Portuguese (Português) translation by Ingrid Fornazari (you can also view the original English article)
Quando você tenta aprender como desenhar, o primeiro capítulo do livro é sempre sobre todas aquelas ferramentas caras que você precisa. Isso é bem assustador, você não tem ideia se isto é para você, mas já te pedem para investir dinheiro nisso!
Nesse tutorial, eu mostrarei o poder da ferramenta mais simples que você provavelmente já tem na sua casa, um lápis HB, também chamado de no. 2. Você não precisa comprar nada, você pode então ver se desenhar é para você. Tenha em mente que esse tutorial é baseado em um desenho estrutural, criando as linhas finais com base nas linhas guia Se você desenha de forma mais espontânea, pode ser que não seja para você.
Eu mostrarei como começar a desenhar um leão a partir da imaginação, como adicionar a anatomia usando referências, como usar as "camadas tradicionais" para remover as linhas guia, e como sombrear o desenho final. Esse processo será mais útil para o desenho de criaturas ou personagens.
O Que Você Vai Precisar
- lápis HB (no.2)
- 2 folhas de papel (se possível, fina; uma folha de papel para impressão barata está perfeito)
Cada lábis tem dois modos básicos que você precisa conhecer. Você pode desenhar tanto do modo "clássico" ou pode inclina-lo e desenhar com a lateral da mina...
...você pode desenhar tanto com um lápis apontado, quanto um com ponta grossa. Ambas são úteis.
Você também pode controlar a pressão, o que é muito importante para o efeito final. Você não precisa pressionar muito forte toda vez para criar linhas escuras. Tenha tudo isso em mente durante esse tutorial, e preste bastante atenção quando eu mencionar a alteração de modo ou pressão.
Você pode também precisar de algumas referências, por exemplo:
1. Comece o Desenho
Para essa fase do desenho nós precisamos de linhas gerais grossas. Use um lápis com ponta relativamente grossa para esse propósito, desse modo você não será muito preciso, e será fácil resistir ao perfeccionismo.
Desenhe bem de leve, e mais tarde pressione mais forte para desenhar as linhas grossas por cima das finas, não pressione forte até ter certeza de que a linha deve ficar ali. Linas finas sutis são muito mais fáceis de corrigir! Se você fizer isso direito, você não precisará usar a borracha nenhuma vez.
Não se preocupe com os erros, essa camada não precisa ser limpa.
Passo 1
A ideia na sua mente é provavelmente muito complexa, mas nós não podemos desenhá-la toda de uma vez. Nós precisamos simplificar sem perder o espirito do desenho. Para fazer isso, é melhor reduzir a sua ideia a poucas linhas gerais. Elas devem nos dizer o tamanho da ilustração final.
Passo 2
O próximo passo é estabelecer a perspectiva. Não, sem pânico! Isso é fácil, apenas observe.
Se você quer criar uma posição interessante e mostrar alguns lados do objeto ao mesmo tempo, você precisa rotacioná-lo. Para desenhar uma rotação, simplesmente encurte e rotacione a lateral.
Se você achar confuso, tente Pensando em Formas, Não em Linhas: Leve seus Desenhos ao Próximo Nível.
É assim que ele pode ficar. Criaturas parecem melhores quando elas estão apenas levemente rotacionadas, porque dessa maneira você não precisa encurtar muito as laterais.
Passo 3
Nossas criatura não tem apenas um lado, a frente também deve ser rotacionada.
Você pode mostrar isso desenhando algumas linhas aqui e lá, apenas para ver a perspectiva. Você não precisa usar régua, se você consegue ver o que você está tentando mostrar, é tudo o que precisa.
Passo 4
Agora você já deve ser capaz de imaginar um tipo de caixa onde sua criatura está de pé. Esboce as impressões das patas no chão seguindo a perspectiva e a pose do animal.
Passo 5
Antes de desenhar as pernas, você pode esboçar uma versão bem simplificada delas, apenas para encontrar os pontos finais.
2. Construa o esqueleto
Passo 1
Vamos construir um "esqueleto" do animal para estabelecer as proporções antes de dividir em detalhes. Esqueletos são relativamente fáceis de lembrar, mas se você nunca tentou memorizar um, não adivinhe, encontre uma referência, como essa da leoa com filhotes, e a analise. Normalmente é melhor usar algumas referências mostrando várias poses e vistas.
Vamos começar com as pernas. Observe a foto e pense por um momento em como capturar a forma dela com linhas simples.
Traga sua ideia para seu esboço, seguindo a perspectiva.
Passo 2
Se você enxerga a forma básica do coro, é hora de acrescentar a cabeça para equilibrar as proporções. Use um círculo simples para o crânio, uma linha para o nariz, e uma linha para os olhos.
Passo 3
O focinho pode ser adicionado facilmente com uma forma de gota.
Passo 4
O torso é a parte mais fácil.
Passo 5
O quadril é sempre o mais complicado. Você pode usar meu método ou criar algo que entenda melhor.
3. Construa o Crânio
Passo 1
O corpo está em sua maior parte estabelecido, então vamos deixar a cabeça mais detalhada. Primeiro, adicione o dorso do nariz...
Passo 2
...depois a área da sobrancelha.
Passo 3
Bochechas são muito importantes, encontre-as e veja como podem ser simplificadas de forma mais eficiente.
Passo 4
Encontre e acrescente todos os outros detalhes importantes.
4. Construa o Corpo
Passo 1
A silhueta está muito bem estabelecida agora, então nós podemos finalmente acrescentar os detalhes. Adicione as patas, seguindo a perspectiva.
Passo 2
Adicione o restante das patas.
