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Cómo crear una nave espacial vectorial

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Read Time: 8 min

Spanish (Español) translation by Iván Gómez (you can also view the original English article)

En este tutorial, ilustraremos una nave espacial viajando a alta velocidad. Todo el dibujo va a ser vectorial, pero durante el proceso usaremos fusiones y otras técnicas, que le darán a esta nave un aspecto muy interesante. ¡Hagámoslo!

Vista previa de la imagen final

A continuación, se muestra la imagen final en la que trabajaremos. ¿Quieres acceso a los archivos completos de Vector Source y copias descargables de cada tutorial, incluyendo este? Únete a Vector Plus por sólo 9$ al mes.

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Paso 1

Comienza por bocetar la imagen que deseas dibujar en una nueva capa. En este tutorial, elegí dibujar una nave espacial de guerra. Usé la Herramienta Pincel en Illustrator para hacer el boceto. Nombré la capa "SKETCH", luego bloqueé la capa.

Paso 2

Como pretendo redibujar el boceto usando un trazo negro cambié el color de contorno a naranja.

Consejo: nunca utilices un color de contorno igual que el boceto, ya que será difícil diferenciarlos al momento de vectorizar.

Paso 3

En una nueva capa, con la Herramienta Pluma, comienza a dibujar el cuerpo de la nave. Deja esta capa arriba de la capa "SKETCH". Nombré esta nueva capa "cuerpo principal".

Paso 4

Haz lo mismo con otras partes de la nave. Como puedes ver, dividí el objeto en cinco partes diferentes, cada una en una capa diferente.

Bien, así es como se ve el contorno terminado.

Paso 5

Lo siguiente que hay que hacer es vectorizar la nave. Decidí comenzar con la parte más sobresaliente, que es el cuerpo de la nave. Aplícale un degradado presionando solamente la tecla punto en el teclado. Usando la Herramienta Degradado (G), arrastra con el cursor desde la parte superior izquierda hacia abajo a la derecha. Deja el color del trazo en Ninguno.

Paso 6

Ve al panel Degradado y cambia el tipo de degradado a "Radial", si prefieres puedes cambiar la combinación de colores. Yo usé los colores que se muestran a continuación. No olvides guardar los colores en el panel Muestras.

Paso 7

Quiero que el degradado tenga un color mucho más profundo, así que agregué una nueva parada de color entre los dos colores del degradado. Dejé este punto cerca de la zona de sombra. Luego, intercambié la posición del nuevo punto y el punto de color azul oscuro. Ahora agrega este nuevo degradado al panel de Muestras.

Paso 8

Después de tener el degradado básico, es momento de añadir algunos efectos de iluminación. Pienso dejar la fuente de luz desde el lado derecho de la nave. Dibuja dos formas como se muestra a continuación. Rellena con blanco la forma pequeña, y con azul oscuro la más grande. A continuación, crea una fusión con estas formas (selecciónalas y ve a Objeto > Fusión > Crear). Colócala sobre el cuerpo de la nave debajo de la cubierta.

Paso 9

Ahora tenemos este aspecto donde las formas fusionadas no se mezclan bien con el fondo; es demasiado obvio que son dos objetos separados. Para que se mezclen de manera perfecta, hay un truco simple.

Selecciona la forma más grande con la herramienta Selección directa (flecha blanca) y, a continuación, deja su Opacidad en 0%. La razón por la que relleno la forma más grande con el mismo azul oscuro, es por lo que el amarillo se mezcla perfectamente con el fondo azul oscuro. Esta es una técnica clave que usaremos para crear igualmente, el efecto de luces y sombras.

Mi idea inicial es que la nave vuele por la tarde, cuando el cielo es amarillo-naranja, por lo que los brillos de la nave deberían ser amarillentos. Cambié el color blanco a un amarillo al 24%.

Paso 10

Usa la Herramienta Pluma para dibujar las áreas de brillo de la nave que se muestra a continuación. Ahora rellénalas con un degradado de amarillo a azul oscuro, y no olvides agregar el degradado a tu paleta de muestras.

Paso 11

Para crear el brillo en el ala, utiliza la misma técnica que en los pasos 8 y 9.

Paso 12

Añade un poco de sombra a la izquierda del cuerpo de la nave. esto hará que el cuerpo de la nave tenga más volumen. Usa la Herramienta Pluma para dibujar el área de sombra, luego rellénala con un degradado de amarillo a azul oscuro, y establece la Transparencia en Multiplicar.

Juega con el degradado si no estás satisfecho con el resultado.

Esta es la apariencia que tengo hasta ahora.

Paso 13

Añade un área de sombra sobre el ala.

