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Crie uma Ilustração Infantil Adorável

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Read Time: 10 mins

Portuguese (Português) translation by Ingrid Fornazari (you can also view the original English article)

Qual criança não amaria ter um ursinho de pelúcia da vida real como amigo? Nesse tutorial, vou mostrar como criar uma ilustração infantil adorável usando técnicas de pintura digital no Photoshop. Vamos começar!


Ativos do Tutorial

Foram usados os seguintes ativos durante a produção desse tutorial.


Passo 1

Crie um Novo Arquivo, indo até Arquivo > Novo (Command/Crtl + N). Na predefinição selecione Papel Internacional e tamanho A4.

Com o balde de tinta (G) e uma azul claro desaturado preencha a camada do Fundo e adicione uma nova camada (Shift + Command/Ctrl + N). Use um tom mais escuro e um pincel que você se sinta confortável. Nesse caso eu usei um pincel retangular arredondado com o Modo de Transferência e Pressão de Caneta ativado. Eu desenhei em diferentes camadas, várias criaturas rapidamente, não mais que 3-5 minutos para cada uma. No final eu descartei as que eu não gostei e deixei três que me pareceram que vão funcionar bem.


Passo 2

Escolhi o esboço com o qual eu vou trabalhar. Descartei as outras camadas e usando o Command/Ctrl + T aumentei o tamanho da camada escolhida. Em uma nova camada acima, com a Ferramente Pincel (B) com o modo de Pressão da Caneta ativado, Modo de Transferência (opcional), comecei a limpar o desenho definido.


Passo 3

Selecione a camada com o esboço e diminua a opacidade (15-20 %). Crie um novo grupo abaixo e adicione uma camada separada para cada parete (corpo, pés, chifre) preencha as formas com a cor plana. Você também pode fazer caminhos ao invés de pintar as formas básicas.


Passo 4

Para começar a definir o volume, primeiro você precisa decidir de onde a luz vem. Nesse caso, de cima e levemente a esquerda. Nós vamos usar um tom de branco (levemente azul, não branco puro) e pintar grandes áreas de luz numa máscara de recorte. Para criar a Máscara de Recorte, crie uma nova camada acima daquela com o corpo e pressione ALT + clique entre as duas camadas, ou ALT + Command/Ctrl + G. Use a Ferramenta Apagar (E) com baixa opacidade, para criar gradientes suaves.

Repita com os chifres e as pernas. Para os chifres use uma cor mais escura que o marrom base e para as pernas, use azul, similar ao do corpo.


Passo 5

Com um pincel duro e usando azul escuro, desenho os olhos, nariz e boca em uma nova camada.

Agora, use branco para contorno e brilho, e um pouco de azul para a cavidade dos olhos.


Passo 6

Nesse passo, nós vamos usar azul para marcar as sombras dos volumes da criatura e se necessário um pouco de branco depois para definição. Usando o pincel com ou sem pressão, dependendo se você quer cobrir grandes áreas, ou desenhar contornos de maneira mais precisa. Use a Ferramenta Apagar para suavizar os gradientes.


Passo 7

Selecione todas as camadas do corpo e duplique-as (arraste as camadas pressionando ALT). Com as novas camadas selecionadas pressione Command/Ctrl + E para movê-las para cima.

Abra o painel Níveis (Command/Ctrl + L) e selecione conforme a imagem abaixo para um pouco mais de contraste.


Passo 8

Agora é hora do pelo da criatura. Com a Ferramenta Borrar, nós vamos fazer um zigue-zague na pintura nos contornos. Lembre-se que a direção do pelo deve ser baseada no volume do corpo.

Continue desenhando o pelo, mas dessa vez na parte de dentro. Especialmente nas transições de cores.


Passo 9

Vamos fazer uma pausa e criar um pincel para pintar o pelo. Crie um Arquivo Novo indo a Arquivo > Novo (Command/Ctrl + N). Na Predefinição selecione Customizar, Largura e Altura: 500 px, 300 px/polegada.

Adicione uma nova camada e elimine o fundo.

Vá para Imagem > Modo, selecione escala de cinza.

Com um pincel redondo, duro e sem pressão, faça vários pontos de diferentes tamanhos conforme você vê na imagem. Clique no ícone da camada e pressionando Command/Ctrl selecione os conteúdos da camada.

Clique em Editar >  Definir Predefinição do Pincel. Ponha um nome no seu pincel.

