1. Design & Illustration
  2. Fan Art

Как создать пинап "Легендарный Профессор Х" в Adobe Illustrator

by
Read Time:15 minsLanguages:
This post is part of a series called X-Men Week.
How to Create a Wolverine Photo Manipulation With Adobe Photoshop
How to Digitally Paint a Superhero Portrait in Adobe Photoshop

Russian (Pусский) translation by Lexie Bykova (you can also view the original English article)

Final product imageFinal product imageFinal product image
What You'll Be Creating

Обложки журналов с комиксами - это по существу иллюстрации пинап. Художники привычно изображают персонажей X-Men в виде целого ряда пинапов, но одного из моих самых любимых часто игнорируют, или не изображают таким шикарным, как он этого заслуживает.

Присоединяйтесь, и мы создадим этот забавный пинап дизайн с Профессором Х в главной роли, с помощью Adobe Illustrator CC! Мы используем пару стоковых изображений и текстурных векторных кистей, которые я приобрела на Envato Market. Открываем Adobe Illustrator  и приступаем к работе.

1. Готовим иллюстрацию

Шаг 1

Начнем с выбора пары стоковых фото на Envato Market. Это необязательно, так как вам может быть удобнее создать персонаж на основе собственного наброска.

Я нашла пожилого мужчину в кресле-коляске и бизнесмена на крутящемся стуле. Эти фото станут основой для позы, кресла-коляски и одежды. Когда мы будем смешивать фото, важно, чтобы ракурс был максимально одинаковым. Можно сделать набросок непосредственно по изображению или рядом с ним, это опять зависит от того, что для вас удобнее.

Choose your stock references for your projectChoose your stock references for your projectChoose your stock references for your project
Изображения с Envato Market "Пожилой мужчина в кресле-коляске" и "Бизнесмен на крутящемся стуле".

Шаг 2

Верхняя часть бизнесмена станет основой для туловища Профессора Х, я сделала набросок своего дизайна с помощью Кисти - Кляксы (Shift-B) на слое поверх слоя с фото. Вы можете сначала сделать набросок на бумаге или в любой другой программе для графики.

Работаем легкими штрихами и пытаемся добиться подходящего расположения позы. Если надо, смотрим на фото.

Sketch your design out for your illustrationSketch your design out for your illustrationSketch your design out for your illustration

Шаг 3

Чтобы подправить набросок, я Сгруппировала (Control - G) участки своей иллюстрации и продолжила рисовать более темным цветом. Повторяем этот процесс до тех пор, пока у нас не получится набросок с чистыми линиями. Этот рисунок понадобится для финального варианта иллюстрации. Вы также можете скачать изображение внизу, пройдя по ссылке в правой части этого урока.

Tighten up your sketch to prepare for the next stepTighten up your sketch to prepare for the next stepTighten up your sketch to prepare for the next step

2. Определяем плоские цвета

Шаг 1

На Новом Слое (New Layer) перерисовываем участки наброска с помощью Пера (Р). В этом разделе мы сосредотачиваемся на определении блоков цвета для кожи, одежды, коляски и т.д. Рисуем голову и шею, часть руки, организавываем объекты в панели Слоев (Layers).

Я также добавила обводку каждому объекту. Так как позже я буду закрывать слой с наброском, это поможет разобраться позже, на какие фигуры мы смотрим (и где их границы), когда будем работать над всем изображением.

Trace your sketch with filled in objectsTrace your sketch with filled in objectsTrace your sketch with filled in objects

Шаг 2

Продолжаем рисовать каждую секцию изображения. Внизу я разделила руку и костюм на несколько подсекций. Это позволяет мне видеть, какие части перекрывают друг друга (например, пальцы или предплечье), а так же определить конечные фигуры, которые понадобятся.

