Tworzenie oszałamiającego efektu cyfrowego dymu
Polish (Polski) translation by Władysław Łucyszyn (you can also view the original English article)
Jakiś czas temu wymyśliłem technikę tworzenia cyfrowego dymu za pomocą filtra Liquify w Photoshopie. Mimo że był to prosty i skuteczny sposób na uzyskanie tego rodzaju efektu, ludzie wysłali mi e-maile z pytaniem, jak je spersonalizować lub nie było to łatwe.
W tym samouczku pokażemy, jak łatwo tworzyć cyfrowy abstrakcyjny dym za pomocą programów Illustrator i Photoshop. Jedną z najlepszych rzeczy w tej technice jest to, że można ją dostosowywać i można to zrobić dość szybko.
Jak już wcześniej wspomniałem, użyjemy trochę Illustratora, ale w rzeczywistości można użyć dowolnego oprogramowania wektorowego. Jedynym wymaganiem jest to, że ma podobne narzędzie do narzędzia Blend w programie Illustrator.
Krok 1
Otwórz program Illustrator i za pomocą narzędzia Pióro (skrót: P) narysuj dwie różne zakrzywione linie, postaraj się, aby krzyżowały się ze sobą jak te poniżej. To będzie kształt naszego dymu. Następnie powtórz to samo i narysuj jeszcze dwie linie. Z tych dwóch par linii wybierz jedną parę i ustaw kolor obrysu pierwszej linii na biały, a drugi na ciemnoszary (70%). Powtórz to samo na drugiej parze linii, ale odwróć kolory. Powodem, dla którego to robimy, jest to, że kiedy importujemy te kształty w Photoshopie, będziemy mogli dostosować kolory z większą łatwością.

Krok 2
Używając narzędzia Blend, kliknij krawędź białej linii, a następnie kliknij krawędź szarej linii. Tworzy linię między dwiema liniami. Po wybraniu narzędzia Blend, przejdź do Object>Blend>Blend Options. Tam zmień odstępy na określone kroki i wprowadź 200 kroków. Powtórz tę samą procedurę na drugiej parze linii, którą mamy.

Krok 3
Teraz wszystko to jest z Photoshopa. Skopiuj pierwszą mieszankę i wklej ją do Photoshopa jako inteligentnego obiektu. Powtórz to dla drugiej warstwy. Wybieramy wklejenie jako obiekty inteligentne, ponieważ można skalować i skalować bez utraty jakości. Dzieje się tak, ponieważ pozostają wektorami, a nie stają się grafiką bitmapową. Poza tym możemy ponownie edytować wektory, a jeśli używasz wersji CS3, możliwe jest również zastosowanie wszystkich filtrów w trybie nieniszczącym. Oznacza to, że jeśli zastosujesz dowolny filtr, będziesz w stanie zmienić jego parametry w dowolnym momencie lub nawet usunąć efekt filtra powracającego do oryginalnego obrazu. Nie różni się to od stylów warstw z wyjątkiem filtrów.

Krok 4
Tutaj po prostu organizuję swoje warstwy za pomocą folderów. Ustaw tryb mieszania na Mnożenie dla obu folderów: Kształt 1 i 2. Następnie zastosuj rozmycie gaussowską o promieniu 1 piksela na obu warstwach: Smoke 1 i 2.

Krok 5
Powiel obie warstwy w każdym folderze. Będziesz miał Smoke 1, Smoke 1 Copy, Smoke 2 i Smoke 2 Copy. Zmień tryb mieszania kopii Smoke 1 i Smoke 2 Copy na Overlay

Krok 6
Teraz zmieniamy kolor z tego szarawego tonu na niebieski, tworząc nową warstwę wypełnienia lub dopasowania i wybierając Barwa/Nasycenie. Umieść tę warstwę na wierzchu pozostałych i kliknij dwukrotnie warstwę, aby edytować parametry Barwa/Nasycenie.

Krok 7
Duplikuj warstwę Smoke 1 i rasteryzuj ją. Następnie umieść go na wierzchu drugiej warstwy, nawet powyżej warstwy dopasowania. Następnie zmień tryb mieszania na Unikanie kolorów i zastosuj rozmycie gaussowskie o promieniu 25 pikseli. Otrzymasz jasnoniebieski kolor jak blask.

Krok 8
Teraz mamy podstawy. Moglibyśmy zatrzymać się tutaj i mieć już świetny efekt, ale przenieśmy go na wyższy poziom. Nadszedł czas, aby dodać kilka dodatkowych wafli. Najpierw zanik dymu 1 z powrotem do około 50%, więc jest trochę miększy. Następnie zduplikuj grupę Smoke 1 i zaniknij z powrotem do 20%. Wybierz grupę i dodaj maskę warstwy. Następnie za pomocą gradientu radialnego od białego do czarnego, zamaskuj go, gdy dochodzi do prawej strony, aby dym zniknął w nicości.

Krok 9
Następnie powtórz tę samą warstwę dymu, którą wykonaliśmy w ostatnim kroku i obróć ją, aby wyglądała nieco bardziej losowo. Gdybyś miał czas, możesz powielić te warstwy od samego początku w Illustratorze. Twoim celem powinno być odejście dymu od głównego kanału dymu. Jeśli chcesz dymu na biały efekt, powinieneś zatrzymać się tutaj.

Krok 10
Następnie utwórz nową warstwę nad wszystkimi innymi i wypełnij ją gradientem przechodzącym od białego (#FFFFFF) do szarego niebieskiego (#C4CCD0), jak pokazano.

Krok 11
Ustaw tryb mieszania nowej warstwy na Wykluczenie. Wykluczenie (a także Różnica) odwraca kolory z niższych warstw, co daje nam dym na ciemnoszarym efekcie.

Krok 12
Kolorystyka jest teraz całkiem fajna, ale może być jeszcze bardziej wdzięczna. Utwórz nową warstwę nad innymi i wypełnij ją liniowym gradientem od #5f4547 do #7096e4, jak pokazano. Po uzyskaniu gradientu ustaw tryb mieszania na Kolor i 50% krycie.

Krok 13
Wreszcie dodajemy trochę tekstu, aby zakończyć obraz. Ten efekt jest najlepszy, gdy na końcu tworzony jest większy niż potrzebujesz, a następnie zmniejsz go i uruchom filtr Unsharp Mask nad nim (Filtry>Wyostrzanie>Maska wyostrzająca), aby krzywe wyglądały na czyste i wyraźne.

Wniosek
Korzystanie z narzędzia Blend Tool programu Illustrator daje dużą elastyczność, dzięki czemu można tworzyć różne kształty i mieszać je, a nawet tworzyć blendy o czterech różnych kształtach. Następnie w Photoshopie z inteligentnymi obiektami i inteligentnymi filtrami możemy zastosować, zmienić i przetestować wszystkie rodzaje filtrów i kombinacji. Wszystko zależy od zabawy z narzędziem.
Jak zawsze mówi Bert Monroy, mam nadzieję, że nauczyłeś się czegoś stąd i nie jest to końcowy rezultat, ale jak do niego dotarliśmy. Dzięki
Przykładowe PSD
