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Arte para Todos: Celebrando la Diversidad en Diseño—Volumen 27

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Spanish (Español) translation by Pat5 (you can also view the original English article)

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What You'll Be Creating

Bienvenido de nuevo a otra edición de nuestra serie Diversidad en Diseño en Envato Tuts+. Se trata de una colección de diseñadores, ilustradores y creativos—cada uno de distintas disciplinas, culturas y orígenes.

Celebrar y observar la voz única y creativa de nuestros compañeros es de gran valor. Únete a mí para observar las obras, reflexiones y comentarios inspiradores de esta maravillosa colección de creadores de contenido inspiradores.

4 Artistas Que Debes Conocer: Diversidad en Diseño

Vamos a ir directos con los creadores destacados del mes, sus reflexiones, perspectiva y visión creativa.

Jessica Kwong

Conoce a Jessica Kwong—una diseñadora e ilustradora apasionada de la comunicación visual. Échale un vistazo a algunas de sus inspiradoras obras y reflexiones.

Jessica Kwong

¡Hola! Soy Jessica Kwong. Soy una diseñadora de comunicación neozelandesa, nacida en China, y especializada en diseño gráfico e ilustración.

Me apasiona el arte y el diseño porque puede tener significados diferentes para distintas personas. Despiertan emociones y recuerdos enterrados y ofrecen un lenguaje visual que va más allá del habla o la escritura. Si los ojos son el espejo del alma, el arte es el mensaje que se refleja en ese espejo.

Koi by Jessica Kwong
"Koi", de Jessica Kwong

El arte y el diseño me han interesado desde que era pequeña, y estoy terminando mi segundo año en un Grado de Diseño de Comunicación, especializado en diseño gráfico. Ahora mismo estoy de intercambio en la Universidad Real Instituto de Tecnología de Melbourne (RMIT) en Melbourne, Australia, pero mi verdadera universidad es la Universidad Tecnológica de Auckland, en Nueva Zelanda.

Describiría mi obra como muy variada e influenciada por mi cultura china y mis alrededores. Mis ilustraciones personales son suaves, nostálgicas y oníricas. También disfruto haciendo retratos. Mi trabajo comercial varía bastante según el encargo, pero suele ser gráfico y de tonos vivos.

Ice Cream by Jessica Kwong
"Ice Cream", de Jessica Kwong

Quiero marcar una diferencia en la sociedad con mi obra a través de lentes culturales o mediambientales.

Espero que mi obra inspire a los espectadores a tomar decisiones consideradas y de impacto. Como una inmigrante de segunda generación que intenta acercar las dos culturas en las que he crecido, la neozelandesa y la china, es algo muy importante para mí. En cuanto a los objetivos creativos: quiero seguir desarrollando y perfeccionando mi estilo personal, desarrollar mi experiencia en diseño y mis habilidades.

Ahora mismo estoy realizando una serie secreta de ilustraciones para desarrollar mis habilidades en ilustración digital — aunque ya no lo puedo llamar secreto, ¿no?

TYPOGRAPHICA20 by Jessica Kwong
"TYPOGRAPHICA'20" de Jessica Kwong; prototipo para una conferencia centrada en diseñadores de modelo femenino.

Mi proceso creativo es bastante metódico. Investigo sobre contexto/iconografía, luego realizo la lluvia de ideas, pienso en un par de conceptos y, por último, refino mi trabajo. Hago la mayor parte de mi trabajo en Procreate, InDesign y Photoshop, aunque también disfruto usando gouache y lápiz para ilustraciones tradicionales.

Sin embargo, no diría que existe una inspiración que domine toda mi obra. Hay cosas que me interesan, como los floreados y temas mediambientales o culturales. Mi diseño gráfico busca comunicar un concepto y mensaje basados en el encargo, así que cada obra exige una preparación diferente.

Para mis trabajos personales, me inspiro en otros creativos como James Jean, Hieu (kelogsloops) y Lauren Tsai.

A Dogs Brunch by Jessica Kwong
"A Dog's Brunch" de Jessica Kwong

Todavía estoy en la fase de crecimiento, pero una cosa que he aprendido es que el crecimiento es más importante que el perfeccionismo. Soy una perfeccionista total, y a veces esto me lleva a querer que todo, incluyendo mi trabajo, sea perfecto en el primer intento.

Sin embargo, he aprendido que esta actitud suele llevar a la decepción y a dudar en tus propias habilidades cuando el resultado no cumple con tus expectativas. Estoy aprendiendo a dejar de lado mis expectativas de conseguirlo todo a la primera y centrarme en disfrutar del proceso, haciendo todas las iteraciones posibles, tomando riesgos, siendo abierta a la crítica y aprendiendo habilidades que no sabía antes. Siempre merece más la pena esforzarse al máximo.

