Spanish (Español) translation by Johana (you can also view the original English article)
Siempre he sido un fanático del arte japonés, así que decidí fusionar dos estilos: afrofuturista y japonés. Espero que disfrutes de este tutorial.
En este tutorial, te enseñaré cómo usar Adobe Photoshop para crear un collage tribal, colorido, con olas y con una mujer hermosa. También te enseñaré a retocar el material gráfico en Adobe Lightroom.
Primero, apartaremos a la modelo del fondo. Después de eso, añadiremos nuestro fondo, motivos y olas. Luego, recortaremos los ojos de la modelo, crearemos unas gafas de sol falsas y añadiremos algunas estrellas para crear esa actitud soñadora y futurista. Luego, pasaremos a los elementos adicionales como el cuervo, el ovni, los accesorios faciales y algunas marcas tribales. Por último, retocaremos el material gráfico en Adobe Lightroom. ¡Empecemos!
Recursos para el tutorial
Durante la producción de este tutorial se utilizaron los siguientes recursos:
1. Cómo apartar a la modelo y preparar el fondo base
Paso 1
Crea un nuevo documento de 20" por 30" en Photoshop con los siguientes ajustes:
Paso 2
Abre la imagen de la modelo. Recorta la imagen con la Herramienta pluma (P). Busca un punto en la imagen principal para empezar a dibujar el contorno. Mientras dibujamos, haremos zoom al sujeto. Presiona Control+(+) o Control+(–) para acercar y alejar.
Paso 3
Necesitamos apartar a la modelo para poder trabajar con facilidad en el futuro. Haz clic en la Herramienta marco (M), elige Hacer selección y luego, presiona Eliminar.
2. Cómo mover la imagen al lienzo principal
Arrastra la imagen al lienzo principal con la Herramienta mover (V). Luego, presiona Control+T para redimensionar la imagen. Mantén pulsada la tecla Mayús mientras redimensionas. Después, usa la Herramienta mover (V) para centrar la imagen.
3. Cómo crear un efecto acordeón en la modelo
Paso 1
Usa la Herramienta marco rectángulo (M) y dibuja un rectángulo vertical en el lado izquierdo de la modelo.
Paso 2
Luego, haz clic derecho y selecciona Capa vía cortar para separar la parte seleccionada. Después, duplica la capa nueve veces y alinéala como se muestra en la siguiente imagen. Usa la Herramienta mover (V) para mover cada parte.
Paso 3
Después, selecciona todas las capas, haz clic derecho y fusiona las capas y cambia el nombre de la capa a "Imagen principal". Luego, activa la Herramienta mover (V) y mueve la imagen a la izquierda del lienzo.
4. Cómo crear el fondo colorido
Paso 1
Presiona Control+Mayús+N para crear una nueva capa. Nómbrala "Fondo". Establece esta capa debajo de la modelo.
Paso 2
Activa la Herramienta pincel (B) y selecciona #009e7d y pinta sobre el fondo.
5. Cómo transformar a la modelo en blanco y negro
Selecciona la capa Modelo en el panel Capas y transfórmala en blanco y negro. Haz clic en Imagen > Ajustes > Blanco y negro y luego, haz clic en OK o Alt+Mayús+Control+B.
6. Cómo añadir el ovni y el cuervo
Paso 1
Arrastra la imagen de ovni a Photoshop. Tenemos que eliminar el fondo. Corta la imagen con la Herramienta pluma (P). Busca un lugar en la imagen principal y haz clic en un punto para empezar a dibujar el contorno. Para terminar, tenemos que hacer clic desde el último punto hasta el primero que hicimos. Presiona Control+(+) para acercar y Control+(-) para alejar durante el proceso.
Paso 2
Ahora importaremos el ovni en el archivo principal. Selecciona la capa ovni, usa la Herramienta mover (V) y arrastra la imagen al lienzo principal. Luego, redimensiónala para que encaje en la cabeza de la modelo. Para cambiar el tamaño, presiona Control+T y mantén pulsada la tecla Mayús mientras cambia el tamaño de la imagen ovni.
Paso 3
Ahora tenemos que añadir el cuervo. Arrastra la imagen a Photoshop y usa la Herramienta pluma (P) para dibujar el contorno del cuervo. Luego, haz clic en la Herramienta marco (M), haz clic derecho y Selección inversa si el fondo no está seleccionado. De lo contrario, Haz clic derecho, Hacer selección y luego presiona Eliminar.
