Spanish (Español) translation by Johana (you can also view the original English article)
En este tutorial, te enseñaré cómo usar Adobe Photoshop para crear una manipulación fotográfica de fantasía de una noche de invierno con faroles resplandecientes.
Primero, crearemos la escena base usando una imagen de invierno y una de montaña. Después, añadiremos los árboles y crearemos varias capas de ajuste para mejorar el color y el contraste de toda la escena. Después de eso, añadiremos una modelo y faroles y pintaremos un efecto de luz para completar el resultado final.
Recursos para el tutorial
Durante la producción de este tutorial se utilizaron los siguientes recursos:
1. Cómo crear la escena base
Paso 1
Crea un nuevo documento de 3000 x 1900 px en Photoshop con los siguientes ajustes:
Paso 2
Abre la imagen del paisaje de invierno y arrástrala al lienzo blanco con la Herramienta mover (V). Usa la Herramienta de transformación libre (Control+T) para reducir la escala de la imagen y ajustarla al tamaño del lienzo. Convierte esta capa en un Objeto inteligente.
Paso 3
Ve a Filtro > Desenfocar > Desenfoque gaussiano y establece el Radio en 6 px.
En la Máscara de filtro, activa la Herramienta pincel (B) y selecciona uno circular difuso con color negro. Usa este pincel para borrar en el primer plano y en el plano medio, deja el efecto de desenfoque visible solo en el fondo.
Paso 4
Ve a Capa > Nueva capa de ajuste > Tono/Saturación (establecida como Máscara de recorte) y baja los valores de Saturación a -82.
Paso 5
Crea una capa de ajuste Curvas y reduce la luminosidad. En esta máscara de capa, usa un pincel negro difuso para borrar el efecto oscuro en la parte del medio.
Paso 6
En este paso, eliminaremos la carretera. Crea una nueva capa encima de las otras capas y selecciona la Herramienta clonar (S). Usa esta herramienta para reducir la visibilidad de la carretera y ocultarla debajo de la capa de nieve.
Paso 7
Abre la imagen de la montaña y colócala en el fondo, en la parte del cielo. Usa Control+T para hacerlo mucho más pequeño. Haz clic en el segundo icono en la parte inferior del panel Capas para añadir una máscara a esta capa. Usa un pincel negro difuso para eliminar los bordes rígidos y fusiona la montaña con el cielo. Baja la opacidad del pincel al pasar el pincel sobre la montaña para que se desvanezca en el cielo.
2. Cómo añadir los árboles
Paso 1
Abre la imagen árboles 1. He usado la Herramienta varita mágica (W) para apartar los árboles del fondo y añadirlos al lado inferior derecho del primer plano.
Paso 2
Aplica un Desenfoque gaussiano de 9 px a la capa de árboles para que se separen del primer plano. De esta manera, aumentaremos la profundidad del primer plano.
Paso 3
Crea una capa de ajuste Tono/Saturación para desaturar los árboles. Reduce los valores de Saturación a -88:
Paso 4
Usa una capa de ajuste Curvas para oscurecer los árboles:
Paso 5
Recorta la imagen de árboles 2 del fondo y coloca los árboles en la parte inferior izquierda del lienzo. Voltéalos horizontalmente (Edición > Transformar > Voltear horizontal) y aplica un Desenfoque gaussiano de 12 px (como la imagen de árboles 2 es más grande que la de árboles 1, esta necesita un radio de desenfoque mayor).
Paso 6
Añade una capa de ajuste Tono/Saturación para desaturar los árboles.
3. Cómo hacer los ajustes básicos
Paso 1
Crea una capa de ajuste de Mapa de degradado en la parte superior de las otras capas y elige los colores #05203e y #2f9ad7. Reduce la Opacidad de esta capa al 80%.
Paso 2
Crea otra capa de ajuste de Mapa de degradado y elige los colores #e10019 y #00601b. Reduce la Opacidad de esta capa al 20%.
Paso 3
Crea una capa de ajuste Curvas y aumenta la luminosidad. En la máscara de capa, usa un pincel negro difuso con Opacidad de un 40% para reducir el efecto en ambos lados, deja la luz visible en pate media del fondo.
Paso 4
Crea una capa de ajuste Niveles para disminuir la iluminación de toda la escena. En esta máscara de capa, usa un pincel negro difuso con Opacidad de un 10 a 15% para borrar el suelo y hacerlo menos oscuro.
Paso 5
Usa una capa de ajuste de Equilibrio de color para hacer el paisaje más azul. Modifica los valores de Sombras para aumentar el tono azul, así como el contraste de toda la escena.
4. Cómo retocar a la modelo
Paso 1
Arrastra la imagen de la modelo a nuestro lienzo principal y usa Control+T para hacerla mucho más pequeña. Colócala en el espacio entre los grandes abetos. Añade una máscara a esta capa y usa tu método favorito para eliminar el fondo (yo utilicé el pincel definido para enmascararlo, en este caso no uses un pincel difuso).
