Создаём Реалистичную Фотоиллюстрацию из Наброска
() translation by (you can also view the original English article)



Данный урок был первоначально опубликован в декабре 2012 года в качестве платного урока из серии Tuts+ Premium. Теперь он доступен для бесплатного просмотра. Хотя в данном уроке не используется последняя версия Adobe Photoshop, методы и техники, описанные в этом уроке, по-прежнему актуальны.
При совмещении фотографий, часто полезно использовать техники цифрового рисунка, чтобы улучшить сцену. В этом уроке мы покажем вам, как объединить несколько фотографий, чтобы создать реалистичную сцену с паровозом, идущим по пустынному ландшафту. Вначале мы создадим набросок, а затем мы покажем вам, как объединить фотоманипуляцию с техниками цифрового рисунка, чтобы создать готовую картину, которая будет удивительно схожа с оригинальным наброском. Давайте приступим!
Нужны потрясающие кисти, чтобы добавить в свою коллекцию? Достигните невероятных результатов, как на итоговом изображении с помощью Кистей Premium Photoshop от GraphicRiver и Envato Elements.
Исходные материалы
Следующие исходные материалы
были использованы для создания данного урока. Но вам возможно понадобится самостоятельно подобрать дополнительные фотографии.
Подготовка
Вы можете использовать те же самые кисти, которые использовались в этом уроке на сайте GraphicRiver. Первая кисть - для прорисовки деталей на наброске. Вторая кисть - для грубого прокрашивания, с настройкой Непрозрачности (Opacity), установленной на Нажим пера (Pen Pressure). Третья кисть- обычная мягкая кисть. Четвёртая кисть - это та кисть, которую я использую для создания тумана, дыма, пара и облаков. И последняя кисть- используется для добавления отдельных деталей на изображении.



1. Создаём Базовый Набросок
Шаг 1
У меня в голове была идея создать иллюстрацию в стиле «старого вестерна». Итак, давайте набросаем несколько идей!
Создайте новый документ, используя те же самые настройки, которые указаны на скриншоте ниже. Создайте новый слой, а затем поделите этот слой на 4 части с помощью кисти, нарисовав горизонтальные и вертикальные линии. Удерживайте клавишу (Shift), чтобы линии были прямыми. Данный слой будет всегда находиться поверх всех остальных слоёв.






Шаг 2
Создайте новый слой ниже предыдущего, назовите этот слой "Base". Очень быстро нарисуйте набросок на этом слое. Начните с линии горизонта и полупрозрачных линий. Главное- это рисовать быстро, а также сосредоточиться на композиции. К деталям мы вернёмся позже!



Уменьшите Непрозрачность (Opacity) слоя "Base" до, примерно, 30%, создайте новый слой поверх слоя "Base", назовите этот слой "Details". Доработайте линии более точной кистью.

И вот, наш первый набросок уже готов!



Шаг 3
Проделайте то же самое для двух остальных набросков. Очевидно, что я выберу тот, что с поездом!






Подсказка: Всегда старайтесь, чтобы ваши слои были сгруппированы, а панель слоёв была хорошо организована!

2. Создаём Новый Документ
Шаг 1
Теперь, когда мы решили, какой набросок мы будем использовать, чтобы создать наш фотореалистичный пейзаж, лучше всего добавить фигуры и объём. Но мы сделаем это позже. В этом шаге мы настроим базовый набросок и добавим несколько специальных слоёв, которые помогут нам в течение всего урока. Создайте новый документ со следующими настройками, которые указаны на скриншоте ниже.



Выберите слой с группой с наброском, который вы выбрали для своей иллюстрации, чтобы переместить на наш новый документ.



Шаг 2
Создайте новый слой, назовите этот слой "Thirds rule". Нарисуйте четыре линии красного цвета, разделив холст на девять равных частей.



Перейдите на слой с группой с базовым наброском, который мы только что перенесли на новый документ. Нажмите клавиши (Ctrl+T) для активации трансформации. Увеличьте масштаб, думайте о композиции. Нам нужно, чтобы фокусная точка была расположена в одной из четырёх точек правила третей. В моем случае я решил использовать правый фонарь паровоза в качестве фокусной точки, который может создать отличный контраст и привлечь внимания наблюдателя.



Уменьшите Непрозрачность (Opacity) слоя с группой с наброском до 40%. Далее, создайте новый слой, назовите этот слой "Composition", а затем попробуйте придать направление рисунку, чтобы лучше его контролировать! Мы нарисуем фокусную точку на этом слое, а также направляющие линии для нашей композиции, как показано на скриншоте ниже.



Шаг 3
Теперь пришло время выставить перспективу. Поскольку мы создаём фотореалистичный дизайн, то у нас должно быть три точки перспективы. Давайте создадим новую группу (Ctrl+G), назовите эту группу "Persp". Вначале создайте новый слой, назовите этот слой "Horizon line". Выберите инструмент Линия (Line tool (U), установите Толщину (Weight) линии на 10 px, а затем нарисуйте линию горизонта ярко насыщенным цветом, в моём случае, оранжевый оттенок. Удерживайте клавишу (Shift), чтобы нарисовать прямую линию. Далее, создайте новый слой, назовите этот слой "Point 1", нарисуйте линии потоньше (4 px) другого цвета, исходящие от одной точки.



Со второй точкой будет немного сложнее, потому что она расположена на удалении. Создайте новый слой, назовите этот слой "Point 2", нарисуйте горизонтальные линии по всему рисунку. Затем расположите нарисованные линии над линией горизонта с помощью инструмента Перемещение (Move Tool (V).






Теперь продублируйте слой со смещёнными горизонтальными линиями (Ctrl+J), расположив дубликат слоя ниже линии горизонта. Объедините оба слоя с линиями в один (Ctrl+E). Нажмите клавиши (Ctrl+T) для трансформации слоя. Трюк заключается в том, чтобы разместить центр данного объединённого слоя на том же уровне, что и горизонтальная линия. На скриншоте ниже вы можете увидеть два выделенных квадратика, это середина объединённого слоя. Квадратики должны быть на одном уровне с линией горизонта.






Как только вы разместили середину объединённого слоя с линиями поверх линии горизонта, щёлкните правой кнопкой мыши по данному слою и в появившемся окне, выберите опцию Перспектива (Perspective), а затем с помощью мышки потяните за угол перспективы, как показано на скриншоте ниже.






Шаг 4
Проделайте то же самое с вертикальными линиями, назовите этот слой "Point 3". Имейте ввиду, что третья точка должна быть расположена очень далеко. Поэтому, перспектива должна быть небольшой. Примечание переводчика: перед тем, как применить трансформацию перспективы, выровняйте два квадратика с исходной точкой перспективы.



Палитра слоёв и слои должны выглядеть организованно, как на скриншоте ниже.
Теперь закройте папку группы "Persp", а затем уменьшите Непрозрачность (opacity), примерно до 40%. Проделайте то же самое для слоя "Composition". Вы можете временно отключать видимость слоя при необходимости, щёлкнув по глазку рядом с миниатюрой слоя, чтобы сохранять правильную перспективу. Вы всегда можете вернуться к слою "Composition", чтобы быть уверенным в том, что продолжаете двигаться в правильном направлении. Не удаляйте слой «Thirds rule», вы можете использовать его, если, например, вы захотите добавить вторую фокусную точку. Сохраните свою работу! (всегда сохраняйте!)




