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Comment créer une scène d'automne émotionnelle avec Adobe Photoshop

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Read Time: 12 min
This post is part of a series called Photo Effects.
How to Create a Split Image Poster in Adobe Photoshop
How to Create a 3D Floral Collage in Adobe Photoshop & Lightroom

French (Français) translation by Othmane Laoulida (you can also view the original English article)

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Dans ce tutoriel, je vais vous montrer comment utiliser Adobe Photoshop pour créer une scène d'automne émouvante mettant en scène une femme regardant tomber des feuilles sur un pont.

D'abord, nous construirons la scène de base avec le ciel et une montagne, et nous peindrons la lumière. Après cela, nous ajouterons la tour, le lierre et le pont, et nous les mélangerons ensemble à l'aide de couches d'ajustement, de masquage et de pinceaux.  Plus tard, nous importerons les arbres, retoucherons le modèle et ajouterons les feuilles qui tombent. Nous utiliserons plusieurs calques d'ajustement pour compléter l'effet final.

Actifs du didacticiel

Les ressources suivantes ont été utilisées lors de la production de ce tutoriel :

  • Ciel
  • Montagne
  • Tour
  • Lierre
  • Pont
  • Modèle
  • Arbre 1
  • Arbre 2
  • Arbre 3
  • Arbre 4
  • Feuilles

1. Comment construire la scène de base

Étape 1

Créez un nouveau document 2000 x 1286 px dans Photoshop avec les paramètres donnés :

new filenew filenew file

Étape 2

Ouvrez l'image du ciel et faites-la glisser sur la toile blanche à l'aide de l'outil Déplacer (V). Convertissez ce calque en objet intelligent.

add skyadd skyadd sky

Étape 3

Allez dans Filtre > Flou > Flou Gaussien et réglez le Rayon à 6 px. Cette étape consiste à séparer le fond et les éléments principaux et permet d'augmenter la profondeur.

sky gaussian blur sky gaussian blur sky gaussian blur

Étape 4

Sélectionnez Calque > Nouveau calque d'ajustement > Balance des couleurs pour changer la couleur du ciel. Modifiez les valeurs Midtones :

sky color balancesky color balancesky color balance

Étape 5

Créez une couche d'ajustement Curves pour augmenter le contraste et l'éclat du ciel.

sky curvessky curvessky curves

Étape 6

Ouvrez l'image de la montagne et placez-la dans la partie inférieure de la toile principale.

add mountainadd mountainadd mountain

Cliquez sur la deuxième icône en bas du panneau Calques pour ajouter un masque à ce calque. Utilisez une brosse ronde douce de couleur noire pour enlever les bords durs du ciel et l'estomper avec le fond existant.

mountain maskingmountain maskingmountain masking

Étape 7

Appliquez un flou gaussien de 4 px sur cette couche pour faire correspondre la douceur de la montagne avec le ciel existant.

mountain gaussian blurmountain gaussian blurmountain gaussian blur

Étape 8

Créez un calque d'ajustement Teinte/Saturation et définissez-le comme masque d'écrêtage. Modifiez les valeurs des rouges.

mountain hue saturationmountain hue saturationmountain hue saturation

Étape 9

Créez un calque d'ajustement Curves (réglez-le sur Masque d'écrêtage) pour éclaircir la montagne et la partie inférieure du ciel. Sur ce masque de calque, utilisez une brosse noire douce pour effacer le bas gauche de ces zones afin qu'elles ne soient pas trop lumineuses après avoir appliqué cette couche d'ajustement.

mountain curvesmountain curvesmountain curves

Étape 10

Pour changer la position de la lumière (j'ai cherché à la soulever), créez un nouveau calque sur les autres calques et utilisez une brosse douce avec la couleur #ffafbb8 pour peindre le milieu droit du ciel.  Modifiez ce mode de calque pour superposer 100% et ajoutez un masque à ce calque. Utilisez une brosse douce pour enlever la lumière sur la partie inférieure.

paint soft lightpaint soft lightpaint soft light
soft light resultsoft light resultsoft light result

Étape 11

Faites un nouveau calque et utilisez une brosse douce avec la couleur #ffba69 pour peindre la surbrillance sur le bord droit du ciel. Changez cette couche en lumière dure à 90 %.