Paso 2
Crea una nueva capa y usa la Herramienta clonar para reducir la opacidad de las líneas blancas en los zapatos y así evitar atraer la atención a esos detalles. Disminuye la cantidad del pincel de clonación al 50% para lograr el efecto correcto.
Paso 3
Crea una capa de ajuste tono/saturación y reduce los valores de Saturación a -49:
Paso 4
Añade una capa de ajuste de Equilibrio de color y modifica los ajustes de Medios tonos:
Paso 5
Crea una capa de ajuste de Filtro de fotografía para darle a la modelo un tono azul/cian para que encaje con el color del fondo. Elige el color #00a7ec.
Paso 6
Crea una capa de ajuste Curvas para oscurecer a la modelo. En la máscara de capa, usa un pincel negro difuso para borrar el efecto en sus pantalones, ya que ya están oscuros, y reduce el efecto en su cuerpo/casaca. Usa las siguientes capturas de pantalla como referencia:
Paso 7
Crea otra capa de ajuste Curvas con el mismo propósito. Las áreas seleccionadas muestran qué parte de la máscara de capa pintar.
Paso 8
Crea una nueva capa, cambia el modo a Superponer al 100% y rellena con 50% de gris:
Activa la Herramienta sobreexponer (O) con Rangos de iluminaciones y la Herramienta subexponer con Rangos de medios tonos, Exposición en un 20 a 30%, para perfeccionar la luz y la sombra de la modelo. También pinta más detalles en su ropa. Puedes ver cómo lo hice con el modo Normal y el resultado con el modo Superponer.
5. Cómo importar los faroles
Paso 1
Abre la imagen del farol y apártala del fondo. Colócala debajo del follaje del abeto grande. Duplica esta capa varias veces y ordena los faroles debajo de otras ramas de los abetos. Usa Control+T para redimensionar los faroles y voltéalos horizontalmente si es necesario.
Paso 2
Duplica más faroles y muévelos al cielo y al fondo lejano. Aplica un Desenfoque gaussiano de 3 px a cada una de estas capas.
Para el más lejano, aumenté el Radio de desenfoque a 5 px para mejorar la profundidad de toda la escena.
Paso 3
Los faroles se ven uniformes, ya que se duplicaron de una sola imagen. Para evitar este aspecto, selecciona todas las capas del farol y presiona Control+G para crearles un grupo. Cambia el modo de este grupo a Normal 100% y crea una nueva capa por encima de las capas del farol. Usa la Herramienta clonar para mover la barra de los faroles y las iluminaciones dentro de ellas a diferentes posiciones para que no se vean iguales.
Paso 4
Crea una capa de ajuste Curvas para reducir la luz en algunos de los faroles. Pinta sobre otros faroles para que esta capa de ajuste no los afecte.
6. Cómo pintar el efecto de luz
Paso 1
Para rellenar la iluminación que falta en algunos faroles después de la clonación, crea una nueva capa encima de las otras capas y usa un pincel blanco definido medio para pintar dentro de estos faroles. Modifica este modo de capa hasta Superponer al 70%.
Paso 2
Crea una nueva capa y usa un pincel difuso con el color #fe450b para pintar alrededor de los faroles y crear un efecto resplandeciente para ellos. Cambia este modo de capa a Sobreexposición lineal al 100%.
Paso 3
Para pintar el reflejo de la luz de los faroles en el follaje, crea una nueva capa y cambiar el primer plano a #eba929. Usa un pequeño pincel negro definido (te recomiendo que uses un lápiz para tablet para lograr un mejor resultado) para pintar alrededor de los faroles sobre el contorno del follaje/ramas cubiertos de nieve, así como los pequeños puntos de luz a su alrededor.
Rompe las líneas de luz para dejar un poco de espacio y que la sombra la haga más realista. Puedes usar una máscara de capa si necesitas exagerar más. Toma un poco de tiempo y paciencia, pero el resultado valdrá la pena. Modifica este modo de capa a Luz fuerte al 100%.
¡Felicitaciones, ya terminaste!
Espero que hayas disfrutado del proceso de creación de esta manipulación fotográfica de fantasía y hayas aprendido algo nuevo para tus propios proyectos. No dudes en compartir tus resultados o dejar comentarios en el siguiente recuadro. ¡Disfruta creando en Photoshop!
Aquí hay algunos artículos interesantes con una temática de invierno que podrían gustarte:
Cómo dibujar un paisaje festivo de invierno con faroles resplandecientes en Adobe Illustrator
Cómo crear una bola de nieve en Adobe Photoshop
Cómo crear una manipulación fotográfica de un paisaje invernal con Adobe Photoshop
By