3. Создаём Объём с помощью Полутонов
Шаг 1
Теперь когда "технический материал" готов, мы можем сфокусироваться на объёме и фигурах. Теперь переименуйте группу "Sketch 3" в "Sketch". Удалите слой "Base". Переименуйте слой "Details" в слой "Base". Создайте новый слой, назовите этот слой "Details". Поменяйте режим наложения для слоёв "Base" и "Details" на Умножение (Multiply).




Шаг 2
Находясь на слое "Details", добавьте более точные детали, чтобы получить результат, как на скриншоте ниже.



Шаг 3
Отключите видимость слоя "Composition" и слоя с группой "Persp". Создайте новый слой ниже слоя "Base", назовите этот слой "Sky". Залейте его инструментом Градиент (Gradient Tool (G), используя серые оттенки (параметр Яркости (Brightness) 55 и 75). Верхняя часть сцены должна быть темнее, поскольку небо становится более светлым при приближении к линии горизонта. Создайте новый слой поверх слоя "Sky", назовите этот слоя "Values", а затем с помощью кисти, добавьте немного объёма. Не забывайте про светотени и атмосферную перспективу. Не нужно добавлять детали и цвет, просто наносите простые мазки кистью. Уменьшите Непрозрачность (opacity) слоя "Details" до 50% как только закончите.




На скриншоте ниже вы можете увидеть результат, это очень простой чёрно-белый набросок! Я в действительности не добавлял деталей, тем не менее он выглядит неплохо. Теперь давайте перейдём к следующему шагу!



4. Добавляем Цвет и Детали к Наброску
Шаг 1
Закройте папку с группой "Sketch", а затем создайте новую группу, назовите эту группу "Color research". Создайте новый слой с белой заливкой, назовите этот слой "BG". Перейдите на слой с группой "Sketch", продублируйте эту группу (Ctrl+J), а затем выполните сведение дубликата слоя (Ctrl+E). Примечание переводчика: чтобы выполнить сведение, находясь на слое с дубликатом слоя, нажмите клавиши (Ctrl+E). Переименуйте сведённый слой в "BnW sketch", расположив его поверх слоя "BG", который мы только что создали. Уменьшите масштаб (Ctrl+T), чтобы можно было разместить рядом исходные фотографии.




Создайте новую группу, назовите эту группу "Color refs". Добавьте несколько исходных фотографий, которые вы будете использовать в качестве образцов цвета. Поскольку мы создаём фотореалистичный пейзаж, то мы не можем использовать причудливые цвета, поэтому, нам нужно использовать образцы оттенков с естественной природы. Я добавил следующие изображения с горным пейзажем, пустыней, рекой и поездом. Не стесняйте использовать дополнительные исходные изображения.



Шаг 2
Далее, мы будем рисовать на отдельных новых слоях в качестве обтравочных масок. Данные обтравочные слои будут использовать непрозрачность нижнего слоя. Мы будем использовать очень много слоёв! Создайте новый слой, назовите этот слой "Value tuning", преобразуйте его в обтравочную маску к слою "BnW Sketch", для этого удерживая клавишу (Alt), щёлкните между двумя слоями.






Шаг 3
Создайте ещё один новый слой в качестве обтравочной маски, назовите этот слой "Color pass". Поменяйте режим наложения для данного слоя на Цветность (Color). В основном мы будем добавлять цвета на этом слое, образцы которых мы отберём с исходных изображений, а также уменьшим насыщенность тонов на слое "Values tuning". Примечание переводчика: слой "Values tuning" используется для коррекции светотеней.




Создайте ещё один новый слой в качестве обтравочной маски, назовите этот слой "Refine pass 1". Добавьте ещё деталей и различных цветовых оттенков поверх всего рисунка, включая более точные фигуры, как показано на скриншоте ниже. Как вы можете заметить, я немного изменил перспективу рельс. Теперь композиция стала лучше выглядеть на мой взгляд. Никогда не поздно вносить небольшие корректировки. Всегда отображайте изображение по горизонтали, это один из приёмов, который поможет вам выявить недостатки, для этого идём Изображение - Вращение изображения - Отразить по горизонтали (Image > Image Rotation > Flip Canvas Horizontal). Я настроил данное действие в качестве горячих клавиш и использую это действие каждые несколько минут для проверки композиции.



Шаг 4
На данном этапе, небо слишком тёмное. С помощью инструмента Лассо (Lasso Tool (L), выделите небо. Далее, добавьте корректирующий слой Кривые (Curves). Установите кривую, как показано на скриншоте ниже, чтобы усилить яркость. Не забудьте преобразовать данный корректирующий слой в обтравочную маску, т.к. мы не хотим. чтобы коррекция воздействовала на весь рисунок. Если мы этого не сделаем, тогда коррекция воздействует на все нижние слои.

Подсказка: вначале создайте выделение, а затем добавьте корректирующий слой, чтобы автоматически создать маску. Чтобы перейти на маску корректирующего слоя, удерживая клавишу (Alt), щёлкните по маске. Чтобы отключить маску корректирующего слоя, удерживая клавишу (Shift), щёлкните по маске. Вы также можете загрузить маску корректирующего слоя, как и для обычных слоёв, для этого удерживая клавишу (Ctrl), щёлкните по маске. Для стандартного слоя, выделяются только непрозрачные пиксели. Для маски слоя, выделяются белые пиксели, так как они являются активной частью маски слоя.







Шаг 5
Создайте новый слой, назовите этот слой "Refine pass 2". Нарисуйте несколько последних деталей, облака, отразите холст по горизонтали, постарайтесь почувствовать, что нужно изменить, что лучше подойдёт. Не забывайте, что это все ещё набросок и в него будут вносится коррективы в зависимости от фотографий, которые не будут в точности соответствовать нашему рисунку.




В качестве заключительного шага, продублируйте слой с группой "Color research" (Ctrl+J), а затем выполните сведение дубликата группы (Ctrl+E), переименуйте объединённый слой в "Color sketch", а затем увеличьте масштаб (Ctrl+T) до размеров холста. Я внёс последние изменения, потому что масштаб, перспектива и контраст требовали коррекции. Ниже вы можете увидеть заключительный раскрашенный набросок, который я использую в качестве исходного изображения в следующих шагах. Я немного увеличил холст слева, поскольку там было слишком плотно. Теперь новые размеры рабочего документа составляют 4073x2160px вместо 3840x2160px.



5. Создаём Фотореалистичное Небо
Шаг 1
Сохраните документ (назовите его tuto-sketch.psd или дайте название на своё усмотрение), а затем ещё раз сохраните под другим именем (например, tuto-MattePainting.psd). Всё, что вам нужно в этом документе указано на скриншоте ниже. Удалите всё остальное.

