Unlimited WordPress themes, graphics, videos & courses! Unlimited asset downloads! From $16.50/m
Advertisement
  1. Design & Illustration
  2. Toned Paper
Design

Малюємо вінтажну камеру за допомогою червоно-коричневих чорнильних Лінерів на злегка тонованому папері

by
Difficulty:IntermediateLength:MediumLanguages:

Ukrainian (українська мова) translation by Mavka (you can also view the original English article)

Final product image
What You'll Be Creating

У цьому уроці я покажу вам процес малювання винтажной камери і квітучою вишневою гілки, використовуючи червоно-коричневі чорнильні лінери, біле чорнильне перо і тонований бежевий папір. Я використовую червоно-коричневі кольорові лінери, а не чорні, тому що вони добре гармонують з кольором паперу і також відображають витончений, м'який вид цієї роботи.

Малювання на тонованому папері може бути дуже цікавим досвідом для художника. Вона також придатна для швидких замальовок, тому що колір листів бере на себе більшу частину зусиль художника. Правильний вибір відтінку паперу дуже важливий тут, тому що якщо ви малюєте на занадто темною папері, може бути складно створити очевидні тіні і досягти контрасту в роботі. Якщо папір занадто світлий, може виникнути проблема з визначенням світлих ділянок. Однак, немає строгих правил, і все залежить від ваших рішень.

Велика перевага тонованого паперу полягає в тому, що він сам по собі створює цінність, тому ви можете залишити значну частину паперу незайманою. Він також дає можливість насправді створити світлі ділянки, а не просто використовувати контраст, як у випадку з традиційними чорно-білими малюнками. Ось чому ця техніка так хороша для скетчів і швидкого навчання, і також дуже зручна для великого паперу. Важливо знати, де зупинитися, тому що ваш малюнок не буде таким ефектним, якщо ви не залишите чистого простору.

Мій малюнок для цього уроку - це більше стилізований виразний урок, ніж строго реалістична робота. Швидкі замальовки по натхненню, що відображають загальні форми, - це прекрасні вправи для вдосконалення художніх навичок. Ця техніка підходить для всіх інструментів, сумісних з тонованим папером: олівців, ручок, маркерів, вугілля. Якщо вам комфортно і ви відчуваєте себе впевнено з вашими матеріалами, можете навіть пропустити попередню частину з скетчем олівцем і перейти до малювання безпосередньо на тонованому папері.

Що вам необхідно

  • Білий папір (одного листа звичайного принтерного паперу досить)  
  • тонований бежевий папір (два аркуші розміру А4 - найкращий варіант)
  • Графітовий олівець HB або F
  • Ластик
  • Червоно-коричневі чорнильні лінери (мої: 0.05 мм, 0.3 мм і 0.5 мм)
  • Біла чорнильна ручка (або біла туш як варіант)
What you will need

1. Малюємо олівцем ескіз

Крок 1

Камера - досить складний об'єкт для малювання по пам'яті або з уяви, тому що у неї специфічні пропорції і деталі. Я буду використовувати цю фотографію винтажной камери, яку я знайшла на PhotoDune. Якщо у вас теж є зразок, вам не обов'язково точно копіювати всі особливості камери з зразка. Іноді достатньо взяти тільки загальні пропорції і деякі деталі.

Camera reference

Спочатку я малюю простий прямокутник як головну форму камери.

Drawing the basic shape

Крок 2

Необхідно знайти точку сходу для правильної побудови перспективи малюнка. Давайте уявимо, що ця точка сходу знаходиться над центром камери. На зображенні нижче ви бачите цю точку на лінії горизонту.

Mark the vanishing point

Крок 3

Всі лінії малюнка будуть прагнути до цієї точки. Я наголошую пунктирними лініями для майбутнього зразка. Ці лінії допоможуть в малюванні правильного перспективного зменшення.

Drawing guides to the vanishing point

Крок 4

Малюю контур внутрішньої форми камери, її низ і боки. Бічні лінії йдуть по пунктирних лініях, які я намалювала в попередньому кроці.

Drawing the camera sides

Крок 5

Я приблизно намічаю виступаючу частину камери. У неї дві трапецієподібні форми, верх і низ. У моєму випадку ця виступаюча частина злегка зрушена від центру камери убік.

