Cómo crear una manipulación fotográfica de un hada de fantasía con Adobe Photoshop
Spanish (Español) translation by Johana (you can also view the original English article)



En este tutorial te enseñaré a crear una manipulación fotográfica de un hada de fantasía. Aprenderás a crear un fondo florido y colorido, retocar una modelo, ajustar los colores, crear efectos de iluminación, mejorar la profundidad de campo y mucho más.
Recursos para el tutorial
Durante la producción de este tutorial se utilizaron los siguientes recursos:
- Fondo de flores
- Ramas de flores 1
- Ramas de flores 2
- Modelo
- Mariposa 1
- Mariposa 2
- Bokeh
- Textura ligera
1. Crea el fondo
Paso 1
Crea un nuevo documento de 2000 x 2000 px en Photoshop con estos ajustes:



Paso 2
Abre la imagen de fondo de flores. Arrastra esta imagen al lienzo blanco con la Herramienta mover (V).



Paso 3
Necesitamos un fondo borroso para enfocarnos en la modelo. Ve a Filtro > Desenfocar > Desenfoque gaussiano y establece el Radio en 60 px (o tus valores deseados).



Paso 4
Corta las ramas de flores 1 con la Herramienta varita mágica (W) y colócala en el lado izquierdo del fondo.



Paso 5
Aplica un Desenfoque gaussiano de 12 px a esta capa. El segundo elemento borroso mejorará la profundidad de la escena.



Paso 6
Ve a Capa > Nueva capa de ajuste > Tono/Saturación y cambia el valor del Tono a 49:



Paso 7
Crea una capa de ajuste Curvas y establécela como Máscara de recorte para oscurecer un poco las ramas. En esta máscara de capa, usa un pincel redondo suave con color negro (pincel negro suave) para eliminar el efecto en la parte frontal de las ramas donde están iluminadas. Nuestro objetivo es añadir la iluminación principal al lado derecho.



Paso 8
Crea una capa de ajuste de Equilibrio de color encima de las capas. Cambia la configuración de Medios tonos:



Paso 9
Crea una capa de ajuste Curvas para hacer que la iluminación de la derecha sea más fuerte. Pinta la parte izquierda para que la capa de ajuste no afecte esto.



2. Añade la modelo
Paso 1
Aísla la modelo del fondo con una máscara de capa (pero eres libre de utilizar tu propio método). Mueve la modelo extraída a una nueva capa. Crea una nueva capa y elige un color dorado oscuro del cabello de la modelo (elegí #6a3017) y pinta el cabello que falta.



Paso 2
Usa un color más claro (#b06030) para pintar cabello en los bordes de la cabeza.



Paso 3
Oculta el fondo y la capa de relleno y luego presiona Control+Mayús+Alt+E para fusionar la modelo aislada y las capas de cabello en uno nuevo. Coloca la modelo fusionada en el centro del fondo borroso.



Paso 4
Realiza una capa de ajuste Curvas para aumentar la iluminación y el contraste de la modelo. La iluminación en la modelo viene de la derecha y es más visible en la parte superior del cuerpo. En esta máscara de capa, usa un pincel negro suave para perfeccionar la iluminación y la sombra en la modelo, haz que la iluminación sea más fuerte en el hombro, las mejillas y el cabello. Puedes ver los resultados en la máscara y en la imagen:






Paso 5
Utiliza otra capa de ajuste Curvas para aumentar la iluminación de la modelo. Pinta la parte inferior del cuerpo y la parte izquierda de la modelo para no aumentar la iluminación después de usar esta capa de ajuste.



Paso 6
Crea una nueva capa, cambia el modo a Superponer al 100% y rellena con 50% de gris:



Selecciona la Herramienta sobreexponer y subexponer (O) para pintar más iluminación y sombra para la modelo, en especial el cabello. Puedes ver cómo lo hice con el modo Normal y el resultado con el modo Superponer:



Paso 7
Puedes ver que las siguientes áreas de la piel de la modelo se ven un poco menos saturadas que las demás. Para arreglarlo, crea una nueva capa y usa un pincel suave con el color #aa784b para pintar en estas áreas y cambia el modo de capa a Color al 100%:






3. Añade las alas
Paso 1
Abre la imagen de mariposa 1. Selecciona solo las alas y colócalas en la parte posterior de la modelo.



Paso 2
Añade una máscara a esta capa. Mantén presionado Control y haz clic en la capa de miniaturas de la modelo para cargar su selección.



