Wie man ein traditionelles rumänisches folk inspiriertes Muster in Adobe Illustrator erstellt
German (Deutsch) translation by Władysław Łucyszyn (you can also view the original English article)



Das heutige Tutorial ist ein bisschen speziell, da ich Ihnen zeigen werde, wie man etwas baut, basierend auf einem traditionellen handgenähten rumänischen Dekorationsmuster.
Das Tutorial selbst verwendet das Rectangle-Tool in Zusammenarbeit mit dem Pixel-Vorschau-Modus, um ein personalisiertes Lesezeichen zu erstellen, das Sie später ausdrucken und verwenden.
Über Geschichte und Kultur
Bevor wir beginnen, möchte ich Ihnen ein wenig über die Geschichte des Kunstwerks erzählen, das wir reproduzieren werden.
Als eine Person rumänischer Nationalität wurden die frühen Jahre meines Lebens immer irgendwie in die traditionelle Handwerkskunst eingezogen.
Meine Mutter, eine Designerin für Damenbekleidung, war schon immer sehr daran interessiert, Elemente aus verschiedenen Regionen des Landes zu verwenden.
Mein Vater, der in einem kleinen Dorf geboren wurde, wollte immer, dass ich sehe, wie sich das Leben auf dem Land im Vergleich zu den Großstädten verändert. So hat er mir bei seiner Suche Dinge gezeigt, die zu seinem Teil der Familie gehörten: Kleidung Teppiche und Sandalen, die handgefertigt waren und völlig anders waren als heute.
Obwohl ich mir nicht vorstellen konnte, solche Sachen zu tragen, war ich immer fasziniert von den komplizierten Mustern, die die älteren Frauen von Hand in die Stoffe nähten, die von ganzen Familienmitgliedern getragen wurden, Muster, die später Symbole für die verschiedenen rumänischen Verwaltungsstrukturen wurden Regionen.
Aus historischer Sicht haben Archäologen Stücke solcher dekorativer Kunst vor über 6000 Jahren gefunden, die Licht auf das werfen, was heute als ein wichtiger Teil des Lebens, der Mentalität und des Glaubens der Menschen, die während dieser Zeit lebten, betrachtet wurde.
Durch diese Linien haben Rumänen eine Kunst geschaffen, die sich heute in ein wichtiges touristisches Element verwandelt hat, mit Tausenden von Menschen aus der ganzen Welt, die durch die Flure von Dimitrie Gustis Nationalem Dorfmuseum gehen, um einen Blick auf seine Schönheit zu werfen.



Das Muster, das ich zum Nachbauen ausgewählt habe, stammt aus der Grafschaft Muscle in der Region Muntenia und wurde hauptsächlich im 19. Jahrhundert verwendet. Der Stil, der in dieser Region verwendet wurde, basierte stark auf geraden Linien, die geometrische Motive bilden, und dunkleren, kühleren Farben (schwarz, rot und später auf lila und grün).
Es ist erwähnenswert, dass je nach Alter der Person, die den Stoff tragen sollte, die Muster und Farben so angepasst wurden, dass dieser soziale Indikator durch sie reflektiert werden konnte. Jüngere Menschen hätten hellere Farben und weniger raffinierte Muster, während der Ältere dunklere, kompliziertere tragen würde.
Das Segment, das ich nahm, wurde von meiner eigenen Hand leicht angepasst, um ihm einen letzten Schliff zu geben, da ich das Gefühl hatte, dass das Muster Abgrenzungsabschnitte für die oberen und unteren Abschnitte benötigte.
Jetzt gebe ich Schritt für Schritt einen Prozess, bei dem dieses Muster mit einigen grundlegenden Werkzeugen und Funktionen in Adobe Illustrator neu erstellt wird.
1. Einrichten des Dokuments
Wenn Sie bereits Illustrator aktiviert haben, erstellen Sie ein neues Dokument (Datei > Neu) mit den folgenden Einstellungen:
- Anzahl der Zeichenflächen: 1
- Breite: 120 px (1,67 in)
- Höhe: 600 px (8.33 in)
- Einheiten: Pixel
Und von der Registerkarte Erweitert:
- Farbmodus: CMYK
- Rastereffekte: Hoch (300 ppi)
- Neue Objekte zum Pixelraster ausrichten: aktiviert



