() translation by (you can also view the original English article)
В этом уроке мы собираемся создать своего рода старомодную композицию с компасом и использовать некоторые потрясающие векторные произведения из «Арсенала». Как всегда есть PSD-файл в нижней части учебника. В этом случае я настоятельно рекомендую загрузить его, поскольку это довольно сложная композиция. Будьте осторожны, это длинный учебник!
О, и в случае, если вам интересно, вдохновение исходит из действительно опрятного набора книг, один из которых называется «Золотой компас» (на самом деле они сейчас делают серию книг!).
Активы
Для этого нам понадобятся несколько активов для работы. Я использую некоторые векторные фигуры из раздела Freebie от GoMedia / Arsenal. Арсенал - это набор векторных пакетов, которые вы покупаете, которые можно использовать в Illustrator или Photoshop. В этом случае, потому что я дешев, я просто пошел в раздел «Freebie» и загрузил все там!
Кроме того, мне понадобилось изображение компаса, которое я получил от iStockPhoto за 1 доллар. Я также использую шрифт Nuptial Script. Я не могу, чтобы жизнь меня помнила, где я получил этот шрифт, или если он свободен или нет. В любом случае, если у вас нет этого конкретного шрифта, вы, вероятно, найдете что-то подобное.
Часть 1 - Баннер
Я разделил это руководство на два раздела, а затем в конце мы объединим их, чтобы сформировать окончательный образ. Вы должны скачать PSD и просмотреть его. Этот образ действительно довольно сложный, и это будет иметь больше смысла, когда вы посмотрите на слои!
Шаг 1:
Итак, прежде всего, мы начинаем с фонового градиента. Как всегда, я использую радиальный градиент и беру некоторые темные синеватые цвета.
Цвет переднего плана - # 35444b
Цвет фона - # 1a2023
Шаг 2:
Теперь следующая вещь - вставить в первое из наших векторных изображений. Это своего рода баннерная вещь.
Есть два способа сделать это. После перехода на сайт GoMedia нажмите на раздел Freebie, и вы загрузите документ EPS. Эти документы находятся в векторном формате, и в идеале вы можете открыть их в Illustrator, затем скопируйте + вставьте вектор в Photoshop. Если вы сделаете это так, вы получите объект Smart Vector, который вы можете изменить без потери качества. Если вы сделаете это, вам может понадобиться щелкнуть правой кнопкой мыши слой после этого и нажать «Растрировать слой», поскольку нам нужно выполнить некоторую работу над ним.
Альтернативно, если у вас нет / использовать Illustrator, просто откройте EPS-файл в Photoshop. Он спросит вас, какой размер вы хотите растрировать. Я просто выбираю некоторые случайные значения, а затем повторяю их несколько раз, пока у меня не будет нужного размера. Обратите внимание, что после растрирования вы теряете информацию в изображении при изменении размера, поэтому лучше всего сделать это один раз.
Во всяком случае, вот баннер:
Шаг 3:
Теперь возьмите инструмент Magic Wand Selection Tool (W) и нажмите на верхнюю часть баннера, затем создайте новый слой и заполните его бежевым цветом (# dfd6b8)
Шаг 4:
Повторите процесс с двумя частями баннера в фоновом режиме (как показано ниже).
Затем мы хотим немного усилить его, что мы можем сделать с Burn Tool (O). Если вы никогда не использовали инструменты Dodge и Burn, в основном они либо затемняют, либо осветляют объект. Вы используете их, рисуя кистью, и они довольно аккуратные инструменты. Один из полезных советов заключается в том, что после того, как вы выбрали «Burn Tool», вы можете удерживать Alt, и он переключится на Dodge (и наоборот), чтобы вам не нужно было идти на панель инструментов и меняться там.
Теперь, потому что нам нужен действительно суровый вид, он платит, чтобы использовать песчаную кисть. В этом случае я использовал кисть, которую я снова загрузил из раздела Freebie сайта GoMedia. Вы просто загружаете их, а затем открываете палитру Brush, нажимаете на маленькую стрелку с правой стрелкой и выбираете Load Brushes, и все они должны появляться внизу.
Как только у вас будет хорошая шероховатая кисть, просто начните сжигать правую сторону, как показано. Сделайте это короткими каплями, чтобы получить хорошую грубую текстуру.
Шаг 5:
Повторите этот процесс с другой стороны, затем используйте немного Dodge посередине. Затем повторите снова на спине, чтобы биты по направлению к середине были затемнены, а внешние лица были освещены.
Обратите внимание, что мы пытаемся имитировать свет здесь с источником света из мертвых впереди. Поэтому причина, по которой мы это делаем, заключается в том, что бит с обеих сторон должен быть темным, потому что эти части отворачиваются от зрителя. В задней части части в середине падают в складки, поэтому они будут затенены. Конечно, это просто смутное приближение, но оно помогает с общим визуальным эффектом.
Шаг 6:
Теперь удерживайте Ctrl и нажмите на слой с верхней бежевой частью, чтобы выбрать его. Затем несколько раз нажмите стрелку вверх. Затем вернитесь к исходному векторному слою баннера и нажмите «Удалить».
