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En este tutorial aprenderás a crear una escena surrealista combinando fotos de cielo. También aprenderás a fusionar fácilmente diferentes fotos de efectos de luz utilizando los modos de fusión y a crear destellos de lente de aspecto realista para crear el portal de luz.
Te mostraré cómo aplicar texturas para añadir detalles a tu manipulación fotográfica, y cómo trabajar con complementos para conseguir bonitos colores. Empecemos.
Recursos del tutorial
Descarga las siguientes fotos para crear este tutorial:
1. Prepara el fondo
Paso 1
Abre Adobe Photoshop y ve a Archivo > Nuevo... (o pulsa Control-N en tu teclado) para crear un nuevo documento.
Ajusta el Ancho a 1400 px, el Alto a 2100 px y la Resolución a 300.
Descarga todas las fotos de stock adjuntas a este tutorial. Abre la imagen llamada background.jpg y arrástrala al documento que acabas de crear. Haz doble clic en la nueva capa y llámala FONDO.
(Si no ves el panel Capas ve a Ventana > Capas).
Observa la siguiente imagen. Debes hacer doble clic en el lugar donde aparece la flecha.
Consejo rápido: Es muy recomendable nombrar todas tus capas. Cuando tengas que trabajar con más capas será más fácil y rápido navegar entre ellas.
Paso 2
Abre la imagen llamada clouds.jpg y arrástrala a tu manipulación fotográfica. Coloca esta nueva capa encima de todas las capas y nómbrala NUBES. Mueve la capa a la esquina inferior derecha.
Como puedes ver hay una transición brusca entre el FONDO y las NUBES. En este paso vas a corregir eso, mediante una fusión. La parte que tienes que fusionar está marcada con un círculo en la siguiente imagen.
Para fusionar correctamente las NUBES con el resto de la imagen, añade una Máscara de capa a la misma. Puedes encontrar el botón Añadir máscara de capa en la parte inferior del panel Capas.
En la imagen de abajo puedes ver el aspecto del botón Añadir máscara de capa.
Toma la herramienta Pincel (B). Selecciona un pincel circular difuso y ajusta su Opacidad al 60% aproximadamente. Elige el color negro. Asegúrate de que la máscara de capa está activa (simplemente haz clic en ella) y empieza a pintar sobre las áreas de transición bruscas. Esas partes desaparecerán.
Un consejo rápido: cuando hagas la fusión, intenta trabajar con diferentes tamaños de pincel y opacidades, así podrás ver qué es lo que mejor se adapta a tu imagen.
En la imagen de abajo puedes ver cómo debería lucir tu fotomanipulación hasta ahora.
2. Ajustes de color
En esta parte cambiarás los colores y aumentarás el contraste para darle al fondo un aire más dramático.
Paso 1
Empecemos por cambiar los colores. Añade una nueva capa de ajuste de Tono/Saturación encima de todas las capas. Puedes encontrar el botón Crear nueva capa de relleno o ajuste en la parte inferior del panel Capas, justo al lado del botón Añadir nueva máscara de capa que utilizaste en el paso anterior.
Dicho botón está resaltado en la siguiente imagen.
Ajusta el valor Tono a -30 y la Saturación a -30 también.
Paso 2
Para que la parte superior del cielo sea más dramática, hay que oscurecerla un poco. Añade una nueva máscara de capa de Curvas encima de todas las capas, y establece la curva aproximadamente como se muestra en la siguiente imagen.
Solo quieres ajustar la parte superior de la imagen y no el resto. Toma la herramienta Bote de pintura (G), y rellena la máscara de capa de esta capa de ajuste con color negro. El ajuste desaparece.
Para que sea visible sólo en la parte superior, toma la herramienta Degradado (G). Selecciona Degradado lineal (mira la imagen de abajo para ver la ubicación del botón).
Haz clic en la imagen del degradado en la esquina superior izquierda para abrir el Editor de degradado.
Selecciona el degradado de Primer plano a Transparente y establece el color de primer plano en blanco (#FFFFFF).
Pulsa Aceptar para aplicar los cambios.
Asegúrate de que la máscara de capa de la capa de ajuste de Curvas está activa (haz clic en ella) y pinta un degradado blanco desde la parte superior hasta el centro de la imagen.
Mira la imagen de abajo para ver cómo debería ser el resultado de la manipulación hasta ahora.
