfera y un sentimiento únicos. El color y el tono son muy importantes para lograrlo. Puedes transformar un diseño plano y aburrido en un diseño de atmósfera viva. También trato de hacer que el diseño sea interesante y sorprendente combinando diferentes formas, imágenes y texturas. Por eso me encanta el Photoshop. Puedes mezclar las capas de muchas maneras para añadir más profundidad al diseño.



Es importante nunca darse por vencido o estar rápidamente satisfecho. Mi mayor debilidad es que a veces me siento satisfecho demasiado rápido. Aprendí a lidiar con esto siendo siempre crítico, observando el diseño desde todos los ángulos, dejándolo descansar un rato y derribando el diseño por completo. Esto marcará la diferencia entre un buen diseño y un muy buen diseño. Debes luchar por lo mejor.



Cualquiera puede convertirse en un excelente diseñador o profesional en cualquier campo. Solo requiere perseverancia. Tienes que seguir adelante pase lo que pase. El camino está lleno de baches. Me tomó muchos años llegar a donde estoy ahora. Empieza a diseñar ahora. Los primeros diseños serán horribles. Pero mejorarás.
Echa un vistazo a más del hermoso trabajo de Wout aquí:
- studio.stylewish.org | Portafolio de diseño gráfico
- WoutVromans.com | Pinturas acrílicas
- GraphicRiver | styleWish
- Envato Elements | styleWish
¿Qué piensas?
¿Qué es lo que hace un gran diseño de cartel, en tu opinión? Siéntete libre de compartir tus pensamientos en los siguientes comentarios. ¿Cuáles son algunos de tus diseños de carteles favoritos, ya sea tus creaciones favoritas o un diseñador de carteles que admiras?
Un agradecimiento muy especial a Katerina, Michael, Vesna, Ivaylo, Martina y Wout, por compartir su trabajo y sus pensamientos con nosotros hoy. ¡Todos ustedes son diseñadores maravillosos e inspiradores!
Nuevamente, por favor, echa un vistazo a más de su maravilloso trabajo, y apoya a estos talentosos e inspiradores diseñadores:
- Katerina Bot
- Michael McAleer
- Vesna Skornšek
- Ivaylo Dragnev (Status Designs)
- Martina Ceravolo
- Wout Vromans (styleWish)
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