Portuguese (Português) translation by Erick Patrick (you can also view the original English article)
Um pedaço de linha de arte ainda é um desenho, mas, e se quisermos torná-lo mais realista? Nessa lição, mostraremos como usar ferramentas digitais para sombrear linhas de arte.
Lembremo-nos de ver a lição anterior, Do Esboço Para Linha de Arte, e de baixar os arquivos fonte do curso.
Sombreamento Digital
Noss objetivo será obter o visual do desenho tradicional. O processo de sombreamento e desenho leva muito tempo porque não se pode, simplesmente, desenhar sombras com um pincel grande. Estaríamos pintando assim.
No fim, tudo se resume em criar padrões repetitivos que são fáceis mas tomam tempo. Também requerem concentração contante porque é fácil ir além de algumas bordas se não formos cuidadosos.
Preparando a Linha de Arte para Sombreamento
Passo 1
No Photoshop, podemos acelerar o processo usando máscaras de corte. Com menor opcidade da linha de arte, criemos nova camada.
Passo 2
Peguemos o pincel de tinta e escolhamos uma cor clara.
Passo 3
Vejamos a linha de arte e decidamos que contornos separam os elementos. Preenchamo-nos com cores, mas não iguais para elementos adjacentes. Tentemos ser o preciso, seguindo exatamente a linha de arte. Quando não tivermos mais áreas para preencher sem que esteja tocando outra já colorida, criemos uma nova camada por baixo e escolhamos outra cor.
Repitamos o processo. Separemos com cores areas sem tocar as áreas da cor que estamos usando. Podemos ser menos cuidadoso agora, porque partes da cor serão cobertas pela camda acima. Repitamos o processo e teremos todas as áreas coloridas. Nesse caso, criamos quatro camadas para a rosa toda.
Passo 4
Arrastemos a linha de arte para cima para torná-la visível.
Quer Mais?
Se gostamos do resultado final, não deixe de acompanhar a última lição onde prepararemos o desenho para publicação.