Keep tracing and layering objects within your designKeep tracing and layering objects within your designKeep tracing and layering objects within your design

Шаг 3

Изначально я выбрала для Профессора Х классический зеленый костюм. Так как я росла с анимационным сериалом из начала 90-х годов, я обожаю рисовать этот костюм и яркие цвета. Однако я более предпочитаю пастельные оттенки, поэтому и вы, когда будете работать, выбирайте те оттенки, которые вам нравятся, чтобы это изображение отражало ваш стиль, а вам было интересно работать!

Проработайте этот дизайн по частям: жакет, лацканы, рукава, рубашка, элементы ниже, ноги и так далее. Также сейчас хорошо подумать, насколько плотно или свободно костюм будет облегать фигуру, и как много костюма будет видно, если он сидит в кресле-каталке.

Define the body clothing and color paletteDefine the body clothing and color paletteDefine the body clothing and color palette

Шаг 4

Так как кресло скрывает какую-то часть костюма, а костюм скрывает какую-то часть кресла, я считаю, что лучше Скрыть (Hide) оставльные объекты в панели Слои (Layers), чтобы заблокировать базовые элементы кресла.

Позже при проработке деталей вы можете более пристально посмотреть на фото кресла-каталки (если используете его в своем дизайне). Каждый раз, когда вы работаете над частью дизайна, которую сложно увидеть в наброске - например, одеяло, детали костюма или кресла, - выбирайте Скрыть или Показать определенные компоненты, чтобы прорисовать их более эффективно.

Work up the chair line art and hide or unhide components as neededWork up the chair line art and hide or unhide components as neededWork up the chair line art and hide or unhide components as needed

Шаг 5

Внизу вы видите раскрашенную версию моего дизайна. Если вы сразу определитесь, как расположить объекты, вам будет намного проще прорисовывать детали иллюстрации позже. Каждый объект имеет обводку с более темным оттенком цвета заливки. Установлены Скругленные Концы и Углы в панели Обводки.

Это подобно работе над картиной: можно сосредоточиться над одной областью до тех пор, пока не получится передать изображение во всех деталях, но работа будет более эффективной, если работать над гармоничным дизайном по стадиям над всем полотном.

Copy (Control-C) и Paste (Control-V) эту группу цветных элементов и отложите ее на потом. Мы будем добавлять обводку конечному продукту, поэтому лучше сохранить ее сейчас вместо удаления всех деталей, которые надо будет добавлять позже в процессе проработки частей иллюстрации.

Block in the color and shape of each object before moving on aheadBlock in the color and shape of each object before moving on aheadBlock in the color and shape of each object before moving on ahead

3. Передача лица и рук

Шаг 1

Чтобы было легче закончить разные элементы, я переместила слой с наброском поверх слоя с цветовыми блоками, выделила его и установила его Режим Наложения (Blending Mode) на Умножение (Multiply) в панели Прозрачность (Transparency).

Set the sketch layer to multiply and place it above the color block layerSet the sketch layer to multiply and place it above the color block layerSet the sketch layer to multiply and place it above the color block layer

Шаг 2

Давайте поработаем над лицом. В моей иллюстрации у лица самые проработанные детали по сравнению со всеми остальными. С помощью инструмента Создание Фигур (Shape Builder Tool) будем рисовать поверх оригинального наброска. Я выбрала размер кисти 1-2 рт с включенной опцией Давления (Pressure) (так как я рисую на графическом планшете). Вы также можете перерисовать свой набросок с помощью инструмента Перо (Р) или Карандаш (N), если хотите.

Остановимся на бровях (так как они чрезвычайно важны для Профессора Х), затем глазах, носе и рте. Ускорим процесс, нарисовав одну часть лица, Сгруппировав (Group) ее, а затем Отразим (Reflect) по Вертикали (Vertical). Если такое лицо покажется слишком симметричным для вас, тогда, конечно, вы можете прорисовать обе половины.

Так как у нас иллюстрация пинап, у моего Профессора Х будут полные губы, высокие скулы и намек на ресницы.

