Spanish (Español) translation by Javier Salesi (you can also view the original English article)
Las ilustraciones de bodegón pueden ser una magnífica práctica para cualquiera que desee aprender a crear ilustraciones realistas. En este tutorial, explicaremos cómo crear un fotorrealista huevo frito desde una referencia. ¡Comencemos!
Recursos del tutorial
Los siguientes recursos fueron utilizados durante la producción de este tutorial.
Paso 1
La etapa del bloqueo. Plasma el color básico del huevo usando un pincel definido básico de Photoshop con la opción dinámicas de forma marcada y el espaciado establecido en cero. Es más fácil para mí pensar en términos de formas grandes y colores que en líneas. Esta vez imaginé que comenzaría con un color como el tema principal para la base de la pintura.
Paso 2
Continúa pintando con un pincel definido que tenga un bonito borde marcado, esto resultará útil durante las etapas iniciales de la definición de las formas con luz y sombreado. Plasma un rojo liso así como otros colores. No te emociones y trates de pintar todo aquí; comienza con algo pequeño como yo lo hice. Pinta el color general para el huevo. Pon los diferentes tonos de la yema y la clara del huevo y todavía no incorpores iluminaciones.
Paso 3
Plasma más colores alrededor de la forma que agregamos en los pasos anteriores. Pon algunos trazos suaves brillantes con la herramienta dedo y difumina un poco el área de la sartén. Como vamos a poner directamente texturas en el área de la sartén para ahorrar tiempo, entonces no importa cómo pintes esta área, solo píntala junto con otra parte de la imagen.
Paso 4
Plasma más colores sólidos y usa la herramienta dedo para limpiar más la imagen para el próximo paso.
Paso 5
Continúa difuminando para ayudar a fusionar los colores.
Paso 6
Comienza a añadir algo de color en el lado derecho de la ilustración para equilibrar la imagen. También, añade amarillo alrededor de la yema para indicar las capas semitransparentes del huevo.
Paso 7
Como puedes ver, hemos definido una fuente de luz y el color dominante de la ilustración. Ahora necesitamos asegurarnos de que el ojo del espectador se dirija al punto focal. Puedes hacer esto añadiendo iluminaciones en los lugares adecuados.
Comienza con el principal punto focal, que normalmente es el área más brillante de la imagen. Probablemente tu ojo se dirija a la parte inferior de la ilustración, y a la textura de la sartén ubicada debajo del punto más brillante.
Las flechas negras representan los niveles del movimiento que se quiere siga el ojo. Aunque puede haber rutas separadas para romper ese movimiento, siempre se encuentran al inicio de la pintura. Los círculos representan las áreas llamativas iniciales de la composición.
Paso 8
Añade iluminaciones en la ruta indicada en el paso anterior para dirigir la atención del espectador. Luego aplica un difuminado alrededor del borde del huevo y la otra parte de la imagen de manera aleatoria. El proceso de difuminado se extiende durante todo el tutorial. Para hacer una transición fluida, tenemos que difuminar cualquier cosa que pongamos en el lienzo con un pincel definido básico de Photoshop. Ahora tenemos todas las formas principales y los colores establecidos, así que todo lo que necesitamos hacer es perfeccionar, perfeccionar, perfeccionar.
Este podría ser un buen momento para tomar un descanso. Deja por un momento esta imagen y luego regresa a ella y mírala con ojos frescos. Generalmente verás cosas que necesitan arreglarse o cambiarse y que no las habías notado antes. Los ojos frescos son cruciales cuando se trabaja en los detalles.
Paso 9
Trabaja en los detalles del punto focal donde están la mayoría de las iluminaciones y los materiales semitransparentes.
Paso 10
Difumina la clara del huevo.
Paso 11
Sombrea el borde para darle más volumen y añade una iluminación, que se indica abajo, para mostrar más profundidad en las áreas reflejadas.
Paso 12
Aplica brillo a estas partes azules para dar mas contraste, este pequeño cambio hará una gran diferencia.
Paso 13
Hasta ahora todavía trabajamos en los detalles. Una manera de ayudarte con esto es pintar aplicando zoom o en vista doble con dos diferentes conjuntos de niveles de zoom. Esto ayudará a pulir tu imagen. Lo anterior se debe a que algunos detalles lucen diferentes al aplicarles zoom.
En este punto, podemos regresar a la yema y añadir un anillo dorado alrededor del borde para ayudar a dirigir nuevamente la atención del espectador al punto focal. También añade algunas iluminaciones en la parte izquierda de la ilustración.
Paso 14
Ahora coloca la textura del sartén de metal que proporcionamos como se muestra en la siguiente imagen.
Paso 15
Aunque el pincel de difuminado sí crea una transición suave, los colores creados pueden ser insulsos. Usa los reguladores deslizantes de RGB para ayudar a incorporar algunas sutiles variantes de color buscando una apariencia más realista.
Paso 16
El huevo y la clara deberían mostrar transparencia delicada. Así que debemos aplicar muy cuidadosamente pequeñas iluminaciones (áreas azules) a la yema y a la clara. Estas iluminaciones implicarán que la profundidad existe en la clara, que brilla a través de las capas superiores. Así que ten cuidado con la luminosidad de estos puntos brillantes. No dejes que opaquen el punto focal primario y distraigan a los espectadores.
Imagen final
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