Unlimited PS Actions, graphics, videos & courses! Unlimited asset downloads! From $16.50/m
Advertisement
  1. Design & Illustration
  2. Careers
Design

¿Así que quieres ser un artista de Convención?

by
Length:LongLanguages:
This post is part of a series called Careers in Design & Illustration.
So You Want to Be an In-House Graphic Designer?
So You Want to Be a Comic Artist?

Spanish (Español) translation by David Castrillón (you can also view the original English article)

Annette Lees tablet at Animazement 2015
Mesa de Annette Lee en Animazement 2015.

Si es una convención de juegos, cómics, anime u otro programa de arte de especial interés, puede que desees conocer cómo los artistas venden regularmente su trabajo en cubículos, en concesionarios y callejones de artistas, tienen su inicio y hacen que funcione en sus carreras como artistas activos.

Entrevisté a varios artistas que venden mercancía surtida, por encargo y viajan para asistir y ser vendedores en varias convenciones. Considera esta tu guía de trabajo como un artista de convenciones.

¿Qué hace un artista de convenciones?

Vamos a empezar con un rápido desglose de algunas de las tareas que los artistas tienen antes, durante y después de una convención:

  • Crear mercancía: tienes que llenar tu stand con algo, y a menudo los artistas comienzan con mercancías hechas a mano o de producción propia.
  • Vender mercancía: estoy seguro de que hay algunas personas que tienen un equipo de personal de ventas para vender sus productos, pero la mayoría de los artistas en el callejón de artistas venden su propio trabajo y conectan con los consumidores cara a cara.
  • Tomar comisiones: este es uno grande, ya que permite a los artistas ganar dinero extra y pueden manejar otras ventas dentro de sus cabinas. Los artistas toman comisiones sobre bosquejos de personajes , retratos de cosplay y mucho más. Ser capaz de realizar sobre la marcha es un gran activo y algo a tener en cuenta cuando se maneja un pequeño stand.
  • Trabajar con el público: no todo el mundo es persona, pero a menudo tienes que aprender algunas habilidades para vender no sólo tus productos sino también para conectar con los consumidores. Algunos se aseguran de que tienen un amigo con ellos para mejorar sus habilidades con la gente y mantener las cosas relajadas, mientras que otros son viejos profesionales que charlan con la gente que pasa y que reciben en sus cabinas.
  • Armar y manejar las cabinas: la presentación es muy importante. Después de todo, en un callejón de artistas o cuarto de comerciantes quieres que tu cubículo atraiga público sin ser desagradable con los vendedores a tu alrededor. Además, los artistas a menudo tienen que ser los que fijen y desbaraten sus propias cabinas.
  • Y más: aparte de los actos de creación, mostrar y vender su trabajo, los artistas también tienen que asegurarse de seguir las disposiciones de un negocio pequeño dependiendo de donde hayas elegido ser un vendedor. Hay mucho que considerar cuando se trabaja en una convención o feria de arte, ¡así que vamos a ello!

¿Dónde y cómo venden sus obras los artistas?

Vamos a abordar esta cuestión rápidamente, por lo que podremos enfocamos más en el producto y cómo trabajar en una convención o feria de arte en sí misma. Los artistas que ocupan los callejones de artistas y salas de distribuidores lo hacen en las convenciones de anime, convenciones de juegos, convenciones de cómic, exposiciones, ferias y más.

