Spanish (Español) translation by Javier Salesi (you can also view the original English article)
¡Bienvenido de nuevo a nuestra serie sobre historia del arte! De las tierras del Imperio Bizantino, ahora nos dirigimos a experimentar el mundo del arte Asiático. Veamos cómo la historia afectó significativamente al arte de ésta época.
La Evolución del Arte Asiático
Para adentrarnos en la evolución del arte asiático, retrocedamos en la historia y gocemos de la belleza de ésta enigmática región llena de costumbres y tradiciones. Las influencias históricas del arte Asiático abarcan una amplia variedad de religiones, conquistadores, e influencias culturales.
La historia marca el inicio con el arte Hindú y Budista alrededor del siglo V A.C. Éstas religiones antiguas eran largamente representadas por una forma de vida introspectiva, y sus seguidores adornaban sus templos con muros elaboradamente tallados y estatuas de piedra.
Sin embargo, al avanzar el tiempo, las mareas cambiarían tan frecuente como las cambiantes dinastías Chinas y el arte, por supuesto, continuaría con ello.
Aquí es cuándo comenzamos a ver la poesía y la filosofía de la superficie verdaderamente de Asia. Con cada período reflejandose en los desarrollos religiosos, políticos y culturales de sus días, también vemos una amplia gama de estilos creativos que comienzan a emerger.
Pero no pienses que el arte Asiático es meramente Chino o Japonés. Como el continente más grande del Planeta, Asia también es la tierra de muchos creativos, de la India a Indonesia, a Asia Central, y mucho más. Así que viajemos a varias cateogrías del arte de ésta increíble región.
Pintura
Los primeros Budistas creían en muchos símbolos sagrados pertenecientes a los viajes de Gautama Buda y su búsqueda de iluminación a principios del siglo VI A.C. Uno de esos símbolos, el mandala, representaba al universo y llegó a ser un aspecto importante de las pinturas Budistas pues significó a menudo un espacio para la meditación y la inducción al trance.
Como puedes imaginar, durante ésta temprana era muchas de las pinturas que fueron creadas estaban centradas alrededor de la religión. El butanés, en particular, pintaba elaboradas "thangkas," o pinturas sobre tela, que mostraban la tradicional iconografía Budista con hermosas pinturas minerales y sólidas formas geométricas.
Sin embargo, los chinos adoptaron una técnica de pintura ligeramente diferente. Usando técnicas derivadas de la práctica de caligrafía, dónde un pincel era humedecido en tinta colorida, pintaban sorprendentes trabajos de retratos y paisajes en seda.
Más ampliamente conocido por nosotros hoy en día es la clásica pintura paisajista china, originada por artistas durante las cinco dinastías que pintaron impresionantes montañas con sólidas líneas negras y una sutil capa de tinta. Ellos anhelaban escapar del mundo que los rodeaba por la serenidad de la naturaleza y se extasiaban en expresiones políticas, religiosas y filosóficas a través de éstas imágenes profundas.
Similarmente, los Coreanos y los Japoneses también crearon espléndidas pinturas de paisajes que capturaban el mundo que los rodeaba. Pero no fue hasta principios del siglo XIX que comenzamos a ver una fuerte influencia cultural Francesa reflejándose en el arte vietnamita moderno.
Tallados y Esculturas en Piedra
Si hay un sello increíble en el mundo antiguo, es la paciencia de sus creativos profesionales. Imagina los largos días de tallar una de éstas piedras en bajo relieve junto a un templo sagrado.
Los Indios, por ejemplo, crearon el Templo de la Orilla en Mahabalipuram. Sus muros se convirtieron en los lienzos pues artistas mostraban las historias y las familias de deidades Hindúes en ellos. Como siempre, Buda también tuvo una fuerte presencia en ésta forma de arte, con muchos elaborando tallados en piedra dedicados a ésta forma.
Otro glorioso aspecto de la cultura Asiática puede encontrarse en las notables esculturas elaboradas de cualquier cosa, desde terracota hasta hermosas estatuas de oro y bronce. Aunque raras, esculturas elaboradas en piedras semipreciosas han emergido a través del tiempo también. El Buda Esmeralda en Tailandia, por ejemplo, es una preciosa figurita elaborada en jade y ataviada con exquisito ropaje de oro.
Arquitectura
Cuándo piensas en la arquitectura Asiática, una de las regiones más ampliamente conocidas por la belleza arquitectónica no es otra que Japón. Adaptado de las estructuras de China, éste estilo no es nativo de la tierra.
La base de la arquitectura japonesa fue un entendimiento de la interacción entre los mundos exterior e interior. Éstas estructuras de madera albergaban paredes de papel y techos impresionantemente curveados cubriendo gloriosas verandas.
Éstos edificios también se convirtieron en el centro de muchas prácticas espirituales, con elaborados altares dentro de sus paredes o colocados junto a la estructura en el paisaje adyacente.
Aunque elaborados en piedra en lugar de madera, la arquitectura de la India también era muy impresionante. El Templo del Sol de Konark, por ejemplo, fue construído con la forma de un enorme carro, ¡con ruedas detalladamente talladas! Figura como uno de las siete maravillas de la India por sus esculturas exquisitamente detalladas y paredes adornadas.
Caligrafía
Con una mano precisa y suficiente paciencia, también podrías dominar las habilidades para crear sobresaliente caligrafía Asiática. Originalmente desarrollado en China, éste estilo de escritura se convirtió en una práctica popular a través de la cultura de Asia Oriental.
Los fundamentos de la caligrafía eran sencillos. Los practicantes jóvenes y maduros usaban un pincel con tinta y papel para habilidosamente escribir con fines artísticos y de comunicación.
Los estudiantes trabajaban día y noche para perfeccionar éste oficio, a menudo copiando ejemplos de su maestro o un calígrafo reconocido para perfeccionar sus habilidades. Una desviación de éste estricto método de dibujar era visto como una falta, así que los estudiantes también aprendieron sobre la estructura del caracter, balance y ritmo como componentes esenciales para éste arte.
Además de éstas herramientas básicas, los Coreanos también implementaron el uso de pisapapeles para facilitar su trabajo. Pero no importa la región, ésta habilidad original llegó a ser un importante aporte a la tipografía creativa y la pintura.
Conclusión
Asia, con toda su vasta tierra e historia, aún permanece como un aportador significativo a las artes incluso de hoy. Su amplio rango de cultura e influencia es un verdadero testamento para la evolución del arte, y espero que continues aprendiendo por tí mismo más sobre éstas fabulosas líneas de tiempo.
Para más leyendas maravillosas de la historia del arte Asiático, consulta los vínculos de abajo. Y acompáñame el próximo mes cuándo discutamos el misterioso arte de la Edad Media.
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Arte Asiático
- Arte Asiático (Antologías Blackwell en la Historia del Arte, No. 2)
- A lo largo de la Ruta de la Seda (Arte y Cultura Asiática)
- Arte Asiático (El Arte Más Grande del Mundo)
- Arte Asiático: India China Japón
Las siguientes fuentes también fueron incluídas en éste artículo:
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