Unlimited PS Actions, graphics, videos & courses! Unlimited asset downloads! From $16.50/m
Advertisement
  1. Design & Illustration
  2. Careers
Design

Значит, вы хотите быть художником на выставках и ярмарках?

by
Length:LongLanguages:
This post is part of a series called Careers in Design & Illustration.
So You Want to Be an In-House Graphic Designer?
So You Want to Be a Comic Artist?

Russian (Pусский) translation by Olya Misuraghina (you can also view the original English article)

Annette Lees tablet at Animazement 2015
Стол Аннетт Ли на "Animazement 2015". 

Будь то выставка или фестиваль компьютерных игр, комиксов, аниме или чего-то ещё, вам может быть интересно, как начинали и построили свою карьеру художники, которые периодически продают свои работы со стендов в торговых залах и на аллеях художников.

Я провела интервью с несколькими художниками – они торгуют различными товарами, принимают заказы на работы и путешествуют по всей стране, посещая различные фестивали и ярмарки и продавая там свои работы. Считайте, что это ваше руководство по работе художником на выставках и ярмарках.

Чем занимаются художники на выставках и ярмарках? 

Давайте начнём с того, что разделим на группы их задачи до, во время и после выставок: 

  • Создать товар: Вам надо чем-то заполнить свой стенд, зачастую художники начинают с самодельных товаров ручной работы. 
  • Продать товар: Я уверена, у кого-то есть целая команда продавцов для продажи своих товаров, но большинство мастеров на аллеях художников продают свои собственные работы и общаются с покупателями лицом к лицу. 
  • Брать заказы: Это важный пункт, потому что он позволяет художникам заработать денег и поддерживать основную торговлю в палатке. Художники принимают заказы на зарисовку персонажей, косплеи и так далее. Возможность рисовать на лету – это большой плюс, который пригодится при ведении продаж из небольшой палатки. 
  • Работать с публикой: Не каждому легко работать с людьми, но скорее всего, вам придётся кое-чему научиться, чтобы не только продавать свой товар, но и устанавливать связь с покупателями. Некоторые берут с собой друга, чтобы быть более дружелюбным и сохранять спокойствие, а другие – матёрые профессионалы, которые легко заводят разговоры с прохожими и привлекают их в свои палатки.
  • Устанавливать и следить за своими стендами: Презентация очень важна. В конце концов, на аллее художников или в торговом зале вам нужно, чтобы ваш стенд заманивал публику, не раздражая других продавцов. Кроме того, художникам часто приходится самостоятельно устанавливать и разбирать свои стенды и палатки. 
  • И более того: Помимо создания, демонстрации и продажи своих работ, художники также должны следовать правилам ведения малого бизнеса, в зависимости от того, где они ведут продажи.  Нужно много чего учесть, работая на выставках и ярмарках, так что давайте приступим!

Где художники продают свои работы? 

Давайте быстро затронем этот вопрос, чтобы мы могли больше сосредоточиться на самом продукте и на работе на выставках ярмарках. Художники устанавливают свои стенды на фестивалях аниме, компьютерных игр, комиксов, книжных ярмарках, выставках, ярмарках искусства и так далее. 

Nick Minor at his booth at Phoenix Comic Con 2015
Ник Майнор в своём стенде на фестивале "Comic Con" в Фениксе в 2015 году. 
"Мы с женой продавали мои художественные работы на фестивалях со времён "Anime Central" в 2006 году. Я стал профессионалом только в 2015, когда смог позволить себе уволиться с основной работы (на самом деле, мы оба уволились по разным причинам), и теперь мы оба путешествуем по стране, участвуя в выставках. Сперва это был один фестиваль в год, потом два. В 2010 году, мы участвовали, наверное, в 5 ярмарках. На сегодня, 17.09.15, мы посетили с начала года уже 25 выставок." – Ник Майнор, Radiant-Grey

Обычно художникам надо отправить заявку, потому что эти выставки и фестивали устраиваются организаторами. Часто существует взнос, который нужно оплатить, как только ваша заявка будет одобрена. Взносы и условия различаются от места к месту. Вот кое-что, что нужно знать, и несколько вопросов, которые стоит задать, до того как вы забронируете торговое место или отправите свою заявку:

  • Предоставляется ли стол? 
  • Есть ли доступ к электричеству или мне его нужно обеспечить? 
  • Сколько предоставляется стульев? 
  • Сколько людей может находиться за стойкой в одно и то же время? 
  • Можно ли мне использовать стеллажи или вертикальное пространство? 
  • Какие существуют ограничения (по шуму, свету и так далее) в этом месте или участке? 

Нужно много чего учесть, до того как вы начнёте создавать товары, упаковку и планировать презентацию, включая то, подходят ли ваши работы по стилю фестивалю или ярмарке, на которую вы подаёте заявку. Тем не менее, если вы изучите основы, вам будет легче на вашей первой ярмарке, и не произойдёт такого, чтобы вы обнаружили, что вчера вам нужно было найти стол, когда вы уже отгружаете содержимое грузовика на пустое место. 

Prints and a price list on Leahs table from Anime North 2012
Плакаты и прайс-лист на столе Леи с "Anime North 2012". 
"Моё любимое воспоминание – то, когда я узнала, что мне предоставят стол на "Anime North-2012". Несколько лет я к этому стремилась, но мне либо отказывали, либо оставили в очередь, а я пропускала сроки ответа. Когда я получила то электронное письмо, я буквально бегала по дому и визжала.
Когда настал день фестиваля, мои родители, старшая сестра и моя племянница пришли поддержать меня. Вообще-то, меня буквально разрывает на части, когда я просто думаю о тех выходных. Семья и друзья, которые поддерживают тебя и твоё творчество, – это один из самых больших источников вдохновения для меня." – Лея Фрэнсис, Reafu-fu

Что они продают? 

Художники продают разнообразные товары, это зависит от того, чем они занимаются. Иллюстраторы и дизайнеры часто воспроизводят свои работы в печатной форме, продавая разнообразные плакаты и другие товары, например, майки, сумки, безделушки из акрила с напечатанными на них узорами и рисунками и так далее!

В дополнение к этому, многие художники также умеют мастерить что-то руками и воплощать свои задумки в разнообразные товары, такие как плюшевые игрушки, скульптуры, гончарные и вязаные изделия и многое другое. Довольно удивительно, что можно увидеть у художников на стендах каждый год на ярмарках по всему миру.

Кроме того, не каждый делает свои товары самостоятельно. Многие художники пользуются услугами различных производителей, чтобы воплотить свои дизайны на разнообразной продукции. Их цель – успеть вовремя, произвести больше продукции за меньшее количество денег, чем если бы они это делали самостоятельно, или создать что-то, что они не могут сделать своими руками. Если художник продаёт свои собственные дизайны, ему всегда рады на фестивале или ярмарке.

Lauras sample prints shes working into greeting cards
Печатные образцы Лоры, из которых она делает открытки.
"Иллюстрации, хотя мне бы хотелось создавать больше изделий своими руками. В основном я продаю печатные копии своих работ и майки, а также товары с моими иллюстрациями на них. Я хочу больше заниматься дизайном игрушек, потому что мне очень интересно сделать моих двухмерных персонажей трёхмерными. Я люблю игрушки, потому что на самом деле я всё ещё пятилетний ребёнок." – Лора Лэнгстон, Laura Illustrates 

Как они производят свои товары? 

Скажем, вы хотите делать своими руками всё, что вы бы хотели продавать в своей палатке. Вам нужно определиться со своей продукцией и с тем, как её представить. Если вы продаёте печатные копии своих работ, вам нужно убедиться, что у вас есть чистые прозрачные пластиковые карманы для них и чистая подложка, или что они свёрнуты (если бумажные работы можно сворачивать) в трубку, чтобы безопасно хранить их до конца ярмарки.

Многие художники пользуются услугами студий печати для своих постеров, а некоторые делают свои собственные репродукции у себя дома на принтере для художественной цифровой печати. Изучение типов краски, бумаги и упаковки позволит вам определить, что вы можете себе позволить и что вы, вероятнее всего, сможете продать. То же самое касается инструментов и материалов для всего, что вы будете создавать: для маек, сумок, плюшевых игрушек, вязаных крючком шарфов и так далее.

Если вы пользуетесь чужими услугами для производства своих товаров, вам нужно знать не только стоимость производства, но и минимальный размер заказа, сколько разновидностей одного товара можно создать и сколько времени займёт производство и доставка продукции. Дополнительно нужно учитывать стоимость доставки как часть стоимости производства товаров. 

A page from Kaylas comic Midwinter
Страница из комикса Кайлы "Midwinter". 
"С технической стороны дела, если вы хотите получить качественный продукт, вам нужно знать, что такое DPI, протечка, обрезка, безопасная зона и другие, и разницу между цветовыми профилями RGB и CMYK. Многие студии печати в Интернете готовы предоставить вам шаблон для работы, но не нужно на них полагаться. Создавайте сами файлы для печати и работайте со своей студией печати, чтобы знать её технические особенности. Это облегчит задачу с обеих сторон." – Кайла Свейн, Midwinter 

Если вы закажете производство продукции на стороне, это освободит ваше время, потому что вам не придётся делать всё своими руками, и в итоге может стоить дешевле. Но вам следует учитывать, что вас может не удовлетворить качество печати или результат может не соответствовать ожиданиям. Многие художники рассказывают истории о том, как их товары были неправильно напечатаны, цвета не соответствовали ожидаемому цветовому профилю или продукция была повреждена за время доставки.

Лучше всего сделать всё возможное, чтобы иметь дополнительное время на случай того, если что-то случится с вашим товаром. На самом деле, то же самое касается и тех случаев, когда вы создаёте продукцию самостоятельно. В этом случае у вас больше контроля над конечным результатом, но если вы выложите свои майки с печатью шелкографией сохнуть, а ваш кот пробежит по ним, оставляя за собой отпечатки своих лап, вам понадобится запасной план. 

A fan-art print from Zambicandy regularly sold at various conventions
Фанарт-постер от Zambicandy, регулярно продаваемый на различных фестивалях. 
"Иногда они косячат! Поэтому всегда неплохо убедиться, что заказ сделан задолго до того, когда он вам на самом деле понадобится, на случай, если что-то пойдёт не так! Что-то может пойти не так, и это когда- нибудь произойдёт. Даже если вы уже работали с этой компанией, и они профессионалы своего дела." – Эрика Фрэнсис, Zambicandy 

Если вкратце, будете вы создавать товары самостоятельно или с чужой помощью, убедитесь, что вы в курсе процесса и сроков производства и что вы знаете, что делать, если дела пойдут не по плану.

Как художники получают заказы на фестивалях? 

Для начала вам нужно дать знать покупателям и прохожим, что вы принимаете заказы на фестивале. Это ваше дело: вы можете сделать набросок по запросу прямо на месте или договориться о более крупном заказе за пределами фестиваля.

Часто художники вывешивают какой-нибудь знак, дающий знать покупателям, что можно сделать заказ, и небольшой прайс-лист. Также может помочь описание ваших услуг, особенно с примерами того, что вы можете сделать за установленную цену. В дополнение к этому, можно установить ценовые ограничения.

Кстати, специальные ценовые предложения (и на продукцию, и на заказы) часто побуждают покупателей приобретать ваши товары и услуги. Это не обязательно делать, но можно предложить в какой-нибудь день (возможно, в первый или последний) или на время конкретной выставки, чтобы увеличить свои продажи. 