Nick Minor at his booth at Phoenix Comic Con 2015
Nick Minor en su stand en Phoenix Comic Con 2015.
"Mi esposa y yo hemos vendido mi arte en convenciones desde Anime Central en 2006. No fui profesional hasta el año 2015, cuando estuve en un lugar lo suficientemente bueno como para salir de mi trabajo (realmente ambos lo hicimos, por diversas razones) y ahora viajamos por el país haciendo exposiciones. Al principio fue una exposición al año, luego dos. En 2010, estábamos haciendo tal vez 5 exposiciones. A fecha de hoy 17/09/15, hemos hecho alrededor de 25 convenciones este año." — Nick Minor, Radiant-Grey

Por lo general, los artistas presentan una solicitud como se indica en estos y las convenciones son juzgadas por los organizadores. A menudo hay que pagar una cuota una vez que han sido aprobados. Las tarifas y los servicios incluidos varían de lugar a lugar. Algunas buenas preguntas por hacer y cosas que se deben saber antes de reservar su espacio o archivar tu aplicación son las siguientes:

  • ¿Hay una mesa incluida?
  • ¿Tengo acceso o necesito tener acceso a la electricidad?
  • ¿Cuántas sillas se proporcionan?
  • ¿Cuántas personas pueden estar detrás de una cabina a la vez?
  • ¿Se me permite utilizar estantes o hacer uso del espacio vertical?
  • ¿Qué otros límites (ruido, luces, etc.) existen para este lugar y espacio?

Hay mucho que considerar, incluyendo si tu trabajo se ajusta al estilo de la convención o feria a la que estás aplicando, antes de llegar a las fases creación de mercancía, embalaje y presentación. Averiguando los conceptos básicos, sin embargo, harás que tu primera convención sea un paseo más fácil que aprender que necesitabas una mesa ayer cuando estabas descargando el contenido de tu carro en un espacio vacío.

Prints and a price list on Leahs table from Anime North 2012
Impresiones y una lista de precios en la mesa de Leah en Anime North en 2012.
"Mi memoria más tierna es cuando recibí la noticia de una mesa en Anime North 2012. Yo había estado intentando durante años sin conseguir una mesa, estando en lista de espera y una vez perdiendo mi plazo para responder. Cuando recibí ese correo electrónico, realmente corrí alrededor de la casa gritando.
"Cuando el día de la convención había realmente llegado, mis padres, mi hermana mayor y mi sobrina vinieron a animarme, realmente me ha desgarrado pensar en volver a ese fin de semana. Tener familia y amigos que te apoyan con tu arte es una de las mayores fuentes de inspiración para mí." — Leah Francis, Reafu-fu

¿Qué venden?

Los artistas venden una variedad de productos, dependiendo de qué tipo de artista sean. Los ilustradores y diseñadores a menudo hacen recreaciones de su obra en forma impresa, vendiendo de una variedad de láminas y surtido de mercancía impresa como camisetas, bolsos de mano, encantos de acrílico impresos y más!

Además, muchos artistas son también artesanos y pueden renderizar sus visiones en una variedad de productos como juguetes de felpa, artesanías, cerámica, prendas tejidas y más. Es una maravilla ver lo que los artistas traen a sus puestos cada año en las convenciones del mundo.

No todo el mundo crea su mercancía física también. Muchos artistas utilizan los servicios de distintos fabricantes para producir sus diseños en una variedad de productos con el fin de enfrentar las limitaciones de tiempo, producen más productos por menos dinero que haciéndolos ellos mismos, o crean algo que no se pueda hacer a mano. Siempre y cuando un artista esté vendiendo sus propios diseños, a menudo es bienvenido en una convención o feria de arte.

Lauras sample prints shes working into greeting cards
iLas Impresiones de muestra de Laura que trabaja en tarjetas de felicitación.
"Medios ilustrados, aunque me gustaría hacer más manualidades. Principalmente vendo impresos y  camisetas, así como productos que destacan mi diseño de superficies. Quiero lograr más en diseño de juguetes ya que estoy muy interesado en hacer mi arbol de personajes en 2D 2D. Eso y que amo los juguetes. porque realmente tengo 5 años." — Laura Langston, Laura Illustrates

¿Cómo producen su mercancía?

Digamos que tomas la ruta de hacer a mano todo lo que quieras vender en tu puesto. Necesitarás saber cuáles son tus productos y cómo presentarlos. Si estás vendiendo impresiones, querrás asegurarte de tener mangas de plástico transparente y las tablas, o que las impresiones estén forradas o enrolladas (si el tipo de papel funciona bien enrollándose) en tubos para mantenerlas a salvo durante el resto de la Convención.