paint highlightpaint highlightpaint highlight

2. Comment importer la tour

Étape 1

Faites glisser pour trouver l'angle de la tour que vous voulez ou n'hésitez pas à utiliser la vôtre. Voici l'angle que j'ai choisi.

select towerselect towerselect tower

Placez la tour sur le côté gauche de la toile principale et retournez-la horizontalement pour l'adapter à la direction de la lumière sur la droite ( Éditer > Transformer > Revers horizontaux).

add toweradd toweradd tower

Étape 2

Créez une couche d'ajustement Curves pour assombrir la gauche de la tour, car elle se trouve dans la zone d'ombre. Sur ce masque de calque, peignez à droite pour conserver sa brillance.

tower curves 1tower curves 1tower curves 1

Étape 3

Utilisez une autre couche d'ajustement Curves pour apporter plus de lumière sur le côté droit. Peignez à gauche et les zones cachées pour qu'elles ne soient pas éclaircies par cette couche d'ajustement.

tower curves 2tower curves 2tower curves 2

Étape 4

Créez un nouveau calque, changez le mode en Overlay, et remplissez avec 50% de gris.

tower burn new layertower burn new layertower burn new layer

Activez l'outil de gravure (O) avec une plage de tons moyens et une exposition d'environ 10-15 % pour renforcer l'ombre sur les fenêtres et fixer certains détails lumineux. Vous pouvez voir comment je l'ai fait avec le mode Normal et le résultat avec le mode Overlay.

tower burning resulttower burning resulttower burning result

Étape 5

Ajoutez une couche de réglage de l'équilibre des couleurs pour apporter un ton chaud et de la lumière à la tour.

tower color balance midtones tower color balance midtones tower color balance midtones
tower color balance highlightstower color balance highlightstower color balance highlights

Étape 6

Utilisez une couche d'ajustement de filtre photo et choisissez la couleur #ec2100 pour apporter plus de rouge dans la zone cachée de la tour. Sur ce masque de calque, peignez le côté brillant de la tour pour qu'elle ne soit pas affectée par cette couche d'ajustement.

tower photo filtertower photo filtertower photo filter

3. Comment ajouter le lierre

Étape 1

Ouvrez l'image de lierre et extrayez-la de l'arrière-plan en utilisant votre propre méthode. Utilisez l'outil Lasso (L) pour sélectionner la partie supérieure du lierre, la glisser dans notre document de travail et la placer sur la tour.

add ivy 1add ivy 1add ivy 1

Ajoutez un masque à cette couche et utilisez un petit pinceau dur et noir pour enlever soigneusement certains bords durs du lierre.

ivy 1 masking ivy 1 masking ivy 1 masking

Étape 2

Prenez différentes parties de l'image de lierre à ajouter à la tour, en utilisant des masques de calque si nécessaire pour supprimer les détails non désirés. Je vous recommande d'utiliser le pinceau noir dur pour masquer les bords du lierre, sinon le résultat n'aurait pas l'air naturel.

add more iviesadd more iviesadd more ivies

Étape 3

Créez une nouvelle couche sous les couches de lierre et utilisez une brosse douce avec la couleur #16130f et Opacité environ 30-40% pour peindre l'ombre du lierre sur le mur de la tour.

ivies shadowivies shadowivies shadow

Étape 4

Sélectionnez toutes les couches de lierre et appuyez sur Control-G pour créer un groupe pour elles. Changez le mode de ce groupe sur Normal 100% et ajoutez une couche d'ajustement Teinte/Saturation pour modifier la couleur du lierre.

ivies hue saturationivies hue saturationivies hue saturation

Étape 5

Effectuez un calque de réglage de l'équilibre des couleurs et modifiez les réglages des tons moyens :

ivies color balanceivies color balanceivies color balance

Étape 6

Créez un calque d'ajustement Curves pour assombrir la partie de lierre sur la zone cachée. Peignez le reste pour qu'il ne soit pas assombri par cette couche d'ajustement.

ivies curves 1ivies curves 1ivies curves 1

Étape 7

Réalisez une autre couche d'ajustement Curves pour mettre en valeur l'avant de la tour. Les zones sélectionnées indiquent où peindre sur le masque de calque.