Passo 3
Encontre as marcas na pernas, as partes dos ossos que podem ser vistas sob a pele.
Passo 4
Adicione os músculos, passo a passo.
Passo 5
Encontre outros elementos necessários para finalizar o corpo.
Passo 6
Finalmente, dê mais atenção a cabeça.
Passo 7
Conecte a cabeça com o restante do corpo adicionando os músculos do pescoço.
5. Adicione a Juba
Passo 1
Encontre a referência, ou melhor, algumas referências, para analisar e simplificar a juba. Comece com a "juba da bochecha".
Passo 2
Então acrescente juba a testa.
Passo 3
Desenhe mais uma camada de juba atrás das duas.
Passo 4
Finalize a juba.
6. Converter o Esboço em Linhas Finais
Passo 1
Nosso esboço está completo, porém bem bagunçado. Seria bem difícil adicionar as linhas finais a ele agora. No desenho digital você pode usar uma nova camada para a line arte, mas você sabia que pode fazer isso no desenho tradicional também?
Pegue outra folha de papel e coloque sobre o esboço. Se você consegue ver as linhas abaixo, ótimo. Se não, você precisa criar algum tipo de mesa de luz improvisada, por exemplo, coloque as duas folhas em uma janela de fácil acesso.
Passo 2
Aponte seu lápis, e o mantenha apontado durante essa seção, nós necessitamos do modo preciso agora. Mantenha suas referências perto e comece a desenhar linhas finais limpas. É bom começar pelos olhos, eles são muito fáceis de bagunçar, e se você fizer isso logo no começo, você pode apenas pegar outra folha e tentar de novo.
Passo 3
Se tiver certeza de que os olhos estão certos, você pode continuar para o rosto.
Passo 4
Quando você tiver finalizado e aprovado o rosto, que é a parte mais difícil, você deve prosseguir com as outras partes, tentando mover na direção da sua mão. Portanto se você é destro, primeiro desenhe os elementos à esquerda.
No meu caso a juba. O pelo parece complicado, mas você deve desenhar conforme ele é, e não como você o imagina. Não desenhe pelos individuais, mas antes, tente desenhar a "fofura" da juba como um todo. A juba de um leão não é suave, então você pode tremer a mão um pouco quando estiver desenhando, para mostrar isso.
Primeiro contorne a área...
...então preencha com linhas rabiscadas leves.
Você pode desenhar toda a juba dessa maneira.
Passo 5
Continue desenhando o corpo, usando a referência como guia. Não exagere na anatomia; mesmo que você saiba onde os músculos estão, não há necessidade de mostrar todos eles. Você pode simplesmente usar uma "linha de pelos" bem sutil para sugerir a localização deles.
7. Sombrear o Desenho Usando Um Lápis
Passo 1
Agora você pode remover o esboço original de baixo da line art. Nós vamos acrescentar a sombra usando um método muito simples Você pode aprender mais sobre ele aqui: Como Fazer Hachuras Cruzadas em um Paisagem a partir de uma Fotografia.
Primeiro, encontre e contorne sutilmente as áreas que não pegam muita luz. Você precisa ser capaz de imaginar a forma 3D do animal para isso. Você também pode encontrar uma referência com boa luz para usar a forma da sombra dele em sua figura. Você não precisa fazer isso 100% certo, seus olhos são muito fáceis de enganar.
Passo 2
Preencha as áreas de sombra com linhas diagonais. Use apenas uma direção na figura toda. Desenhe as linhas rápida e igualmente, com um nível constante de pressão. Mantenha seu lápis apontado!
Passo 3
Encontre outro nível de sombra e deixe-o mais escuro adicionando linhas em outra direção.
Passo 4
Encontre mais um nível de sombra. Você pode continuar com a hachura cruzada, ou você pode preencher esta área com pequenas "ondulações". Seja bem cuidadoso quando adicionar esse tipo de sombra á juba, você não precisa de cada tufo de pelo.
Passo 5
Agora encontre os locais que precisam da sombra mais escura, e desenhe sobre eles, pressionando forte o lápis. Não use muito dessa sombra, ou você perderá o impacto. Um pouco de preto aumenta o contraste, mas áreas inteiras dele podem matá-lo.
Passo 6
Isso não é o fim! Conforme descrevi em Como Usar Ilusões Ópticas para Ser um Artista Digital Melhor, linhas são o resultado do contraste entre os tons. Uma linha que tem a mesma sombra dos dois lados parece artificial.
Se você quiser ser mais realista, adicione um plano de fundo simples ao seu desenho. Você pode inclinar seu lápis para fazer rápido. A meta aqui é não deixar nenhuma linha rodeada por um único tom (lembre-se que branco é um tom também).
Passo 7
Quando você finalizar, você pode digitalizar e fazer upload da sua figura para os outros verem. Antes de fazer, no entanto, certifique-se de que ela parece como você pretende. Você pode achar esses tutoriais úteis para esse propósito:
- Dica Rápida: Como Limpar seus Desenhos Tradicionais no Photoshop
-
Como Aprimorar a Arte Tradicional no Adobe Photoshop
Bom Trabalho!
Como você pode ver, não é necessário um monte de ferramentas para criar um desenho decente. É tudo sobre técnica e um plano adequado.
Se você gostou desse tutorial, tenha certeza de conferir outros meus:
- 7 Pecados do Artista Iniciante: O Que Impede Você de Ser Bom
- 10 Mitos do Desenho Que Bloqueiam Seu Progresso
- Como Começar a Desenhar: 5 Métodos para Inciantes
Se esses forem muito simples para você, talvez você queira tentar esses tutoriais mais avançados:
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