¿Cómo Crear una Ilustración de Cañón en Adobe Illustrator?

En el tutorial de hoy vamos a explorar el proceso de crear una ilustración plana basada en una composición del momento. Usando un enfoque paso a paso, vamos a crear gradualmente la escena entera usando algunas de las formas y las herramientas más básicas de Illustrator.

Puedes expandir la ilustración entera yendo a GraphicRiver, donde encontrarás una gran selección de paisajes inspirados en la naturaleza, todo en formato de vector.

Habiendo dicho eso, asegúrate de llenar esa taza de café, y ¡comencemos!

1. ¿Cómo Preparar un Nuevo Proyecto?

Asumiendo que tienes Illustrator abierto, tráelo al frente y vamos a preparar un Nuevo Documento (Archivo > Nuevo o Control-N) para nuestro proyecto usando la siguiente configuración:

• Número de Mesas de Trabajo: 1
• Ancho: 800 px
• Altura: 528 px
• Unidades: Píxeles

Y desde la pestaña de Avanzado:

• Modo de Color: RGB
• Efectos de Rasterización: Tramo (72 ppp)
• Modo de Pre visualización: Por Defecto

2. ¿Cómo Preparar una Cuadrícula Personalizada?

Aunque el proyecto de hoy no es uno basado en un icono, aun así, queremos crear la ilustración usando el flujo de trabajo de pixel perfecto, así que vamos a preparar una pequeña cuadrícula con la cual tendremos control completo sobre nuestras formas.

Paso 1

Ve a Edición > Preferencias > Guías y Cuadrículas, y ajusta de la siguiente manera:

• Guía de Cuadrícula cada: 1 px
• Subdivisiones: 1

Consejo: Puedes aprender más acerca de cuadrículas, leyendo este tutorial.

Paso 2

Una vez que hallamos preparado nuestra cuadrícula personalizada, todo lo que necesitamos hacer para asegurarnos de que nuestras formas se miren bien, es habilitar la opción Ajustar a Cuadrícula encontrada debajo del menú Vista (si estás usando una versión antigua de Illustrator).

Ahora, si eres nuevo en todo esto de "pixel perfecto" te recomiendo leer mi tutorial sobre ¿Cómo Crear una Obra de Arte de Pixel Perfecto?, la cual te ayudará a expandir tus habilidades técnicas en poco tiempo.

3. ¿Cómo Preparar las Capas?

Una vez hallamos terminado de preparar nuestro proyecto, sería una buena idea estructurar nuestro documento usando algunas capas, ya que de esta manera podemos mantener un flujo de trabajo, enfocándonos en una sección de la ilustración a la vez.

Habiendo dicho eso, trae el panel de Capas al frente y crea un total de cinco capas, las cuales renombraremos de la siguiente manera:

• capa 1: fondo
• capa 2: nubes
• capa 3: textura
• capa 4: cuerpo de la cámara
• capa 5: pantalla

Consejo: He coloreado todas mis capas usando el mismo valor de verde, ya que es más fácil de ver cuando se usa para resaltar las formas seleccionadas (ya sea que sean trazados abiertos o cerrados).

4. ¿Cómo Crear el Fondo?

Ahora que hemos puesto las capas en nuestro documento, podemos comenzar a trabajar en el proyecto creando el fondo, así que, asegúrate de posicionarte a ti mismo en la primera capa.

Paso 1

Selecciona la Herramienta Rectángulo (M) y úsalo para crear una forma de 800 x 528 px, que colorearemos usando #dbc8a9 y luego posicionarnos en el centro de la Mesa de Trabajo, usando las opciones de Alinear Horizontal y Vertical Central del panel Alinear.

Paso 2

Toma la Herramienta Pluma (P) y, usando #a5877f como tu color de Relleno, dibuja la sección trasera del cañón, usando la forma de la imagen de referencia como tu guía principal.

