Cómo crear una manipulación de la foto de Fantasy Wolf Rider en Adobe Photoshop
Spanish (Español) translation by Luis Chiabrera (you can also view the original English article)



¿Te imaginas viajar por el desierto en la espalda de tu fiel compañero animal, yendo en una aventura de fantasía juntos?
Si encuentras esa imagen inspiradora, tengo algo genial para ti. En este tutorial, te mostraré cómo colocar un jinete encima de un enorme animal con el poder de Photoshop. Aprenderá todos los aspectos básicos de la manipulación de fotografías mientras trabaja para lograr un resultado final hermoso.
Lo que necesitarás
Para el jinete del lobo:
Para el atuendo y tachuela:
- Armadura medieval
- Armadura de mujer vikinga
- armadura de cota de malla
- Espada
- Pulsera de zafiro (opcional)
1. Cómo separar el perro esponjoso del fondo
Paso 1
Abra la imagen de husky corriendo en Photoshop. Tiene una pose perfecta, pero el collar no se ajusta realmente al concepto. Vamos a eliminarlo!
Tome la herramienta de parche (J) y delinee una parte del collar.



Paso 2
Arrastre la selección hacia el área que encajaría bien dentro de la selección.






Paso 3
Este método, aunque muy poderoso, no es perfecto. Sigue seleccionando áreas más pequeñas hasta que consigas un efecto convincente.



Paso 4
Use este método para quitar el collar completo.



Paso 5
Usa tu método favorito para seleccionar todo el cuerpo del husky. No es necesario que sea una selección perfecta con todos los cabellos descritos: los cuidaremos en los siguientes pasos. Puede aprender sobre varios métodos de selección en nuestro curso Selecciones y Máscaras en Adobe Photoshop.



Paso 6
Vaya a Seleccionar> Refinar borde. Cambie el Modo de visualización a un fondo negro para ver mejor la apariencia, luego seleccione Radio inteligente y juegue con el Radio para suavizar el borde de la selección.



Paso 7
Utilice la herramienta Refinar radio para "pintar" la pelusa alrededor de los bordes. Debería hacer un buen trabajo separando los pelos del fondo.



Paso 8
Finalmente, cambie la Salida a Nueva Capa y presione OK.



Paso 9
Debería aparecer una nueva capa con el husky aislado, ocultarlo. Vuelva a la capa original, duplíquela (Control-J) y escóndala también. Seleccione el husky con la herramienta Rectangular Marquee (M). ¡Vamos a eliminarlo del fondo!



Paso 10
Vaya a Editar> Rellenar y seleccione Content-Aware. Presiona OK.






Paso 11
Al igual que todas las funciones automáticas de Photoshop, el relleno de Content-Aware no es perfecto. Use la herramienta de parche para eliminar cualquier "costura".



Paso 12
Este truco ha eliminado la sombra debajo de las patas del perro, pero lo necesitamos para mantener la escena consistente. Muestre el fondo copiado y agregue una máscara de capa a él. Rellene con negro para hacer que el contenido sea transparente, y luego use un pincel suave y pinte con blanco para revelar solo la sombra.
Si esta instrucción suena confusa, puede aprender sobre el uso de máscaras de capa aquí:






2. Cómo convertir un perro en un lobo en Photoshop
Paso 1
Abra la imagen de la cabeza del lobo en Photoshop y sepárela del fondo de la misma manera que lo hizo con el perro.



Paso 2
Copie y pegue en el archivo con el perro (puede voltear toda la imagen del perro, o simplemente la cabeza). Baja su Opacidad para ver la cabeza del perro debajo, y luego usa la Herramienta de Transformación Libre (Control-T) para redimensionarla apropiadamente.



Paso 3
Cambie la Opacidad al 100% nuevamente y use una Máscara de Capa para mezclar la cabeza del lobo con el cuello. Luego usa la herramienta Lazo (L) para quitar la cabeza del perro.






Paso 4
Obviamente, nuestro husky está coloreado de una manera diferente que el lobo. ¡Arreglamos! Seleccione la capa con el encabezado, vaya a Ventana> Ajustes y seleccione Curvas.



Paso 5
Arrastre la curva para hacer que la cabeza sea más brillante. ¡No olvide acortar el ajuste para afectar solo a la cabeza!






Paso 6
Seleccione el cuerpo ahora y agregue el ajuste de Balance de color.



Paso 7
Juegue con los controles deslizantes para hacer que todo el cuerpo esté más frío a su sombra, más parecido a la cabeza. Corte el ajuste, también!