Paso 3
Para que la imagen se vea un poco más dramática, en este paso aumentarás el contraste.
Añade una nueva capa de ajuste de Curvas encima de todas las capas, y establece la curva como se muestra en la imagen de abajo.
Hasta ahora has creado cinco capas. Vamos a echarles un vistazo rápido para tener todo en orden.
3. Añade un hombre
Paso 1
Arrastra el archivo man.png a tu manipulación fotográfica. Coloca esta nueva capa encima de todas las capas y nómbrala HOMBRE.
Para fusionarla correctamente con el resto de la imagen hay que ocultar parte de las piernas y hacerlo más claro. Comencemos con la fusión.
Añade una máscara de capa a HOMBRE. Toma la herramienta Pincel (B), elige el color negro y selecciona un pincel circular difuso. Ajusta la Opacidad al 70% y pinta suavemente sobre las piernas del hombre. Mira la imagen de abajo para tener una idea de dónde debes pintar.
Paso 2
Para aclarar el hombre, añade una nueva capa de ajuste de Curvas sobre todas las capas. Ajusta la curva como se muestra en la imagen de abajo.
Sólo quieres aclarar el HOMBRE y no el resto de la imagen. Para ello, haz clic en el botón cuadrado de la parte inferior del panel Curvas. Esto crea una máscara de recorte.
Consejo rápido: Puedes crear una máscara de recorte no sólo a partir de una capa de ajuste sino también de cualquier capa que hayas creado. Se recorta a la capa de abajo y afecta sólo a esa y no al resto de la imagen.
4. Crea el portal
En los siguientes pasos crearás el portal de luz.
Consejo rápido: Si quieres hacer tus propias fotos de diferentes efectos de luz, intenta visitar una exposición de ilusiones ópticas. Allí conseguirás mucho material.
Paso 1
Arrastra el archivo inner.jpg a tu manipulación fotográfica y colócalo encima de todas las capas. Dale el nombre LUZ INTERIOR 1.
Haz clic con el botón derecho del ratón sobre la capa y selecciona Duplicar capa. Nombra la nueva capa como LUZ INTERIOR 2. Duplícala una vez más y nombra la nueva capa LUZ INTERIOR 3.
Oculta la LUZ INTERIOR 2 y 3 para que puedas concentrarte en la fusión de la primera capa. Para ocultar las capas, haz clic en el pequeño icono de ojo situado a la izquierda de cada capa.
En la siguiente imagen puedes ver cómo queda tu foto manipulada después de colocar la LUZ INTERIOR 1. También puedes comprobar el orden de las capas.
Paso 2
En este paso vas a fusionar la capa LUZ INTERIOR 1 adecuadamente con el resto de la imagen. Cambiaremos su Modo de fusión y ocultaremos algunas partes con la ayuda de una máscara de capa.
Haz clic en la capa LUZ INTERIOR 1 para asegurarte de que está activa y cambia su Modo de fusión a Trama. Puedes encontrar esa opción en la parte superior de tu panel Capas.
Para fusionarla mejor, oculta la esfera interior. Añade una máscara de capa a la capa LUZ INTERIOR 1. Toma la herramienta Pincel (B), selecciona un pincel circular difuso, y cambia su Opacidad a aproximadamente 60%. Utiliza el color negro y comienza a pintar sobre las áreas de la esfera que quieres ocultar.
Observa la siguiente imagen para ver dónde debes pintar. Estas áreas están resaltadas con color cian.
En la siguiente imagen puedes ver la fusión de esta capa paso a paso.
Paso 3
Haz visible la capa LUZ INTERIOR 2. Al igual que en el paso anterior, cambia su Modo de fusión a Trama.
Para añadir alguna variación al portal, necesitas rotar esta capa. Para ello, ve a Edición > Transformación libre. Rota la capa 180°. Pulsa Intro en tu teclado cuando hayas terminado para aplicar los cambios.
Crea una máscara de capa para esta capa. Toma la herramienta Pincel (B). Utiliza la misma configuración que en el paso anterior y vuelve a ocultar la esfera en el centro.
En la siguiente imagen puedes ver el proceso de fusión de esta capa.
Paso 4
Vamos a fusionar esta capa de la misma manera que lo hicimos en el paso anterior. Primero ve a Edición > Transformación libre y rota la capa 90° hacia la derecha.