Шаг 2
Создайте новый слой, назовите этот слой "Desaturation layer". Залейте этот слой сплошным белым или чёрным цветом, а затем поменяйте режим наложения на Цветность (Color). Вы можете использовать этот слой, чтобы посмотреть только на объём рисунка, для этого включите видимость этого слоя, а затем выключите видимость слоя, чтобы вернуть цвета. Продублируйте слой "Sketch", а затем примените фильтр Выделение краёв (Find Edge Filter) к дубликату слоя, для этого идём Фильтр - Стилизация- Выделение краёв (Filter > Stylize > Find Edges), поменяйте режим наложения для данного слоя на Умножение (Multiply). Переименуйте этот слой в "Sketch lines". Данный слой поможет нам расположить отдельные фотографии при анализе и совмещении дизайна рисунка. Добавьте слой-маски к слоям "Sketch" и "Sketch lines". Ваша палитра слоёв должна выглядеть, как на скриншоте ниже. Это наша основа. Используйте эти слои в качестве помощи во время всего урока.

Создайте новую группу, назовите эту группу "Sky". Добавьте новый слой, назовите этот слой "Base sky", залейте этот слой бледно-голубым оттенком. Вы можете включить видимость слоя "Sketch lines", чтобы иметь представление о рисунке. С помощью инструмента Градиент (Gradient Tool (G), добавьте светлый градиент, как показано на скриншоте ниже, чтобы создать небо.









С включённым слоем "Sketch lines".



Шаг 3
Создайте новый слой, назовите этот слой "Light direction", а затем используя тот же самый инструмент Градиент (Gradient Tool), добавьте небольшой белый градиент слева направо. Примечание переводчика: автор слегка осветляет левую часть сцены.



Откройте исходное изображение с небом в программе Photoshop, переместите данное изображение на наш рабочий документ, переименуйте слой с небом в "Sky photo insert", поменяйте режим наложения на Перекрытие (Overlay), расположив данный слой с небом поверх всех слоёв внутри группы "Sky".



Добавьте новый корректирующий слой Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation). Уменьшите значение Насыщенности (Saturation) до -14. Небо должно выглядеть, как на скриншоте ниже.




6. Создаём Фотореалистичный Задний Фон
Шаг 1
Закройте папку с группой "Sky". Создайте новую группу, назовите эту группу "BG" (задний фон). Откройте исходное изображение с пустыней в программе Photoshop, переместите данное изображение на наш рабочий документ, переименуйте слой, а затем расположите, как показано на скриншоте ниже. Постарайтесь совместить перспективу и масштаб.



Шаг 2
Теперь с помощью инструмента Быстрое выделение (Quick Selection Tool (W), выделите небо. Мы могли бы использовать более точную технику выделения с помощью Каналов (Channels), но так как у нас нет деревьев или каких-либо особых препятствий, использование техники быстрого выделения - это отличная экономия времени.



Нажмите клавиши (Ctrl+Shift+I) для инверсии выделенной области, а затем нажмите кнопку Добавить слой-маску (Add layer Mask), чтобы скрыть небо на изображении с пустыней. Добавьте корректирующий слой Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation). Установите значение Насыщенности (Saturation) на -9. Далее, добавьте стиль слоя Наложение цвета (Color Overlay). Установите следующие настройки, которые указаны на скриншоте ниже. Мы делаем это, чтобы совместить воздушную перспективу. Очень важно преобразовать корректирующий слой в обтравочную маску. В противном случае, он будет воздействовать на все нижние слои, а как мы уже ранее говорили, что это не очень хорошо.




На данный момент результат должен быть, как на скриншоте ниже. Сохраните свою работу.




Подсказка: С этого момента, любое изменение будет касаться только исходного изображения, которое мы будем добавлять. Я не буду больше писать про это, но вы сможете увидеть всё на скриншотах. Основной принцип рабочего процесса - это добавляем фотографию, проводим коррекцию непрозрачности и переходим к другой исходной фотографии.
Шаг 3
Добавьте второе исходное изображение с пустыней. Удалите небо, как мы уже делали ранее, переименуйте слой, расположите изображение, как показано на скриншоте ниже. Скопируйте / вклейте стиль слоя Наложение цвета (Color Overlay), который мы уже добавляли ранее, единственное поменяйте значение Непрозрачности (Opacity) с 20% на 9%. Добавьте корректирующие слои Кривые (Curves) и Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation) в качестве обтравочных масок. Для корректирующего слоя Кривые (Curves), установите кривую, как показано на скриншоте ниже. Для корректирующего слоя Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation), уменьшите значение Насыщенности (Saturation) до -11.




Шаг 4
К слою с пустыней добавьте слой-маску и с помощью чёрной кисти, скройте отдельные участки изображения, чтобы получить интересные фигуры. Добавьте новый слой поверх корректирующих слоёв в качестве обтравочных масок для осветления тёмных участков. Назовите этот слой "Refine".






Добавьте корректирующий слой Кривые (Curves) поверх слоя "Refine" в качестве обтравочной маски. Залейте маску данного корректирующего слоя чёрным цветом, а затем с помощью белой кисти, прокрасьте отдельные тёмные участки изображения, чтобы усилить яркость. Используйте скриншот ниже в качестве ориентира: участки прокрашивания кистью на маске выделены красным цветом.




Результат.




Вы можете сгруппировать слои с фотографиями, которые вы добавили, включая их обтравочные слои, чтобы навести порядок в палитре слоёв. Сохраните свою работу.

Шаг 5
Создайте новую группу, назовите эту группу "Insert photo 3". Добавьте третье исходное изображение с пустыней. Удалите небо, используя ту же самую технику, подкорректируйте края при необходимости. Примените масштабирование, а также расположите изображение, как показано на скриншоте ниже. Вклейте стиль слоя Наложение цвета (Color Overlay), поменяйте значение Непрозрачности (Opacity) на 8%. Добавьте корректирующие слои Кривые (Curves) и Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation). Установите кривую, как показано на скриншоте ниже, а также уменьшите значение Насыщенности (Saturation) до -46. Далее, добавьте слой-маску, чтобы удалить лишние участки изображения пустыни. Обращайтесь за помощью к слою "Sketch lines", чтобы уточнить, какие какие участки изображения должны быть видны, а какие нет.











Шаг 6
Продублируйте слой с группой "Insert photo 3", переименуйте дубликат слоя с группой в "Insert photo 4". Сместите изображение дубликата, как показано на скриншоте ниже. Проведите коррекцию на слой-маске, чтобы создать разнообразие. Добавьте корректирующий слой Кривые (Curves) в качестве обтравочной маски. Установите кривую, как показано на скриншоте ниже.







Удалите небо с помощью слой-маски. Вы можете удалить небо с помощью чёрной кисти на слой-маске или с помощью инструмента Быстрое выделение (Quick Selection Tool). Просто убедитесь, чтобы края были достаточно хорошими. Как обычно, добавьте два корректирующих слоя Кривые (Curves) и Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation). Установите Насыщенность (Saturation) на -21, а также установите кривую, как показано на скриншоте ниже.






Шаг 7
Удалите небо с помощью слой-маски. Вы можете удалить небо с помощью чёрной кисти на слой-маске или с помощью инструмента Быстрое выделение (Quick Selection Tool). Просто убедитесь, чтобы края были достаточно хорошими. Как обычно, добавьте два корректирующих слоя Кривые (Curves) и Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation).
Установите Насыщенность (Saturation) на -21, а также установите кривую, как показано на скриншоте ниже.




