Unlimited PS Actions, graphics, videos & courses! Unlimited asset downloads! From $16.50/m
Advertisement
  1. Design & Illustration
  2. Arabic Calligraphy

Креативная арабская каллиграфия: орнамент и симметрия

by
Difficulty:IntermediateLength:LongLanguages:
This post is part of a series called Arabic Calligraphy for Beginners.
Creative Arabic Calligraphy: Designing the Letters
Creative Arabic Calligraphy: Putting It All Together

Russian (Pусский) translation by Sergey Zhuk (you can also view the original English article)

Final product image
What You'll Be Creating

Определенные формы куфиков, сгруппированные под широким наименованием «орнаментального куфического», бросаются в глаза с их сложностью и изобилием орнаментальных форм, которые почти затушевывают сам текст. Здесь мы уходим от принципов дизайна и в сферу чистого творчества и личного вкуса.

Поэтому следующий взгляд на некоторые возможности, следовательно, должен открыть дверь к личному исследованию, поскольку мы также фактически покидаем область письма и входим в отдельную дисциплину, озарение.

В Kufic, эстетическое вмешательство может иметь место на четырех уровнях:

  1. Изменение формы букв на базовом уровне, например, при настройке пропорций, растягивании буквы, а также при открытии чаш и хвостов.
  2. Добавление стилистических элементов, которые по-прежнему являются частью тела буквенных форм, таких как основной элемент дизайна, с которым мы работали в «Проектирование букв».
  3. Добавление посторонних форм, полностью независимый слой орнамента, который не влияет на тело слова (например, шляпу, которая может быть удалена).
  4. Создание орнамента с использованием каллиграфических элементов.

До сих пор мы работали с первыми двумя уровнями, которые являются должным образом каллиграфическим; В этом уроке мы рассмотрим два последних, где письмо соответствует освещению и созданию рисунков.

Декоративные письма

Для украшения не существует никаких правил. Некоторые формы являются классическими в исламском искусстве и практикуются на протяжении веков, и мы попробуем свои силы на нескольких примерах, но нет никаких обязательств следовать таким традиционным стилям.

В самом деле, стоит отметить, что так называемый орнаментальный куфик почти исключительно относится к архитектуре и прикладным искусствам (керамика, гравированный металл) и не используется на бумаге; Тем более не чувствовать себя связанным с ним, когда мы работаем на бумаге. Ваше собственное воображение и навыки - это единственный предел.

Один набор принципов, которые мы должны иметь в виду, состоит в том, что каждая буква имеет определенные локусы, где украшение может быть прикреплено без вмешательства в основные части. Вот локи с примерами украшенных писем с их изображением.

Letters and their loci

Дальнейшие примеры того, как украшение привязано к этим точкам, можно наблюдать в этом хорошо известном изображении различных орнаментальных куфических надписей, воспроизведенных Хасаном Массуди:

Ornamental Kufic samples

Эти пять образцов описывают одно и то же предложение (بسم اللح الرحمن الرحيم) по-разному. Ниже я выделил посторонние части, поэтому текст выглядит незанятым (отличным от украшения уровня 2).

Ornamental Kufic decoded

Вы можете видеть, что некоторые орнаменты просто добавляются после или над буквой, чтобы заполнить пространство, в то время как в других случаях оно вставлено прямо посредине буквы или, если быть более точным, тело вертикальной буквы Согнут в мотив.

Это довольно эффективно для создания узора в среднем пространстве и характерно для куфича, описанного как завязанный, переплетенный или переплетенный, где штрихи букв обрабатываются как шнуры или кожаные косички, которые могут быть согнуты и завязаны декоративно.

Такие мотивы имеют большое сходство с другими узлами, например, в кельтском, армянском и даже греческом искусстве. Украшение, которое добавляется к концу штрихов и/или в промежутке между буквами, имеет тенденцию быть флорированным или расслоенным, то есть основанным на цветах, листьях и лианах.

Работа в узлах и косу

Knot work and plait work
Косы и узлы, демонстрирующие диапазон сложности и угловатости.
Tile from Kashan
Плитка из Кашана, Иран, сфотографировано Вольфгангом Заубером

Работа над косами/плетьми - это искусство само по себе, и изучение его в мельчайших подробностях выходит за рамки этого курса каллиграфии. Здесь мы просто узнаем способ построения узла, видимого в этой плитке из Кашана, который можно адаптировать к другим построениям. Чтобы глубже проникнуть в более узловое творчество, я рекомендую книгу Айдана Михана «Казначейство кельтских узлов»: описанные здесь шаблоны удивительно похожи на то, что мы здесь видим.

Knotwork step 1

Шаг 1

Мы начинаем с двух вертикалей, которые должны быть завязаны (слева).