Paso 14

Ahora es el momento de trabajar en la parte inferior de la nave. Apliqué el mismo procedimiento que apliqué al cuerpo de la nave; el degradado, los reflejos y las sombras. Y le agregué algunas partes necesarias, como se muestra.

Paso 15

Ahora sigue la cubierta. Aplica a la cubierta un degradado lineal de tres colores; de amarillo a azul, y a blanco, como se muestra a continuación. Usa la Herramienta Degradado (G) y arrastra desde arriba a izquierda, hacia abajo a la derecha.

Paso 16

Crea efectos de iluminación simples en la esquina superior de la cubierta usando la Herramienta Pluma y rellena la forma de blanco.

Paso 17

Crea un efecto de brillo. Copia la cubierta y pégala delante, luego rellénala de blanco. Intersecta la cubierta blanca con una elipse, luego rellena el nuevo objeto con un amarillo cálido. Copia otra cubierta delante del nuevo objeto y rellénala con un degradado de negro a blanco. La usaremos como máscara de transparencia.

Paso 18

Selecciona las nuevas formas y conviértelas en una máscara de opacidad yendo al panel de transparencia, haciendo clic en el menú desplegable, y seleccionando Crear máscara de opacidad. Puesto que están juntos, es difícil seleccionar ambos objetos usando la Herramienta Selección (flecha negra). Por lo tanto, haz clic en el pequeño círculo al lado derecho de la subcapa, esto seleccionará automáticamente el objeto.

Paso 19

Esto es lo que tenemos hasta ahora. La cubierta parece ser metálica. Este no es el aspecto que quiero, así que cambio su color de degradado a un degradado de azul a verde, para que se vea como si fuera de vidrio.

Paso 20

Agrega las piezas necesarias a la nave.

Paso 21

Ahora activa la capa "Fin 1" y aplica color al alerón.

Paso 22

Agrega algunos detalles como se muestra a continuación.

Paso 23

Ahora voy a añadir la sombra de la aleta sobre el ala. Dibuja dos formas similares de distintos tamaños, como se muestra a continuación. Rellena la forma pequeña con negro y la forma grande con blanco. Fusiona las formas y deja el modo de fusión en Multiplicar. Si no te gusta el resultado, solo tienes que ajustar el manejador del nodo usando la Herramienta Selección Directa hasta que te agrade. Luego, envíalo detrás.

Paso 24

Ahora aplico más efectos de iluminación al cuerpo de la nave. También ajusto un poco el degradado del cuerpo de la nave; cambio la dirección de arriba a la izquierda, hacia abajo a la derecha, desde el centro hacia los extremos.

Paso 25

Añade un lanzacohetes en el lado del cuerpo de la nave. Dibuja dos elipses como se muestra a continuación. Cambia el ángulo para que se ajuste al cuerpo, llena la elipse pequeña con negro y aplica azul oscuro al trazo. Rellena la elipse más grande con un degradado de azul oscuro a negro, y deja el trazo en azul.

Paso 26

Aplica color al otro alerón.

Paso 27

Aplica los ajustes de iluminación necesarios.

Paso 28

Este es el resultado final del dibujo de la nave, después de agregar reflejos sobre el vidrio.

Paso 29

Enseguida voy a dibujar una llama en la parte de atrás de la nave. Primero crea un fondo naranja en una nueva capa, y ubícalo debajo de todo.

Paso 30

Dibuja tres formas con diferentes tamaños y colores (amarillo, naranja y blanco) como se muestra a continuación, y luego mézclalas. Deja la Opacidad del objeto blanco en 0% (usa la herramienta Selección Directa para seleccionarlo). Asegúrate de crear esta llama en la capa "Cuerpo principal".

Paso 31

Ahora coloca la llama en su lugar, ajusta su ángulo y su tamaño. Parece que la llama no se mezcla bien con el fondo; todavía podemos ver un poco de color blanco sobre el fondo. Decidí cambiar el color a amarillo al 100%, manteniendo la Transparencia en 0%. Hay otras maneras para mezclar la llama con el fondo; cambiando el color de fondo, jugar con la fusión de transparencia, jugar la opacidad, etc. Experimentar es la mejor manera de obtener el resultado que desea.

¡Mira el interesante efecto de reflexión que tiene la parte trasera de la nave!

Paso 32

El último paso es agregar algunos elementos al fondo. En este tutorial agregué algunas líneas de velocidad con un estilo de pincel Kirby. También, ajusté el tamaño y el ángulo de la nave.

Imagen final

Guarda el archivo. La imagen final está abajo. ¡Diviértete aplicando estas técnicas en tu propio trabajo!

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