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Cómo crear un reno realista con gradiente de malla en Adobe Illustrator

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This post is part of a series called Christmas Illustration Content.
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Spanish (Español) translation by Elías Nicolás (you can also view the original English article)

¿Sabías que Rudolph era una hembra? Sólo las mujeres renos tienen sus cuernos en invierno. Pero, no es por eso que estoy aquí. La razón es que me gustaría mostrarte cómo dibujar un reno realista con pelo esponjoso, usando Gradient Mesh y más, en Adobe Illustrator. Además, ¡no es necesario ser un profesional para aprender! ¿Listo para intentar?


Paso 1

Para dibujar algo realista necesitas ser un genio o usar una buena referencia. Un genio no necesitaría un tutorial, así que... busquemos una buena foto de lo que quiere dibujar. Puedes usar algunas acciones gratuitas para encontrar una, como alaskastock, de ahí viene mi referencia. Cuando encuentre su referencia perfecta, debe preparar su espacio de trabajo para acciones futuras. Pegue su foto en un nuevo archivo, luego seleccione la capa con ella y elija "Duplicar capa" en el menú de Capa.


Paso 2

Ahora debería tener dos copias de la foto. Seleccione la primera capa (la más baja) y elija "Plantilla" en el menú Capa. Cuando hagas esto, esta capa estará visible en el modo de contornos (Ctrl + Y). Entonces, esta capa hará una plantilla para las formas, y la otra, para los colores.


Paso 3

Antes de dibujar algo, debe imaginar de qué partes se construirá. Te permitirá ahorrar algo de tiempo más tarde. Mire el bosquejo conceptual de mi idea: construirá una cabeza, una boca, un ojo, una oreja, una carretilla, una pierna, una cola y dos pezuñas.


Paso 4

Comencemos el dibujo real ahora. Dibuja un círculo con Herramienta Elipse (L), ajustándolo a la forma del ojo. Elimine el trazo y rellene la forma con el color del ojo.


Paso 5

Use Herramienta Malla (U) para convertir la elipse a la forma (haga clic en cualquier lugar dentro de la forma para hacerlo). Ahora la forma está construida con puntos que la definen. Puede moverlos en cualquier momento con la herramienta de selección directa (A) y colorear cada uno de ellos por separado.


Paso 6

Prepara una malla, colocando nuevos puntos donde sea que necesites para poner un color. Mueva las manijas para definir la forma de una manera más 3D-ish, debería parecer una pelota, no un círculo más. Luego, seleccione los puntos y elija un color para ellos con la herramienta Cuentagotas (I) (seleccione áreas de puntos con Herramienta Laso (Q) y las únicas con Herramienta de seleccion directa (A)). Cuanto más cerca están los puntos, más nítida es la diferencia de color entre ellos.


Paso 7

Ahora vayamos a los párpados. Cree una capa debajo del ojo y dibuje un círculo, luego conviértalo en malla con un punto usando Herramienta Malla (U) nuevamente.


Paso 8

Cuando necesite mover algún punto sin romper la forma, simplemente mantenga presionada la tecla Mayús y muévalo con la herramienta Malla (U).


Paso 9

Ponga nuevos puntos y coloreéelos así:


Paso 10

Ahora es el momento de la parte debajo del párpado inferior (supongo que es solo una parte). Prepare un rectángulo marrón con la herramienta Rectángulo (M) y coloque un único punto de malla (llamo a tal forma un bloque de plantilla, y se usa para cualquier tipo de mallas complicadas). Úselo para crear esta parte, agarrando los puntos y arrastrándolos a los lugares que quiere que sean. Agregue un nuevo punto cada vez que necesite un borde más complicado. Usa los mangos de cada punto para transformar la forma también.


Paso 11

Crea un párpado superior (o lo que sea esta parte) con un círculo convertido en malla. Si desea doblar una línea sin agregar nuevos puntos de malla, agregue un punto de anclaje (use la herramienta Pluma (P) y haga clic en "+"). Ahora puede transformar sus controladores, pero no es un punto de malla y no puede colorearlo.


Paso 12

Ahora es el momento de las cornamentas. Es un método importante, así que escucha con atención. Primero crea un bloque de plantilla en color de hueso.


Paso 13

Cópialo (vas a usarlo para todas las cornamentas), ve al Modo de Esquemas (Y), luego ajusta el bloque a la primera parte de las astas.


