Unlimited PS Actions, graphics, videos & courses! Unlimited asset downloads! From $16.50/m
Advertisement
  1. Design & Illustration
  2. Careers
Design

Ainsi vous voulez être un graphiste en interne ?

by
Length:MediumLanguages:
This post is part of a series called Careers in Design & Illustration.
So You Want to Be a Freelance Illustrator?
So You Want to Be a Convention Artist?

French (Français) translation by Henri Lotin (you can also view the original English article)

Example of branding design courtesy of Lauren Magda
Exemple de projet de design de marque avec la permission de Laurén Magda, créé pour le groupe TART, basé à Detroit.

Les métiers du design et de l'illustration varient largement à travers les disciplines. Aujourd'hui, nous allons jeter un oeil à ce qu'implique le rôle d'un designer graphique en interne. J'ai cherché et interrogé un échantillon de designers qui travaillent dans la publicité, la fabrication, les agences de design graphique et plus, pour voir en quoi consiste leur travail au quotidien, comment ils ont obtenu l'emploi, et quel genre de travail ils produisent.

Très souvent, j'ai trouvé qu'il était difficile d'avoir ce coup d'oeil derrière le rideau, ou je me rendais compte que beaucoup de designers graphiques actifs sur les réseaux sociaux étaient des indépendants. Avoir ce regard dans les coulisses de plusieurs designers est tout à fait un régal et j'espère que vous trouverez leurs réponses et informations informatifs. Prenez ceci comme votre guide sur le rôle d'un designer graphique en interne.

Que font les graphistes en interne ?

Ils conçoivent ; question suivante ! OK, clair que ce n'est pas exactement aussi simple que ça (même si c'est bien une réponse initiale de graphiste). Nous allons décomposer les rôles communément trouvés dans un poste en interne :

  • Réaliser des opérations de pré-presse pour l'impression : Qu'une entreprise envoie du contenu pour être imprimé ou qu'elle gère le processus d'impression en interne, les designers doivent s'assurer que leurs maquettes, dessins, mise en pages ou tout contenu dont ils ont été chargés est prêt à être imprimé. Souvent cela peut être la principale occupation d'un designer, selon son rang au sein d'un département.
  • Créer des concepts pour les clients : Par exemple, disons, qu'une firme de design est engagée pour créer des logos pour un client. Le designer s'entretiendrait avec l'équipe de design, le client, et/ou le directeur artistique pour obtenir des renseignements sur le travail à accomplir. A partir de là, il met en place des concepts de logo à présenter au client ou les rassemble dans une présentation. Aucun client ne se voit présenter un concept ou design unique. On leur montre de multiples pièces parmi lesquelles choisir, et généralement ces dernières sont modifiées ou développées ultérieurement.
  • Designer des éléments de marque pour l'entreprise : Lorsqu'ils travaillent pour le département créa de l'entreprise, les graphistes sont ceux qui créent les publicités print, les affiches, les étiquettes, les brochures, les catalogues, les logos, etc. Si une entreprise possède une équipe de design en interne, c'est cette dernière qui est responsable de créer sa marque, ses supports marketing et les visuels utilisés au sein de l'entreprise (à moins qu'ils externalisent ou utilisent des sites web comme GraphicRiver, Shutterstock, etc).
  • Et bien plus encore... Il y aura toujours plus que ce qu'implique le rôle d'un designer en interne. Étant donné que l'entreprise paye un taux horaire ou un salaire aux designers, elle a déjà engagé votre temps, donc quels que soient les postes de design (et associés) à pourvoir lorsque cela est à l'avantage de la société, ils le seront.
Jam Space branding by Lauren Magda
Image de marque Jam Space, courtoisie de Laurén Magda.
« Mes responsabilités quotidiennes varient vraiment au jour le jour, mais j'ai surtout des dossiers de presse pour l'impression, la création de supports marketing et la création des stickers personnalisés pour les hôpitaux et autres sociétés médicales affiliées. » — Laurén Magda, de BodyPartChart, de Fathead.

Pour quel genre d'entreprises travaillent les graphistes ?