Drawng the central part

Крок 6

Знаходжу середню лінію цієї щойно намальованої форми за приблизними мірками горизонтальної частини і проводжу її пунктиром. Тепер потрібно знайти центр лінзи камери для наступних кроків. Наскільки я можу зрозуміти по фотозразку, її центр розташований на центральній лінії виступаючої частини з легким зміщенням до низу камери. Потім я малюю круг на підставі цієї центральної позначки. Можете використовувати циркуль для створення рівного кола.

Drawing the lens

Крок 7

Малюю ще одне коло на зовнішній стороні існуючого кола, тому що одна форма розташована всередині іншої.

Потім я додаю закруглену форму для відображення обсягу лінзи. Ми дивимося на камеру зверху, тому центральну частину ширше і краще видно, а сторони пропорційно зменшуються в розмірі.

Constructing the objective

Крок 8

Рухаюся до верхньої частини камери і малюю спалах. Просто подивіться на фото-зразок і перенесіть спостереження на папір.

Drawing the flash

Крок 9

Перед тим, як ми перейдемо до круглих деталей на верхній горизонтальній площині камери, краще звернути увагу на зменшення перспективи круглих об'єктів. Простіше кажучи, чим нижче (або вище) об'єкт щодо лінії горизонту, тим більше буде його видима окружність. Чим ближче об'єкт до горизонту, тим менше його форма.

Ось приблизне зображення цього концепту, можна застосувати до нашого малюнку: чим нижче круглий об'єкт щодо очей спостерігача, тим ширше його видима окружність.

Circles in perspective

Пам'ятаючи про це, я малюю круглі елементи на верхній площині камери, а також роблю боки камери більш закругленими і гладкими.

Drawing all the round details

Крок 10

Пора намітити деталі передньої частини камери і позначити сегменти. Я використовую фотозразок і трохи творчої уяви.

Adding details

Крок 11

Продовжую додавати дрібні деталі до корпусу камери. Деталі роблять роботу більш переконливою і цікавою.

Additional features of the camera

Крок 12

Я залишила квіти для останніх кроків ескізу не випадково. Якби ми почали з переднього плану малюнка, було б складно завершити композицію, зіставляючи фон з усіма його строгими і рівними деталями.

Малюю закруглену форму гілки з колами для майбутніх квітів і стилізовану форму листя.

Drawing the twig shape

Крок 13

У вишневому цвітінні проста форма квітів, тому я намалюю їх по пам'яті. Спрощено, це п'ять пелюсток і пухнаста центральна частина. Оцінка композиції на кожному етапі процесу важлива, тому я відчуваю, що мій малюнок буде більш збалансованим, якщо я зроблю квіти маленької групи трохи більше і додам більше листя на гілці.

Тепер ескіз готовий стати основою для чорнильною роботи.

Drawing petals and leaves

2. Створюємо червоно-коричневий і білий малюнок чорнилом

Крок 1

Переношу ескіз на лист подцвеченние паперу за допомогою віконного скла. Тут нам потрібні спільні форми, тому що ви завжди можете використовувати фотозразок і ескіз олівцем. Лінії олівця занадто важкі і можуть порушити вид вашої роботи, тому зверніть увагу, що мої лінії дуже світлі, в деяких місцях майже зливаються з папером. Також важливо звернути увагу на кожну лінію, яку ви малюєте чорнильними лінерами, щоб робота стала барвистою і живою, замість того, щоб просто механічно перемальовувати базовий ескіз.

The trace on the toned paper

Крок 2

Ви знаєте, як ваші лінери працюють в поєднанні з подцвеченние папером? Якщо ви використовуєте ці інструменти вперше, протестуйте їх перед тим, як перейдете до чистової роботи. Найкраще використовувати той же папір, що і для майбутніх малюнків, або, хоча б, схожий.

Я створила маленькі квадрати зі штрихуванням за допомогою всіх червоно-коричневих лінерів - від найтонших 0.05 мм до 0.5 мм. Спробуйте змінювати інтервали між лініями, тому що це покаже цікавий ефект від розташування ваших ліній ближче або далі один від одного. Як бачите, моя штрихування щільніше в нижній частині квадрата, ніж у верхній.

Біле перо також краще випробувати заздалегідь.