Usa un pincel negro suave para mostrar el cabello y hacer que cubra las alas. También fusiona la parte inferior de las alas con la espalda de la modelo.



Paso 3
Crea una capa de ajuste Curvas para hacer las alas más luminosas. Pinta la parte inferior para que sea un poco más oscura que el resto.



4. Añade las ramas
Paso 1
Abre la imagen de las ramas de flores 2. Usa la Herramienta lasso (L) para seleccionar las ramas y añadirlas a la esquina derecha del lienzo.



Paso 2
Aplica un Desenfoque gaussiano de 8 px a las ramas:



Paso 3
Cambia el color de las ramas con una capa de ajuste de Equilibrio de color:



Paso 4
Utiliza una capa de ajuste Curvas para iluminar las ramas:



5. Añade la mariposa
Paso 1
Abre la imagen de mariposa 2. Selecciona la mariposa azul de la parte superior izquierda y colócala en el hombro de la modelo para que coincida con la dirección de su mirada.



Paso 2
Para hacer una sombra para la mariposa, crea una nueva capa debajo de esta. Usa la Herramienta lazo poligonal para seleccionar el ala izquierda de la mariposa y llenar la selección con negro. Voltéalo verticalmente haciendo clic en Edición > Transformar > Voltear vertical. Usa la Herramienta transformación libre (Control+T) para extender esta sombra y hazla más larga que la original.



Reduce la opacidad de esta capa a un 40% y usa una máscara de capa para reducir la intensidad de la sombra. Aplica una Desenfoque gaussiano de 4 px a esta capa:



Paso 3
Usa el mismo método para hacer una sombra para la segunda ala de la mariposa. También usa un pincel negro medio-suave de tamaño pequeño para pintar la sombra debajo del cuerpo de la mariposa.



Paso 4
Añade una capa de ajuste Tono/Saturación para cambiar el color de la mariposa:



Paso 5
Sigue cambiando el color de la mariposa con una capa de ajuste de Equilibrio de color:



Paso 6
Usa una capa de ajuste Curvas para iluminar la mariposa. Pasa el pincel por la parte inferior de la mariposa para que sea un poco más oscura que la parte superior:



6. El ajuste básico
Paso 1
Crea una capa de Relleno de color encima de las capas y elige el color #1b0126. Cambia este modo de capa a Exclusión al 100%.



Paso 2
Crea una capa de ajuste de Equilibrio de color y cambia la configuración de Medios tonos e Iluminación:






Paso 3
Utiliza una capa de ajuste Curvas para cambiar el color y el contraste de la escena:



7. Pinta la iluminación del cabello
Crea una nueva capa y elige un color amarillo brillante para el pincel (elegí #fff08d) y pinta las hebras de iluminación del cabello.



8. Añade el Bokeh y la luz
Paso 1
Importa la imagen bokeh a nuestro documento de trabajo y cambia el modo a Trama al 100%:



Paso 2
Aplica un Desenfoque gaussiano de 25 px y usa una máscara de capa para borrar el efecto del cuerpo de la modelo y haz que el efecto parezca muy sutil:






Paso 3
Abre el paquete de imágenes de textura ligera. Elige la imagen de estrellas 4 y colócala en el lienzo principal. Cambia este modo de capa a Trama al 100%:



Paso 4
Usa una máscara de capa para borrar los puntos de luz en la parte izquierda y en la cara de la modelo.



Paso 5
Crea una capa de ajuste Curvas para oscurecer el efecto, haciéndolo más sutil.



Paso 6
Usa una capa de ajuste Tono/Saturación para cambiar el color de luz a amarillo:



Paso 7
Crea una nueva capa y presiona Control+G para crear un grupo para esta capa. Cambia este modo de grupo a Sobreexposición de color al 100%. Cambia el primer plano a #f3cf85 y presiona F5 para cambiar los ajustes del pincel:



Pinta los pequeños puntos alrededor de la modelo, evita la cara.



Paso 8
Para añadir brillo a estos puntos, haz doble clic en esta capa y elige Resplandor exterior. Elige #fcfcfc como el color del resplandor:






Paso 9
Crea una nueva capa dentro de este grupo. Usa un pincel grande para pintar algunos puntos más grandes en la parte inferior y superior derecha de la imagen. Aplica un Desenfoque gaussiano de 25 px a estos puntos.






¡Felicitaciones, terminaste!
Espero que hayas aprendido algo útil para tus futuros proyectos. No dudes en dejar tus comentarios en el siguiente cuadro, me encantaría verlos. ¡Disfruta creando en Photoshop!