J'ai appris que les fonctions de graphistes sont scindées en deux catégories :

  • Dans une agence de design ou de marketing : cela vaut aussi pour les agences de publicité. Fondamentalement, toute entreprise solicitée pour du design, du branding, ou du contenu créatif d'une certaine manière. Habituellement les designers travailleront ensemble dans une équipe. Il est très avantageux non seulement de travailler avec d'autres créatifs, mais dans un environnement où le rôle de l'entreprise elle-même est de créer des contenus créatifs.
  • Dans le département technique de l'entreprise : pour certains, cette fonction s'occupe également dans une équipe. Pour d'autres ils sont seuls ou avec une autre personne, créant indifférement le contenu, le design, le branding, etc, dont l'entreprise pourrait avoir besoin. L'entreprise elle-même ne se concentre pas sur les contenus créatifs.

Comme exemple de fonctions d'artistes au sein d'une entreprise qui n'est pas axée sur la créa, à l'instar d'une brasserie comme New Holland Brewing Company de Holland, Michigan, une petite équipe de créa de deux personnes est formée pour créer toutes leurs étiquettes, menus, supports marketing et plus encore. Les collègues designers auront une gamme de positions, et bien qu'il peut être fantastique de travailler avec des gens de départements variés, la camaraderie que l'on rencontre dans un grand département de créa ou dans une entreprise axée sur la créa n'est pas là. Au lieu de cela, il y a de la camaraderie dans la mise au point et les objectifs de l'entreprise elle-même (dans ce cas brasser une bière délicieuse).

New Holland Brewings Mad Hatter Ale Packaging designed by Anna Lisa Schneider
Bière Mad Hatter de New Holland Brewing. Emballages conçus par Anna Lisa Schneider.
« Généralement, j'arrive et je conçois des supports pour des événements, tels qu'affiches, prospectus, menus et matériels éducatifs. Je travaille aussi sur des publicités pour le print et le web. » - Anna Lisa Schneider de New Holland Brewing Company.

Quelle formation les designers ont-ils et combien de temps restent-ils dans cette position ?

Nous allons expliquer cela en deux parties. Tout d'abord, cela dépend vraiment de l'artiste, de son portfolio et des conditions requises, que recherchent une compagnie dans un curriculum vitae. La taille de mon échantillon de designers était petite, mais la plupart avait une certaine qualification dans le domaine de l'art.

Tous, cependant, n'ont pas obtenu un diplôme ou ne sont pas restés au sein de la discipline de leur diplôme. Bien qu'un diplôme en design graphique soit un excellent plus à votre CV, ce n'est pas une panacée pour travailler en interne. D'une entrevue à l'autre, une variété de circonstances ont conduit à la position de chaque artiste et la composante principale qui les a mise où ils sont aujourd'hui était de démontrer leurs compétences dans leur portfolio.

En outre, lorsqu'on leur demande comment ils ont trouvé leur emploi, les réponses varient entre avoir vu une publicité sur des sites comme Indeed.com et réseauter avec d'autres employés au sein de l'entreprise.

Heroes of the City poster from Ruta Ett courtesy of Sara Berntsson
Affiche de Heroes of the City de Ruta Ett, courtoisie de Sara Berntsson.
« J'ai étudié les bandes dessinées et l'art séquentiel au Collège universitaire de Gävle en Suède et des graphismes 3D pour les jeux à la cour de récréation de l'école professionnelle Squad à Falun, en Suède. Bien qu'aucune de ces disciplines n'est directement liée à mon travail actuel, elles ont toujours été essentielles pour me mener là où je suis aujourd'hui. » - Sara Berntsson de Ruta Ett en Suède.

Deuxièmement, combien de temps un designer reste dans ses fonctions dépend des préférences de la société et de l'artiste.

Dans le cas des petites entreprises, comme l'entreprise de divertissement pour enfants Ruta Ett, située en Suède, l'équipe de design est petite et les tâches des designers peuvent varier en dehors de leur fonction ou titre. Ils portaient déjà plusieurs casquettes, donc ce n'est pas autant d'une échelle que vous trouveriez dans une société beaucoup plus importante où l'équipe se compose de designers juniors, de designers seniors et de directeurs créatifs. Presque tout le monde que j'ai interviewé sur son poste a occupé le poste pendant un à trois ans, ayant eu un emploi ou deux avant l'actuel dans une autre société (souvent plus petite ou de taille similaire).