A Satellite Commute by Jessica Kwong
"A Satellite Commute" de Jessica Kwong

Échale un vistazo a la maravillosa obra de Jessica en:

Jordana Admas

La obra de Jordana es sofisticada y hermosa. Échale un vistazo a estos preciosos trabajos de su portfolio — ¡y sus inspiradoras reflexiones!

Jordana Adams

Soy una diseñadora gráfica y vivo en Melbourne con mi perro de 17 años y medio, Gucci. Algunos de mis talentos y triunfos pasados incluyen: campeona de natación en mariposa, chelista y bailarina profesional. Pero, ¿sé hacer el hula-hoop? Sinceramente, no tengo palabras...

Mi pasión y curiosidad por el diseño se remonta al instituto, cuando pasaba horas fascinada con Photoshop e Illustrator y aprendí por mí misma las bases.
Recuerdo que entregué como deberes una obra digital y la profesora casi me suspende porque no creía que lo hubiera podido hacer yo sola. Fue muy frustrante y halagador al mismo tiempo. Ahora estoy en el útimo semestre después de haber estudiado un grado en diseño interactivo y visual, y otro en diseño de comunicación.

"Human Error", de Jordana Adams

El progreso social y ambiental es algo que me inspira a mí y a mi trabajo. Siempre me gusta considerar cómo puedo hacer que el diseño sea beneficioso para la gente y el planeta

Como diseñadores, tenemos una oportunidad increíble para inspirar el cambio y dejar un impacto positivo. Para mí es muy improtante que el diseño no solo sea bonito — también tiene que ser INFLUYENTE.

"Abbotsford Convent Foundations" de Jordana Adams

Mi inspiración proviene de muchas facetas diferentes. A veces es la forma o la textura. La mayor parte del tiempo es Halloween con ideas poco convencionales o espeluznantes. Otras veces se trata de un tema que necesita atención, algo que me ha hecho reír, o la manera en que me ha hecho sentir una canción.

Mi marca Human Error ("Error Humano") fue un proyecto inspirado por la coreografía de Galen Hooks para la pieza "Human" - Sevdaliza. Me encantó la sensación escalofriante y sobrenatural que me hizo sentir, y quería inyectar eso en un trabajo de diseño. También estoy retocando una campaña de diseño que destaca el poder de la diversidad de género y las personas transgénero en el trabajo.

"Smith & Daughters" de Jordana Adams

"Crea. Incluso cuando sea horrible - sigue creando."

Esta es una cita que vi una vez y que realmente resonó en mí. Cuando estaba empezando, era muy autocrítica y dejaba que el perfeccionismo me enredara. Pero no tienes que ser perfecta para empezar - sigue en ello, reflexiona, crece, y trabaja duro. La creación es un proceso increíble y constante.

"INSIGHT Photobook" de Jordana Adams

Puedes ver más ejemplos del inspirador trabajo de Jordana aquí:

Gabriela Bellarosa

Adoro el trabajo de Gabriela — patrones bellos y orgánicos —, su perspectiva optimista es muy inspiradora, ¡y me encanta su pasión por el aprendizaje continuo! ¡Échale un vistazo!

Gabriela Bellarosa

Mis trabajos han cambiado con el tiempo, pero creo que todo lo que hay dentro del rico universo de nuestras propias mentes está conectado, sea de manera consciente o no. Al principio me centré en la ilustración, después trabajé durante 10 años en diseño textil y de superficies, más tarde en diseño gráfico y de productos, y ahora estoy con diseño empresarial, sostenible y espíritu emprendedor creativo. ¡Voy añadiendo más y más cosas! Me saqué un título en Bellas Artes, y después estudié para ser Técnico Textil. Más tarde me diplomé en Dirección en Diseño. También hago trabajo de investigación y leo libros de no-ficción y artículos para seguir aprendiendo.

ArtworkDesign by Gabriela Bellarosa
Obra/Diseño de Gabriela Bellarosa

Me gusta crear y diseñar cosas que hagan feliz a la gente, pero que también tengan una función práctica. Quiero crear un buen impacto.

Quiero crear diseños emocionales que conecten con la gente que se identifica con ellos. Quiero motivar a la gente para que sean ellos mismos, conectar con otras personas. Puede ser a través de un producto que les guste y les haga sentir bien, algo único que exprese una identidad, idea o experiencia que puedan compartir, modo de vida o arte.