Создайте новый слой, назовите этот слой "Photo 5a add", а затем с помощью инструмента Штамп (Clone Stamp Tool (S), создайте результат, как на скриншоте ниже. Доработайте кистью для разнообразия.




Шаг 8
Добавьте исходное изображение с рекой на наш рабочий документ, расположив, как показано на скриншоте ниже. Как обычно, добавьте два корректирующих слоя Кривые (Curves) и Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation). Установите Насыщенность (Saturation) на +10, а также установите кривую, как показано на скриншоте ниже. Добавьте слой-маску, а затем удалите лишние участки изображения, как показано на скриншоте ниже.








Шаг 9
Создайте новый слой, назовите этот слой "Water". Создайте выделение, как показано на скриншоте ниже, а затем залейте выделенную область тем же самым оттенком, в какой окрашена река на изображении. Примечание переводчика: используйте инструмент Перо (Pen tool) для создания выделенной области.



Теперь расположите исходное изображение с рекой, как показано на скриншоте ниже. Создайте новый слой, назовите этот слой "Beach", а затем с помощью инструмента Штамп (Clone Stamp Tool (s), воссоздайте берег.






Создайте новый слой, назовите этот слой "Water tweak". Прокрасьте отдельные участки воды, чтобы добавить динамики. Загрузите активное выделение поверхности воды, для этого удерживая клавишу (Ctrl), щёлкните по миниатюре слоя "Water", а затем прокрасьте только поверх поверхности воды. На данный момент мы закончили работу с водой. Мы вернёмся к ней, когда будем создавать заключительные эффекты, такие как тень и отражение.



Итак, мы создали задний фон и небо. Сохраните свою работу.



7. Создаём Реалистичный Средний План
Шаг 1
Давайте приступим к созданию среднего плана! Создайте новую группу, назовите эту группу "MG", а затем внутри созданной группы, создайте ещё одну группу, назовите эту группу "Insert photo 1". В палитре слоёв должно быть всё организовано, слои должны выглядеть, как на скриншоте ниже.

Шаг 2
Мы начнём с группы "Insert photo 1". Добавьте исходное изображение с пустыней на наш рабочий документ, удалите небо, а затем расположите, как показано на скриншоте ниже. Добавьте два корректирующих слоя, как обычно. Установите Насыщенность (Saturation) на -50, а также установите кривую, как показано на скриншоте ниже. Добавьте слой-маску, а затем удалите лишние участки изображения, чтобы создать интересную фигуру.







Создайте выделение, как показано на скриншоте ниже, а затем добавьте новый корректирующий слой Кривые (Curves). Установите кривую, как показано ниже.








Шаг 3
Теперь продублируйте группу "Insert photo 1", переименуйте дубликат группы в "Insert photo 2". Удалите последний корректирующий слой Кривые (Curves), а также удалите слой-маску у дубликата слоя с изображением пустыни, добавьте новую слой-маску. Расположите изображение, как показано ниже. Установите значение Насыщенности (Saturation) на -43, а также установите кривую, как показано ниже. А также проведите коррекцию маски.








Шаг 4
Добавьте ещё одно исходное изображение с пустыней на наш рабочий документ. Расположите изображение, как показано ниже. Добавьте два корректирующих слоя Кривые (Curves) и Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation). Установите Насыщенность (Saturation) на -11, а также установите кривую, как показано на скриншоте ниже. Добавьте слой-маску к слою с пустыней, а затем проведите коррекцию маски, чтобы создать интересную и правдоподобную фигуру.







Шаг 5
Создайте новый слой, назовите этот слой "Transition", расположите данный слой ниже все слоёв внутри группы. С помощью мягкой кисти, цвет кисти тёмно-коричневый, добавьте тени, чтобы лучше разделить два изображения в местах, где трудно создать разницу глубины слоёв.




Создайте новый слой, назовите этот слой "Water". Далее. создайте выделение, как показано на скриншоте ниже, а затем залейте выделенную область зелёным цветом, отобрав образец оттенка с поверхности существующей воды.



Теперь создайте новый слой, назовите этот слой "Beach", а затем проделайте то же самое, что мы делали ранее, используйте исходное изображение с рекой, расположив данное изображение, как показано ниже. Вы можете изменить масштаб в зависимости от ваших предпочтений, а затем с помощью инструмента Штамп (Clone Stamp Tool (S), создайте берег реки, как на скриншоте ниже.






Далее, создайте новый слой, назовите этот слой "Beach refine". Проведите коррекцию берега с помощью клонирования и / или кисти.



На скриншоте ниже вы можете увидеть результат с созданным небом, задним фоном и с передним планом! Опять же, мы ещё вернёмся к созданным фрагментам сцены для коррекции деталей, таких как отражение, тени, контраст и всё, что необходимо. Сохраните свою работу.



8. Создаём Фотореалистичный Мост
Шаг 1
Поскольку я не нашёл подходящее исходное изображение,я решил нарисовать мост от руки. Поэтому, приготовьтесь! На этом этапе вам нужно точно следовать иерархии расположения групп и слоёв. Включите видимость слоя с группой "Persp". Нарисуйте что-то похожее, как на скриншоте ниже с помощью инструмента Прямолинейное лассо (Polygonal Lasso Tool (L). Я использовал кисть для слоя "Diag. structures". При необходимости, доработайте фигуры с помощью слоя с направляющими линиями.













Добавьте слой "Details" поверх каждого слоя, которые вы только что создали. Просто прокрасьте кистью, чтобы создать красивую текстуру дерева. Примечание переводчика: не забудьте преобразовать слои "Details" в обтравочные маски.




Шаг 2
Продублируйте группу "Front side", назовите дубликат группы "Middle", а затем расположите ниже слоя с группой "Front side". Примените трансформацию, как показано на скриншоте ниже. В режиме свободной трансформации, удерживая клавишу (Ctrl), потяните за углы для коррекции перспективы. Удалите слой "Diag. structures", а также его обтравочный слой "Details".




Создайте новый слой, назовите этот слоя "Middle", а затем расположите этот слой ниже всех слоёв внутри группы "Middle". Нарисуйте внутри несколько горизонтальных линий, при этом соблюдая перспективу. Линии могут быть произвольными, но не забывайте про свет и логическом деревянном сооружении. Обратите внимание на скриншот ниже.



Ещё раз продублируйте слой с группой "Front side". Переименуйте дубликат слоя с группой в "Back side", расположив ниже всех слоёв внутри группы "Bridge". Примените трансформацию в соответствии с позицией и перспективой, как показано ниже. Не важно, если мы действительно не всё понимаем, потому что, то же самое было бы и с настоящим мостом.



Шаг 3
Теперь добавьте корректирующий слой Кривые (Curves) поверх слоя с группой "Back side". Установите кривую, как показано на скриншоте ниже. Продублируйте данный корректирующий слой Кривые (Curves), а затем расположите дубликат кривых поверх слоя с группой "Middle". Перейдите на маску корректирующего слоя Кривые (Curves), который расположен поверх слоя с группой "Middle" и с помощью мягкой чёрной кисти, скройте эффект затемнения поверх отдельных участков, которые выделены на скриншоте ниже.