Muchos artistas utilizan un servicio de impresión para carteles y tales, pero algunos imprimen sus propias obras en su casa. Investigar la tinta, el papel y las opciones de empaque te permitirá averiguar lo que sea asequible y viable para vender. Lo mismo ocurre con las herramientas y los materiales para lo que sea que quieras crear: camisetas, bolsos, peluches, crochet, bufandas, etcétera.

Si estás utilizando un fabricante de algún tipo para crear tu mercancía, necesitas conocer no sólo los costos de hacerlo, sino cuáles son sus pedidos mínimos, cuántos diseños se pueden crear por artículo, y cuánto tardará en crearlos y llevarte de vuelta esos productos. Además hay que considerar los gastos de envío como parte de tus costos en la creación de los elementos.

A page from Kaylas comic Midwinter
Una página del cómic de Kayla, Solsticio de Invierno.
"Por asuntos técnicos, si quieres un producto de calidad, debes estar familiarizado con términos como DPI, sangrado, zona segura, ajuste, etc. y las diferencias entre los perfiles de color RGB y CMYK. Muchos impresores online te proveerán una plantilla para que trabajes con ella, pero no deberías   confiarte en ellos. Crea tus archivos con la intención de imprimir y trabajar con tu impresora para saber sus características. Facilitará las cosas para ambos lados" — Kayla Swain, Midwinter

Mientras que un tercero cree tu contenido, esto te permitirá tener más tiempo para no crear todo a mano y que todo pueda costar menos en general, también tienes que tener en cuenta que tal vez sus métodos de impresión estén deshabilitados o que el producto no se puede crear como se esperaba. Muchos artistas cuentan sobre recibir su mercancía mal impresa, que los colores no corresponden a sus perfiles de color esperados, o sobre productos dañados durante el transporte.

Es mejor hacer lo que puedas para asegurar más tiempo si algo le sucede a tu mercancía. Realmente, lo mismo va para crearla por ti mismo. Tú tienes más control sobre el resultado final, pero si fijas camisetas serigrafiadas en seco y tu gato corre a través de ellas, arrastrando un poco de tinta por todo lado en su pata, debes tener un plan de contingencia.

A fan-art print from Zambicandy regularly sold at various conventions
Un impresión de Zambicandy que se vende regularmente en distintas convenciones.
"¡A veces cometen errores! Así que es bueno que te asegures de ordenar las cosas antes de que realmente las necesites en caso de que algo salga mal! Las cosas pueden y saldrán mal. Incluso si has trabajado con la empresa antes y sean súper profesionales. " — Erica Francis, Zambicandy

En definitiva, si quieres crear mercancía por ti mismo o tener un tercero que maneje la producción, asegúrate de que estás enterado de cómo está siendo creada, cuando la puedes esperar y qué hacer si algo no sale según el plan.

¿Cómo toman los encargos los artistas en las exposiciones?

Para empezar, necesitas dejarle saber a los clientes y a los transeúntes que estás dispuestos a asumir encargos en la convención. Si esto significa que estás dispuesto a esbozar algo solicitado o a programar un encargo más grande fuera de la muestra, es asunto tuyo.

Los artistas a menudo crean un aviso de algún tipo, para que los clientes sepan que están abiertos a tomar encargos y a entregar una pequeña lista de precios. Tener ejemplos o descripciones de los servicios que estás ofreciendo ayuda también, especialmente si es un ejemplo visual para que los clientes puedan ver lo que puedes hacer por el precio que has establecido. Además, puedes establecer los límites que implican estos precios puntuales.

Los precios especiales de feria (tanto en la mercancía del puesto y los encargos) a menudo son un incentivo para que los clientes compren tus productos o servicios, por cierto. No es algo que tengas que hacer por cualquier medio, pero puede ser algo que ofrezcas un solo día (tal vez el primer día o el día final) o algo para eventos específicos que impulsen tus ventas.