Paso 14

Salga del modo Esquemas (Ctrl + Y) y agregue más puntos para copiar los colores de la referencia. Un consejo: cuando desee agregar algunos brillos, use azul claro en lugar de blanco. Da un efecto más natural, simulando el reflejo del cielo.


Paso 15

Ahora repite los pasos 14-15 para cubrir todas las astas. Cuando necesite mezclar las partes de manera que formen un todo, elija los puntos fronterizos de una parte y coloréelas con los colores seleccionados del borde de la otra parte.


Paso 16

Así es como hice la parte correcta de las astas:


Paso 17

Y el izquierdo (lamentablemente, no se puede copiar y reflejar desde la derecha, debido a la perspectiva y la luz):


Paso 18

Las astas no deben ser totalmente lisas, son de hueso, no de vidrio. Crea una nueva capa y dibuja algunas líneas rápidas que simularán cierta aspereza.


Paso 19

Debería combinarse con las astas, así que selecciónela, cambie el Modo de fusión a Superposición y baje la Opacidad si es necesario.


Paso 20

Ahora necesita cortar los bordes de la textura de rugosidad. Como la malla no es una forma, no "sabe" algo dentro o fuera de ella. Para convertir su copia en forma, seleccione la malla y vaya a Objeto > Trazado > Desplazamiento, y cambie el valor de Desplazamiento a 0.


Paso 21

Debería aparecer un nuevo objeto debajo de la malla; seleccione este objeto, elimine su trazo y llénelo de color sólido. A continuación, mueva este objeto por encima de la textura.


Paso 22

Seleccione toda la textura y haga clic en Ctrl + 8 para componerla en un objeto. A continuación, seleccione tanto la textura como la forma de la malla, y elija Intersecar en Buscatrazos.


Paso 23

Construyamos la cabeza ahora. Comience con las orejas: cree un bloque de plantilla marrón y ajústelo. Luego seleccione la oreja, vaya a Objeto > Transformar> Reflejar y elija copiar para crear otra oreja.


Paso 24

Crea un bloque de plantilla similar para dibujar la boca. Nuevamente, ajuste la forma en el Modo Esquemas (Ctrl + Y), luego coloree los colores fuera de esta.


Paso 25

Use la misma técnica para la parte inferior de la boca.


Paso 26

Crea una capa debajo de las anteriores y ajústala a la forma general de la cabeza.


Paso 27

Ahora colorea la cabeza con colores bastante generales. No necesita verse perfecto, pero trate de ser lo más preciso posible. Cuando hayas terminado, oculta la capa por ahora.


Paso 28

Hay una sombra de la oreja que cubre el ojo. Dibujala como una forma negra, luego selecciónala y ve a Efecto > Desenfocar > Desenfoque gaussiano. Agregue un poco de desenfoque negro para mezclar la sombra en la cabeza.


Paso 29

Ahora baje un poco la Opacidad de la sombra.


Paso 30

Ahora es la parte más importante, dibujar cabello. ¿Emocionado? Esa es una técnica que descubrí recientemente, y creo que es bastante buena. Primero, dibujar un solo cabello con la herramienta Pluma (P), sin trazo, solo relleno negro.


Paso 31

Selecciónelo, vaya al panel Pinceles y haga clic en el icono Pincel nuevo. Luego elige "Pincel de Arte".


Paso 32

En la ventana que apareció, seleccione Tintas en el metodo de Colorizacion y haga clic en OK.


Paso 33

Acaba de crear un pincel nuevo; ahora puede encontrarlo en el menú Pinceles. Guárdalo para después, luego prepara un conjunto completo de pinceles: dibuja algunos mechones de cabello, prueba diferentes combinaciones y haz pinceles con la forma que te acabo de mostrar.


Paso 34

Elija uno de los pinceles que hizo (compruebe cuál funciona mejor) y dibuje la primera capa de cabello, empezando por las mejillas.


Paso 35

Para colorear el cabello fácilmente, conviértalos en forma seleccionándolos y yendo a Objeto > Trazado > Contornear trazado.


Paso 36

Ahora puedes colorearlos, escogiendo el color del pelaje más cercano a ellos. Luego dibuja otra capa y repite los Pasos 34-35.


Paso 37

Cubre toda la cabeza con esta técnica. Mire la referencia para asegurarse de la dirección del cabello.


Paso 38

Ahora seleccione todo el cabello y elija Modo de fusión de luz suave en el panel Transparencia. Gire la capa con la malla para ver el efecto.


