Russian (Pусский) translation by Sergey Zhuk (you can also view the original English article)
Существует множество способов цифровой живописи. Вы можете рисовать в градациях серого и затем в цвете, вы можете использовать различные режимы наложения для создания карт, подобных тем, которые используются в 3D-программах ... Но иногда у вас нет времени тратить время на размышления и планирование. Что, если вы хотите быстро нарисовать что-то, просто чтобы проверить, как ваша идея выглядит вне вашего ума?
В этом уроке я покажу вам, как «ваять» персонажа быстро, используя цвета и в основном одну текстурированную кисть. Все оттенки и раскраски будут уменьшены до нескольких шагов. Вы можете использовать его для рисования концептуального искусства или для создания основы для более детальной иллюстрации.
Учебные ресурсы
1. Определите идею
Шаг 1
Создайте новый файл. Заполните (G) его фон 50% серым. Создайте новый слой и используйте нерегулярную кисть, чтобы быстро заблокировать несколько версий вашей идеи. Нарисуйте их мелкими и неряшливыми.
Кисть, которую вы используете для этого, должна быть немного запутанной и непредсказуемой, как мой Texture Sketch. Вы также можете попробовать один из готовых наборов кистей Гуашь и Акрил.
Шаг 2
Выберите эскиз, который вам больше нравится, и используйте Lasso Tool (Q), чтобы дублировать его на новый слой (Control-J). Уменьшите прозрачность этого слоя и удалите предыдущий.
Шаг 3
Создайте новый слой; Назовите его Lines. Используйте любую кисть, которая вам нравится, чтобы быстро очертить детали. Это не должно быть чистой частью линейного искусства. Просто убедитесь, что вы знаете, что вы хотите сделать. Когда закончите, удалите предыдущий слой.
Шаг 4
Уменьшите прозрачность линий до 20%.
2. Создайте базовое освещение
Шаг 1
Создайте новый слой ниже линий. Используйте твердую кисть (например, мою чернильницу), чтобы нарисовать общую фигуру сплошным цветом. Это не должно быть слишком подробно, потому что мы можем изменить края во время затенения. Назовите слой Base.
Шаг 2
Теперь все новые слои следует обрезать до Base. Чтобы сделать это, удерживайте клавишу Alt и щелкните линию между слоями или просто используйте сочетание клавиш Ctrl-Alt-G.
Шаг 3
Создайте новый слой (не забудьте его обрезать) и залейте его цветом самой темной тени вашей сцены. Здесь темно-синий.
Шаг 4
Создайте новый слой и залейте его цветом поверхности, на которую воздействует окружающий свет. Здесь белый мех становится голубоватым, когда освещен слабым окружающим светом вокруг. Назовите слой Ambient.
Шаг 5
Добавьте маску слоя в Ambient (вы можете узнать, как это сделать в моем коротком учебнике: Layer Mask (Маска слоя) и Eraser Tool (Ластик) в Adobe Photoshop). Залейте маску черным цветом, чтобы слой исчез. Затем используйте текстурированную кисть, чтобы нарисовать освещенные части, оставив щели заполненные тенью.
Позже вы можете использовать мягкую кисть, чтобы смягчить места, где тени почти отсутствуют. По существу, ваша цель - создать своеобразное облачное освещение.
Шаг 6.
Добавьте маску слоя к основанию и используйте смесь кистей для создания правильной формы.
3. Завершите Освещение
Шаг 1
Создайте новый слой. Решите, где вы хотите поместить источник света и осветить символ в соответствии с ним. Используйте цвет терминатора - полосу между световой областью и областью тени. Обычно это очень насыщенная версия локального цвета. Если вы рисуете кожу или белый мех, это хорошее место для использования эффекта рассеяния подповерхностных слоев.
Шаг 2
Создайте новый слой ниже Base. Нарисуйте максимально освещенную землю и тень на ней. Это будет ссылка яркости для ваших глаз.
Шаг 3
Создайте новый слой и добавьте еще одну часть света, оставив полосу ограничителя.
Шаг 4
Создайте новый слой и завершите освещение, используя самую яркую версию локального цвета.
Шаг 5
Поскольку перья очень тонкие, свет проникает сквозь них в другую сторону. Используйте это свойство для достижения прохладного эффекта:
Не забывайте освещать места прямо под «светящимися» перьями.
Шаг 6.
Создайте новый слой и закрасьте ту часть тела, которая находится в тени, используя немного более яркий оттенок, исходящий от света, отраженного от земли. Используйте инструмент Eyedropper Tool (I), чтобы выбрать цвета, которые уже существуют, чтобы наложить эффект терминатора на эффект пушистики. Постепенно уменьшайте прозрачность линий, пока они не станут больше не нужными.
4. Уточняем детали
Шаг 1
Создайте новый слой и поработайте над деталями. Будьте осторожны - чем детальнее элемент, тем меньше будет другая часть. Ключевым здесь является единообразный вид.
Шаг 2
Это подходящий момент для использования любой из популярных «меховых щеток», если хотите. Они творят чудеса, если использовать их на затененном персонаже, выбирая цвета с его поверхности.
Вы можете создать свою собственную меховую кисть с помощью «Как создать пользовательские кисти для рендеринга меха в Adobe Photoshop» или узнать, как создать усовершенствованный мех в курсе «Создание животных, вдохновленных фантазией».
Шаг 3
Создайте новый слой в фоновом режиме (под базой) и используйте мягкую кисть, чтобы создать белое свечение за персонажем.
Шаг 4
Создайте новый слой и используйте ту же самую кисть, чтобы смягчить шерсть. Для темного меха он может и не понадобится, но прекрасно подходит для белого меха с большим количеством подповерхностного рассеивания.
Шаг 5
Создайте новый слой и залейте его черным. Перейдите в Filter>Noise>Add Noise. Отрегулируйте уровень шума так, чтобы контраст был высоким.
Шаг 6.
Перейдите в Filter> Liquify. В открывшемся редакторе используйте Warp Tool (W), чтобы размазать точки в линии, создавая эффект меха.
Шаг 7.
Измените режим наложения на Overlay и уменьшите прозрачность, пока эффект не станет естественным.
Шаг 8
Создайте новый слой, но на этот раз его не нужно обрезать. Уточните рисунок.
Шаг 9
Вы можете играть с фоном, чтобы представить персонажа более интересным способом, но не затмевайте его!
Это все!
Это было довольно быстро, не так ли? Вы можете использовать этот метод, чтобы продемонстрировать свою идею кому-то или решить, хотите ли вы продолжить эту иллюстрацию и сделать ее более подробной.
Хочешь еще? Проверьте мои другие уроки по теме цифровой живописи:
