Projetando e Desenhando uma Folha Modelo de um Lobisomem Guerreiro

Quando você desenha um personagem em uma folha 2D, tudo está claro para você. Com certeza, você está mostrando apenas um lado, mas você sabe exatamente como o personagem vai ficar em qualquer outra perspectiva. Entretanto o artista 3D, cujo trabalho é pegar o seu design e trazer para a terceira dimensão, não pode ler a sua mente. Eles podem apenas ver o que você mostra a eles, um lado do desenho multidimensional na sua cabeça. Para reduzir o risco de má interpretações, quando desenhar um personagem tente descrever tantos aspectos quanto possível.

Uma das maneiras de fazer isso é criar uma folha modelo. Seu objetivo é mostrar mais dimensões do que apenas um desenho poderia. Por exemplo. a visão frontal mostra a você a altura e largura total, mas não diz nada a você sobre profundidade. Também a frente e as costas podem ser totalmente diferentes.

Esse tutorial será um processo simulado de fazer a tarefa de um artista conceitual. Eu mostrarei a você como completá-la passo a passo, explicando cada passo em detalhes, da análise da incumbência, através da pesquisa do tópico, o design e a execução total da ideia. Você não precisa de nenhum programa de desenho digital para isso, apesar de ser recomendado.

1. Análise da Comissão

Vamos dizer que você é um artista conceitual freelancer. Uma companhia produtora de video games contacta você, vocês chegam a um acordo, e eles te dizem exatamente o que eles querem que você faça.

"Será um dos três personagens jogáveis do nosso jogo, um guerreiro lobisomem macho. Nesse universo os lobisomens são outra raça inteligente ao invés de humanos amaldiçoados, algo como um orc ou minotauro. Esse personagem é forte, mas mais como um tipo de cavaleiro do que um bárbaro. Seu equipamento é todo feito por ele, porque ele vem de uma tribo e não de uma civilização desenvolvida.

Esse jogo é um tipo de RPG Fantasia, mas seu mundo não é realista ou severo. É colorido, algumas vezes exagerado e é também amigável para crianças. Nos temos como objetivo que o jogo seja  classificado pela ESRB como E10+, então ele deve ser uma versão média de alta fantasia, com todas as melhores coisas sobre fantasia, mas sem realismo brutal que é tão popular hoje em dia (pense mais como Fable do que como Skirim ou the Witcher). Entretanto nós não queremos que seja totalmente fabuloso e inacreditável, apenas um tipo de realidade amigável para crianças.

Eles também disseram que tudo pode ser dito sobre o projeto, então você está com as mãos livres para tudo o que não foi descrito ainda aqui. O que nós sabemos?

Passo 1

Nós precisamos converter a informação em algo mais exato, nós precisamos de fatos, não metáforas.

Vamos ver o que nós podemos dizer sobre o personagem:

• macho
• Lobisomem (espécie inteligente, parecida com humana)
• Forte, mas não volumoso
  
• vem de uma tribo primitiva
• usa/veste equipamento primitivo

Isso já é o suficiente para criar um personagem, mas nós temos mais informações. Há certas necessidade a serem seguidas:

• fantasia colorida
• elementos exagerados
• realismo amigável para crianças
  

Passo 2

Agora nós precisamos expandir essa informação. O que isso realmente significa para nós?

Passo 3

É muito importante ter a personalidade do personagem em mente antes de começar a desenvolvê-lo, nós podemos dizer que o interior, que nós não desenhamos, influencia fortemente o desenho do exterior. Nesse caso, nós não pegamos a informação da personalidade com a companhia, o que pode significar duas coisas:

1. A companhia planejou a personalidade, mas não achou que seria importante compartilhas conosco.
2. A companhia não planejou a personalidade (ainda).

No primeiro caso há um risco de que nós não atingirmos os requerimentos do cliente, porque eles tem algo em mente que não compartilharam conosco, pensando que o nosso trabalho é apenas sobre aparência. No outro caso é bem provável que eles vão usar suas sugestões, contanto que sejam baseadas nas ideias deles, ou pelo menos eles vão basear a personalidade no que sobressai do seu design.

A personalidade não deve ser totalmente fantástica, nós precisamos nos basear nas informações que nós já temos. Nosso personagem é meio lobo, então nós podemos esperar que ele seja mais ou menos selvagem, indomado. Ele vem de uma tribo primitiva, não de uma civilização que criou decoro(bom gosto), então ele pode ser bem sincero, mas também alerta e desconfiado no contato com estranhos. Eu posso imaginá-lo sendo leal e honesto, como nós imaginamos os lobos, e amigável uma vez que consiga ganhar a confiança dele.

Você pode sentir que já conhece o personagem agora? É exatamente isso que queremos.

2. Processo de Preparação

A característica mais importante de nossos personagem é sua espécie. Ele é meio antropo-lobo, uma criatura humanoide com características de lobo. Ele deve parecer com um lobo que evoluiu de modo similar ao humano, sem perder usas características mais distintivas. Para fazer isso certo, nós temos que nos focar na anatomia de ambos, humano e lobo. Você pode "meio que saber" como um humano e um lobo se parecem, mas não é suficiente para criar um personagem verossímil, conhecimento limitado vai limitar sua criatividade.

Passo 1: Comparação de Esqueleto

Lobos e humanos são ambos mamíferos, então nós vamos encontrar várias similaridade em nossos esqueletos:

1. Ombros - note a falta de clavícula nos lobos.
2. Omoplatas - Posicionados nas costas nos humanos, e nos lados no lobo.
3. Pulso
4. Dedos - lobos andam sobre eles.
5. Tornozelos
6. Calcanhares
7. Dedos dos pés - novamente, os lobos anda sobre eles e não sobre o pé todo como nós
8. Joelhos - observe que eles apontam da mesma maneira.
9. Cotovelo
10. Sacro - é onde começa a cauda, se o animal tive uma. Preste atenção na rotação do quadril.
11. Pescoço - mais elástico para o lobo. Observe o ponto onde ele se prende ao pescoço.
    

Passo 2

Agora nós podemos projetar o esqueleto da criatura que é uma mistura dessas duas características. Não precisa ser nada final, apenas um modo de organizar as dicas que nós usamos, algo para servir de base para nossas ideias.

Vamos imaginar que o lobo evoluiu como o macaco: sua posição vertical lhe deu mais liberdade para evoluir as mãos, mas para isso acontecer os pés tiveram que mudar, e a pélvis foi rotacionada.

O homem lobo pode ainda andar de quatro, e sempre está pronto para fazer isso caso ele precise se mover rápido. A cauda pode ser mais longa, dando mais estabilidade, e a clavícula foi desenvolvida para suportar os movimentos dos braços (não são mais pernas).

Nós também podemos imaginar que a posição vertical vai nos levar ao desenvolvimento de formas mais complicadas de comunicação, uma vez que fica mais difícil usar todo o corpo para isso, nosso lobo homem pode ter um rosto mais expressivo do que os lobos normais.

Passo 3: Comparação de Musculatura

Nós precisamos fazer o mesmo com os músculos. A posição faz uma grande diferença aqui, lobos não tem "braços" no sentido literal, eles tem apenas pernas. Quando misturamos as duas anatomias nós precisamos prestar atenção  a função dos músculos.

Passo 4: Estudo Detalhado

Nós conhecemos bastante sobre anatomia humana geral e do lobo, mas isso não é o suficiente. Aqui estão detalhes do corpo do lobo que nós precisamos aprender a desenhar. Esperando que eles apareçam por si próprios quando nós preparamos o design pode nos levar a um grande desapontamento e perda de tempo. Você pode criar seu próprio estudo ou usar meu tutorial sobre desenhar lobos para esse propósito.

Dica: mesmo quando você estiver bom em desenhar ambos, humanos e lobos, sempre faça um aquecimento antes de pegar coisas sérias. Isso torna o processo rápido!

3. Design

Aqui está a parte onde nós usamos todo o conhecimento que nós conseguimos para trazer a ideia à vida.

Passo 1

Ligue uma música dinâmica e entre no modo de desenho selvagem. Não pense: apenas desenhe suas idéias rapidamente em pequena escala. Uma vez que uma silhueta esteja pronta, vá para outra. Não julgue, seja rápido.

Passo 2

Escolha a sua favorita! Eu decidi que a segunda parecia melhor, mas isso acontece raramente. Normalmente os primeiros esboços ainda estão na parte do aquecimento, e só depois deles é que sua mão começa a trabalhar com desembaraço.

Passo 3

Agora leve o seu personagem ao parquinho! Teste e veja a viabilidade dele em várias poses. Isso vai ajudá-lo a corrigir os pontos fracos no design.

Se você pensa muito para desenhar ao invés de prosseguir a partir do primeiro esboço que você desenha, você talvez precise de mais prática. Esboços como esse devem ser fáceis para você, se eles não forem, você pode não estar pronto ainda para esse tipo de trabalho. É sobre escolher a melhor ideia a partir de dúzias de ideias potencialmente boas, e não sobre usar a única ideia que você é capaz de desenhar.

Passo 5

Corrija a ideia em uma escala um pouco maior. Detalhes não são importantes ainda, o foco é a silhueta.