Paso 3

Toma un par de momentos y dibuja gradualmente las líneas de detalle, usando un Trazo de 2 px de grosor con el color de #896b60, asegurando de seleccionar (Selección > Mismo > Color de Trazo) y agrúpalos todos luego, usando Control-G.

Paso 4

Enmascara las líneas que hemos creado, creando una copia (Control-C) del cañón subyacente, que pegaremos en frente (Control-F). Luego, con ambas copias del cañón y las líneas seleccionadas, simplemente da clic-derecho > Crear Máscara de Recorte. Una vez hecha, selecciona las líneas y el cañón y agrupalos (Control-G) antes de proceder al siguiente paso.

Paso 5

Con el color de Relleno a #896b60, dibuja la sección frontal del cañón, usando la imagen de referencia como tu guía principal.

Paso 6

Como hicimos con la sección de atrás, toma un par de momentos y dibuja las líneas de detalle usando un par de Trazos de 2 px de grosor con el color #a5877f. Una vez terminado, agrupa (Control-G) y luego enmascáralos (clic-derecho > Crear Máscara de Recorte) antes de proceder al siguiente paso.

Paso 7

Dibuja algunas rocas usando #a5877f como tu color de Relleno, seleccionando y agrupando (Control-G) las formas que componen la sección frontal, antes de hacer lo mismo para todo el fondo.

Paso 8

Una vez terminado el fondo, bloquea su capa dentro del panel de Capas y luego procede a la cuarta.

5. ¿Cómo Crear el Cuerpo de la Cámara?

Ya que hemos terminado el fondo, podemos proceder a la cuarta capa y mover nuestro enfoque sobre la cámara, que gradualmente haremos una forma a la vez.

Paso 1

Crea la forma del cuerpo principal usando un rectángulo de 480 x 248 px, que colorearemos usando #665953 y luego alinearemos al centro a la mesa de trabajo subyacente; posicionandolo 128 px de su borde inferior.

Paso 2

Añade la sección inferior usando un rectángulo de 480 x 24 px (#51453f), que posicionaremos debajo de la forma que creamos en el paso previo.

Paso 3

Añade el segmento de inserción horizontal, usando un rectángulo de 480 x 4 px, que colorearemos usando #51453f, y luego posicionarlo a una distancia de 8 px del borde superior de la forma creada.

Paso 4

Crea los segmentos de la inserción vertical, usando dos rectángulos de 4 x 8 px (#51453f), que posicionaremos debajo de la horizontal, a una distancia de 64 px de sus bordes exteriores.

Paso 5

Añade las líneas de detalle horizontal, usando tres rectángulos de 480 x 4 px (#51453f) verticalmente colocadas 2 px una de la otra, que agruparemos (Control-G) y luego alinearemos al borde superior del cuerpo grande. Una vez terminado, selecciona y agrupa (Control-G) todas las formas que componen la sección actual, ates de proceder al siguiente paso.

Paso 6

Crea los anillos de correa usando dos rectángulos de 24 x 28 px (#51453f), que ajustaremos individualmente poniendo el Radio de sus vértices exteriores a 14 px desde las Propiedades del Rectángulo del panel Transformar. Una vez terminada, posiciona la forma resultante como se ve en la imagen de referencia.

Paso 7

Añade los pequeños agujeros creando y posicionandolo un círculo de 12 x 12 px  (resaltado con rojo) a una distancia de 4 px desde los bordes interiores de la forma, que cortaremos luego usando Menos Frente del Buscatrazos.

Paso 8

Comienza añadiendo detalles a la cámara creando la sección de agarre usando un rectángulo de 56 x 136 px (#826f67), que ajustaremos poniendo el Radio de sus vértices derechos a 24 px desde las Propiedades del Rectángulo del panel Transformar. Una vez terminada, posiciona la forma resultante al lado izquierdo del cuerpo más grande, a una distancia de 12 px desde el anillo de la correa.