Paso 39

Agregue un poco de cabello adicional para que se vea mejor: cúbrase las orejas, mezcle la boca con ellas, etc. Solo busque los errores y cámbielos.


Paso 40

Tiempo para el resto del cuerpo. Comience con las piernas; va a ser simple y rápido. Crea otro bloque de plantilla y ajusta su forma a la pierna más recta. Colórealo también.


Paso 41

Copia esta pierna y ajústala a otra.


Paso 42

Copie esta pierna doblada y repárela con Objeto > Transformar > Reflejar.


Paso 43

Ahora ajusta su forma a esta pierna.


Paso 44

Los colores y la superficie son completamente incorrectos, así que ajústelos a la referencia. Puede eliminar puntos de malla con la tecla Eliminar.


Paso 45

Y la última pierna, copiada de la más recta y ajustada.


Paso 46

Vámonos al túmulo. Dibuje primero un bloque de plantilla enorme que contenga todo el túmulo. Luego ajuste su forma a la referencia, dando forma a la superficie también. Intente estirar el muslo, parte del brazo y la espátula, que se colocan en esta parte del cuerpo.


Paso 47

Ahora colorea con cuidado, agregando puntos cuando sea necesario. Debería verse similar a la cabeza que hiciste hace algún tiempo. Bueno, creo que ahora puedes adivinar lo que vas a hacer a continuación.


Paso 48

No, ¡no pelaje! Construyamos todo el cuerpo antes de terminarlo, ¿de acuerdo? Eso va a ser más fácil de esta manera. Construye un casco de otro bloque de plantilla ...


Paso 49

... luego cópialo y ajústate a los demás.


Paso 50

El pelaje tiende a doblarse y muestra partidas si la piel con él se dobla. Para lograr este efecto, dibuje líneas negras en los lugares donde puede verlo.


Paso 51

Ahora cambie estos objetos Modo de fusión a Luz suave.


Paso 52

/K, hora del pelaje. Toma tu pincel favorito (o crea uno nuevo, si no te gustaron) y dibuja la primera capa del pelaje. Use diferentes tonos y tamaños para obtener el mejor efecto.


Paso 53

Así es como deberías hacerlo. Libera tu mano, no trates de dibujar líneas rectas, deja que tus mechones se crucen. La naturaleza es desordenada


Paso 54

Así es como cubrí todo lo de atrás ...


Paso 55

... y el fondo. Fíjate cuántos colores usé.


Paso 56

Ahora haz el truco con Luz Suave. Voila! Espera ... ahora parece un viejo modelo 3D con pieles hechas de texturas. ¿Como arreglarlo?


Paso 57

Para evitar este efecto, ve debajo de las capas con pelo y dibuja algunos mechones nuevos. Tenga cuidado, los colores deben ser tan similares a los demás como sea posible. Mire las áreas donde las piernas se conectan con el túmulo; también deben cubrirse. Básicamente, no dejes que se muestren los bordes.


Paso 58

Vuelve a los pliegues y las divisiones en el pelaje. Parecen falsos entre el pelaje detallado, así que añádeles algunos detalles también. Puedes usar tu cepillo de pelo para eso, pero no lo hagas demasiado tiempo. Decidí que el blanco se ve mejor ahora.


Paso 59

Oye, ¿no nos olvidamos de algo? Agregue más detalles a la cola.


Paso 60

Use mechones de cabello y cabello solo para mezclar las pezuñas en las piernas. Prepara dos versiones de esos revestimientos, para pezuñas en el aire y en el suelo, y cópialos para el resto de pezuñas.


Paso 61

Las piernas se ven un poco calvas, así que agrega algo de pelaje para ellas también. Usa la técnica con Luz Suave que acabas de aprender. Consejo: use cabello corto y delgado.


Paso 62

Así es como debería verse:


Paso 63

Me di cuenta de que los mechones de las pezuñas no se mezclan demasiado bien debido a la diferencia de la luz (la fuente de luz daba una sombra cálida a las piernas, pero no a los mechones). Es hora de corregir este error, y muchos otros, si tomó alguno. Porque es el final, y depende de usted si lo encuentra lo suficientemente perfecto como para detenerse ahora.


Conclusion

¡Tus renos ya están listos para enviarlos a los regalos de Navidad! Espero que hayas disfrutado este tutorial y aprendas nuevas técnicas para crear pieles y usar Mallas de degradado.