Добавьте новый слой "Posts feet overlay" поверх всех слоёв внутри группы, а затем нарисуйте отдельные детали, как показано на скриншоте ниже. Ниже вы можете увидеть порядок расположения слоёв, а также результат на данный момент урока.



Мы завершили работу над мостом. Закройте папку группы и ... Сохраните вашу работу!




9. Создаём Фотореалистичные Рельсы
Шаг 1
ОК, возвращаемся к нашей фотоманипуляции. Давайте нарисуем рельсы! Создайте новую группу, назовите эту группу "Rails". Добавьте исходное изображение поезда на наш рабочий документ. Переименуйте слой с поездом в "Insert photo rails". Создайте выделение с помощью инструмента Прямолинейное лассо (Polygonal Lasso Tool (L), как показано ниже. Проведите инверсию выделенной области (Ctrl+Shift+I), а затем удалите лишнее участки изображения, сохранив только рельсы.



Примените трансформацию к рельсам с помощью инструмента Свободная трансформация (Free Transform). Далее, с помощью инструмента Прямолинейное лассо (Polygonal Lasso Tool (L), создайте выделение. как показано на скриншоте ниже. Нажмите клавиши (Ctrl+X), чтобы вырезать эту часть, а затем нажмите клавиши (Ctrl+V), чтобы вклеить вырезанную часть на новый слой. Поместите новый слой ниже слоя "Insert photo rails".






Шаг 2
Вначале трансформируйте слой, чтобы верхние рельсы были выровнены по линии горизонта. Обратитесь к исходному изображению с рельсами за помощью. Далее, примените новую трансформацию в соответствии с перспективой, как показано ниже.






Шаг 3
Объедините оба слоя, продублируйте объединённый слой, расположив дубликат слоя, как показано на скриншоте ниже. Расположите дубликат в соответствии с перспективой, нет необходимости в чётком совмещении, потому что там мы добавим тени от вагонов. Ещё раз объедините слои. Теперь у вас должен быть один слой внутри группы "Rails". Добавьте слой-маску к объединённому слою и с помощью чёрной кисти, скройте лишние участки изображения, чтобы получить результат, как на скриншоте ниже.






Добавьте два корректирующих слоя Кривые (Curves) и Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation). Установите Насыщенность (Saturation) на -79, а также установите кривую, как показано на скриншоте ниже.

Шаг 4
Создайте новую группу, назовите эту группу "Wood detail". С помощью инструмента Прямолинейное лассо (Polygonal Lasso Tool (L), создайте фигуры на новом слое, как на скриншоте ниже. Назовите этот слой "Wood top". Далее, продублируйте этот слой, расположите дубликат слоя ниже оригинального слоя, назовите этот дубликат слоя "Wood bot". Слегка сдвиньте вниз деревянные планки с помощью инструмента Перемещение (Move Tool (V), таким образом, деревянные планки будут выглядеть как 3D. Нажмите значок Сохранить прозрачность пикселов (Lock transparence pixels), а затем прокрасьте тёмным тоном, чтобы получить результат, как на скриншоте ниже. Далее, создайте новый слой "Details" в качестве обтравочной маски поверх слоя "Wood top". Нарисуйте детали на этом слое.







Создайте новый слой "Refine rail 01", добавьте мелкие детали. а также блики, как показано ниже. Проделайте это только на одной рельсе, на самой ближней. Продублируйте слой, назовите дубликат слоя "Refine rail 02", а затем примените трансформацию для соответствия.



Шаг 5
Создайте новый слой, назовите этот слой "Overlay paint". Нарисуйте некоторые мелкие детали. Эти детали необходимо, так как здесь ближняя точка.



Создайте новый слой, назовите этот слой "Shadow". Мы вернёмся к нему позже. Результат на скриншоте ниже. Сохраните свою работу.




10. Создаём Фотореалистичный Поезд
Шаг 1
Итак, мы подошли к самой сложной части урока. У нас есть хорошие исходные изображения, но нам нужно создать свой собственный паровоз, потому что это весело и это интересная задача. Шаг за шагом я объясню, как добиться этого результата, даже если это будет хаотично.
Давайте начнём с основы наброска в качестве ориентира. С помощью инструмента Лассо (Lasso Tool (L), выделите паровоз, далее, нажмите клавиши (Ctrl+C), чтобы скопировать выделенное изображение, а затем нажмите клавиши (Ctrl+Shift+V), чтобы вклеить по месту. Это означает. что изображение будет вклеено точно в том же самом месте. Переименуйте слой в "Loco sketch". Слои в палитре слоёв должны выглядеть, как на скриншоте ниже.







Шаг 2
Теперь добавьте исходное изображение с поездом на наш рабочий документ, расположив изображение, как показано на скриншоте ниже. Выделите два фрагмента изображения, чтобы добавить на новые слои "Insert photo 1" и "Insert photo 2".



Проделайте то же самое со вторым исходным изображением поезда. Выделите ещё один фрагмент поезда, а затем добавьте на новый слой "Insert photo 3". Поместите все три слоя с фрагментами поезда в одну группу "Base".



Добавьте корректирующий слой Кривые (Curves) в качестве обтравочной маски к слою "Insert photo 3", установите кривую, как показано на скриншоте ниже. Добавьте новый слой "Reflections" в качестве обтравочной маски к слою "Insert photo 1" для коррекции перспективы и отражения. Далее, нарисуйте базовую чёрную фигуру на новом слое «Black fill», где находится мотор, как показано ниже. Это позволит нам избежать появления каких-либо дефектов заднего фона из-за частичных прозрачных пикселей, имеющихся на добавленных изображениях. Расположите слой с чёрной фигурой между слоями "Insert photo 1" и "Insert photo 2".











Шаг 3
Создайте новый слой "Refine pass 1", проведите коррекцию отдельных участков, а также добавьте детали. Не забывайте про перспективу. Мы довольно много будем работать кистью на данном этапе.



Создайте новую группу между слоями "Insert photo 1" и "Insert photo 2". Назовите эту группу "Roof". Нарисуйте 3D фигуру, добавьте новый слой "Details", а затем добавьте цвета, светотени и заклёпки.






Создайте новый слой, назовите этот слой "Roof back". Прокрасьте заднюю часть крыши, как показано ниже.







Шаг 4
Добавьте новую группу, назовите эту группу "Front cabin", а затем нарисуйте силуэт мужчины. Далее, добавьте новый слой "Front panel", чтобы нарисовать базовую фигуру, включая дополнительный обтравочный слой "Details", чтобы нарисовать....детали!









Создайте новый слой ниже предыдущих слоёв, назовите этот слой "Front glass". Уменьшите Непрозрачность (Opacity) слоя до 50%.






Шаг 5
Добавьте слой "Reflections", а затем добавьте отражающие эффекты с помощью мягкой кисти с низкой непрозрачностью. Добавьте ещё отражающих бликов на слое "Reflection light". Примечание переводчика: преобразуйте слой "Reflections" в обтравочную маску к слою "Front glass" (переднее стекло кабины машиниста).