Paso 9

Añade el agarre de textura usando tres columnas de círculos de 8 x 8 px (#51453f) espaciadas vertical y horizontalmente 4 px una de la otra, que posicionaremos como se ve en la imagen de referencia, asegurando de seleccionar y agruparlas todas (Control-G). Una vez hecho, selecciona y agrupa los agujeros y la forma de debajo usando Control-G.

Paso 10

Añade el agarre derecho, usando una copia (Control-C > Control-F) de los agujeros, que reflejaremos verticalmente (clic-derecho > Transformar > Reflejar > Vertical) y luego posicionaremos en el lado opuesto del cuerpo de la cámara, asegurando de mantener la misma distancia de 8 px desde su borde derecho.

Paso 11

Comienza gradualmente añadiendo los botones de control diferente creando un círculo de 20 x 20 px, que colorearemos usando #51453f, y luego posicionaremos en la imagen de referencia.

Paso 12

Crea la luz de indicador de poder, usando un círculo de 8 x 8 px, que colorearemos usando #91c153 y luego alineando en la parte inferior a la forma anteriormente creada, posicionandolo a una distancia de 60 px de su lado izquierdo.

Paso 13

Añade las formas principales para el botón del d-pad usando un círculo de 64 x 64 px (#51453f), encima de la cual añadiremos otro de 28 x 28 px (#665953); seguida de una incluso más pequeña de 12 x 12 px (#51453f), que posicionaremos a una distancia de 56 px del borde derecho de su cuerpo más grande y 36 px de su segmento de inserción inferior.

Paso 14

Añade las flechas pequeñas usando cuatro cuadrados de 8 x 8 px (#665953), que ajustaremos añadiendo un nuevo punto de ancla hacia el centro de los bordes exteriores, usando la Herramienta Añadir Punto de Ancla (+), borrando los lados usando la Herramienta Borrar Punto de Ancla (-).

Una vez hecho, posiciona las formas resultantes alrededor del círculo medio, a una distancia de 4 px, asegurando de seleccionar y agrupar (Control-G) rodas las formas que componen la parte inferior.

Paso 15

Crea el botón de grabar usando un círculo de 20 x 20 px (#c47053), en el centro de la cual añadiremos una más pequeña de 12 x 12 px (#51453f), agrupando (Control-G) y luego posicionando las dos a una distancia de 104 px del borde derecho del cuerpo y 16 px del borde superior del d-pad.

Paso 16

Añade los botones circulares restantes usando círculos de 20 x 20 px, que colorearemos usando #51453f, y luego posicionaremos como se ve en la imagen de referencia.

Paso 17

Crea la rueda de desplazamiento usando un rectángulo de 72 x 24 px (#51453f), encima de la cual añadiremos una más angosta de 56 x 8 px (#826f67), seguida de siete rectángulos verticales de 4 x 8 px (#51453f), posicionado 4 px una de la otra.

Selecciona y agrupa (Control-G) todas las formas que componen la rueda, posicionandolas a una distancia de 12 px del borde superior del cuerpo y 32 px de su derecho. Una vez hecho, selecciona y agrupa (Control-G) todas las formas que componen la sección actual antes de proceder a la siguiente.

Paso 18

Comienza a trabajar en la sección superior de la cámara creando un rectángulo de 480 x 24 px (#826f67) seguida de una más angosta de 264 x 24 px (#826f67) alineado a su borde izquierdo, que agruparemos (Control-G) y luego posicionaremos encima del cuerpo más grande de la cámara.

Paso 19

Comienza trabajando en el visor creando un rectángulo de 64 x 32 px (#51453f), encima de la cual añadiremos uno más pequeño de 48 x 16 px (#665953), seguido de dos rectángulos de 4 x 16 px (#51453f) a los lados, que agruparemos (Control-G) y luego posicionaremos como se ve en la imagen de referencia.