Wow, warte eine Sekunde. Habe ich gerade ein Dokument erstellt, das gedruckt werden soll, und die Einheiten auf Pixel setzen? Ja, genau das habe ich getan. Warum fragst du dich vielleicht? Nun, weil das Muster, das wir erstellen werden, auf quadratischen Formen basiert, die einfacher zu positionieren sind, sobald wir den Pixel-Vorschau-Modus nutzen. Außerdem habe ich die Abmessungen meines Zeichenbretts bereits von Zoll zu px konvertiert.
2. Einrichten unserer Schichten
Gehen Sie zum Ebenenbedienfeld und erstellen Sie zwei Ebenen, indem Sie sie wie folgt benennen:
- Name
- Muster



3. Erstellen des Musters
Sobald wir unser Dokument eingerichtet und in Schichten angeordnet haben, können wir damit beginnen, das eigentliche Muster zu erstellen.
Schritt 1
Positionieren Sie sich auf der Musterebene, stellen Sie sicher, dass Sie die andere sperren, und erstellen Sie ein 4 x 4 Quadrat, das wir rot färben werden (#E94849). Wählen Sie im Bedienfeld Transformieren das Objekt aus, das Sie mit den folgenden Koordinaten erstellt haben, und platzieren Sie es:
- X: 60 px
- Y: 524 px



Schritt 2
Rufen Sie den Pixelvorschau-Modus auf, indem Sie zu Ansicht > Pixelvorschau (Alt-Strg-Y) gehen und dann unser kleines Quadrat vergrößern.
Jetzt kommt der schwierige Teil. Da das Muster selbst aus einer ziemlich großen Anzahl einzelner Quadrate besteht, müssen wir eine Basisreihe dieser Objekte erstellen, die wir kopieren und einfügen werden, wobei wir jede doppelte Reihe näher an die Spitze positionieren. Während wir uns nach oben bewegen, werde ich Ihnen genau sagen, welche Quadrate Sie entfernen müssen, um das Muster richtig zu machen.
Wählen Sie also unser ursprüngliches Quadrat und erstellen Sie sieben Kopien links und sieben weitere rechts, indem Sie bei gedrückter Alt-Taste nach links oder rechts ziehen. Sobald Sie alle 15 Objekte haben, wählen Sie sie aus und kopieren Sie sie in die Zwischenablage (Control-C).



Schritt 3
Bevor wir unsere zweite Reihe schaffen, müssen wir das dritte Quadrat von links und das dritte von rechts und das siebte von beiden Seiten entfernen. Wählen Sie sie einfach aus und drücken Sie Löschen.



Schritt 4
Erstellen Sie die zweite Zeile, indem Sie einfach (Strg-V) einfügen und über die erste Zeile ziehen.



Schritt 5
Passe die Kopie an, indem du das zweite und vierte Quadrat von jeder Seite und die drei in der Mitte entfernst.



Schritt 6
Erstellen Sie die dritte doppelte Zeile, indem Sie den gleichen Prozess des Einfügens aus der Zwischenablage (Control-V) verwenden, und entfernen Sie dann das dritte und fünfte Quadrat von jeder Seite.



Schritt 7
In Zeile 4 löschen Sie das vierte und die sechs Quadrate.



Schritt 8
Für die fünfte Reihe müssen wir die Quadrate fünf und sieben entfernen.



Schritt 9
In Reihe sechs müssen wir das Quadrat Nummer zwei, drei und sechs von jeder Seite und das in der Mitte löschen.



Schritt 10
Sobald Sie die siebte Zeile erstellt haben, löschen Sie die dritten und siebten Quadrate von der linken und rechten Seite.