Paso 8
Agregue el ajuste Tono / Saturación.



Paso 9
Recorte el ajuste y baje la saturación para eliminar las partes más cálidas.






Paso 10
Cuando esté listo, seleccione las capas del cuerpo y la cabeza junto con sus ajustes y combínelos (Control-E). Repare las costuras obvias copiando partes de la piel, mezclándola con una máscara de capa y fusionándola con el resto.



Paso 11
Curiosamente, las caras de los animales grandes tienen proporciones ligeramente diferentes. Para que nuestro lobo se vea enorme, haga que sus ojos y orejas sean más pequeños, y el hocico más corto y grueso. Vaya a Filtro> Licuar para agregar estos cambios.






Paso 12
A los perros les gusta mantener la cola alta, pero para un lobo esta no es una posición normal. Vamos a bajarlo! Seleccione la cola, por ejemplo con la herramienta Lazo (L). Córtelo y colóquelo debajo de la capa del cuerpo.



Paso 13
Utilice la Herramienta de Transformación Libre (Control-T) para rotar la cola correctamente ...



... y usa el modo Warp para remodelar la cola. Combina las partes cuando termines.



Paso 14
Para que el lobo parezca aún más grande, modifiquemos su cuerpo aún más. Use el filtro Licuar para hacer que las patas y el torso sean más gruesos. También puedes jugar con las características faciales un poco para darle al lobo un aspecto más serio.



Paso 15
Para mí, el lobo se ve un poco demasiado colorido, así que bajemos su Vibración.









3. Cómo poner un jinete en la espalda del lobo
Paso 1
Nuestra imagen con el lobo no es muy grande, así que vamos a cambiar el tamaño para tener un mejor acceso a los detalles. Vaya a Imagen> Tamaño de imagen y cambie el Ancho a 6000 píxeles.



Paso 2
Use la herramienta de recorte (C) para hacer más espacio.



Paso 3
Abra la imagen con el usuario femenino en Photoshop y córtela de fondo como antes. ¡Incluye el sillín también!



Paso 4
Pega a la chica
en el archivo principal y usa la Herramienta de Transformación Libre
para ajustar su tamaño y colocarla en la parte posterior de nuestro
lobo.



Paso 5
Recorta la imagen para una mejor composición.



Paso 6
El fondo ahora
es más grande que el original, así que usemos el relleno de contenido
consciente para llenar de nieve las áreas vacías.






Paso 7
La chica de un caballo tenía una perspectiva diferente, así que vamos a arreglarlo sutilmente. Seleccione el brazo más alejado, córtelo y colóquelo detrás del cuerpo. Gírelo para que se ajuste mejor a la perspectiva del lobo.






Paso 8
Usa el filtro Licuar para arreglar el torso también. Combina las partes cuando termines.



Paso 9
El filtro Licuar también te ayudará a ajustar la silla de montar al cuerpo del lobo. Solo asegúrate de usar el fondo con la capa del lobo solamente.



Paso 10
La chica proviene de un entorno diferente iluminado, por lo que ahora tenemos que solucionarlo. Agregue el ajuste de Balance de color para que la chica se ponga más fría en su tono ...



... y el ajuste Tono / Saturación para que los colores sean menos llamativos. Cuando termine, combine la capa del cuerpo con sus capas de ajuste.



Paso 11
En la foto de la niña había mucha más luz directa, y nuestro lobo está iluminado de una manera más ambiental. Ilumine las sombras oscuras en el cuerpo de la niña con la herramienta Dodge Tool (O) en el modo Sombras.






Paso 12
La imagen con la chica tenía una resolución alta, pero la que tenía el husky no lo hizo, y tuvimos que cambiarle el tamaño. Debido a eso, la niña se ve mucho más aguda que el lobo, lo que rompe la ilusión que queremos lograr. Ve a Filtro> Desenfocar> Desenfoque gaussiano para solucionarlo.



Paso 13
Para que toda la escena sea más interesante, agreguemos un nuevo fondo: un bosque de invierno. Coloque la imagen detrás de la niña y el lobo, y cambie el tamaño correctamente.



Paso 14
Aplica desenfoque gaussiano al fondo para dar una impresión de profundidad.



4. Cómo agregar los accesorios de un Fantasy Rider
Paso 1
Tenemos una niña montando a un lobo, pero no parece muy convincente. Vamos a darles ambos conjuntos especiales de fantasía para que toda la ilustración sea más interesante.
Abra la imagen de la cota de malla y colóquela dentro del archivo principal. Corta la parte que necesitas



Paso 2
Baje la opacidad de la cota de malla para ver el sillín debajo y luego ajústelo a la forma de la manta.