ivies curves 2ivies curves 2ivies curves 2

Étape 8

Créez un nouveau calque sur les autres calques et utilisez une brosse douce de la couleur #efe29c pour peindre la lumière jaune pour le lierre sur le devant de la tour. Changez ce mode de calque pour superposer 100%.

ivies lightivies lightivies light

4. Comment retoucher le pont

Étape 1

Découpez le pont et placez-le dans la partie inférieure de la toile. Ajoutez un masque à ce calque et utilisez l'outil Lasso Polygonal pour sélectionner le fond non masqué et les parties supérieures du pont.  Utilisez un pinceau noir dur pour peindre à l'intérieur de ces sélections afin de les enlever.

add bridgeadd bridgeadd bridge
bridge selectingbridge selectingbridge selecting
bridge maskingbridge maskingbridge masking

Étape 2

Réalisez un calque d'ajustement de Teinte/Saturation pour changer la couleur du pont :

bridge hue saturationbridge hue saturationbridge hue saturation

Étape 3

Créez un calque d'ajustement de la balance des couleurs dans le même but. Modifiez les valeurs des tons moyens et des surlignages :

bridge color balance 1 midtonesbridge color balance 1 midtonesbridge color balance 1 midtones
bridge color balance 2 highlightsbridge color balance 2 highlightsbridge color balance 2 highlights

Étape 4

Ajoutez une autre couche de réglage de l'équilibre des couleurs et modifiez les réglages des tons moyens et des ombres. Peignez la partie brillante des colonnes pour qu'elle ne soit pas affectée par cette couche d'ajustement.

bridge color balance 2 midtonesbridge color balance 2 midtonesbridge color balance 2 midtones
bridge color balance 2 shadowsbridge color balance 2 shadowsbridge color balance 2 shadows

Étape 5

Créez une couche d'ajustement Curves pour augmenter la lumière et le contraste du pont. Sur le masque de calque, peignez les zones d'ombre/cachées du pont pour qu'elles ne deviennent pas trop foncées.

bridge curvesbridge curvesbridge curves

Étape 6

Créez un nouveau calque, changez le mode en Superposition 100%, et remplissez avec 50% de gris. Utilisez l'outil Dodge and Burn pour affiner la lumière et l'ombre du pont.

bridge DBbridge DBbridge DB

5. Comment ajouter les arbres

Étape 1

Ajoutez l'arbre 1 en bas à droite et l'arbre 2 (j'ai choisi l'image 1) en bas à gauche de la toile. Sur chacune de ces couches, appliquer un flou gaussien de 4 px pour adoucir les arbres.

add tree 1 and tree 2add tree 1 and tree 2add tree 1 and tree 2

Étape 2

Double-cliquez sur l'arborescence 1 calque et sélectionnez Ombre intérieure. Définissez la couleur de l'ombre sur blanc pour ajouter des reflets sur le dessus des feuilles.

tree 1 inner shadowtree 1 inner shadowtree 1 inner shadow
tree 1 inner shadow result tree 1 inner shadow result tree 1 inner shadow result

Étape 3

Créez deux calques d'ajustement Teinte/Saturation pour changer la couleur des arbres.

tree 1 hue saturationtree 1 hue saturationtree 1 hue saturation
tree 2 hue saturationtree 2 hue saturationtree 2 hue saturation

Étape 4

Créez un calque d'ajustement Curves pour éclaircir la cime de l'arbre. 2. Peindre sur la zone d'ombre de l'arbre pour conserver sa légèreté.

tree 2 curves tree 2 curves tree 2 curves

Étape 5

Créez un groupe pour les couches d'arbres et ajoutez une couche d'ajustement de l'équilibre des couleurs dans ce groupe pour transformer la couleur des arbres en rose.

tree 1 and 2 color balance tree 1 and 2 color balance tree 1 and 2 color balance

Étape 6

Ajoutez une couche d'ajustement Curves pour apporter plus de lumière au sommet et à l'avant des arbres.

tree 1 and 2 curves tree 1 and 2 curves tree 1 and 2 curves

Étape 7

Faites une nouvelle couche sur le dessus des couches et utilisez un pinceau doux avec la couleur #efe29c et l'opacité d'environ 40-50% pour peindre le dessus des arbres. Changez ce mode de calque pour superposer 100%.