Selecione o novo pincel e ative  Mode de Transferência Pressão da Caneta. Coloque o espaçamento em zero. Vá testando e ajustando na tela as características do pincel, por exemplo, com direção ou rotação, até você ficar satisfeiro com o traço do pincel. 


Passo 10

Com o novo pincel, pinte em uma nova camada o pelo. Usando a mesma cor do corpo, aumentando o volume. Tente seu um pouco "bagunçado" para ter uma aparência mais realista, alguns pelos delgados em algumas áreas, nas costas e barriga desenhe eles mais longos, e mais curtos para face e tórax.

Continue definindo o pelo. Tente projetar a sobra de algumas mechas e criar uma sensação de movimento.


Passo 11

Em uma nova camada pinte algumas manchas azuis. Coloque no Modo Multiplicar, de modo que os pelos em baixo possam ser vistos.

Com a Ferramenta Borrar, marque os pelos, sempre seguindo a direção do volume.

Com a Ferramenta Apagar (E) e opacidade muito baixa, apague os pontos para que eles se integrem ao restante.


Passo 12

Use um pincel macio e pinte sobras azul escuro em algumas áreas conforme mostrado na imagem. Faça isso em uma camada com Modo Multiplicar e 33% de opacidade.

Suavize essa sobra com a ajuda da Ferramenta Apagar com baixa opacidade.


Passo 13

Adicione uma Camada de Máscara de Recorte as pernas. Da mesma maneira como foi feito o volume do corpo, pinte as sobras. Lembre-se que a direção do gradiente deve seguir o volume da forma em questão.

Use um pincel como na imagem e a Ferramenta Borrar para simular pelos sobrepondo as pernas. Faça isso na camada base das pernas com uma Máscara de Recorte.


Passo 14

Conforme feito no Passo 12, pinte com o branco nas áreas de luz da criatura, em uma camada com Modo Sobrepor.

Agora é hora de pintar os chifres, em uma camada com o Modo Multiplicar e usando o mesmo marrom base para as sombras, use a Ferramenta Apagar para suavizar.


Passo 15

Agora, deixe um pouco de lado a criatura. Faça a camada com esboço visível, e abaixo, crie duas pastas, uma para o garoto e outra para a garota. Para cada um, pinte  diferentes camadas com cores chapadas: rosto, cabelo, corpo, pernas, cachecol, etc. Eu usei tons de laranja para criar contraste com o azul, uma vez que eles são cores complementares.


Passo 16

Em uma nova camada, pinte dois círculos para os olhos e use branco para a luz. Adicione uma camada abaixo, e use um rosa amarronzado claro para as pálpebras e o lado de baixo do nariz e boca. Use rosa claro para a luz.

Em uma nova camada, pinte dois círculos para os olhos e use branco para a luz. Adicione uma camada abaixo, e use um rosa amarronzado claro para as pálpebras e o lado de baixo do nariz e boca. Use rosa claro para a luz.

Em uma nova camada abaixo, defina o Modo Multiplicar  e 50% de Opacidade, use vermelho claro para as bochechas.

Com um pincel duro e pequeno faça algumas pintas, algumas mais escuras que outras, cobrindo as bochechas e o nariz.


Passo 17

Com o pincel cabelo em uma nova camada, com a cor marrom alaranjado, começa a pintar o cabelo.,

Adicione fios de cabelo soltos saindo para fora, e também na área da franja. Também pinte a sobra dos fios para dar volume.

Em uma nova camada no Modo Sobrepor, pinte as áreas de luz com amarelo.


Passo 18

Para a jaqueta, adiciona uma Máscara de Recorte no modo Multiplicar. Use o mesmo laranja para pintar as sombras

Defina uma pouco mais em outra camada no Modo Multiplicar, mas dessa vez com o marrom.

Use o amarelo para pintar a luz.


Passo 19

Siga o mesmo procedimento para o resto do pano. A diferença é que dessa vez você vai marcar algumas pregas da roupa.

Use marrom escuro para as sombras das mangas, mãos e  também para as dobras e rugas. Use marrom claro para as luzes.

Faça o mesmo com as luvas e sapatos.


Passo 20

Para o cachecol, tente recriar as dobras usando vários tons escuros, especialmente abaixo do rosto.

Com um pincel pequeno e usando as mesmas cores do cachecol (do claro para o escuro ou vice-versa), faça pequenas listras aleatórias.