Cambia su Modo de fusión a Trama.
Añade una máscara de capa y oculta la esfera en el centro de esta capa.
Paso 5
Arrastra el archivo portal.jpg a tu manipulación fotográfica y colócalo encima de todas las capas. Dale el nombre PORTAL.
Al igual que antes, cambia su Modo de fusión a Trama.
El orbe en el centro es demasiado brillante. Para hacerlo menos visible, añade una máscara de capa al PORTAL. Toma la herramienta Pincel (B). Utiliza la misma configuración para el pincel y pinta suavemente sobre la parte central de la capa.
En la siguiente imagen, puedes ver cómo debería verse tu manipulación fotográfica hasta ahora.
Paso 6
Como puedes ver, la capa PORTAL es más azul que otras partes del portal que has añadido. Solucionaremos eso en este paso.
Añade una nueva capa de ajuste Tono/Saturación, ajusta el Tono a -60, la Saturación a -50 y la Luminosidad a -10.
No olvides crear una máscara de recorte a partir de esta capa para ajustar sólo la capa de abajo (PORTAL) y no el resto de la imagen.
Paso 7
En este rápido paso harás que tu imagen manipulada sea ligeramente más oscura.
Añade una nueva capa de ajuste de Curvas encima de todas las capas, y configúrala como se muestra a continuación.
5. Agrega detalles al portal
Paso 1
Arrastra el archivo details.jpg a tu manipulación fotográfica y colócalo encima de todas las capas. Dale el nombre DETALLES 1. Haz clic con el botón derecho del ratón en la capa y selecciona Duplicar capa.
Nombra la nueva capa DETALLES 2 y escóndela haciendo clic en el icono de ojo situado a la izquierda.
Paso 2
La fusión de esta capa es bastante similar a la fusión de las capas anteriores. Haz clic en la capa DETALLES 1 y cambia su Modo de fusión a Trama. Baja su Opacidad al 40%.
Para mejorar la fusión, añade una máscara de capa a esta capa. Toma la herramienta Pincel (B). Utiliza la misma configuración que en el paso anterior y haz que el centro y la parte exterior izquierda sean menos visibles. Observa la siguiente imagen para ver dónde debes pintar. Estas áreas están resaltadas con color cian.
Paso 3
Haz que la capa DETALLES 2 sea visible de nuevo.
Ve a Edición > Transformación libre y gírala 90°. Cambia su Modo de fusión a Trama y baja su Opacidad al 40%.
Añade una máscara de capa a DETALLES 2. Toma la herramienta Pincel (B). Utiliza la misma configuración que en el paso anterior y empieza a fusionar esta capa con el resto de la imagen.
En la siguiente imagen puedes ver qué partes debes ocultar para que la capa se fusione correctamente. Están resaltadas con color cian.
Paso 4
Para crear una viñeta, empieza añadiendo una nueva capa de ajuste de Curvas encima de todas las capas, y configúrala como se muestra a continuación.
Lo que quieres es oscurecer solo los bordes de la imagen. Para conseguirlo, toma la herramienta Marco elíptico (M) y crea una elipse en el centro de la imagen.
Desvanece la selección. Ve a Selección > Modificar > Desvanecer... (Este trazado puede ser diferente en las distintas versiones de Photoshop. Si no lo encuentras, simplemente pulsa Shift-F6 en tu teclado).
Ajusta el Radio del desvanecimiento a 250 px y pulsa Intro.
Toma la herramienta Bote de pintura (G) con color negro. Asegúrate de que la máscara de capa de la capa de ajuste de Curvas está activa haciendo clic en ella. Rellena la selección con negro. El ajuste desaparece allí, y deberías obtener una viñeta como se muestra en la siguiente imagen.
Paso 5
Para añadir aún más profundidad a la imagen, en este paso aclararemos el centro de la manipulación fotográfica.
Añade una nueva capa vacía bajo la capa DETALLES 1. Nómbrala NIEBLA. Toma la herramienta Pincel (B). Selecciona un pincel circular difuso grande y ajusta su Opacidad al 20%. Elige un color azul muy brillante.
Ahora simplemente pinta un punto en el centro de la imagen. Para fusionarlo bien con el resto de la imagen, cambia su Modo de fusión de Normal a Trama.