Sienas table at Sabakon 2015
Mesa de Siena en Sabakon 2015.
"Tiendo a cobrar unos $12 la hora para considerar el tiempo. Para los encargos de costuras hago esto más el costo del material". — Siena Holland, Holliander

Entonces has fijado tu aviso, tus precios y te han encargado un esbozo de un retrato o una caricatura de un personaje o lo que sea que ofrezcas. Necesitarás saber cuánto tiempo tardarás en completarlo. ¿Vas a enviarle por correo el dibujo al cliente después de la feria, completarlo mientras está parado frente a ti, o le darás cierto tiempo para que pase más tarde durante la feria para que lo recoja?

Calcular cuánto tiempo te llevará y cuándo puede razonablemente esperar recibir su encargo es tan importante como el precio y la venta del propio encargo, ya que los clientes esperan tener una respuesta.

Yennie at her table at a recent convention showing how to use vertical space
Yennie en su mesa en una convención reciente mostrando cómo utilizar el espacio vertical.
"Te recomiendo no estresarte cada día trabajando todo el tiempo. Trabaja a tus límites y conoce el horario adecuado para ti. Eres tu propio jefe y eso es una gran cosa". — Yennie Fer, FaithWalkers

¿Cómo interactúan los artistas con el público?

Esto nos lleva al tema bastante importante de la interacción con los clientes, transeúntes, compañeros artistas y el personal de la convención.

  • Sé cortés y amable: si puedes, sé hablador. Sonríe y sé amable. Nadie quiere pasar el rato cerca del puesto de alguien que es mezquino con ellos. Es comprensible, eres humano y puede que te sientas como si no quisieras sonreír, así que haz tu mejor esfuerzo para ser agradable con los clientes potenciales.
  • Prepárate para responder preguntas: la gente va a querer saber quién eres (como artista), cuál es tu trabajo y por qué deben comprar tu trabajo. Estés preparado para todo tipo de preguntas, así como si la mercancía fuera o no amigable para los niños.
  • Prepárate para tener una respuesta a las preguntas que no desee responder: ¿quién es tu impresor? ¿Puedo tener tus patrones? ¿De dónde sacaste esto? A no todos los artistas les gusta compartir sus fuentes, y eso está perfectamente bien. A algunos artistas les encanta compartir cada detalle de sus creaciones, y eso está bien también. Los compradores y los artistas por igual pueden hacer muchas preguntas con las que no te sientas cómodo para responder o no quieras compartir porque no quieres competencia extra. Considera las que serán tus respuestas sin ser grosero antes de tiempo, o sólo ten en cuenta que tendrás que pensar con los pies si alguien es demasiado entrometido para tu gusto.
Donovan behind his booth at Wizard World 2015
Donovan detrás de su stand en el Wizard World 2014
"Si tienes varios tipos de productos, tenlos relacionados y tenlos liderando. hacia la cosas principal que quieras vender. Yo mantengo mis productos más llamativos por fuera de mi puesto para que que la gente venga y los mire. Las conversaciones sobre esos productos llevan hacia otros productos, los libros, que son por los que realmente estoy allí vendiendo." — Donovan Scherer, Studio Moonfall
  • Haz amistad con tus vecinos: Si estás solo en tu stand estarás feliz de cumplir el punto sobre ser amable y charlar con tus vecinos, cuando tengas que utilizar el baño. Además, tus vecinos saben por lo que has pasado para estar detrás de ese stand y en la convención, ya que han pasado por el mismo proceso de sacar su trabajo al público. Podrías hacer a algún gran artista amigo y tener un fantástico fin de semana porque elegiste ver a los vecinos del stand como activos y no competencia.
  • Sé útil al personal: Hacer una convención o diversos aspectos de la misma, es un trabajo duro para cualquier persona. Asegúrate de que seas una parte de la solución de un evento exitoso y no parte del problema cumpliendo con tus plazos para las aplicaciones, los honorarios y los límites de tiempo para poner y quitar tu puesto. Limpia tú mismo durante la convención y una vez que has quitado tu puesto. Deja el espacio tan limpio como estaba cuando llegaste. Además, asegúrate de que sabes las reglas y las regulaciones de la convención para que puedas seguir allí y no le des a los organizadores un dolor de cabeza adicional.
  • Sé capaz de establecer límites: es importante para tu propia cordura. No quieres que alguien riegue su bebida en tus camisetas en venta o dejar que los niños limpien sus dedos pegajosos en una bufanda que tejiste a mano. Establece límites de una manera firme, pero amistosa. Algunos asistentes a las convenciones son súper groseros y pueden no tener ni idea, así que haz tu mejor esfuerzo para no gritarles cuando derramen su café sobre tu mesa, pero si rompen o arruinan tu mercancía, probablemente tendrás que enfrentarlos de alguna manera. Un aviso que les recuerde a los compradores mantener su distancia con la mercancía más cara, puede ser el camino a seguir.
Annettes buttons which she sells both online and at conventions
Los botones de Annette, que vende tanto en línea y en las  convenciones.
"Un veterano de las convenciones que estaba junto a mi mesa, me dió muchas charlas motivacionales que necesitaba. Me dijo que no me desanimara y la única cosa que podía hacer era aprender y sacar lo mejor  de esto. No existe una convención perfecta, siempre va a  haber altas y bajas, así que no debería estresarme.
"Debería enfocarme sólo en mi trabajo y tratar de seguir mejorando ya que el éxito de una convención no está realmente bajo mi control. También dijo que debería estar orgulloso de mí mismo por tomar el riesgo y venir tan lejos como una artista." — Annette Lee, Annetti Spaghetti