В основном мы избавляемся от верхней черной линии.
Шаг 7:
Теперь в новом слое заполните выделение синим (# 283438)
Шаг 8:
Выйдите из оловянного инструмента Burn снова и начните придавать этому слою некоторую текстуру. Как и раньше, вы хотите, чтобы края были немного темнее центра, хотя и не делайте эффект слишком выраженным.
Шаг 9:
Теперь дублируйте бежевый слой сзади и немного передвиньте его, а затем влево, как показано. Это дает нашему баннеру внешний вид, который делает его превосходным!
Шаг 10:
Затем мы заменим остальную часть черной части темно-синим цветом и снова придадим ей некоторую текстуру. Поэтому удерживайте Ctrl и щелкните по этому слою, чтобы выбрать его. Затем наполните его синим.
Шаг 11:
Теперь снова пройдите и используйте Burn Tool, чтобы добавить тени к частям, которые входят в складки, чтобы придать ему немного трехмерности.
Шаг 12:
Затем в новом слое выпишите текст. Здесь я написал несколько случайных слов. Используйте бежевый цвет и выберите хороший шрифт. В этом случае я использую Nuptial Script.
Шаг 13:
Теперь нажмите «Инструмент типа» (T) и вверх по верхнему клику на этом Т со стрелкой под ним, чтобы открыть параметры «Варп-текст». Здесь мы используем Arc и даем ему изгиб около 43%.
Обратите внимание: если вы являетесь пользователем иллюстратора, вы можете сделать объект «Текст в пути» в Illustrator, а затем скопировать его и иметь меньше искажений в письмах. Но поскольку это учебник Photoshop, а не Illustrator, мы просто будем придерживаться PS :-)
Шаг 14:
Затем я добавил несколько стилей слоя, чтобы текст выглядел золотым. Вы можете открыть PSD в конце этого урока и просто скопировать стиль слоя, щелкнув правой кнопкой мыши на слое и выбрав Copy Layer Style. Мне нравятся стили слоев, так как вы, без сомнения, поймете, достаточно ли читаете мои уроки. Самое лучшее, что нужно делать при использовании стилей слоя, - это играть с каждой настройкой, есть много интересных вещей, которые вы можете сделать.
Шаг 15:
Поэтому у вас должно быть что-то похожее на изображение, показанное ниже! Затем мы создадим фон и раскраску. Поэтому отключите видимость этих слоев и начните работу с фона.
Часть 2 - фон
В этом разделе мы собираемся сделать все остальные части изображения. Эти способы обойти то, что мы уже сделали - лучший способ увидеть порядок слоев - это посмотреть на файл Photoshop.
Шаг 16:
Поэтому отключите все текущие слои, за исключением фона.
Шаг 17:
Теперь мы добавим немного текстуры на задний план. Для этого я использую образец текстуры, но опять же из раздела Freebie от GoMedia / Arsenal
Это называется «Rust11.jpg». Вставьте его и уменьшите до размера. Затем установите его в Overlay, чтобы он взаимодействовал с темным блюзом из нашего фона.
Шаг 18:
Поскольку я не думал, что это выглядело достаточно темным, я добавил слой поверх темно-серого и установил его на Multiply и 35%.
Я должен указать, что с изображением это сложно, вам нужно много экспериментировать и делать что-то на глаз. Так часто я смотрел на что-то и думал, что это должно быть темнее, или это не работает, не берет вещи и не вмешивается. Конечно, когда я придумывал этот образ, я не прошел эти шаги в этом порядке. Это просто удобный способ передачи информации обратно вам. Поэтому не думайте, что вам нужно иметь какой-то удивительный план, когда вы делаете образы, просто делайте то, что кажется правильным. Чем больше вы делаете, тем больше практикуется ваш глаз, когда вы решаете, правильно ли это или нет.
Шаг 19:
Теперь я вставил еще несколько векторов из бесплатного пакета GoMedia. Я выбрал несколько старых векторов статуй и установил их для Multiply. Поскольку мне не хватало, я перевернул пару, чтобы покрыть всю страницу, не выглядя так, будто я повторял снова и снова!
Шаг 20:
Затем я вставляю второй второй из наших векторов из GoMedia. По-видимому, это полутоновая вещь. В любом случае для меня это выглядит как ставни, и мы будем использовать его для освещения. Сначала, потому что вектор был черным, я нажал Ctrl-I, чтобы инвертировать цвет в белый. Вы также можете легко заполнить его белым цветом, наложить на него белый цвет или выбрать его пиксели и создать новый слой и заполнить его белым. На самом деле часто бывает много способов сделать то же самое в Photoshop: я думаю, это и делает его такой замечательной программой!
Шаг 21:
Затем мы нажимаем Ctrl + T, чтобы преобразовать и повернуть вектор вокруг и растянуть его, чтобы быть больше.
Шаг 22:
Установите этот слой на Overlay и убедитесь, что он хороший и большой (как показано ниже). Как вы можете видеть, это похоже на свет, вытекающий из некоторых открытых жалюзи. Вы не сможете увидеть большую часть этого в финальном изображении, но детали, подобные этому, дополняют приятную сложную композицию в конце.