tree 1 and 2 lighttree 1 and 2 lighttree 1 and 2 light

Étape 8

Ouvrez l'image de l'arbre 3 et utilisez l'outil Lasso polygonal pour sélectionner l'arbre à gauche et faites-le glisser vers la droite de la toile principale. Retournez-le horizontalement et utilisez l'outil de transformation libre (Control-T) avec le mode Warp pour ajuster la forme de l'arbre à une courbe.

add tree 3add tree 3add tree 3

Étape 9

Appliquer un flou gaussien de 7 px sur cette couche d'arbre. Plus le rayon de flou est grand, plus la profondeur de la scène augmente. 

tree 3 gaussian blurtree 3 gaussian blurtree 3 gaussian blur

Étape 10 

Ajoutez une couche d'ajustement Teinte/Saturation pour désaturer l'arbre.

tree 3 hue saturationtree 3 hue saturationtree 3 hue saturation

Étape 11

Réalisez un calque d'ajustement de l'équilibre des couleurs pour apporter du rouge à cet arbre.

tree 3 color balance midtones tree 3 color balance midtones tree 3 color balance midtones
tree 3 color balance shadowstree 3 color balance shadowstree 3 color balance shadows

Étape 12

Utilisez un calque d'ajustement Curves pour assombrir la zone cachée de l'arbre. Peindre sur le devant de l'arbre pour conserver sa légèreté.

tree 3 curves tree 3 curves tree 3 curves

Étape 13

Isoler l'arbre 4 et le placer sur la cime de l'arbre 3, puis le faire pivoter à l'aide de la touche Control-T pour l'adapter à l'angle/position de l'arbre 3.

add tree 4add tree 4add tree 4
tree 4 maskingtree 4 maskingtree 4 masking

Étape 14

Appliquez un flou gaussien de 9 px sur cette couche d'arbre pour que l'arbre s'adapte à la douceur de l'arbre 3.

tree 4 gaussian blurtree 4 gaussian blurtree 4 gaussian blur

Étape 15

Faites un calque d'ajustement de Teinte/Saturation pour modifier la couleur de l'arbre.

tree 4 hue saturationtree 4 hue saturationtree 4 hue saturation

Étape 16

Créez un calque d'ajustement Curves pour éclaircir l'avant de l'arbre. Sur le masque de calque, peignez les détails de l'ombre pour conserver son contraste.

tree 4 curves tree 4 curves tree 4 curves

Étape 17

Créez un nouveau calque, changez le mode en Superposition 100%, et remplissez avec 50% de gris. Utilisez l'outil Graver pour assombrir certains détails dans la zone masquée.

tree 4 burningtree 4 burningtree 4 burning

6. Comment retoucher le modèle

Étape 1

Découpez le modèle, placez-le au milieu du pont et retournez-le horizontalement.

add modeladd modeladd model

Étape 2

Allez dans Edition > Distorsion des marionnettes pour lever la tête.

model puppet warpmodel puppet warpmodel puppet warp

Étape 3

Retournez à l'image originale du modèle et sélectionnez son manteau pour l'ajouter au modèle dans le document de travail. Utilisez Control-T avec le mode Warp pour ajuster la cape afin d'agrandir son fond.

add model cloakadd model cloakadd model cloak

Ajoutez un masque à ce calque pour enlever la partie inférieure sous les pieds du modèle.

cloak maskingcloak maskingcloak masking

Étape 4

Utilisez l'outil Dodge and Burn pour chacune de ces couches pour peindre la lumière/ombre et les détails du modèle et du manteau.

model DBmodel DBmodel DB

Étape 5

Créez un groupe pour les couches du modèle et ajoutez une couche d'ajustement Teinte/Saturation pour désaturer le modèle.

model hue saturationmodel hue saturationmodel hue saturation

Étape 6

Créez un calque d'ajustement de l'équilibre des couleurs pour faire correspondre la couleur du modèle avec le reste de la scène.

model color balance midtones model color balance midtones model color balance midtones
model color balance shadowsmodel color balance shadowsmodel color balance shadows
model color balance highlightsmodel color balance highlightsmodel color balance highlights