Шаг 6
Создайте новую группу "Base body", ещё раз откройте исходное изображение с паровозом, выделите фрагмент паровоза, как показано на скриншоте ниже, а затем вырежьте выделенную область на новый слой, переименуйте этот слой в "Insert photo body", расположите данный слой внутри группу "Base body". Создайте новый слой "Over paint 1", чтобы закрасить поверхность. Добавьте слой "Over paint 2", чтобы разделить основной фрагмент на части, а между этими двумя последними слоями, добавьте слой "Over paint 3", чтобы добавить светотени на разделённые части. Примечание переводчика: преобразуйте слой "Over paint 1" в обтравочную маску к слою "Insert photo body". Проделайте то же самое с остальными двумя слоями.












Пришло время провести небольшую коррекцию на слое "Refine pass 2". Также добавьте детали.



Шаг 7
Создайте новую группу "Front motor details", откройте второе исходное изображение с поездом, выделите выделите детали двигателя на данном изображение, а затем вырежьте выделение на новый слой, переименуйте этот слой "Insert photo 4". Поместите данный слой внутри группы "Front motor details", расположите изображение деталей двигателя, как показано на скриншоте ниже. Далее, добавьте слой-маску и с помощью чёрной кисти, скройте лишние участки изображения. Создайте новый слой "Details" для детализации. Создайте ещё один слой "Body extension" для создания отдельных деталей.













Шаг 8
Создайте новый слой "Refine pass 3", чтобы добавить детали. Проделайте то же самое на слое "Refine pass 4", если вам нужно добавить ещё детали.









Теперь закройте папку группы "Base". Создайте выделение, как показано на скриншоте ниже. Далее, создайте корректирующий слой Кривые (Curves) в качестве обтравочной маски к слою с группой "Base". Установите кривую, как показано на скриншоте ниже, для коррекции цвета земли.







Шаг 9
Создайте новую группу "Fireplaces". Откройте исходное изображение с поездом, а затем выделите дымоходную трубу, добавьте слой-маску, чтобы удалить лишние участки изображения. Дважды продублируйте слой с трубой, чтобы получить три трубы. Примените масштабирование в соответствии с перспективой.







Теперь создайте новую группу "Front top". Создайте новый слой "Base shape", на этом слое нарисуйте базовую фигуру во фронтальной части паровоза. Далее, создайте слой "Front shape", чтобы нарисовать фронтальную фигуру, как показано ниже. Добавьте новый слой "Details" в качестве обтравочной маски к слою "Base shape" для детализации.









Создайте новый слой "Variations" в качестве обтравочной маски к слою "Front shape", чтобы добавить светотени, как показано ниже.




Шаг 10
Откройте исходное изображение с поездом, создайте выделение. как показано на скриншоте ниже. Добавьте слой-маску, чтобы удалить лишние участки, как обычно. Переименуйте слой с фрагментом паровоза в "Insert photo 1", а затем добавьте корректирующий слой Кривые (Curves) в качестве обтравочной маски. Установите кривую, как показано ниже. Добавьте новый слой "Overlay paint", чтобы скрыть детали поверх фронтальной поверхности. Примечание переводчика: вы можете скрыть лишние детали с помощью инструмента Штамп (Clone tool).










Создайте новую группу "Lights" (прожекторы), далее, создайте новую группу "Light 1" внутри только что созданной группы. Откройте исходное изображение с поездом, а затем создайте выделение вокруг прожектора. Вырежьте выделение на новый слой, назовите этот слой "Insert photo light". Добавьте новый слой "Details" в качестве обтравочной маски, чтобы добавить мелкие детали к прожектору. Продублируйте группу "Light 1", переименуйте дубликат группы в "Light 2". Расположите дубликат прожектора, как показано на скриншоте ниже. Примените масштабирование в соответствии с перспективой.









Шаг 11
Наконец, создайте новый слой "Refine pass", чтобы добавить детали и свечение. Нам нужно усилить контраст здесь. Примечание переводчика: создайте этот слой поверх всех слоёв внутри группы группу "Lights".




Создайте новый слой "Refine pass" поверх всех слоёв внутри группы "Front top", добавьте детали в нижней части, как показано на скриншоте ниже. Закройте папку группы "Front top".






Шаг 12
Создайте новую группу "Front bot", добавьте новый слой "Base shape" внутри только что созданной группы. Далее, добавьте несколько слоёв в качестве обтравочных масок, один за одним, как показано на скриншоте ниже. Пришло время полностью скрыть набросок паровоза "Loco sketch".



























Откройте исходное изображение с ржавчиной. Добавьте это изображение на наш рабочий документ, поместив внутрь группы "Front bot" в качестве обтравочной маски. Далее. добавьте слой-маску, а затем залейте маску чёрным цветом и с помощью белой кисти, прокрасьте небольшие участки, чтобы восстановить текстуру ржавчины на этих участках.



Добавьте новый слой "Details" для детализации, как показано на скриншоте ниже. Закройте папку группы "Front bot".




Шаг 13
Создайте новую группу "Loco", добавьте новый слой "Details" вовнутрь этой группы. Добавьте заключительные детали, которые вы хотите внести к своему паровозу.






Создайте новый слой "White smoke" (белый дым), а затем с помощью кисти Дым или Облака, нарисуйте клубы пара, как показано на скриншоте ниже. Уменьшите значение Непрозрачности (Opacity) до 80%.



Создайте новый слой "Black smoke" (чёрный дым), а затем с помощью кисти Дым или Облака, нарисуйте клубы дыма, используя тёмные тона, а также светлые тона, отобранные с неба. Уменьшите значение Непрозрачности (Opacity) слоя до 90%. Теперь наш паровоз готов!







Шаг 14
К паровозу необходимо добавить вагоны. Давайте создадим новую группу "Wagon 01" ниже слоя с группой "Loco". Откройте исходное изображение с поездом. Выделите только изображение вагона, а затем вырежьте выделение на новый слой. Расположите выделенное изображение вагона в соответствии с перспективой. Выделите фронтальную поверхность, как показано на скриншоте ниже. Примените трансформацию в соответствии с перспективой в обоих направлениях. Скройте лишние участки с помощью слой-маски.



Добавьте новые корректирующие слои Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturations), Уровни (Levels) и Цветовой Баланс (Color Balance). Установите значение Насыщенности (Saturation) на -69. Установите остальные настройки, которые указаны на скриншоте ниже. Перейдите на маску корректирующего слоя Цветовой Баланс (Color Balance) и с помощью чёрной кисти. скройте коррекцию в верхней части изображения вагона, таким образов, сохранив коррекцию только в нижней части изображения. Примечание переводчика: не забудьте преобразовать корректирующие слои в обтравочные маски к слою с вагоном.






Создайте новый слой "Bottom details", чтобы добавить отдельные детали.



Создайте новый слой "Inside shadow", добавьте мягкие тени.



Создайте новую группу "Glass reflections", а затем добавьте новый слой "Base shape" внутрь только что созданной группы. С помощью чёрной кисти, нарисуйте стекла в окнах вагона, как показано ниже.