Sienas table at Sabakon 2015
Стол Сиены на "Sabakon 2015". 
"Я беру примерно 12$ в час при почасовой оплате. За заказы я беру столько же плюс стоимость материалов." – Сиена Холланд, Holliander 

Итак, вы установили свой знак, свою цену, и вам сделали заказ на набросок портрета или карикатуру или что-то ещё, что вы предлагали. Вы должны знать, сколько времени вам на это понадобится. Вы отошлёте рисунок клиенту по электронной почте после представления, закончите его, пока покупатель стоит перед вами, или попросите подойти позже во время представления, чтобы забрать рисунок?

Понимать, сколько времени вам понадобится на работу и когда клиент может рассчитывать получить свой заказ, так же важно, как стоимость и продажа самого заказа, потому что покупатели ожидают, что вы дадите им ответ (и не упадёте в обморок).

Yennie at her table at a recent convention showing how to use vertical space
Енни за своим столом на недавнем мероприятии показывает, как использовать вертикальное пространство.
"Я советую не нервничать каждый день, стараясь непрерывно работать. Работайте в соответствии со своими возможностями и определите для себя правильное расписание. Вы сам себе начальник, и это прекрасно." – Енни Фер, FaithWalkers 

Как художники взаимодействуют с публикой? 

Это приводит нас к очень важной теме о взаимодействии с покупателями, прохожими, другими художниками и организаторами мероприятия.

  • Будьте вежливы и любезны: Если можете, будьте разговорчивы. Улыбайтесь и будьте дружелюбными и добрыми. Никто не хочет находиться возле стенда человека, который груб с покупателями. Понятное дело, вы человек, вы можете не хотеть улыбаться, поэтому постарайтесь быть дружелюбным к потенциальным покупателям.
  • Будьте готовы отвечать на вопросы: Люди захотят знать, кто вы (как художник), чем занимаетесь и почему им стоит купить ваши работы. Будьте готовы ответить на любые типы вопросов, даже по поводу того, безопасны ли ваши товары для ребёнка.
  • Будьте готовы отвечать на вопросы, на которые вы не хотите отвечать: Где вы печатаете свои работы? Вы можете поделиться своими дизайнами? Где вы это достали? Не каждый художник любит делиться своими источниками, и это абсолютно нормально. Некоторые художники любят делиться всеми подробностями своего творческого процесса, и это тоже нормально. Как покупатели, так и другие художники могут задавать вам много вопросов, на которые вам не хотелось бы отвечать, или вы просто не хотите делиться информацией, потому что вам не нужна дополнительная конкуренция. Подумайте о своих возможных ответах и попытайтесь не быть грубым прежде времени. Или просто знайте, что вам нужно будет придумывать ответы на ходу, если кто-то на ваш взгляд окажется слишком любопытным. 
Donovan behind his booth at Wizard World 2015
Донован за своим стендом на "Wizard World 2014" 
"Если у вас большая разновидность продукции, рассортируйте её по группам и сделайте так, чтобы она направляла покупателя к основной вещи, которую вы хотите продать. Я держу товары, которые больше всего привлекают внимание, снаружи моего стенда, чтобы люди подходили посмотреть на них. Разговоры об этих товарах приводят к другим товарам – книгам – которые я на самом деле и стараюсь продать." – Донован Шерер, Studio Moonfall 
  • Дружите со своими соседями: Если вы представляете свой стенд в одиночку, вы будете рады, что были дружелюбными и разговорчивыми со своим соседом, когда вам понадобится пойти в туалет. К тому же, ваши соседи знают, через что вы прошли, чтобы быть там, потому что они проходят через тот же процесс представления своих работ публике. Вы можете завести несколько отличных друзей-художников и провести замечательные выходные, потому что вы сделали выбор в пользу того, чтобы видеть в соседях помощников, а не конкурентов. 
  • Будьте полезны организаторам: Организовать фестиваль – трудная работа для любого человека. Убедитесь, что вы способствуете удачному ходу мероприятия и не создаёте проблем, соблюдая сроки по заявкам и оплате и вовремя устанавливаете и разбираете свой стенд. Уберите после себя, после того как разберёте свой стенд, оставив место после себя таким же чистым, каким оно было до вашего прихода. Кроме того, убедитесь, что знаете правила и положения мероприятия, чтобы следовать им и не вызывать у организаторов дополнительной головной боли.
  • Умейте устанавливать границы: Это важно для вашего душевного здоровья. Вы не хотите, чтобы кто-то поставил свой стакан на ваши майки на продажу или позволил своему ребёнку трогать липкими пальцами ваш вручную связанный шарф. Устанавливайте границы твёрдо, но дружелюбно. Некоторые посетители могут быть очень грубыми и не понимать, что происходит, поэтому постарайтесь не кричать на них, если они прольют свой кофе на ваш стол, но если они поломают или испортят ваш товар, вам придётся вступить с ними в своего рода конфронтацию. Вам может помочь знак, напоминающий покупателям не приближаться слишком близко к более дорогим товарам.
Annettes buttons which she sells both online and at conventions
Значки Аннет, которые она продаёт в Интернете и на ярмарках. 
"Художник -завсегдатай фестивалей, рядом с которым находился мой стенд, провёл со мной очень необходимую мне беседу. Он сказал мне не расстраиваться, а учиться и постараться взять лучшее от происходящего. Идеальных фестивалей не бывает, всегда будут подъёмы и спады, поэтому не стоит нервничать.
Стоит просто сконцентрироваться на работе и постараться продолжать совершенствоваться, потому что я не могу контролировать успех на мероприятии. Ещё он сказал, что я должна гордиться собой, потому что я рискнула и настолько продвинулась как художник." – Аннетт Ли, Annetti Spaghetti 