En la imagen de abajo puedes ver dónde y qué debes pintar. Pinta el punto en el mismo lugar que el punto cian de la primera imagen.
En la segunda imagen puedes ver cómo se ve la imagen manipulada con el Modo de fusión Normal, y en la tercera imagen con el Modo de fusión Trama.
Paso 6
Para que la imagen esté más equilibrada, en este paso añadirás algunos detalles más al portal. El proceso de fusión es el mismo que en el paso anterior, así que sólo te mostraré dónde debes colocar las nuevas capas.
Arrastra details.jpg a tu manipulación fotográfica, y duplica dos veces para que tengas tres capas. Nómbralas como DETALLES DE LUZ 1, 2 y 3. Cambia sus Modos de fusión a Trama y fusiónalas con el resto de la imagen.
Observa la siguiente imagen para ver dónde colocar estas capas.
6. Ajuste de color
Todos los elementos principales ya están colocados en la imagen. En los siguientes pasos te centrarás en el ajuste de color para crear la atmósfera de ensueño de la imagen.
Paso 1
En este paso harás la imagen más oscura y menos contrastada. Añade una nueva capa de ajuste de Curvas encima de todas las capas y configúrala como se muestra a continuación.
Paso 2
Para este paso necesitas tener un complemento de Photoshop llamado Color Efex Pro. Es un complemento de pago, pero ofrece un período de prueba de 14 días, por lo que deberías poder terminar este tutorial sin comprarlo.
Descarga el complemento e instálalo. Una vez completada la instalación, vuelve a Photoshop.
Toma la herramienta Marco rectangular (M) y selecciona toda la imagen. Ve a Edición > Copiar combinado y Edición > Pegar para pegar la imagen combinada. Coloca la nueva capa encima de todas las capas y nómbrala COLORES.
Ve a Filtro > Nik Software > Color Efex Pro. En el menú de la izquierda, selecciona el filtro llamado "Bleach Bypass".
Configúralo como se muestra en la siguiente imagen.
Haz clic en + Añadir filtro para aplicar los cambios.
Paso 3
Deja el plugin abierto y elige otro filtro llamado Proceso cruzado.
Configura el filtro como se muestra a continuación y pulsa OK para aplicar todos los cambios.
En la siguiente imagen puedes ver cómo afectan estos ajustes a la manipulación fotográfica.
Paso 4
La imagen se verá mejor si está menos saturada. Para lograr eso, añade una nueva capa de ajuste Tono/Saturación encima de todas las capas y ajusta la Saturación a -20.
Paso 5
Arrastra el archivo texture.jpg a tu manipulación fotográfica y colócalo encima de todas las capas. Dale el nombre TEXTURA.
Para realizar una fusión adecuada, cambia su Modo de fusión de Normal a Luz suave y cambia su Opacidad al 20%.
Paso 6
Para añadir un poco más de profundidad a la fotomanipulación, en este paso oscurecerás sus bordes.
Añade una nueva capa vacía encima de todas las capas y nómbrala OSCURECER. Cambia su Modo de fusión de Normal a Luz suave.
Toma la herramienta Pincel (B). Selecciona un pincel circular difuso y establece su Opacidad al 10%. Elige el color negro y empieza a pintar sobre los bordes. Échale un vistazo a la siguiente imagen para ver dónde debes pintar. Está resaltado con color cian.
Paso 7
En este último paso añadirás un destello de lente para crear una iluminación más interesante.
Añade una nueva capa vacía encima de todas las capas y nómbrala DESTELLO DE LENTE. Toma la herramienta Bote de pintura (G), elige el color negro y rellena la capa con él.
Ve a Filtro > Interpretar > Destello de lente. Escoge el tipo de lente 105mm Prime y configúralo como se muestra en la siguiente imagen.
Para fusionar la capa correctamente con el resto de la imagen, cambia su Modo de fusión de Normal a Trama y baja su Opacidad al 75%.
Conclusión
¡Felicidades! Acabas de terminar tu manipulación fotográfica surrealista. Has aprendido a:
- utilizar Modos de fusión para crear interesantes efectos de iluminación
- trabajar en complementos externos de Photoshop para crear ajustes de color más interesantes
- aplicar texturas para aportar detalles a tu trabajo
¡Hazme saber si el tutorial te ha resultado útil e inspirador en los comentarios de abajo!