Passo 21

Selecione as camadas do garoto e duplique-as (ALT + Arrastar) e mova para cima com (Command/Ctrl +E). Adicione uma Camada de Máscara de Recorte selecione Modo Multiplicar. Use uma azul claro dessaturado e um e um pincel macio e escureça do lado direito da criança.

Em outra camada selecione o Modo Sobrepor e 54% de Opacidade, usando um azul bem claro no lado esquerdo.

Agora, pinte a garota seguindo os mesmos passos do menino.


Passo 22

Selecione todas as camada e duplique a criatura, acrescente uma nova camada no Modo Multiplicar, e pinte com azul escuro a sombra projetada pela garota. Suavize com a Ferramenta Apagar (E).

Escureça as partes da garotinha que estão em contato com a criatura.

Adicione o sombreado feito pelo garoto na barriga da criatura.


Passo 23

Adicione uma cama no Modo Multiplicar entre os personagens e o fundo e pinte a sombra projetada no chão.


Passo 24

Acrescente uma camada em baixo e pinte a neve. Use um pincel como o modo Transferir selecionado para fazer variações de tons conforme o chão se afasta.

Com a Ferramenta Apagar (E) com opacidade bem baixa, suavize a sombra no chão.


Passo 25

Abaixo da neve e em uma nova camada, crie um gradiente (rosa alaranjado a transparente) com a Ferramenta Gradiente (G). Defina as opções de gradiente como na imagem.

É hora de pintar as nuvens. Use um rosa e branco para o topo. Pinte em círculos usando várias opacidade de pincel com o Modo Transferir selecionado.

Use a Ferramenta Apagar para dar menos proeminência as nuvens.


Passo 26

Vá para  Camada de Ajuste > Nível e coloque no topo do fundo. Defina conforme mostra a imagem.


Passo 27

Adicione uma camada abaixo do gradiente pink e faça outra com um azul ciano transparente, de cima a baixo. Somente dessa vez faça um pouco mais curta que a primeira

Defina a camada Sombra para preencher 72%.


Passo 28

Adicione uma camada no topo de tudo e faça um gradiente do vermelho escuro ao transparente. Configure a Camada para Multiplicar e Preencher 33%.

Apague um a área dos personagens, especialmente nas zonas de luz, e menos nas áreas de sombra.


Passo 29

Vamos dar um segundo uso ao pincel de cabelo. Neve. A coisa principal é dar bastante espaçamento, para separar os pontos. Então, você pode querer tentar diferentes variações, dependendo do efeito que você quer atingir. Nesse caso eu configurei conforme visto na imagem.

Coloque uma nova camada acima das outras e pinte os flocos de neve.

Duplique a camada de flocos e vá até Filtros > Borrar > Borrão de Movimento

Configure como na imagem.

Apague alguns flocos da primeira camada e outros da camada com borrão de movimento.


Passo 30

Crie um novo grupo e coloque todas as camadas e grupos

Duplique o grupo e traga para cima com  Command/Ctrl + E.

Coloque a textura no topo das outras camadas, ocupando toda a tela. Clique com o botão direirto na miniatura e escolha Rasterizar. Com a Ferramenta Varinha Mágica (W) com as opções que você vê na figura, clique no preto.

Posicione a imagem no topo da textura e crie uma Máscara de Recorte. Coloque a camada embaixo e preencha com uma cor usando a Ferramenta Balde de Tinta (G). Eu usei azul aqui, mas mais tarde nós iremos mudar.

Dê um clique duplo no miniatura da textura e vá para Estilo de Camada. Selecione Sombra Projetada e configure como a imagem abaixo.

Duplique a textura e posicione no topo com preenchimento de 40%. Duplo clique na textura e Estilo de Camada. Selecione Sombra Própria e configure segundo a imagem abaixo.


Passo 31

Adicione um gradiente com a mesma cor do fundo em uma camada com Modo Multiplicar e Preenchimento em 54%, entre o fundo e a textura base.

Vá até Ajustes > Filtro de Foto e coloque essa camada no topo como uma máscara de recorte. Defina conforme mostrado na imagem.

Vá para Ajuste > Matiz/Saturação e coloque essa camada em cima do fundo. Configure como mostrado na imagem para alterar a cor do fundo.


Passo 32

Finalmente, eu adicionei uma camada para dar alguns detalhes à ilustração, como alguns ajustes no cabelo da menina e no arco.


Imagem Final

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