Schritt 11
Wie Sie sehen können, nimmt unser Muster langsam aber sicher Form an und erzeugt wiederholbare Sprünge in der Positionierung unserer kleinen Quadrate. Da wir an dieser Stelle einen größeren Abschnitt haben, mit dem wir unseren Prozess vereinfachen können, kopieren wir einfach (Control-C) alles, was wir bis zu diesem Punkt erstellt haben, fügen es ein (Control-F) und kippen dann das Objekte horizontal (Rechtsklick > Transformieren > Reflektieren > Horizontal) und stellen Sie sicher, dass Sie sie über die Nummer sieben (die letzte, die wir erstellt haben) bewegen.



Schritt 12
Sobald unser erster großer Abschnitt des Musters erstellt ist, können wir ihn gruppieren (Control-G) und ihn dann duplizieren, indem Sie bei gedrückter Alt-Taste die Kopie mit nur einer Zeile nach unten (4px) zum Original positionieren, so dass der Die obere Reihe des Originals geht unter die untere Reihe des Duplikats (ich habe die Überlagerung mit einem roten halbtransparenten Rechteck markiert).
Wir tun das, weil die mittlere Dekoration des Musters Quadrate sind, die uns zwingt, die Kopien zu überlagern, um sie richtig zu machen.



Schritt 13
Nachdem Sie unseren unteren Teil des Musters erstellt haben, selektieren und gruppieren Sie seine Elemente (Control-G) und erstellen Sie dann eine Kopie (Strg-C> Strg-F) und positionieren Sie sie mit folgenden Koordinaten nach oben auf unserem Zeichenbrett:



Ihre Abbildung sollte in etwa so aussehen.



Schritt 14
Da der obere Teil unseres Musters länger ist als der untere, müssen wir den gleichen Duplizierungstrick wiederholen, während Sie die Alt-Taste gedrückt halten. Drücken Sie dann einmal die Taste Control-D (Wiederholung), um zwei weitere Kopien zu erstellen die Kopien in etwas dunkleren Schattierungen, damit Sie sie besser sehen können).



Du solltest jetzt so etwas haben.



Schritt 15
Sobald wir das Muster erstellt haben, müssen wir einige Feinschliffe hinzufügen, damit es attraktiver aussieht. Das erste, was wir tun müssen, ist auf die Seitenstreifenmuster zu achten.
Erstellen Sie mit dem Rechteck-Werkzeug (M) ein kleineres 2 x 2 px großes Quadrat, färben Sie es mit der gleichen roten Tönung (#E94849) und positionieren Sie es dann in einem Abstand von 4 px auf die untere linke Seite unseres unteren Musterabschnitts.



Schritt 16
Erstellen Sie ein weiteres 2 x 2 px großes Quadrat und positionieren Sie es in der oberen rechten Ecke der zuvor erstellten Form.



Schritt 17
Erstellen Sie ein etwas größeres Rechteck von 4 x 2 px, und richten Sie es mithilfe des Ausrichtungsbedienfelds an der unteren linken Seite des unteren kleineren Quadrats aus.



Schritt 18
Passen Sie die zuvor erstellte Form an, indem Sie darauf doppelklicken, um in den Isolationsmodus zu gelangen (Rechtsklick > Ausgewählten Pfad isolieren), und wählen Sie mit dem Direktauswahl-Werkzeug (A) die rechten Ankerpunkte aus und verschieben Sie sie um 2 px nach oben.
Wenn Sie Pixel Preview ausschalten, sollten Sie etwas ähnliches haben.



Kurzer Tipp: Versuchen Sie, sich daran zu gewöhnen, den Pixel-Vorschau-Modus ein- und auszublenden (Alt-Strg-Y), da er Ihnen hilft, mit höherer Genauigkeit zu entwerfen, da Sie genau sehen können, welchen Platz Ihre Formen einnehmen.
Schritt 19
Gruppieren Sie die zuvor erstellten drei Objekte und erstellen Sie dann eine Kopie und positionieren Sie sie im oberen Bereich des mittleren größeren Musters.