Paso 4
Arrastra la imagen del cuervo al archivo principal. Redimensiona la imagen. Presiona Control+T, mantén pulsada la tecla Mayús mientras cambia el tamaño. Usa la Herramienta mover (V) y mueve el cuervo al hombro izquierdo de la modelo. Luego, ajustaremos el contraste y el brillo.
Paso 5
Después, ajustaremos el brillo del ovni. Selecciona Brillo/Contraste en la paleta de ajuste y luego, baja el Brillo a -110. Después, para aplicar el ajuste solo en el ovni, presiona Alt en la capa de ajuste y haz clic en la miniatura de la capa (el cuadrado blanco de la capa) para aplicar los ajustes.
Paso 6
Ahora, ajustaremos el contraste y brillo de la modelo, así como de los otros elementos. Primero, agrupa todas las capas excepto el fondo. Luego, selecciona Brillo/Contraste y aumenta el Contraste a +81. Coloca la capa de ajuste por encima de la capa de grupo y luego, presiona Alt en la capa de ajuste y haz clic para aplicar los ajustes solo a la modelo, no al fondo.
7. Cómo añadir las olas
Arrastra la imagen de olas al lienzo principal. Coloca la capa debajo de la capa de la modelo. Luego, duplica la capa de las olas presionando Control+J y coloca esa capa por encima de la capa de la modelo. Usa la Herramienta mover (V) para colocar las imágenes como se muestra abajo.
8. Cómo añadir el círculo amarillo y los motivos
Paso 1
Selecciona la Herramienta elipse (U), cambia el color de relleno a #ffff01 y dibuja un círculo medio. Luego, coloca la capa debajo de la capa de la modelo. Usa la Herramienta mover (V) para centrar la imagen.
Paso 2
Arrastra la imagen del motivo al lienzo principal y mueve la capa debajo de la capa de la modelo y la capa de ola.
Paso 3
Luego, baja la Opacidad al 16%. Cambia el tamaño de los motivos presionando Control+T. Mantén pulsada la tecla Mayús mientras redimensionas.
9. Cómo añadir marcas tribales, gafas de sol falsas y estrellas
Paso 1
Añadiremos algunas marcas tribales. Activa tu Herramienta elipse (U). Asegúrate de que el color de relleno sea blanco, dibuja un círculo pequeño y duplica la capa cuatro veces presionando Control+J. Redistribuye los círculos en las mejillas, la frente y el mentón.
Luego, activa nuevamente la Herramienta elipse (U) y duplica la capa cuatro veces presionando Control+J. Usa la Herramienta mover (V) para alinear los círculos de forma vertical y agrupar las capas. Ahora duplica la capa de grupo dos veces y redistribúyelos en las dos esquinas y en el pecho de la modelo como se muestra en la siguiente imagen.
Paso 2
Ahora crearemos nuestras gafas de sol falsas. Usa la Herramienta Pluma (P) y dibuja el contorno de las gafas de sol como se muestra en la siguiente imagen.
Paso 3
Después, eliminaremos la parte que delineamos. Haz clic derecho, selecciona Hacer selección y luego, presiona Eliminar.
Paso 4
Mueve la imagen de las estrellas al lienzo principal. Coloca la capa debajo de la capa Imagen principal. Activa la Herramienta pluma (P) y dibuja alrededor de la forma de las gafas de sol y luego haz clic derecho, selecciona Hacer selección, Selección inversa y presiona Eliminar.
10. Cómo hacer retoques en Adobe Lightroom
Paso 1
Añadiremos más contraste a nuestro material gráfico. Ajusta la Exposición a +0.24, la Claridad a +21 y la Intensidad a +62. Luego, ve a la paleta Tono y aumenta el Tono naranja a +100.
Paso 2
Después, aumenta el nivel de Granulado a +54 y la cantidad de Borrar neblina a +10.
11. Cómo exportar el material gráfico final desde Adobe Lightroom
Ahora que hemos terminado, exportaremos nuestros materiales gráficos como JPEG. Haz clic en Archivo y luego, en Exportar. Selecciona en qué carpeta guardaremos la imagen. Luego, haz clic en Exportar.
¡Gran trabajo, terminaste!
Espero que te haya gustado el tutorial y hayas aprendido algo nuevo para tus propios proyectos. No dudes en compartir tus resultados o dejar comentarios en el siguiente recuadro. ¡Sigue creando!