Paso 20

Añade las reflexiones usando un cuadrado de 8 x 8 px (#ffffff) posicionado 8 px de un rectángulo de 16 x 8 px (#ffffff), que ajustaremos seleccionando y empujando sus puntos de ancla inferiores al lado izquierdo por 8 px (clic-derecho > Transformar > Mover > Horizontal > -8px).

Disminuye la Opacidad de la forma resultante a 20%, agrupando (Control-G) y luego alineando al centro al visor subyacente, asegurando de seleccionar y agrupar todas las formas que lo componen.

Paso 21

Crea el botón de modo de exposición usando un rectángulo de 80 x 24 px (#665953), encima del cual añadiremos un grupo de diez rectángulos de 4 x 24 px (#51453f) espaciados horizontalmente 4 px uno del otro. Selecciona y agrupa (Control-G) todas las formas que componen este botón, posicionandolo como se ve en la imagen de referencia.

Paso 22

Añade el botón de disparo usando un rectángulo de 64 x 16 px (#665953), encima del cual añadiremos una línea divisora de 64 x 4 px (#51453f), seguida por un rectángulo de 48 x 8 px (#51453f). Una vez hecho, agrupa (Control-G) y posiciona las formas sobre el lado derecho del botón de modo de exposición, a una distancia de 16 px.

Paso 23

Termina la sección actual del cuerpo de la cámara añadiendo el texto de marca ficticio y el indicador del modo de exposición usando tres rectángulos grandes de 8 px (#51453f), que ajustaremos y posicionaremos como se ve en la imagen de referencia. Una vez hecho, selecciona y agrupa (Control-G) todas las formas que componen la cámara.

6. ¿Cómo Crear la Cabeza del Trípode?

Tan pronto hallamos terminado de trabajar en el cuerpo de la cámara, podemos movernos un poco de píxeles hacia la parte inferior, donde crearemos rápidamente la sección visible del trípode.

Paso 1

Comienza creando el platillo de montaje usando un rectángulo de 240 x 28 px (#665953) puestas encima de uno más angosto de 160 x 28 px (#51453f), que agruparemos (Control-G) y posicionaremos en el centro del borde inferior de la cámara.

Paso 2

Añadiremos el segmento de bloqueo usando un rectángulo de 36 x 16 px, que colorearemos usando #51453f y luego posicionaremos al lado derecho de la forma más ancha que acabamos de crear.

Paso 3

Crea la sección vertical del trípode usando un cuadrado de 48 x 48 px, que colorearemos usando #665953 y luego alineando al centro del borde inferior de la Mesa de Trabajo subyacente.

Paso 4

Añade el segmento del cabezal usando un rectángulo de 72 x 40 px (#51453f), que ajustaremos poniendo el Radio de sus vértices superiores s 36 px, desde las Propiedades del Rectángulo del panel Transformar, posicionando la forma resultante en el centro del borde inferior de la Mesa de Trabajo.

Paso 5

Termina el trípode añadiendo un pequeño texto ficticio usando dos rectángulos grandes de 8 px (#51453f), que ajustaremos y posicionaremos como se ve en la imagen de referencia. Una vez hecho, selecciona y agrupa todas las formas que componen la sección actual usando Control-G, haciendo lo mismo para toda la cámara.

7. ¿Cómo Crear las Nubes?

Una vez añadida la sección del trípode, podemos bloquear la capa actual y movernos a la segunda, donde añadiremos las nubes.

Paso 1

Selecciona la Herramienta Pluma (P) y dibuja un par de líneas de Trazo horizontal gruesas de 2 px con color #fff2e9, usando la imagen de referencia como tu guía principal.

Paso 2

Enfócate en la sección izquierda de la composición, y añade una nube esponjosa usando una elipse de 64 x 24 px (#fff2e9), en el lado derecho del cual añadiremos un círculo de 64 x 64 px (#fff2e9), que ajustaremos individualmente seleccionando y borrando sus mitades inferiores. Una vez terminado, agrupa y posiciona las formas resultantes derriba de una de las líneas de trazo, a una distancia de 4 px.