¿Qué hace un buen espacio de un puesto?

Desglosemos el puesto en sí mismo. ¿Cómo deberías presentar, exhibir y empacar tu trabajo? Las opciones para lo que haces con tu espacio y tus mercancía son numerosas.

En primer lugar, los vendedores tienden a tener y a menudo están obligados a tener, algún tipo de paño o de tela para cubrir su mesa. Esto te permite crear un espacio fresco y sencillo para mostrar tu trabajo, pero también te habilita el espacio debajo de la mesa para poner algunas de tus cajas o contenedores que puedan contener copias de tus muestras de mercancía o artículos personales. Además, puedes reforzar tu marca o acentuar tu estilo de diseño con una variedad de paños, hojas o tipos de banners.

Hablando de tipos de banners, querrás algo ya sea detrás tuyo (en la pared, colgando o sujeto desde el piso de alguna manera, si se permite) o frente a la mesa, que muestre tu nombre o marca para que los transeúntes sepan sobre qué es tu puesto o quién eres como artista.

Desde allí tienes formas de mostrar tu obra por sí misma:

  • Estantes: Camisetas, joyas, botones y más todos tienen opciones de estantes. Si el espacio lo permite, un estante de ropa puede ayudarte a mostrar y a exhibir ropa y accesorios. Las mesas pueden contener parrillas para joyas y pequeños accesorios.
  • Mostrar unidades: Las cajas y los estantes pequeños son toda una opción para la exhibición de la mercancía. Hacer uso de tu mesa y área asignada (siempre que tengas permiso para hacerlo) se presta para una gran variedad de estantes o cajas para que los clientes miren a través de ellas y para que puedas poner más que sólo una mesa con tu valiosa mercancía.
  • Espacio de la pared: si hay una pared detrás de ti o una pared que tú has traído (otra vez, asegúrate de que cualquier cosa que utilices para tu espacio es aprobado por la convención y el lugar) hacer uso del espacio vertical para exhibir o mostrar determinados elementos permite a los consumidores ver lo que tienes y puede también permitir cierta distancia entre el consumidor y el producto, si este es único o caro.
  • Y más: siempre hay más opciones, ya que los artistas tienden a pensar de maneras maravillosas para mostrar su trabajo. Considera visitar una convención local o una muestra de arte y mira cómo los artistas muestran sus trabajos, o incluso considera como las pequeñas tiendas solucionan el problema de exhibir su mercancía en un espacio pequeño.