Une note complémentaire pour le poste lui-même et au sujet de trouver des emplois c'est la position de stagiaire. Pas toutes les entreprises le reconnaissent, mais il y a plus souvent des étudiants en design dans leur dernière année ou de nouveaux diplômés qui entrent dans l'industrie et recherchant une expérience de travail à mettre dans leur curriculum vitae. Adrian Co, un graphiste travaillant au sein d'une agence de publicité, fait remarquer que les stagiaires travaillent souvent sur des projets concrets au sein d'une entreprise aux côtés de graphistes à plein temps, et sont souvent critiqués comme s'ils étaient dans un environnement de salle de classe, donc ils ne gagnent pas seulement en expérience professionnelle mais ils sont toujours activement en train apprendre.

An ad for the Isuzu Auto Show created by Adrian Co and his team
Une annonce pour le salon d'Auto Isuzu créée par Adrian Co et son équipe.
"Habituellement ils étudient la publicité ou le graphisme. [...] Nous projetons leur travail et nous le critiquons afin qu'ils puissent apprendre quelque chose. » - Adrian Co, un graphiste dans une agence de publicité, sur le rôle des stagiaires.

De quels médias se servent les designers ?

La plupart des designers vont se retrouver à utiliser l'Adobe Creative Suite, la Corel Graphics Suite ou des applications numériques similaires. Beaucoup de designers travaillent avec des programmes vectoriels (plus souvent Adobe Illustrator) puisqu'il est le plus polyvalent pour l'impression, le web, et les médias de radiodiffusion.

Que ce soit travailler pour une compagnie comme Stardoll pour la création d'éléments pour poupées virtuelles, comme Anneli Olander-Berglund l'a fait, ou concevoir du contenu web pour une petite entreprise sans nom au Michigan comme le fait Jane Foster, le vecteur tend à être le format de prédilection. C'est parce qu'un designer qui travaille pour la société 40 heures par semaine ne devrait pas avoir à refaire le travail pour chaque format dont la société ou le client a besoin.

En outre, les tablettes graphiques sont un outil clé pour les designers. Les médias traditionnels pour beaucoup de graphistes, sauf si spécifié par une entreprise ou un client, sont souvent limités au croquis et au stade conceptuel d'un projet, si utilisés.

Star Doll Level Complete screen designed by Anneli Olander Berglund during her time with the company
Ecran Star Doll niveau terminé conçu par Anneli Olander Berglund pendant son passage dans la compagnie.
« J'ai introduis des médias traditionnels à mon ancien lieu de service et ce fut très bien reçu dans les bureaux à l'étranger et des clients extérieurs, mais ça a toujours été une bataille contre la peur de l'entreprise de trop s'éloigner dans le « style » à partir duquel ils s'identifiaient eux-mêmes avec tout ce qui est essentiellement vectoriel. » - Anneli Olander Berglund, anciennement chez Stardoll.

Conclusion

Le rôle d'un graphiste en interne varie. Travaillant dans la publicité, dans les jeux pour mobiles, dans le marketing et dans le design produit, les graphistes sont un atout important pour le succès de nombreuses entreprises. Atout précieux, le graphiste qui travaille au sein d'une entreprise, versus indépendant, aura un emploi stable et fiable à un taux horaire ou un salaire. Alternativement, ils peuvent trouver un plus grand volume de travail dans un laps de temps plus court que ce qui pourrait être attendu d'un indépendant, qui peut définir ou négocier son propre calendrier de travail.

Quels que soient les avantages et les inconvénients des postes, les graphistes proviennent des sources les plus diverses, rendant le parcours professionnel aussi unique que ceux qui le suivent. Comprendre certains rôles d'emploi communs, les exigences pour les postes, les logiciels utilisés et plus peut vous donner les outils nécessaires pour démarrer ou même continuer le long de ceci et des parcours de design commerciaux connexes pour une carrière de longue durée.

Un grand merci aux designers interrogés pour cet article. Vous pouvez jeter un oeil à certains de leurs portfolios dans les liens ci-dessous :

Advertisement
Advertisement
Advertisement
Advertisement
Looking for something to help kick start your next project?
Envato Market has a range of items for sale to help get you started.