Crear una obra de arte de estilo urbano

Aunque el grunge tiene sus orígenes en los años 90, recientemente el estilo ha vuelto a ganar popularidad. En este tutorial, te mostraré cómo crear una imagen de estilo sucio y urbano utilizando tanto técnicas conocidas como algunas nuevas. Aprenderás a extraer fácilmente formas complejas y también crearemos nuestra propia textura grunge.

Lo que estaremos creando

Esta es la imagen final que crearemos:

Preparación

Este tutorial está muy cargado de imágenes de archivo. Como el tema básico de la imagen será "la música", he reunido algunas imágenes de stock de iStockPhoto! Te sugiero que también elijas un tema y reúnas un montón de imágenes de stock que creas que serán útiles antes de empezar a crear la imagen. Aquí tienes los enlaces a las que yo he utilizado: Chica, Altavoces, Caja de música

Paso 1

Antes de empezar con el fondo, vamos a crear rápidamente una textura para su uso posterior.

Así que crea un nuevo documento. Utilizamos 800 x 600px para el tamaño del lienzo. Asegúrate de que el color de primer plano sea negro y el de fondo blanco. Puedes simplemente presionar D en tu teclado para hacerlo.

Añade una nueva capa y ve a Filtro > Renderizado > Nubes. Luego ve a Filtro > Ruido > Añadir Ruido. Elige la siguiente configuración: Cantidad 50%; Distribución = Uniforme; Monocromático = Activado. Después, utiliza Filtro > Artístico > Pincel seco con los ajustes Tamaño del pincel = 2; Detalle del pincel = 8; Textura = 1.

Ahora, de nuevo, añade algo de ruido yendo a Filtro > Ruido > Añadir Ruido y utiliza los ajustes anteriores. A continuación, utiliza Filtro > Artístico > Pintar borrones con los ajustes que se muestran en la captura de pantalla:

Paso 2

Ahora usa Filtro > Pinceladas > Salpicadura con Radio de pulverización = 20 y Suavidad = 5. La imagen debería tener este aspecto:

Paso 3

Ve a Seleccionar > Gama de colores, elige Resaltados, pulsa OK, y verás que las áreas aleatorias de la textura están ahora seleccionadas. Las borraremos pulsando Suprimir. Además, borra la capa de fondo y ¡ya tienes tu textura! Guárdala, la usaremos más tarde.

Paso 4

Ahora simplemente recortaremos todas las imágenes que utilizaremos para nuestro trabajo posterior y las guardaremos.

Puedes hacerlo utilizando la herramienta Pluma (P). Si tienes una forma compleja que quieras seleccionar con precisión (por ejemplo, mechones de cabello), entonces no temas porque te mostraré una técnica muy útil en los siguientes pasos.

La modelo de la foto de archivo que estoy utilizando tiene mechones de cabello muy finos. Queremos seleccionar la forma de su cuerpo a la vez que seleccionamos con precisión las finas hebras de cabello. Para eso, ve a la paleta Canales e identifica el canal con mayor contraste entre el modelo y el fondo. En este caso, he elegido el canal verde y lo he duplicado. Asegúrate de que el canal está seleccionado y no oculto.

Paso 5

Nuestro objetivo es hacer una selección del modelo. El modelo debe ser negro sólido y el fondo lo más blanco posible. Con esto en mente, tenemos que pintar los auriculares y la parte superior del modelo en negro sólido, ya que son demasiado brillantes. Así que traza alrededor de esas partes y rellena la selección con negro sólido.

Paso 6

Pulsa Ctrl+M para abrir la ventana de curvas y arrastra los dos controladores más juntos para aumentar el contraste entre el modelo y el fondo. Es posible que tengas que repetirlo varias veces. Al final pueden quedar algunas partes brillantes. Traza rápidamente alrededor de ellas y rellénalas con negro.

Paso 7

Si estás satisfecho con el resultado, haz Ctrl-clic en el canal para hacer una selección. Pulsa Shift+Ctrl+I para invertir la selección o ve a Seleccionar > Invertir. Ahora haz clic en el canal RGB y copia+pega la selección en un nuevo archivo de 800x600px. Ya está. Has seleccionado el modelo con todas las mechas finas.

Paso 8

Queremos dar al modelo un aspecto envejecido. Desaturar el modelo (Shift+Ctrl+U) y duplicar la capa. Establece la capa duplicada en Multiplicar y asegúrate de que está en la parte superior. Selecciona esta capa, abre de nuevo la ventana de curvas (Ctrl+M) y sube el contraste hasta que te guste el resultado.

Paso 9

Selecciona esta capa, abre de nuevo la ventana de curvas (Ctrl+M) y sube el contraste hasta que te guste el resultado.

Paso 10

Para el siguiente paso, utilizaremos algún papel dañado como textura. Sólo tienes que escanear algún papel arrugado o intentar hacer una foto con tu cámara. Puedes descargar mi textura de papel aquí.

Paso 11

Pegar la textura sobre nuestra la imagen y establecer el estilo de capa en Multiplicar. Si es necesario también hay que desaturarla y subir un poco el contraste. Aplanar la imagen y hacer una selección aproximada de los objetos, como la de abajo:

Paso 12

Pega la selección en un nuevo archivo y añade la textura que hicimos al principio. Ajusta la Opacidad de la textura al 15% para que sea más un efecto de fondo.

Rellena la capa de fondo del nuevo archivo con un color de tu elección para dar más vida a la imagen haciendo que los recortes de papel contrasten realmente con el fondo. También añadí algunas notas que garabateé rápidamente utilizando un pincel pequeño y redondo y luego seguí la misma técnica de textura de papel.

No olvides añadir sombras a tus objetos. Así parecerán recortados de un papel y pegados encima.

Paso 13

A continuación he añadido algunos efectos de medios tonos y pinceles de remolino, así como algunos pinceles de salpicaduras. Si no sabes cómo hacer efectos de semitono, echa un vistazo al Tutorial de semitonos de Sean. Para los pinceles de remolino/salpicaduras, ve a DeviantART o a Brusheezy.com. Además, he añadido una imagen de un paisaje urbano. Puedes encontrar algunos paisajes estupendos de forma gratuita en Sxc.hu. Cuando encuentres una imagen adecuada, desatura el paisaje urbano, aumenta el contraste y ponlo a multiplicar para conseguir el efecto de la imagen final de abajo.

Conclusión 

Estoy seguro de que las texturas que has creado y utilizado durante este tutorial te serán muy útiles para algunos de tus siguientes proyectos. Además, creo que la nueva técnica que te he mostrado para extraer formas complejas también te ayudará en tus trabajos posteriores. Quizá te hayas dado cuenta de que no era necesario recortar el cabello con tanta exactitud, ya que pegamos el modelo a un lienzo blanco sencillo. Sin embargo, pensé que sería una gran oportunidad para mostraros esta técnica :-)