Шаг 15
Далее, добавьте новый слой "Reflections" в качестве обтравочной маски. С помощью кисти, добавьте цвет, отобрав образец цветового оттенка с пейзажа.



Добавьте новый слой "Light" в качестве обтравочной маски. С помощью кисти. добавьте свет в верхней и в нижней части окон, как показано на скриншоте ниже.



Добавьте корректирующий слой Уровни (Levels). Установите настройки, которые указаны на скриншоте ниже. Далее, перейдите на маску данного корректирующего слоя, залейте маску чёрным цветом, а затем с помощью белой кисти, восстановите коррекцию уровней поверх изображений окон.




В заключение, добавьте последние штрихи на новом слое "Paint overlay".







Продублируйте слой с группой "Wagon 01", переименуйте дубликат группы в "Wagon 02". Расположите дубликат группы ниже оригинального слоя с группой. Примените трансформацию к дубликату слоя с группой "Wagon 02" в соответствии с перспективой. Далее, добавьте слой-маску, чтобы удалить лишние участки изображения. Итак, мы завершили работу над поездом!







11. Создаём Фотореалистичный Передний План
Шаг 1
Давайте приступим к последней части перед тем, как перейти к заключительным деталям и коррекции! Создайте новую группу "FG" поверх слоя с группой "Train". Откройте исходное изображение с пустыней, добавьте данное изображение на наш рабочий документ, а затем переименуйте в "Insert photo 1", расположив, как показано на скриншоте ниже. С помощью слой-маски, удалите лишние участки изображения. Добавьте корректирующий слой Кривые (Curves). Установите кривую, как показано на скриншоте ниже.







Откройте исходное изображение с пустыней, добавьте данное изображение на наш рабочий документ, а затем переименуйте в "Insert photo 2", расположив, как показано на скриншоте ниже. С помощью слой-маски, удалите лишние участки изображения.






Шаг 2
Создайте новую группу "Rock". Откройте исходное изображение с камнями, а затем переместите данное изображение на наш рабочий документ, расположив внутрь только что созданной группы. Переименуйте данный слой в "Insert photo 3". Поместите изображение с камнями, как показано на скриншоте ниже, а затем с помощью слой-маски, удалите лишние участки изображения. Добавьте корректирующий слой Кривые (Curves). Установите кривые. как показано на скриншоте ниже. Закройте папку группы "Rock".







Создайте новый слой, назовите этот слой "Clone pass". С помощью инструмента Штамп (Clone Stamp Tool (S), добавьте ещё камней на передний план, как показано на скриншоте ниже. Примечание переводчика: поместите слой "Clone pass" внутри группы "FG" поверх слоя с группой "Rock".



Шаг 3
Добавьте новый слой "Details", чтобы добавить детали и растительность. Далее, создайте ещё один новый слой "Shadows", поменяйте режим наложения для данного слоя на Умножение (Multiply), а затем с помощью кисти с низкой непрозрачностью, цвет кисти тёмный насыщенный коричневый, нарисуйте тени, как показано на скриншоте ниже. Итак, наш передний план готов, вся сцена имеет довольно приличный уровень детализации! Давайте перейдём к этапу цветовой коррекции.










12. Корректируем Цвета Всей Сцены
Шаг 1
Сцена выглядит хорошо, но всё ещё немного плоско и скучно. Чтобы исправить это ощущение, мы усилим контраст и тени с помощью обтравочных слоёв, добавленных к основной группе. (Примечание переводчика: автор добавляет новые слои и корректирующие слои в качестве обтравочных масок к слоям соответствующих групп, в некоторых шагах автор добавляет новые слои внутри группы). Создайте новый слой "Shadow" в режиме наложения Умножение (Multiply) и корректирующий слой Кривые (Curves) в качестве обтравочных слоёв к слою с группой "MG". Нарисуйте тени, как показано на скриншоте ниже. Область добавления теней- окрашена в красный цвет. Используйте тёмный насыщенный коричневый для создания теней.



Результат вы можете увидеть на скриншоте ниже. Я также уменьшил Непрозрачность (Opacity) до 40%, потому что тени были слишком тёмные.






Слегка уменьшите яркость с помощью корректирующего слоя Кривые (Curves).


Шаг 2
Создайте новый слой "Dark pass", поменяйте режим наложения для данного слоя на Умножение (Multiply). Добавьте тени, как показано на скриншоте ниже, чтобы добавить глубины.







Создайте новый слой "Shadows", поменяйте режим наложения для данного слоя на Умножение (Multiply). Добавьте падающие тени, как показано на скриншоте ниже.




Шаг 3
Внутри группы "Bridge" (мост), создайте новый слой "Shadows", поменяйте режим наложения для данного слоя на Умножение (Multiply), а также добавьте корректирующий слой Кривые (Curves). Добавьте тени на участки, которые выделены красным цветом на скриншоте ниже, а также установите кривую, как показано ниже, чтобы усилить контраст.










Задняя часть моста немного слишком контрастная, поэтому, уменьшите эффект затемнения в этой области с помощью слой-маски, чтобы получить результат, как на скриншоте ниже. Примечание переводчика: чтобы ослабить контраст, перейдите на маску кривых и с помощью мягкой чёрной кисти с низкой непрозрачностью, прокрасьте область задней части моста, чтобы ослабить контраст.



Создайте новый слой "Shadow" внутри группы "Rails", чтобы добавить тени, как показано на скриншоте ниже.







Добавьте новый корректирующий слой Кривые (Curves) внутри группы "Rails". Установите кривую, как показано ниже.




Шаг 4
Давайте перейдём к группе "Train". Для каждого слоя с вагоном, добавьте новый слой с тенью "Shadow" в качестве обтравочных масок, а также добавьте корректирующие слои Кривые (Curves) в качестве обтравочных масок поверх слоя с паровозом, и слоёв с вагонами. Установите кривые, как показано на скриншоте ниже. Далее, удалите эффект кривых на слой-масках корректирующих слоёв, область прокрашивания мягкой чёрной кистью выделена красным цветом в качестве ориентира. На втором скриншоте ниже вы можете увидеть область добавления тени на вагоны, которая также выделена красным цветом.













Добавьте корректирующий слой Кривые (Curves) к переднему плану "FG". Установите кривую, как показано ниже.

Итак. мы получили следующий результат. Так намного лучше, чем ранее, но нам всё ещё нужно добавить отражения на поверхность воды и провести заключительные штрихи. Давайте создадим отражения! Но перед этим, пришло время сохранить свою работу!



13. Добавляем Отражения на Воде
Шаг 1
Итак, идём в группу "BG", внутри создайте новую группу "Water reflections", а затем создайте ещё одну группу "Front" внутри только что созданной группы. Создайте активное выделение, как показано на скриншоте ниже. Примените к выделенной области внешний канал, для этого идём Изображение - Внешний канал (Image > Apply Image). Примените настройки по умолчанию. Поменяйте режим наложения на Осветление (Screen), а также уменьшите Непрозрачность (Opacity) до 80%. Примените трансформацию, как показано ниже. Примечание переводчика: 1. выделите тот фрагмент, который расположен у берега реки. 2. вырежьте выделение на новый слой 3. примените внешний канал, уменьшите непрозрачность 4. отразите фрагмент по вертикали. 5. сметите фрагмент вниз, чтобы создать отражение на поверхности воды.