Los stands con buenos espacios no van a molestar a aquellos a su alrededor, atraerán a los clientes para que vengan a ellos y miren y no son un dolor enorme para armar y desarmar.

Asher Bensons boothspace making great use of her personal branding and vertical space
Espacio en el stand de Asher Benson en Salt Lake City Comic Con 2015, haciendo un gran uso de su marca personal y del espacio vertical.
"Supe qué es lo que más se vendería, lo presenté al nivel de la vista y conocí a mi público. Compré acentos para complementar mi obra brillante y no escatimé en la calidad de papel. Piensa en cómo te sentirías acerca de comprar algo y querer mostrarlo". — Asher Benson, Asher Bee

Consejos de Artistas

Some of Sienas hand drawn buttons she sells at various conventions
Algunos de los botones dibujados a mano que Siena vende en distintas convenciones.
"Hazlo primero porque encanta, no saltes sobre ella pensando en que hará saltar tus cuentas bancarias. Te estresarás y lo que le he estado diciendo a una  amiga que es nueva presentándose ahora mismo, es que ella necesita hacerlo  porque ama esto.
"Ella principalmente hace fan art por lo que constantemente se está estresando sobre qué es  popular y qué va a vender, pero claramente puedes distinguir su arte cuando está dibujando algo que ama y cuando está dibujando algo que cree que  es popular. Al final, hazlo porque lo amas. Yo podría no vivir de mi arte pero amo participar en convenciones y amo la comunidad artística. — Siena Holland, Holliander
The Green Bunny Workshop booth at an outdoor art fair
El stand de Bunny Workshop en una feria de arte al aire libre.
"Constantemente trabaja en tu habilidad, nunca has y nunca alcanzarás la perfección en cualquier técnica, siempre hay cosas por aprender, prueba, prueba y experimenta. El día que solo te apegues a lo que tienes y no le aportes algo nuevo a tu artículos/stand ese es el día en que comenzarás a perder clientes en lugar de ganar nuevos". — Eloise Pare, The Green Bunny Workshop

Conclusión

Los artistas que trabajan en convenciones, ferias de arte y más, vendiendo su trabajo al público, tienen un doble deber como artistas y comerciantes. Ellos cierran la brecha entre por sí mismos entre los creadores de contenido y los consumidores, interactuando con el público y dándole un toque personal a la venta de su trabajo. También a menudo sirven como su propio fabricante, publicista y jefe, manejando todos los aspectos de sus negocios.

Puede ser un proceso difícil, ir del concepto al producto y a la convención, pero es maravillosamente gratificante vender tu trabajo directamente a los clientes y posicionar tu nombre con tus consumidores objetivo. La mayoría de los artistas no comercian en las convenciones como un trabajo de tiempo completo. Algunos lo toman como un pasatiempos y algunos lo hacen adicionalmente a ser artistas de tiempo completo o parcial.

Espero que encuentres este artículo interesante, inspirador e informativo. Los artistas involucrados se tomaron el tiempo en sus apretadas agendas, muchos en la mitad de la preparación de su próxima convención, para compartir sus experiencias conmigo de sus años de experiencia en convenciones. Cada artista es único en lo que le ofrece al público: trabajos de ilustración, manualidades artísticas, una variedad de productos, y una variedad de piezas encargadas desde los espacios de sus mesas creativas alrededor del mundo.

Muchas gracias a los artistas que participaron en este artículo. Conoce más sobre sus trabajos, tiendas y agendas en las  convenciones en los enlaces a continuación:

Advertisement
Advertisement
Advertisement
Advertisement
Looking for something to help kick start your next project?
Envato Market has a range of items for sale to help get you started.