Étape 7

Utilisez une couche d'ajustement Curves pour renforcer la mise en évidence sur le devant du modèle. Peignez le dos pour qu'il ne soit pas éclairci par cette couche d'ajustement.

model curvesmodel curvesmodel curves

7. Comment ajouter les feuilles

Étape 1

Ouvrez l'image des feuilles. Prenez la première feuille (à partir de la gauche) pour l'ajouter à la toile principale et utilisez Control-T avec le mode Warp pour ajuster les feuilles et les rendre beaucoup plus petites.

add leaf 1add leaf 1add leaf 1

Étape 2

Prenez différentes feuilles à ajouter autour du modèle et déformez-les sous différentes formes.

add more leavesadd more leavesadd more leaves

Étape 3

Ajoutez d'autres feuilles autour de la toile et appliquez le filtre Flou gaussien sur ces feuilles. Faites varier le rayon du flou de 2 à 12 px pour augmenter la profondeur de la scène. Pour les feuilles plus grosses sur les bords, utilisez un rayon de flou plus grand.

add blurred leavesadd blurred leavesadd blurred leaves

Étape 4

Créez un groupe pour les couches de feuilles et utilisez une couche d'ajustement Teinte/Saturation pour changer la couleur des feuilles.

leaves hue saturation leaves hue saturation leaves hue saturation

Étape 5

Réalisez une couche d'ajustement de l'équilibre des couleurs pour apporter de la lumière jaune aux feuilles.

leaves color balance leaves color balance leaves color balance

Étape 6

Ajoutez une couche d'ajustement Curves pour assombrir les feuilles. Peindre à droite des feuilles pour y révéler la lumière.

leaves curves 1leaves curves 1leaves curves 1
leaves curves 1 maskingleaves curves 1 maskingleaves curves 1 masking
leaves curves 1 masking resultleaves curves 1 masking resultleaves curves 1 masking result

Étape 7

Réalisez une autre couche d'ajustement Curves pour apporter plus de lumière sur le côté lumineux des feuilles. Peindre sur le côté gauche pour garder la légèreté.

leaves curves 2 leaves curves 2 leaves curves 2
leaves curves 2 maskingleaves curves 2 maskingleaves curves 2 masking

8. Comment effectuer les derniers rajustements

Étape 1

Créez un calque d'ajustement de la balance des couleurs au-dessus des autres calques et modifiez les valeurs des tons moyens.

whole scene color balance 1whole scene color balance 1whole scene color balance 1

Étape 2

Ajoutez une couche d'ajustement du filtre photo et choisissez la couleur #f2eb83.

whole scene photo filterwhole scene photo filterwhole scene photo filter

Étape 3

Créez une couche d'ajustement sélectif des couleurs et modifiez les paramètres Reds, Yellows et Magentas. Sur le masque de calque, peignez en haut à gauche de la scène pour réduire l'effet rouge.

whole scene selective color reds whole scene selective color reds whole scene selective color reds
whole scene selective color yellowswhole scene selective color yellowswhole scene selective color yellows
whole scene selective color magentaswhole scene selective color magentaswhole scene selective color magentas

Étape 4

Utilisez une couche de réglage de l'équilibre des couleurs pour augmenter la vibration de la lumière du soleil et des bords. Peignez le reste pour qu'il ne soit pas affecté par cette couche d'ajustement.

whole scene color balance 2 midtoneswhole scene color balance 2 midtoneswhole scene color balance 2 midtones
whole scene color balance 2 highlightswhole scene color balance 2 highlightswhole scene color balance 2 highlights

Étape 5

Réalisez une couche d'ajustement Curves pour assombrir les bords de la toile. Peindre au milieu pour conserver son éclat.

whole scene curves whole scene curves whole scene curves

Félicitations, c'est fini !

J'espère que vous avez apprécié mon tutoriel et que vous avez appris quelque chose de nouveau. N'hésitez pas à nous faire part de vos idées ou commentaires dans l'encadré ci-dessous - j'adorerais les voir. Amusez-vous bien avec Photoshopping !

Toujours intéressé par la chute des feuilles ? Voilà quelque chose pour toi :

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