К слою с выделенным фрагментом горы, добавьте слой-маску. Залейте слой-маску чёрным цветом, а затем с помощью мягкой белой кисти, прокрасьте участки, которые выделены красным цветом, чтобы получить результат, как на скриншоте ниже.






Шаг 2
Теперь продублируйте слой с выделенным фрагментом горы, назовите дубликат слоя "Waves", а затем примените фильтр Пластика (Liquify Filter) к дубликату слоя, как показано ниже. Создайте эффект волн. Уменьшите Непрозрачность (Opacity) слоя с волнами до 40%.




Добавьте мелкие детали на новом слое "Details", а затем закройте папку группы.




Шаг 3
Временно отключите видимость слоя с группой "Train". Создайте новую группу "Back" поверх слоя с группой "Front", который мы недавно создали. Далее, создайте выделение. примените внешний канал, а затем переименуйте в "Apply 2". Примените трансформацию, как показано на скриншоте ниже. Примечание переводчика: повторите ту же самую технику отражения, которая описана выше.






Поменяйте режим наложения для слоя с фрагментом горы на Осветление (Screen), а также уменьшите Непрозрачность (Opacity) слоя до 50%. С помощью слой-маски, удалите лишние участки, которые выделены красным цветом. Далее, ещё раз добавьте новый слой "Details", чтобы добавить очень мелкие детали. Включите видимость слоя с группой "Train", закройте папку группы "BG".










Шаг 4
Теперь переходим к группе "MG", внутри этой группы создайте новую группу "Water reflections". Добавьте исходное изображение с водой, переименуйте этот слой в "Photo insert reflections". Расположите изображение, как показано на скриншоте ниже. С помощью слой-маски, удалите лишние участки изображения.



Поменяйте режим наложения на Осветление (Screen), а также уменьшите Непрозрачность (Opacity) слоя до 50%.



Я не буду ещё раз всё детально описывать, потому что, здесь используется тот же самый принцип добавления отражения на поверхность воды, который мы применяли к группе "BG". Добавьте ещё два отражения. Первое отражение - это отражение гор, а второе отражение- это отражение моста. Установите Непрозрачность (Opacity) для слоя с отражением "Apply 1" на 25%, а для второго слоя с отражением "Apply 2" на 60%, непрозрачность для волн "Waves 1" на 10%, а для "Waves 2" на 30%. На скриншоте ниже вы можете увидеть пошаговое действие.















Шаг 5
Создайте новый слой для добавления тени к мосту, назовите этот слой "Bridge shadows". С помощью мягкой кисти тёмного цвета, добавьте тени к мосту, как показано на скриншоте ниже.



Вы можете увидеть результат на скриншоте ниже. Мы завершили работу над добавлением отражений на поверхность воды! Вы знаете. что нужно сделать, это сохранить свою работу!




14. Завершаем Композицию
Шаг 1
ОК, мы подошли к заключительным штрихам. Они заключительные, потому что они воздействуют на все остальные слои, и бесполезно их создавать ранее последнего этапа. Они ощутимо меняют внешний вид рисунка, поэтому будьте аккуратны, не злоупотребляйте этими техническими приёмами. Создайте последнюю группу "Last tweaks" поверх всех остальных групп. Вначале добавьте корректирующий слой Вибрация (Vibrance). Установите значение Вибрации (Vibrance) на +96. Далее, перейдите на маску корректирующего слоя Вибрация (Vibrance) и с помощью мягкой чёрной кисти, скройте эффект, как показано на скриншоте ниже.



Далее, создайте объединённый слой (Ctrl+E), преобразуйте данный слой в смарт-объект, переименуйте его в "Sharpen more", а затем идём Фильтр - Усиление резкости - Резкость + (Filter > Sharpen > Sharpen more). Далее, перейдите на маску смарт фильтра и с помощью мягкой чёрной кисти, скройте эффект резкости, как показано на скриншоле ниже, таким образом, сохранив эффект резкости только поверх изображения паровоза. Паровоз должен привлечь немного больше внимания, когда мы видим его в самом навале.



Шаг 2
Создайте новый слой "Color dodge pass" и с помощью мягкой кисти, цвет кисти насыщенный тёмно-коричневый, постарайтесь воссоздать лучи света, как показано на скриншоте ниже. Поменяйте режим наложения для данного слоя со световыми эффектами на Осветление основы (Color Dodge), а также уменьшите Непрозрачность (Opacity) слоя до 50%.



Результат должен быть, как на скриншоте ниже.



Далее, мы создадим виньетку. Создайте корректирующий слой Кривые (Curves), установите кривую, как показано ниже. Теперь перейдите на маску корректирующего слоя Кривые (Curves) и с помощью большой мягкой чёрной кисти, скройте эффект затемнения в центре изображения, как показано на скриншоте ниже.







Шаг 3
На мой взгляд, тёмные средние значения слишком высокие. Давайте добавим корректирующий слой Кривые (Curves), чтобы исправить это. Установите кривую, как показано на скриншоте ниже.

Далее, добавьте корректирующий слой Фото Фильтр (Photo Filter). Установите настройки, как показано на скриншоте ниже.

Создайте новый слой и с помощью кисти Дым или Облака, добавьте лёгкий туман, используя светлый ненасыщенный желтый цвет. Постарайтесь создать тот же самый эффект, как на скриншоте ниже, а также уменьшите Непрозрачность (Opacity) слоя до 50%.






Шаг 4
Создайте последний слой, назовите этот слой "Grain". Мы добавим немного зернистости к нашему изображению. Нажмите клавишу "D", чтобы установить цвета по умолчанию. Далее, находясь на слое "Grain", идём Фильтр - Рендеринг - Облака (Filter > Render > Clouds). Далее, идём Фильтр - Шум - Добавить шум (Filter > Noise > Add Noise). Установите Эффект (Amount) на 400%, Распределение (Distribution) на Равномерное (Uniform), а также поставьте галочку в окошке Монохромный (Monochromatic). У вас должно получиться, как на скриншоте ниже. Далее, просто уменьшите значение Непрозрачности (Opacity) до 2%.






Заключение
Надеюсь, что вам понравился этот урок. Вы можете увидеть итоговый результат на скриншоте ниже. Оставляйте свои отзывы в комментариях, если вам понравился этот урок!



Premium Кисти от GraphicRiver
Хотите создать удивительные фотоманипуляции, как на скриншоте выше? Тогда ознакомьтесь с нашей потрясающей коллекцией Кистей Adobe Photoshop, доступных на GraphicRiver. Создайте невероятные работы, используя эти удивительные кисти, одни из которых приведены ниже.
Кисти Дым
Погрузитесь в этот невероятный набор премиум кистей дым. Данный набор включает 19 высококачественных кистей дым, которые идеально подходят для создания эффекта дыма, подобно тому дыму, который вырывается из труб паровоза. Скачайте этот набор, чтобы получить доступ к двум файлам кистей.