Нарисуйте сетку из точек, показанных здесь. Если бы мы делали этот узел с фактическим шнуром, эти точки были бы колышками, вокруг которых обертывался шнур. Несмотря на то, что мы работаем на бумаге, точки все еще функционируют как виртуальные колышки, вокруг которых мы обернем наши линии.

Также нарисуйте среднюю линию ваших вертикальных штрихов, показанных здесь в цвете: проще запустить узел с одной линией, чем бороться с двумя сторонами хода. Обратите внимание, что цвета инвертированы на другой стороне узла!

Knotwork step 2

Шаг 2

Оберните линии вокруг «штифтов», как показано на рисунке (линия идет к наиболее удаленной привязке перед оберткой), соединяя их с правильным цветом сверху и снизу. Это можно сделать свободно и от руки.

Knotwork step 3

Шаг 3

Добавьте рекомендации, соответствующие толщине штрихов.

Knotwork step 4

Шаг 4

Нарисуйте кривые вокруг колышков. Чтобы сделать их идеальными, вы можете использовать циркуль или круговой шаблон.

Knotwork step 5

Шаг 5

Присоединитесь к концам кривых, следуя рекомендациям: вы увидите, что внутренние кривые, следуя серым рекомендациям, соединяются с внешними кривыми. Поэтому легко завершить узел и соединить его с вертикалями.

Knotwork step 6

Шаг 6.

Слева завершенный узел очищен от руководящих принципов. Осталось только отметить эффект чересстрочной развертки: один такт сверху и один удар ниже.

Отросли узлы

Также очень легко создать эффект сучка с отворотом руки, и с практикой вы почувствуете, как достичь самых красивых форм и интервалов. Узел ниже был получен из случайного розового каракули.

Freehand knot

Слоистый или Florated Kufic

Стилизованные биоморфные формы являются отличительной чертой исламского искусства, где они вызвали обещание пышного зеленого рая. Образцы, основанные на листьях, цветах и лозах, называются захрафа, известный как арабеск на западе и ислими в Турции.

Ниже представлены основные формы, простые и детализированные, которые могут найти свой путь в надписи, вырастающей из различных частей букв.

Arabesques

Среди всех этих классических мотивов Захрафы, обратите внимание на этот последний справа, в черном. Это верхняя часть Алифа, найденная в персидской рукописи и, безусловно, фристайлинга: создатель только следовал своему собственному вдохновению или, может быть, местной традиции.

Florated and foliated Kufic

Вот великолепная резьба по Альгамбре, где орнамент иерархически равен письменности. Чтобы сделать последнее более очевидным, я выделил его ниже, с фиолетовым, соответствующим ядру, частями, которые на самом деле читаются. Все остальное - захрафа, и если вы посмотрите внимательно, оно предназначено для заполнения пробелов, оставленных письмом, пока, кажется, на уровне за ним, независимо от него.

Carving from the Alhambra
Carving from the Alhambra decoded

Что он говорит, вы можете спросить? ولا غالب الا الله (нет победителя, кроме Бога), повторяется дважды.

Облицовка и симметрия

Плитка - известный элемент исторического исламского искусства, но их нельзя рассматривать как просто способ наложения орнамента на стену. Плитка стала способом проектирования орнамента, который оказал сильное влияние на исламское искусство в целом, будь то на стене или нет.

Заполнение поверхности всегда было ключевым вопросом, и черепица заполняет поверхность, повторяя одну начальную единицу, используя симметрию - искусство трансформации изображения организованным способом. Это означает, что любая базовая единица, или модуль, включая букву, слово или даже предложение, может быть превращена в конечный или бесконечный шаблон.

Три основных преобразования

Существует три основных типа симметрии, которые могут быть достигнуты вручную с помощью простых средств: перевода, отражения и вращения.

Перенос повторяет модуль без изменения его размера или угла, как если бы он двигался вдоль рельса.

Translation

Отражение создает зеркальное отражение, переворачивая изображение вдоль заданной оси.

Reflection

Вращение использует одну точку как центр и поворачивает модуль вокруг нее.

Rotation

Объединение или комбинирование этих результатов в неограниченных возможностях для шаблонов.

Combining different transformations

Это может быть недоумением, но сам модуль (его форма, количество деталей, углы, кривые), как правило, диктует операции, которые будут работать лучше всего для него, и невозможно найти способ без практики, проб и ошибок.

Определение плитки вокруг модуля также помогает направить дизайн, и это важный шаг при работе с бумагой или другими материалами. В противном случае ваш модуль плавает в пространстве без каких-либо рекомендаций, а затем, как вы можете точно его позиционировать?

Defining the tile
Слева: нет плитки, бесконечно возможных центров вращения. Справа: определенный фрагмент, только три возможных центра, поэтому мы можем попробовать все три и выбрать тот, который даст лучший результат.