Как сделать хороший стенд? 

Давайте рассмотрим сам стенд. Как нужно представлять, демонстрировать и упаковывать свои работы? Существует множество вариантов того, что делать со своим товаром и пространством стенда.

Во-первых, обычно у продавцов есть (а иногда это обязательно) какое-то покрывало на стол. Так вы создаёте свежее и простое пространство для показа своих работ, а также это позволяет хранить под столом свои коробки или ящики с дополнительным товаром или личные вещи. К тому же, вы можете усилить свой бренд или сделать акцент на дизайне своего стиля с помощью разнообразных тканей, бумаги или вывесок. 

Говоря о типах вывесок: нужно повесить либо позади вас (на стене или выставить на полу, если разрешат), либо на передней части стола что-то, что отображает ваше имя или название бренда, чтобы прохожие знали, что у вас за стенд или кто вы как художник. 

Отсюда есть способы представить сами работы: 

  • Стеллажи: На них можно выложить майки, бижутерию, значки и другие товары. Если место позволяет, стеллаж для одежды может помочь вам выставить и хранить одежду и аксессуары. На стол также можно выложить бижутерию и небольшие стойки с аксессуарами. 
  • Демонстрационные блоки: Коробки, небольшие полки и подобные предметы можно использовать для демонстрации товара. Если это разрешено, вы можете использовать пространство вокруг стола, разместив там разнообразные полки или коробки, чтобы покупатели заглядывали за них, а у вас было что-то большее, чем просто стол с товаром.
  • Пространство на стенах: Будь это стена за вами или панель, которую вы сами принесли (опять же, убедитесь, что все используемые вами предметы одобрены организаторами), использование вертикального пространства для демонстрации своих работ позволяет покупателям увидеть, что у вас есть в наличии, а также создаёт некоторую дистанцию между покупателем и товаром, особенно если он уникальный и дорогой.
  • И более того: Всегда существует больше вариантов, художники стараются придумать удивительные способы показать свои работы. Посетите местную ярмарку или выставку и посмотрите, как художники выставляют свои работы, или даже посмотрите, как маленькие магазины решают проблему демонстрации товара на небольшой площади. 