Examples of hatching

Крок 3

Давайте почнемо з квітів і тіні під ними, тому що якщо ми почнемо з камери, це може ненавмисно зіпсувати передній план.

За допомогою лінера 0.3 мм я відзначаю головні тіньові області паралельним горизонтальним штрихуванням. Я уявляю розташування світла в цій композиції як м'яке та спокійне, але наявність тіней обов'язкова. Тіні і важкі чорнильні лінії дозволяють домогтися потрібного рівня контрасту і обсягу.

Marking the main shadow

Крок 4

Квіти ближче до спостерігача, ніж камера, тому є сенс виділити їх. За допомогою Лінера 0.5 мм я створюю контур квітів і листя, і потім розширюю тіньову зону біля основи камери. Це вже створює сильний контраст на малюнку.

Outlining the flower twig

Крок 5

Нам потрібно бути послідовними, щоб домогтися добре збалансованого результату, тому наступний крок - перейти до бічних лініях і підкреслити контури камери. Я перекриваю олівцеві лінії Лінером 0.3 мм.

Creating the contours

Крок 6

Тепер я знову повертаюся до квіткової гілки. За допомогою Лінера 0.3 мм я роблю точки штрихування на листках і гілці.

Hatching on the twig

Крок 7

Квіти - ніжні створіння, Вишневе цвітіння зазвичай білого або світло-рожевого кольору. Вони будуть найсвітлішими об'єктами в нашій композиції. Важливо залишити їх майже недоторканими, особливо в зонах згину пелюсток, тому я покриваю квітки крихітним, ніжним як мереживо штрихуванням 0.1 мм.

Hatching the flowers

Крок 8

Знову переключаюсь на камеру і створюю текстурний вид, схожий на текстурний візерунок камери-зразка. Я використовую лінер 0.1 мм, створюючи повторювані пари маленьких і коротких штрихів.

Creating the texture on the camera

Крок 9

Переходжу до верхньої частини камери. За допомогою Лінера 0.05 мм я додаю крихітні штрихи на вертикальній площині. Має сенс використовувати перехресну штриховку і будь-які перекриваючи лінії, особливо ближче до зовнішніх сторон об'єкта - це створює обсяг.

Hatching on the vertical plane of the camera

Крок 10

Наступна важлива частина - лінза. Я малюю закруглені лінії 0.05 мм і також кілька паралельних ліній на лінзі, де хочу створити тінь.

Adding thin strokes

Крок 11

Деякі контури камери здаються мені занадто світлими і втраченими. За допомогою Лінера 0.3 мм я роблю їх більш помітними. Також додаю шар точок на лінзі. Як бачите, комбінація точок і закруглених ліній по формі - дійсно ефективний спосіб створення тривимірного об'єкту.

Creating depth on the lens

Крок 12

За допомогою Лінера 0.5 мм я підкреслюю загальну форму об'єктів, надаючи їм більше контрасту щодо відтінку паперу. Тіньові зони теж вимагають затемнення.

Thickening the contours

Крок 13

За допомогою Лінера 0.3 мм додаю точки на камері, де я перед цим створила текстурний ефект, а також покриваю сторони камери перехресним штрихуванням.

Creating dotwork

Крок 14

Прийшов час справжніх веселощів - білі чорнила! Навіть маленька область, позначена ними, може зробити малюнок дуже цікавим і свіжим. Я додаю білизну переважно до квітів, тому що вони повинні бути світлими і близькими до глядача, а також кілька ліній на найсвітліші ділянки камери для передачі гри світла.

 Adding the white ink

Крок 15

Оцінюю малюнок в цілому. Домоглася я правильного контрасту? Майже вийшло те, що я представляла на початку, але кілька ліній 0.1 мм на вертикальній площині камери зробить вигляд тіней кращим.

Final touch

Остаточна ілюстрація

Це закінчений малюнок. Сподіваюся, вам сподобався процес роботи з червоно-коричневими Лінерами, білими чорнилами і тонованим папером. Принципи цієї техніки можна застосувати до безлічі проектів і різних образотворчих прийомів. Бажаю вам всього найкращого у втіленні своїх ідей! Дякую за увагу!

The final result
Advertisement
Advertisement
Advertisement
Advertisement
Looking for something to help kick start your next project?
Envato Market has a range of items for sale to help get you started.