Schritt 20
Wählen Sie die oberen und unteren Elemente aus, und erstellen Sie dann eine Überblendung zwischen ihnen, um den leeren Bereich zu füllen, indem Sie zu Objekt > Überblenden > Überblendungsoptionen gehen. Hier sehen Sie ein Pop-up, in dem Sie gefragt werden, welche Art von Mischung Sie machen möchten. Wir müssen es auf Angegebene Schritte setzen und 23 in das Werteingabefeld eingeben.



Tipp: Wenn Sie noch nie mit Mischungen gearbeitet haben, sollten Sie jetzt, nachdem Sie die Mischoptionen eingestellt haben, noch einmal zum Menü Objekt > Mischen wechseln und Make auswählen, damit die Mischung Gestalt annimmt.



Schritt 21
Da es sich bei der Überblendung tatsächlich um eine Linie handelt, müssen Sie sie erweitern, indem Sie in der Popup-Liste auf Objekt > Erweitern klicken und sowohl Objekt als auch Füllung prüfen.
Dieser Schritt ist nicht obligatorisch, sondern eher eine persönliche Vorliebe, da ich es immer bevorzuge, alle Elemente als Objekte einzurichten.



Schritt 22
Kopieren Sie das linke Seitenmuster rechts von unserem mittleren größeren und positionieren Sie es im gleichen Abstand von 2 px.



Schritt 23
Beenden Sie den unteren Abschnitt unseres Musters, indem Sie zwei 4 x 100 px Linien auf jeder Seite des Zickzackmusters hinzufügen, indem Sie 2 px davon positionieren.



Schritt 24
Kopiere das untere Element des Seiten-Zickzack-Musters und erstelle zwei Kopien, die wir dann auf die untere und obere Seite der längeren Dekoration ausrichten.



Schritt 25
Wählen Sie sowohl die oberen als auch die unteren Objekte aus und erstellen Sie dann eine andere Überblendung, aber verwenden Sie diesmal 71 für die angegebenen Schritte. Machen Sie die Überblendung, erweitern Sie sie und erstellen Sie anschließend ein Duplikat und positionieren Sie es auf der rechten Seite des mittleren Musters.



Schritt 26
Fügen Sie zwei 4 x 292 px Linien auf jeder Seite hinzu, so dass unser Design ein Gefühl der Kontinuität behält.



Schritt 27
Da unser Muster vollständig ist, müssen wir den oberen, mittleren und unteren Teil hinzufügen. Rufen Sie den Pixelvorschau-Modus auf und erstellen Sie mit dem Rechteck-Werkzeug (M) ein 92 x 4 Pixel großes Objekt und positionieren Sie es mit dem Ausrichten-Bedienfeld in einem Abstand von 4 Pixel zum oberen Rand des Musters.



Schritt 28
Fügen Sie ein etwas kleineres 84 x 2 px großes Objekt hinzu und positionieren Sie es um 2 px vom vorherigen Objekt.



Schritt 29
Erstellen Sie ein Rautenmuster, indem Sie acht kleinere 4 x 4 px große Quadrate zeichnen, die in einem Winkel von 45° gedreht werden (wählen > Rechtsklick > Transformieren > Drehen > 45) und dann in einen linken und rechten Abschnitt gruppieren und die inneren Elemente positionieren in einer Entfernung von 2 px voneinander. Fügen Sie ein größeres Quadrat von 8 x 8 px hinzu, drehen Sie es genauso wie bei den kleineren und zentrieren Sie es dann horizontal und vertikal mit den beiden Gruppen. Wählen Sie alle neun rautenförmigen Objekte aus und achten Sie darauf, sie um 2 px von der nächsten Linie unter ihnen zu entfernen.