Paso 3
Use una máscara de capa para revelar la silla de montar y la niña, manteniendo la cota de malla solo sobre la manta.



Paso 4
Abra la imagen con la armadura y corte el elemento del pecho de la misma manera que antes.



Paso 5
Pon esta armadura sobre el cuello del lobo.



Paso 6
Corta las partes que no se ajustan a la perspectiva.



Paso 7
La parte inferior de la armadura será útil, para!



... y ponlo sobre la espalda del lobo.



Paso 8
Cópielo, coloque la copia debajo y cámbielo para darle más segmentos a este elemento.






Paso 9
Abre la imagen con la armadura de cuero ahora. La armadura se ve bien, ¡pero hay tanto pelo delante! Use la herramienta de parche (J) para "limpiarla".



Paso 10
Corta la armadura de su fondo de la misma manera que antes. Luego copie también la parte de piel, refinando su borde con cuidado.



Paso 11
Coloque el pelaje sobre el hombro de la niña.



Paso 12
Coloque el resto de la armadura debajo de la piel, transformándola para que se ajuste al torso de la niña.



Paso 13
Usa el filtro Licuar para modificar la armadura aún más. ¡Presta atención a la perspectiva!



Paso 14
Abra la imagen con la espada y cópiela para colocarla del lado de la niña.



Paso 15
¡Nuestro lobo también necesita una brida! Abra la imagen con el caballo y copie partes de la cabeza del engranaje paso a paso, siempre refinando primero el borde de la selección para hacerlo más suave. Colócalo en el archivo principal y ajusta la forma a la cabeza del lobo, intentando mantener todo funcional.
























Aquí puede necesitar copiar una parte de la banda para hacerlo más largo:









Paso 16
Las riendas serán un poco complicadas. Cópialos como antes ...



... pegarlos y cambiar el tamaño en el archivo principal. Para remodelarlos de forma controlada, use Editar> Marioneta deformada. Desmarque Mostrar malla para hacer que la imagen sea más clara, y luego coloque los alfileres a lo largo de las riendas.



Paso 17
Arrastre los pines para remodelar las riendas. Presione Entrar cuando haya terminado.



Paso 18
Puedes usar el mismo método para decorar las riendas con zafiros.






5. Cómo hacer que la manipulación de fotos sea consistente
Paso 1
Todos los elementos están en su lugar, pero no hace falta ser un detective para decir que no se ve realista. Necesitamos dedicar un tiempo a ajustar todas las piezas cuidadosamente usando los mismos métodos que antes.
Primero, ajusta el torso de la chica. Asegúrese de que el cuero tenga la forma adecuada y que el suéter esté debajo.



Paso 2
Ajuste el color de la armadura para que sea tan fresca como el fondo y menos contrastante.



Paso 3
Agregue un poco de desenfoque gaussiano para ocultar los bordes filosos.



Paso 4
Agregue otro ajuste de Tono / Saturación y aclare con fuerza. Luego llene la máscara de la capa de ajuste con negro para ocultar el efecto.



Paso 5
Use un pincel
suave y pinte con blanco sobre la máscara para revelar el brillo
alrededor de los lados de la armadura, esto le dará una iluminación
ambiental adecuada.



Paso 6
Agregue otro ajuste de Tono / Saturación para colorear el marrón de la niña completa. Ver Colorize para un mejor resultado.



Paso 7
Llene la máscara con negro, y luego pinte con blanco para revelar las partes que desea color marrón. Esto le dará un aspecto más tradicional al conjunto.



Paso 8
Utilice el mismo
método (una capa de ajuste con máscara negra, pintura con blanco) para
pintar las sombras en el correo de cadena.






Paso 9
Oscurece la silla de la misma manera, también.



Paso 10
Use este método para dar un sombreado más apropiado a la armadura. Puede usar los ajustes de Matiz / Saturación y Niveles para crear sombra y luz.









Paso 11
Desaturar toda la brida para adaptar su color a todo el esquema.



Paso 12
Use el ajuste Niveles para dar más contraste a la brida.



Paso 13
Sombree la brida con el ajuste Tono / Saturación.









Paso 14
Hay una cosa más que debemos agregar para obtener más realismo: las correas. Cópialos de la imagen con la armadura medieval.



Paso 15
Use Puppet Warp para ajustar la forma de la correa al cuello del lobo.



Paso 16
Retire el resto de la correa con una máscara de capa.



Paso 17
Usa el mismo método para unir la espada con una correa.