Trace your face with a drawing toolTrace your face with a drawing toolTrace your face with a drawing tool

Шаг 3

Корректируем расположение частей лица (я немного подвинула нос и рот вверх). С помощью темно-персикового оттенка оттеняем скулы и верхнюю губу, а также крылья носа.

Further define the faceFurther define the faceFurther define the face

Шаг 4

С помощью любого инструмента по выбору (я пользуюсь Пером), рисуем фигуры теней темно-персикового цвета вокруг головы профессора.

  1. Нам нужно оттенить его подбородок, скулы и виски. Рисуем фигуры-тени под ртом, под носом, бровями и на крыльях носа. Группируем эти тени вместе.
  2. Копируем и Вставляем (Copy и Paste) основные фигуры головы и носа.
Start drawing shadow shapes on the headStart drawing shadow shapes on the headStart drawing shadow shapes on the head

Шаг 5

Продолжаем работу, в панели Обработка Контуров (Pathfinder) используем функцию Добавление (Unite), чтобы объединить элементы головы и ушей. Выравниваем (Align) получившуюся фигуру на фигуре с контуром головы. Проверяем, чтобы она оказалась поверх группы с тенями. Создаем Обтравочную Маску (Create a Clipping Mask) и проверяем, чтобы обводка основной формы головы в панели Обводка (Stroke) была установлена на Обводка Снаружи Линии (Outside).

Clip the shadow group to the head objectClip the shadow group to the head objectClip the shadow group to the head object

Шаг 6

Теперь закончим работу над рукой и некоторыми оттенками на лице.

Я наложила части руки слоями, чтобы три пальца и две секции руки (конечно, те, где есть все пять палцев). Три объекта, которые ближе всего к зрителю, персикового цвета, а другие две темно-персикового цвета.

  1. Рисуем фигуры теней на каждом из персиковых объектов.
  2. Можно Создать Обтравочную Маску (Make a Clipping Mask) или просто нарисовать фигуры так, чтобы они поместились внутри границ объектов.
  3. С помощью еще более темного персикового цвета создаем тень на кисти руки и на указательном пальце рядом с бровью.
  4. Добавим немного светлого и еще более светло-персикового цвета (даже кремового) на объекты для высветления. Я добавила области высветления на подбородок, нижнюю губу, щеки, лоб, нос и пару мест на кисти.
  5. Добавьте столько деталей при передаче кожи, сколько считаете нужными. Повторите тот же процесс на другой руке.
Render the hand and highlight the faceRender the hand and highlight the faceRender the hand and highlight the face

4. Передача одежды

Шаг 1

Текстурированные кисти могут многое сделать для иллюстрации. Я приобрела большой набр текстурированных векторных кистей на Envato Market. Вы можете также его приобрести, или создайте свой собственный.

Не бойтесь откорректировать эти кисти так, чтобы вы могли использовать их в соответствии с масштабом вашего документа. В случае с этими Дискретными Кистями, у них очень большой размер. Двойной щелчок по кисти в панели Кистей и изменяем Опции в зависимости от наших нужд. Я изменила Масштаб, Расстояние и Вращение кистей, которыми воспользовалась.

Choose and adjust textured brushes as neededChoose and adjust textured brushes as neededChoose and adjust textured brushes as needed
Представленные здесь кисти - это набор векторных кистей с Envato Market.

Шаг 2

С помощью текстурированной дискретной кисти и инструмента Кисть (Paintbrush Tool - P), нарисуем несколько штрихов темно-бирюзового и светло-голубого поверх руки на фигуре. Группируем (Group) элементы вместе. Копируем (Copy) и Вставляем (Paste) элемент рукава жакета и Выравниваем (Align) его поверх штрихов кистей на оригинальном объекте.

Создаем Обтравочную Маску (Make a Clipping Mask), чтобы тень и высветленные фигуры оставались внутри границ фигуры с рукой. Используем ту же технику и в остальных элементах иллюстрации.