Kurztipp: Ihnen ist vielleicht aufgefallen, dass die gedrehten Objekte nach dem Aufrufen des Pixelvorschau-Modus alle verschwommen wirken. Das liegt daran, dass ihre Ankerpunkte aufgrund des Rotationsprozesses nicht mehr in das Pixelraster einrasten. Um dies zu beheben, isolieren Sie sie einfach, und verwenden Sie das Direktauswahl-Werkzeug, um jeden Anker auszuwählen und an seinen nächsten Gitterschnittpunkt zu verschieben.



Schritt 30
Wähle die beiden unteren Linien unter dem Rautenmuster aus, kopiere sie (Strg-C) und füge sie dann ein (Strg-F). Stellen Sie sicher, dass Sie das Duplikat an die Spitze der Rauten verschieben und horizontal spiegeln (Rechtsklick > Reflektieren > Horizontal). Sobald Sie dies getan haben, wählen Sie die oberen und unteren Linien und das innere Rautenmuster und gruppieren sie alle zusammen (Control-G).



Schritt 31
Erstellen Sie eine Kopie der zuvor gruppierten Objekte (Control-C > Control-F) und positionieren Sie sie unter dem unteren Abschnitt in einem Abstand von 4 px.



Schritt 32
Bewegen Sie sich in Richtung des mittleren Abschnitts, der zwischen den beiden Abschnitten unseres dekorativen Musters bleibt, und erstellen Sie zwei Rechtecke mit den Maßen 92 x 2 Pixel, wobei Sie 4 px vom oberen und unteren Musterabschnitt positionieren.



Schritt 33
Fügen Sie zwei weitere Rechtecke mit den Maßen 92 x 4 px hinzu und positionieren Sie jeweils 2 px von den zuvor erstellten.



Schritt 34
Wählen Sie mit dem Direktauswahl-Werkzeug (A) eines der größeren rautenförmigen Objekte aus und kopieren (Strg-C), richten Sie eine Kopie links und rechts neben den soeben erstellten Liniensegmenten aus und zentrieren Sie diese sowohl horizontal als auch vertikal.



An diesem Punkt ist unsere Illustration fast fertig. Alles, was wir tun müssen, ist den Namen (Ihren eigenen Namen) mit unserer speziell ausgewählten Schriftart hinzufügen, und wir sind gut zu gehen.



4. Hinzufügen einer benutzerdefinierten Touch zu unserem traditionellen Lesezeichen
Da das Projekt darauf abzielt, etwas Persönliches zu schaffen, das jeder von Ihnen als praktisches Instrument nutzen kann, besteht der letzte Schritt unseres Prozesses darin, Ihren Namen auf das Gesicht des Lesezeichens zu setzen. Ich habe sorgfältig eine benutzerdefinierte Schriftart ausgewählt, die Sie herunterladen und installieren müssen, um dieses kleine Projekt zu beenden.
Der Name der Schriftart ist ArhaicRegular und kann von dafont.com heruntergeladen werden.
Angenommen, Sie haben die Schrift auf Ihren Computer geladen, entsperren Sie die Namensebene und klicken Sie mit dem Textwerkzeug (T) auf eine beliebige Stelle, um mit dem Schreiben zu beginnen. Geben Sie Ihren eigenen Namen ein und ändern Sie die Schriftart in ArhaicRegular, indem Sie die Schriftgröße auf 14 pt setzen. Wählen Sie den Text aus und richten Sie ihn mit den Optionen des oberen Absatzes auf die Mitte aus. Ändern Sie die Farbe in #6B6B6B.
Zuletzt positioniere den Text zwischen den zwei Liniengruppen (die mit den rautenförmigen Objekten auf jeder Seite).



Drucken!
Das ist es! Wenn Sie das Tutorial Schritt für Schritt befolgt haben, sollten Sie jetzt ein eindeutiges Lesezeichen für den Druck bereithalten. Sie haben auch etwas über die Ursprünge dieser traditionellen rumänischen dekorativen Kunst und den Prozess, der mit Adobe Illustrator erstellt wurde, gelernt.