Также из-за того, что свет редко бывает приятным и резким, неплохо перейти в Фильтры> Размытие> Размытие по Гауссу и применить размытие с радиусом 1px, чтобы сделать его немного нечетким.
Шаг 23:
Затем создайте новый слой и используйте радиальный градиент, идущий от бежевого (# b58d4e) до нуля, извлеките из центра, чтобы сделать патч цвета, как показано ниже. Установите режим смешивания этого слоя на Screen. Это будет еще один бит освещения.
Шаг 24:
Теперь дублируем этот последний слой, и теперь мы будем запускать фильтр Wave над ним несколько раз, чтобы сделать освещение более динамичным. Вы делаете это, перейдя в Filter> Distort> Wave.
Должен признаться, я действительно не понимаю, как работает фильтр Wave, поэтому я обычно немного перемещаю несколько слайдеров и нажимаю Randomize, пока не получаю приятное искажение - научный, который я знаю :-)
Во всяком случае, как только вы это сделаете, вы увидите, что ваш объект становится волнистым. Несколько раз нажмите Ctrl + F, чтобы сделать его действительно искаженным, и вы должны получить интересный эффект.
После того, как вы сделали это, вы могли бы если вы выберете повторить процесс и второй свет объекта (blob) на странице.
Шаг 25:
Теперь я добавил еще один вектор к изображению, снова из бесплатного раздела GoMedia. Это похоже на грубую грязь, и я просто добавил ее и изменил режим наложения на Overlay и на 40%.
Шаг 26:
Затем я пошел на какую-то случайную веб-страницу о Библии и скопировал какой-то случайный текст и вставлял его снова и снова. На самом деле оглядываясь назад, я сделал немного дерьмовую работу, держа строки, даже когда я их дублировал, но это не имеет большого значения, я полагаю. Главное, чтобы сделать много текста и объединить слои вместе.
Затем установите режим наложения на Hard Light и 40%.
Шаг 27:
До сих пор все, что мы делали, должно было быть ЗАПРЕЩЕНЫ исходными слоями из части 1. Теперь создайте слой НАШЕГО знака части 1. И выберите большую, жирную, мягкую кисть (скажем, 200-300) и с черным, так как цвет переднего плана просто рисует по краям, как показано. Когда вы закончите, измените режим наложения на Overlay.
Шаг 28:
Затем в новом слое выберите эти цвета в качестве основного и заднего плана:
Цвет переднего плана - deb883
Цвет фона - 745222
а затем перейдите в Filter> Render> Clouds. Теперь это должно дать вам некоторые облака, но чтобы получить более динамический рендеринг, нажмите Ctrl + Alt + F. Я не уверен, что это на самом деле находится в меню, но я знаю, что он создает облака с более тяжелой разницей, чего мы хотим. Вы должны получить некоторые облака, которые выглядят так, как показано ниже.
Установите режим наложения на Overlay и на 65%. Этот слой даст нам большую часть нашей окраски.
Шаг 29:
OK, сейчас почти там!
У вас должно быть несколько слоев наверху, куча фоновых слоев внизу, а затем слои из части 1 где-то посередине.
Затем мы добавим компас. Это нужно посередине слоев из части 1, потому что он будет взаимодействовать с ними. Вы можете увидеть точный порядок, загрузив PSD-файл из нижней части этого учебника.
Поэтому, используя инструмент выбора круга, я вырезал компас из его исходного фона (помните, что я получил этот компас от iStockPhoto). Он выглядит желтоватым, потому что у нас есть слой облаков где-то выше.
Шаг 30:
Компас выглядит немного обычным, так что мы собираемся немного подкрасить цвета. Чтобы сделать это, дублируйте слой компаса и нажмите Ctrl + Shift + U, чтобы обесцветить его (т. Е. Сделать его черно-белым)
Шаг 31:
Установите черный и белый слои на Overlay. Это дает более высокий контраст. (На самом деле, вы можете добиться того же эффекта несколькими другими способами.)
Затем снова вытащите инструмент Burn Tool и, перейдя на исходный слой компаса, дайте ему некоторое разумное сжигание вниз и по бокам. Теперь наш компас начинает выглядеть красиво и тепло.
Шаг 32:
Затем в слое ниже компаса сделайте черный круг того же размера, что и компас. Вы можете сделать это, нажав Ctrl и щелкнув по слою компаса, затем вернитесь к нижележащему слою и наполнив его черным.
Затем перейдите в Filter> Blur> Gaussian Blur и дайте ему размытие 10 пикселей или около того. Это тень для нашего компаса.
И объединить его
Наконец, мы объединяем компас + фон + баннер, чтобы сформировать окончательное изображение!
Обратите внимание, что было несколько уровней, которые я оставил, чтобы этот учебник был коротким (короче, так или иначе). Вы можете скачать PSD, чтобы увидеть остальное! Надеюсь, вам понравился этот урок, это был немного монстр!