Draw a couple shadow and highlight strokes and clip them to your objectDraw a couple shadow and highlight strokes and clip them to your objectDraw a couple shadow and highlight strokes and clip them to your object

Шаг 3

Посмотрим, как проходит процесс передачи костюма:

  1. Я использовала голубой цвет, чтобы добавить тени-фигуры на манжетах рубашки.
  2. Одноцветная тень и оттеночные тени на лацканах жакета. Они также оформлены с помощью Обтравочной Маски.
  3. Подумайте не только о тенях, но и о том, как может лежать ткань на фигуре. В целях этого урока мы не будем слишком подробно работать над реалистичной передачей во всех деталях, но добавить несколько складок на ткани будет хорошо.
  4. Подумайте о том, чтобы добавить простой узор, вроде полосок на карманном платке или что-нибудь геометрическое.
  5. Заметьте разницу в текстурах Дискретной Кисти (Scatter Brush). Высветленные фигуры на рукаве похожи на перекрестные штрихи, и тени на мазки кисти.
  6. В итоге посмотрите на тени и области высветления на второй руке. Они довольно упрощены. Если хотите, добавьте больше деталей!
Breaking down the rendering processBreaking down the rendering processBreaking down the rendering process

Шаг 4

Перейдем к ногам. Также как и с рукавами костюма, я создала тени и области высветления на каждой штанине. Также я добавила немного объема манжету штанины с помощью темно-бирюзового прямоугольника. Группируйте (Group) вместе все подобные элементы и их Обтравочные Группы (Clip Groups) на панели Слоев (Layers).

Render the pant legsRender the pant legsRender the pant legs

Шаг 5

Туфли профессора красивого лилового цвета. Я выбрала более темный оттенок для основных теней. Затем я оттеню каждый туфель. Для дополнительной глубины я добавила несколько теней еще более темного оттенка поверх предыдушей тени, чтобы придать туфлям небольшой сгиб.

Прикрепляем группы теней к каждому туфлю соответственно. Обязательно сделайте копию оригинального объекта для каждой Обтравочной Маски (Clipping Mask), на случай, если вдруг туфель или штанина потеряются (это значит, что они попали под маску).

Другой варимант, вы можете создать текстурированный узор на туфлях, чтобы показать, что этот материал отличается от других объектов.

Add shadows to the shoesAdd shadows to the shoesAdd shadows to the shoes

Шаг 6

Чтобы передать носки, я нарисовала фигуры в виде розовых теней. Они создают эффект тени, отбрасываемой на ноги штанинами. После этого я нарисовала несколько полосок, чтобы имитировать полоски на платке в кармане.

Add details and shadows to the socksAdd details and shadows to the socksAdd details and shadows to the socks

Шаг 7

Узор на покрывале и тени я создала за несколько шагов:

Используя темные розовые объекты (нарисованные с помощью инструмента Карандаш - Pencil Tool), чтобы выделить складки в ткани.

Затем накладываем эти фигуры складок на тени, которые подчеркнут складки покрывала на ногах.

Далее рисуем горизонтальные и вертикальные полоски. Стараемся, чтобы полоски следовали контурам покрывала. С помощью Режима Наложения (Blending Mode) выбираем Перекрытие (Overlay) или Умножение (Multiply) в панели Прозрачности (Transparency).

Группируем (Group) все объекты теней и узора покрывала, создаем Обтравочную Маску (Create a Clipping Mask), также, как мы это сделали с большинством других объектов в этом дизайне.

Add shadow and pattern shapes to the blanketAdd shadow and pattern shapes to the blanketAdd shadow and pattern shapes to the blanket

Шаг 8

Я повторила те же шаги, что и на рукавах, на туловище жакета и добавила несколько оттенков тени в разных местах, от туфель до галстука. Группируем (Group) подобные объекты и когда организуем Слои (Layers), стараемся не менять порядок групп объектов (например, не перемещать элементы кресла-коляски поверх тела).