Хороший стенд не мешает другим, будет привлекать покупателей, а также не будет слишком сложным для сборки и демонтажа. 

Asher Bensons boothspace making great use of her personal branding and vertical space
Стенд Эшер Бенсон на "Salt Lake City Comic Con 2015", она прекрасно использует свой персональный брендинг и вертикальное пространство. 
"Я знала, что будет лучше всего продаваться, и разместила это на уровне глаз, и я знала демографическую группу своей аудитории. Я сделала несколько акцентов, чтобы выделить свои яркие работы, и не скупилась на качество бумаги. Подумайте, как бы вы себя чувствовали, покупая что-то и желая выставить это напоказ." – Эшер Бенсон, Asher Bee 

Совет от художников 

Some of Sienas hand drawn buttons she sells at various conventions
Несколько значков Сиены, разрисованных вручную, которые она продает на различных мероприятиях. 
"Делайте это, потому что в первую очередь вы это любите, не запрыгивайте в этот поезд, думая, что сорвёте банк. Вы будете нервничать. Я говорила своей подруге, которая только начинает этим заниматься, что она это делает, потому что любит.
Она в основном занимается фанартом, и поэтому постоянно нервничает о том, что популярно и что будет продаваться, но всегда можно точно сказать, рисует ли она что-то, что любит, или она рисует что-то, что, как она думает, популярно. В конце концов, занимайтесь этим, потому что вы это любите. Возможно, я не могу обеспечить себя своим творчеством, но я люблю ездить на фестивали и люблю сообщество художников." – Сиена Холланд, Holliander
The Green Bunny Workshop booth at an outdoor art fair
Стенд "Green Bunny Workshop" на художественной ярмарке на открытом воздухе.
"Постоянно работайте над своими навыками, вы никогда не добьётесь совершенства ни в одной технике, всегда есть чему поучиться, что попробовать и над чем поэкспериментировать. День, когда вы будете довольны тем, что имеете, и перестанете привносить что-то новое для своих товаров или стенда, станет днём, когда вы начнёте терять покупателей вместо того, чтобы находить новых." – Элуаз Пэр, The Green Bunny Workshop 

Заключение 

Художники, которые работают на фестивалях, ярмарках и подобных мероприятиях, продавая свои работы публике, занимают двойную должность – художника и продавца. Они сами создают мост между творцом и покупателем, встречаясь с публикой и привнося характерные черты в продажу своих работ. Они также часто сами себе производители, рекламщики и начальники, занимаясь всеми аспектами своего бизнеса.

Процесс от концепции до создания продукта и до площадки фестиваля может быть трудным, но продавать свои работы напрямую покупателям и заявлять о себе своей целевой аудитории также может доставлять удивительное удовольствие. Для большинства художников участие в фестивалях не является основной работой. Для некоторых это хобби, а некоторые занимаются этим в дополнение к своей основной работе художника. 

Я надеюсь, что эта статья показалась вам интересной, вдохновляющей и информативной. Художники, упомянутые в ней, выделили время в своих плотных графиках, многие - будучи в процессе подготовки к предстоящему мероприятию, чтобы поделиться со мной своим многолетним опытом участия в фестивалях. Каждый художник уникален в том, что он предлагает публике: иллюстрации, поделки, множество товаров и разнообразие работ на заказ по всему миру.

Большое спасибо художникам, принявшим участие в этой статье. Вы найдёте больше их работ, их торговые площадки и расписания участия в фестивалях по ссылкам ниже: 

Advertisement
Advertisement
Advertisement
Advertisement
Looking for something to help kick start your next project?
Envato Market has a range of items for sale to help get you started.