Passo 6

Um lobisomem nú pareceria uma criatura selvagem em vez de uma criatura primitiva. Vamos esboçar algumas possibilidades de roupa:

Passo 7

Eu escolhi a do meio. É bem simples, com uma armadura que não é muito pesada. Eu imaginei nosso personagem como sendo rápido e ágil como um lobo, e a um lobo desprezaria qualquer armadura que restringisse seus movimentos. Além disso, o lobisomem já é bem protegido por seu pelo e não precisa usar nada mais para se manter aquecido. O que eu incluí nessa armadura?

1. Um cinto feito de couro, sem fivelas de metal que seriam difíceis de se obter numa comunidade primitiva. Eu pesquisei "cinto primitivo" para encontrar como poderia ser feito.
2. Uma "saia" feita de tiras de couro cravejadas com pedras, e caudas peludas de animais para maior proteção. Ela é também muito móvel, então não restringe a criatura.
3. Esse cinto pode ser usado para amarrar a bainha também.
4. Proteções típicas de antebraço, nada muito elegante.
5. Essa parte do pé não é flexível, então nós podemos cobrir, também com segurança.
6. Um pingente com presas de animais: cliché, mas ainda assim legal.

Passo 8

Que tipo de arma seu personagem pode preferir? Deve ser algo bem simples de fazer, e adequado ao estilo de combate rápido. Eu escolhi uma lança com uma lâmina de pedra e presas afiadas no final. Ela pode ser usada para perfurar (lâmina), bater (presas) e ser atirada.

Passo 9

Até agora nós prestamos atenção apenas ao corpo inteiro, então agora vamos dar uma olhada no rosto. Certifique-se de que seja capaz de repetir as formas e proporções e que elas não são aleatórias. Verifique se você pode manter as proporções e o mesmo estilo em outras vistas também.

Passo 10

Tenha certeza de que o rosto é flexível o bastante para mudar as emoções. O rosto do lobo não é tão expressivo quanto o do cão, mas nós podemos alterá-lo para os nossos propósitos.

Passo 11

Ponha todas as suas ideias num esboço limpo, tentando apresentar do modo mais claro possível. Ele não precisa estar super refinado, mas tenha certeza que não haja dúvidas sobre o que é o que. O cliente deve dizer agora se gostou ou não do design, e o que ele gostaria de mudar antes de ir para a próxima fase. Escute cuidadosamente e pergunte caso não tenha certeza de alguma coias, isso poupará muito tempo a você!

4. Execução

Vamos supor que o clientes esteja extasiado com seu design e que nós recebemos luz verde. Nós podemos começar a trabalhar na apresentação completa, frente lados e costas.

Passo 1

Usando afigura anterior como referência, esboce a vista frontal.

Passo 2

Quebre a vista frontal em formas simples que sejam fáceis de repetir.

Passo 3

Desenhe linhas horizontais cruzando o corpo para dividi-lo em partes.

Passo 4

Use as linhas para desenhar as vistas laterais e de costas sem perder as proporções.

Passo 5

Para desenhar os braços apenas uma vez e mostrar os dois lados ao mesmo tempo, nós precisamos modificar a vista frontal:

Passo 6

Vamos começar a adicionar detalhes a todas as vistas, parte por parte, para manter a consistência. Tenha em mente que nós já criamos o design, e agora vamos apenas revelá-lo.

Desenhe a cabeça:

Passo 7

A pelagem:

Passo 8

O torso e os braços:

Passo 9

As pernas:

Passo 10

A roupa:

Passo 11

A arma:

Passo 12

Limpe as linhas do esboço.

Passo 13

Você pode acrescentar contornos fortes para criar uma borda entre interno e externo.

Passo 14

Você também pode reforçar as linhas dentro do contorno, para definir as partes mais importantes.

Passo 15

Faça o mesmo com todas as vistas:

Passo 16

Dê uma boa olhada em sua folha modelo e certifique-se de que todas as coisas estejam claras. Se não estiver, você pode ter certeza de que eles não vão adivinhar também, arruinando sua ideia, ou vão incomodá-lo de tempos em tempos para tirar dúvidas. Para minimizar os riscos, adicione todos os detalhes que você puder pensar.

Nós estamos prontos para lutar

A folha modelo está pronta para ser manuseada pelo artista 3D. Você pode usar exatamente o mesmo fluxo de trabalho para cada personagem que você desejar. Tenha em mente que quadrúpedes podem ser beneficiados com uma vista de cima, também, uma vez que essas são suas verdadeiras costas.

Mas esse não é o final! E as cores? Elas são muito importantes para o personagem, nós não devemos deixar essa escolha para outra pessoa! Na próxima parte desse tutorial, nós vamos mostrar a você como pintar uma personagem rapidamente, usando uma paleta de cores simples. Fique ligado!