Paso 18
También he notado que la chica ha sido copiada con una ventaja suave de su pasado anterior. Si tiene el mismo efecto, quítelo cuidadosamente con una máscara de capa.



Paso 19
La brida debería hundirse un poco en el grueso pelaje de la cara de nuestro lobo. Para lograr este efecto, copie una parte del pelaje de la capa de lobo y colóquelo sobre la brida.



Paso 20
Haga clic derecho en la capa de piel y seleccione Opciones de fusión. Arrastre el marcador negro superior para eliminar las partes oscuras de la capa. Mantenga presionada la tecla Alt para dividirla y obtener un efecto más suave. Puede aprender más acerca de esta gran herramienta en el siguiente tutorial:
Use la misma técnica para agregar una capa de piel cuando sea necesario.






Paso 21
Es hora de agregar algunas sombras entre el engranaje y el cuerpo del lobo. Hazlo con cuidado y con moderación para evitar un efecto de aerografía.






6. Ajustes y ajustes finales
Paso 1
Nuestra manipulación de fotos está casi completa ahora, así que echemos un vistazo más de cerca en su conjunto para encontrar cualquier incoherencia.
Primero, el metal, incluso cuando es viejo, es reflexivo. Eso significa que refleja tanto el brillo y los colores de los objetos hasta cierto punto. Para simular
este efecto, cree una Nueva Capa sobre las partes metálicas, use la
Herramienta Cuentagotas (I) para elegir el color del entorno y
cuidadosamente pinte sobre una parte del metal. Recorte la capa (Control-Alt-G) para mantener el efecto en los límites de la capa siguiente.



Paso 2
Use las Opciones de fusión para eliminar el color de las grietas oscuras arrastrando el control deslizante inferior.






Usa este truco para todas las partes metálicas.



Paso 3
Echa un buen vistazo a todos los elementos. ¿Todo arroja una sombra como se supone que debe? Asegúrate de que no falten sombras en tu escena.



Paso 4
Para hacer que la escena sea más dinámica, podemos agregar algo de desenfoque. Entre en el modo de Máscara rápida (Q) y pinte una parte del cabello con un cepillo suave. A continuación, salga del modo (Q), seleccione> Inverso y oculte la selección (Control-H).



Paso 5
Ahora puede usar Filtro> Desenfocar> Desenfoque de movimiento en la selección.



Paso 6
Usa el mismo truco en otros lugares que quieras borroso. Solo recuerda no seleccionar demasiados a la vez, o parecerán planos.



Paso 7
Vamos a agregar nieve a la escena, así que demos una neblina de nieve al fondo aumentando la Luminosidad en el ajuste de Tono / Saturación.



Paso 8
Si está seguro de que no desea corregir más detalles por separado, seleccione todas las capas y combínelas (Control-E). Duplique esta capa combinada (Control-J) y aplique Filtro> Desenfoque> Desenfoque de movimiento a la copia.



Paso 9
Agregue una máscara de capa a la copia y revele las partes más importantes de la escena. Los que dejes se mantendrán borrosos, dando a toda la silueta una sensación de movimiento.



Paso 10
¡Hora de la nieve! No solo agregará una atmósfera especial a la escena, sino que también unificará todos los elementos. Puedes aprender cómo crear nieve realista del tutorial a continuación. Solo recuerde agregar más desenfoque de lo normal (especialmente el desenfoque de movimiento), porque nuestros personajes se mueven rápidamente.



Paso 11
Una mirada más: ¿falta algo? En este punto, puede agregar detalles especiales como copos de nieve en el cabello o mejillas enrojecidas. ¡Depende de ti cómo decides terminarlo!



Paso 12
Para unificar la escena por última vez, cambie el Balance de color de la imagen completa a algo frío.



Paso 13
Después de
fusionar las capas nuevamente, puede agregar Filtro> Ruido>
Agregar ruido para unificar el nivel de ruido en toda la imagen.



Buen trabajo!
Este fue un largo tutorial, pero espero que lo hayan disfrutado y hayan aprendido algo sobre la creación de una manipulación de fotos de fantasía en Photoshop hoy. Si desea obtener más información, también puede estar interesado en estos tutoriales:


Manipulación de fotoCómo crear una manipulación de fotos de Encuentro de crímenes con Adobe PhotoshopJenny Le

Manipulación de fotoCómo crear una manipulación de fotos de un gato y un pez volador con Adobe PhotoshopJenny Le

Manipulación de fotoCómo crear una manipulación de fotografías de retratos florales en Adobe PhotoshopJenny Le