Completed figureCompleted figureCompleted figure

5. Передача кресла-коляски

Шаг 1

Процесс передачи деталей в кресле похож на процесс передачи деталей туловища: создаем фигуры, имитирующие тень и световые пятна, создаем обтравочные маски. Для этой группы я буду использовать желтые и оранжевые оттенки, чтобы передать кресло, будто оно сделано из царственного золота.

Рисуем оранжевые тени в виде цилиндрических форм перекладины, которая держит колеса на месте. Немного поиграем с текстурой самого колеса. Для этой цели я нарисовала маленькие квадратные и треугольные формы с помощью Карандаша (Pencil Tool).

Render the chair with orange shapesRender the chair with orange shapesRender the chair with orange shapes

Шаг 2

  1. Не забываем перекладину, ведущую к подножке. Насколько блестящим и детальным вы хотите передать кресло - зависит от вас. Я решила придерживаться простоты.
  2. Я добавила темную тень на колесе, чтобы подчеркнуть угол, а также закругление формы.
  3. Коричневые и красные оттенки создают световые пятна на колесах. Так как колеса сами по себе темного оттенка, нет нужды создавать на них тени. Расположите цвета световых пятен слоями и проследите, чтобы они имели изгиб в центре, а не были прямыми линиями. Шина колеса - это все-таки скругленный объект.
Render the wheelsRender the wheelsRender the wheels

Шаг 3

Когда вы будете передавать внешнюю часть сиденья кресла, подумайте, где у вас источник света (спереди фигуры). Также подумайте о руке профессора и о том, что она отбрасывает тень на колесо кресла.

Подумайте, как можно применить скругленные формы, чтобы подчеркнуть блеск кресла, если только вы не хотите добиться другого эффекта. Текстурированные дискретные кисти прекрасно справятся с созданием эффекта полированного метала, либо вы можете попытаться создать хромированный эффект.

Я применяю пестрый узор, использованный на колесе. Нарисуйте несколько квадратов, кругов, треугольников и искривленных форм, Сгруппируйте их и с помощью Обтравочной Маски разместите их на основной фигуре кресла так же, как и в предыдущих частях этого урока.

Render the chair itselfRender the chair itselfRender the chair itself

Шаг 4

Передаем внутреннюю часть кресла. Повторяем подобные фигуры и текстуры, использованные с другой стороны. Мне нравится налагать объекты друг на друга с помощью опции Умножение (Multiply) в панели Прозрачность (Transparency). Это создает небольшие вариации цвета.

Render the inside of the chairRender the inside of the chairRender the inside of the chair

6. Добавление деталей

Шаг 1

С помощью Кисти-Кляксы (Shift-B), размер кисти 1pt, я нарисовала поверх секций моего дизайна детали вроде стежков и складок. Цвет деталей выбираем тот же, что из цвет обводки.

Add details to the shoes and pantsAdd details to the shoes and pantsAdd details to the shoes and pants

Шаг 2

Жакет получил довольно детальную проработку. Еще больше выделим лацканы линией стежков. Либо вы можете нарисовать пунктирную линию с помощью Пера (Pen Tool) и выберите Пунктир (Dashed) на панели Обводки (Stroke).

Рисуем пуговицы и складки на сгибе локтей и талии. Группируем (Group) все.

Add additional details on the suit jacketAdd additional details on the suit jacketAdd additional details on the suit jacket

Шаг 3

Находим копию нашего профессора, состоящую из цветовых пятен. Добавляем (Unite) объекты в панели Обработка Контуров (Pathfinder). Копируем (Copy) и Вставляем (Paste) два из них позади группы с Профессором Х. У верхней копии делаем белую заливку, белую обводку шириной  4-10 pt (в зависимости от того, какую широкую "тень" вы хотите). Нижнюю копию делаем темно коричневой, задаем ей Режим Наложения (Blending Mode) на Умножение (Multiply) и Прозрачность (Opacity) 70-50 %. Смещаем ее немного за другими группами и объектами.