Теперь модуль может быть любым, но как насчет плитки? Удивительно, но есть только две плитки для работы: равносторонний треугольник и квадрат. Вот почему:

Tiling and non-tiling shapes

Вы заметите, что некоторые формы оставляют мертвое пространство, когда мы их келим. Только пространство треугольников, квадратов и шестиугольников прекрасно заполняет пространство. Шестигранники очень редко используются как плитки, но поскольку шестиугольник состоит из шести треугольников, проще просто использовать треугольники, поэтому я не перечислял их раньше.

Эти три также являются самосправочными: вы можете сделать треугольник из треугольников, квадрат из квадратов, шестиугольник из треугольников. Это не происходит с другими формами.

Просто, чтобы дать вам идею, вот как выглядели бы несколько вариантов, если бы квадратная плитка была переведена, отражена и повернута:

Possibilities of square tiles

И с треугольной плиткой:

Possibilities of triangular tiles

Это все для теории. Чтобы работать с такими преобразованиями в реальности и на бумаге, нам нужно использовать метод переноса. Все, что вам нужно для этого, - это калька и два карандаша, жесткий и мягкий (подробное описание которых приведено в разделе «Геометрический дизайн: основы»).

Традиционный метод переноса состоял в том, чтобы нарисовать мотив на листе бумаги, а затем сделать мелкие отверстия вдоль линий. Бумагу затем помещали на нужную поверхность и наносили пигмент (темный или светлый).

В качестве альтернативы, задняя сторона бумаги была протерта пигментом, а затем была размещена, а рисунок перенесен - предком углеродной бумаги. Доступность кальки сегодня делает ее немного менее трудоемкой и гораздо менее грязной.

Метод переноса с использованием трассировки

Transfer step 1

Шаг 1

Нарисуйте свой модуль. Графическая бумага не нужна, но может облегчить рисование вокруг нее модуля и плитки. Чтобы научиться строить треугольник и квадрат без фоновой сетки, см. «Геометрический дизайн: основы».

Transfer step 2

Шаг 2

Поместите лист кальки над модулем и удерживайте его на месте с помощью квадрата или двух липких лент. Проследите как модуль, так и плитку, используя жесткий карандаш. При необходимости используйте линейку.

Transfer step 3

Шаг 3

Отсоедините трассировочную бумагу. Сторона, где отслеживается модуль, - это верхняя сторона.

Transfer step 4

Шаг 4

Переверните бумагу и, используя мягкий карандаш, очертите заднюю часть линий. Нет необходимости покрывать всю заднюю часть бумаги или оставлять много пигмента: это только приведет к еще большему загрязнению. Достаточно одного твердого удара с плоскостью мягкого карандаша, и это не обязательно должно быть точным, если оно охватывает заднюю часть линии. Точность будет использоваться на следующем шаге.

Также зачеркните углы плитки: они понадобятся вам как ссылки на размещение, и они будут чище, чем перенос всей плитки.

Примечание: не делайте этого на своей последней бумаге! Вы можете перенести на него ненужный карандаш и даже вырезать его. Всегда держите чистовую бумагу в сторонке, пока не будете готовы к ней.

Transfer step 5

Шаг 5

Снова разверните трассировочную бумагу, чтобы ее верхняя сторона снова была направлена вверх, и аккуратно расположите ее там, где вы хотите перерисовать модуль на своей последней бумаге. Удерживайте его на месте с помощью маскировочной ленты. Теперь, используя жесткий карандаш, перейдите модуль очень тщательно. Перед тем, как удалить кальки, поднимите его, чтобы проверить, все ли линии опущены.

Transfer step 6

Шаг 6.

Удалите кальки: ваш модуль переведен на чистовую бумагу. Переместите трассировочную бумагу и повторите столько раз, сколько вам нужно для завершения рисунка (обратите внимание, как углы плитки используются для правильного позиционирования). Нет необходимости очернять спину - это долгий путь. Только сделайте это, если вы заметите, что передача становится слишком слабой.

Transfer step 7

Шаг 7.

Готовая композиция готова к печати и/или окраске.

Упражнения

Упражнение 1

Работая на графической бумаге (вы можете распечатать прикрепленный файл Graph.pdf), размножайте узлы крупным планом ниже. Для еще лучшей практики воспроизведите все это: возьмите ширину линии как 1 см и пройдите оттуда.

Panel from the Alhambra
Панель из Альгамбры

Упражнение 2

Использование кальки и карандашей, игра с плитки и модулей, создание моделей и экспериментов. Папка загрузки содержит файл Modules.pdf с двумя фрагментами, которые вы можете просмотреть, и двумя возможными модулями, но вы можете создавать свои собственные. Поэкспериментируйте с размером модуля внутри плитки, его размещением (касанием краев, не касанием или даже перекрытием) и количеством свободного пространства, которое он оставляет.

Advertisement
Advertisement
Advertisement
Advertisement
Looking for something to help kick start your next project?
Envato Market has a range of items for sale to help get you started.