Paso 3

Sigue un proceso similar y añade otro grupo de nubes redondas a la sección superior de la composición, usando un círculo más pequeño de 48 x 48 px (#fff2e9), seguida de una elipse de 48 x 24 px (#fff2e9). Toma tu tiempo y una vez terminada, bloquea la capa actual.

8. ¿Cómo Crear la Pantalla de la Cámara?

Tan pronto tengamos las nubes en lugar, podemos proceder a la quinta capa, donde crearemos la pre-visualización de lo que la cámara está capturando.

Paso 1

Crea la pantalla usando un rectángulo de 280 x 196 px (#51453f), encima del cual añadiremos uno un poco más pequeño de 264 x 180 px (#fcce72), agurpando y luego posicionando dos a una distancia de 64 px desde el borde izquierdo de la cámara y 12 px de su inserción inferior.

Paso 2

Podemos comenzar añadiendo algunos de los detalles que están bloqueados por la cámara, comenzando con el sol, que crearemos usando un círculo de 64 x 64 px. Colorea usando #ef995e, y luego posiciona 28 px del centro del borde inferior del rectángulo amarillo.

Paso 3

Luego, selecciona la Herramienta Pluma (P) y dibuja la sección visible del cañón, usando #f87350 como tu color de Relleno. Toma tu tiempo y una vez terminado, procede al siguiente paso.

Consejo: Para este paso, podríamos haber usado una copia ajustada del cañón que creamos para la sección del fondo, pero dibujándolo de nuevo, podemos ajustar la perspectiva de la cámara, dándole más personalidad.

Paso 4

Toma un par de minutos y dibuja las líneas pequeñas de detalle, usando un Trazo de 2 px de grosor, con #b25b44, asegurado de agrupar y enmascarar (clic-derecho > Crear Máscara de Recorte) luego de usar una copia (Control-C > Control-F) del rectángulo subyacente. Una vez hecho, selecciona el cañón y las líneas resultantes y agrupa (Control-G) esas también.

Paso 5

Dibuja la columna de roca vertical usando #d873350 como tu color de Relleno, añadiendo un par de líneas de Trazo de 2 px (#d87350) como hicimos con la sección anterior. Una vez hecha, asegúrate de agrupar y luego posicionar las dos debajo (clic-derecho > Organizar > Enviar Detrás) del cañón, como se ve en la imagen de referencia.

Paso 6

Termina la imagen de previsualización añadiendo pequeñas nubes seguidas del mismo proceso usado algunos momentos atrás, usando formas más pequeñas para las secciones redondas. Toma tu tiempo, y una vez hecho, selecciona y agrupa todas las formas compuestas, usando Control-G.

9. ¿Cómo Añadir la Textura?

Ahora estamos a la última parte de nuestra ilustración, donde añadiremos una textura sutil sobre el fondo para hacer que la pre-visualización aparezca. Asegúrate de que estés en la capa correcta (que sería la tercera).

Paso 1

Crea la forma principal para la textura usando un rectángulo de 800 x 528 px, que colorearemos usando #51453f y luego alinearemos al centro de la mesa de trabajo subyacente.

Paso 2

Con la forma seleccionada, ve a Efecto > Efectos de Photoshop > Textura > Granulado y ajusta su Intensidad a 40 y el Contraste a 50, asegurando de poner el Tipo de Grano a Punteado.

Paso 3

Termina la ilustración, y con ello el proyecto, poniendo el Modo de Fusión de la textura a Superposición, asegurando de bajar su Opacidad a 8%.

¡Buen Trabajo!

Ahí lo tienes, amante de la naturaleza: un tutorial fácil sobre cómo crear tu propia ilustración de cañón usando nada más que formas y trazos simples.

Como siempre, espero que hallas podido seguir cada y uno de los pasos, y si encontraste un problema, siéntete libre de publicar cualquier pregunta dentro del área de comentario y te responderé tan pronto como pueda.