Add an outline and shadow behind the professorAdd an outline and shadow behind the professorAdd an outline and shadow behind the professor

Шаг 4

В последней иллюстрации я создала группу блесток вокруг шикарной лысины профессора. Чтобы этого добиться, я взяла круги разного размера и создала простую кисть.

Рисуем маленький круг с помощью Эллипса (Ellipse - L). Добавляем эффект (Эффект - Искажение и трансформирование - Раздувание и втягивание) (Effect > Distort & Transform > Pucker & Bloat) на 50-80%. Повторяем то же самое с небольшой группой кругов различных размеров: эффект Раздувание (Pucker).

Разобрать группу в меню Объект (Object). Выделяем блестки, создаем Новую Кисть (New Brush) в панели Кисти (Brushes). Выбираем Дискретную Кисть (Scatter Brush) и копируем атрибуты с рисунка внизу:

  • Размер: Давление 28-85%
  • Расстояние: Фиксированное 63%
  • Дискретность: Случайная - 55%-74%
  • Вращение: случайное - 136° 165°
  • Вращение относительно: Контура

Эти настройки на выбор. Я попробовала разные, пока у меня не получилась кисть, которая мне понравилась. Попробуйте сами создать разнообразные кисти наподобие этой. Попробуйте вариации размера, дискретности, стилей блесток и даже цветов! Нажмите ОК, когда закончите, и у вас будет в панели Кисти (Brushes) новая кисть, которой можно пользоваться.

Create a custom sparkle brushCreate a custom sparkle brushCreate a custom sparkle brush

Шаг 5

Нарисуйте несколько блесток вокруг головы профессора. Поиграйте с цветом, размером, вращением и прозрачностью, чтобы они по-настоящему засверкали.

Add sparkles around the professors headAdd sparkles around the professors headAdd sparkles around the professors head

7. Создание фона

Шаг 1

На слое позади профессора рисуем забавную изогнутую фигуру. Можно видоизменить полигон или просто нарисовать ее с помощью инструмента Карандаш. Расположим эту фигуру позали головы профессора.

Draw a wiggly shape behind the professors headDraw a wiggly shape behind the professors headDraw a wiggly shape behind the professors head

Шаг 2

Выделяем эту фигуру и идем в Объект - Контур - Создать Параллельный Контур (Object > Path > Offset Path), примерно на 25 рх. Повторим пару раз, чтобы создать более и более крупные фигуры. Далее меняйте это на 40, 50, 75, 100 px и более, чтобы фигуры радиально расширялись. Устанавливаем цвет заливки каждой нечетной фигуры на ярко-розовыйи каждой четной на белый. Это создаст полосатый эффект. Группируем эти объекты вместе.

Offset each shape to create radiating wavy linesOffset each shape to create radiating wavy linesOffset each shape to create radiating wavy lines

Шаг 3

Я создала копию радиальных фигур, убрала цвет заливки, поменяла цвет обводки на ярко голубой шириной 5 pt и применила: Эффект - Стилизовать - Внешнее Свечение (Effect > Stylize > Outer Glow) со следующими атрибутами:

  • Режим: экран
  • Цвет: светло голубой
  • Прозрачность: 75%
  • Размытие: 0.1 дюйм

Этот шаг - дополнительный, и он будет смотреться еще эффектнее, если выбрать темный фон для профессора.

Apply an outer glow effect to the wiggly linesApply an outer glow effect to the wiggly linesApply an outer glow effect to the wiggly lines

Здорово, у вас получилось!

Потрясающая работа, у вас получилось дойти до финала! Теперь добавьте еще больше блеска креслу-каталке профессора, чтобы завершить дизайн или создайте альтернативные эффекты его мутантской силы с помощью светящихся линий или чего-то другого.

Самое главное, чтобы вы поделились своей иллюстрацией пинап Профессора Х в комментариях внизу. И не забудьте посмотреть другие уроки на тему X-Men, которые мы создали для вас на Envato Tuts+!

The final imageThe final imageThe final image
One subscription.
Unlimited Downloads.
Get unlimited downloads