Floral Pattern by Gabriela Bellarosa
Patrón Floral de Gabriela Bellarosa

Soy brasileña y descendiente de portugueses, e intento incorporar mi identidad multicultural en mi trabajo, y también lo que yo llamo un toque "brasileño". Además de un toque femenino (y feminista), y extravagante, en una especie de universo mágico y onírico. La naturaleza es mi principal fuente de inspiración, siempre. Me inspiro en la historia del arte, la moda, el trabajo de creadores a los que admiro y un amplio rango de otros campos.

Mi proceso creativo es un "caos organizado", carpetas llenas de referencias, piezas de papel escrito, collages, libretas y cuadernos de bocetos.

ArtworkDesign by Gabriela Bellarosa
Obra/Diseño de Gabriela Bellarosa

Vivimos en la mejor época para mostrar nuestro trabajo al mundo a través de Internet y las redes sociales. Pero también puede crear la ilusión de que es fácil. La resistencia sería uno de mis consejos más importantes.

Además de la disciplina, la constancia y el trabajo duro. Siempre hay espacio para el crecimiento, y no hay un "destino final". Olvídate del perfeccionismo (sé que las ideas son siempre mejores en nuestras mentes. Yo misma soy una perfeccionista en tratamiento), no hace más que hundirte e impedir que alcances tu verdadero potencial. Sé amable, rodéate de positividad y de apoyo. Cuida tu salud mental. Cada historia es única y nunca deberías compararte con nadie, solo con tu yo pasado.

Floral Pattern by Gabriela Bellarosa
Patrón Floral de Gabriela Bellarosa

Puedes echar un vistazo al precioso trabajo de Gabriela aquí:

Rose Besch

Conoce a Rose — una diseñadora e ilustradora con habilidad para el detalle y los trabajos ornamentados y expresivos. Me ha encantado escuchar sus reflexiones; ¡échale un vistazo a algunas de sus obras inspiradoras!

Rose Besch

¡Hola! My nombre es Rose, y soy una ilustradora coreanoamericana con experiencia en el arte conceptual, el diseño gráfico y el diseño de productos. He trabajado diseñando ropa, libros, películas, juegos y juguetes para clientes como Mattel, Loot Crate y Gaia online, y mi obra se ha destacado en exhibiciones de Nueva York, Los Ángeles, Atlanta y Tokyo. También tengo una marca personal de impresiones y merchandising de personajes originales.

fizz clear pouch by Rose Besch
"Fizz" clear pouch, de Rose Besch

En mi obra exploro cosas que me gustan—color, diseño, moda, manga y manhwa—en combinaciones estilizadas.

Una gran parte de mi trabajo se centra en la estética: quiero que mi obra destaque, que sea bonita y que genere buenas experiencias. Espero que mi trabajo siga evolucionando en términos visuales, creando nuevos estilos y conceptos. La creatividad y una voz única siempre han sido mis objetivos centrales—¿para qué crear copias de lo que ya está hecho? Me emociona ver hasta dónde puedo llegar en este aspecto.

Dont Give up by Rose Besch
"Don't Give up", de Rose Besch

Dada mi educación, siempre me ha costado mucho expresarme verbalmente con confianza. Mi arte es una manera más segura y bella de comunicar mis sentimientos y sueños. Es algo que me ha avergonzado durante mucho tiempo, pero últimamente lo acepto y pienso que ha mejorado bastante mi trabajo.

no regrets large tote by Rose Besch
"no regrets" large tote de Rose Besch

Mi proceso es impulsivo y difícil de explicar con palabras. No recibí una educación formal en arte, así que siempre he encontrado mi camino a través de la creación, usando cualquier cosa que tuviera a mano en cada momento. Eso me convierte en una profesora horrible, pero creo que aporta mucha personalidad a mi trabajo, y también un poco de misterio.

Creo que cuando te obsesionas con crear arte, literalmente todo es inspirador, todo se convierte en una posibilidad, un pequeño universo alternativo.

mjp-101 clear pouch by Rose Besch
Funda transparente "mjp-101" de Rose Besch

Encuentra aquello que amas. Puede que para ello necesites probar muchas cosas diferentes. Una vez hayas descubierto lo que más te apasiona, será mucho más fácil encontrar la motivación para trabajar en ello. Para los objetivos profesionales, necesitarás mucho tiempo de práctica y encontrar tu voz; las dos cosas surgen de manera mucho más natural cuando realmente disfrutas. En cuanto a los objetivos personales, bueno... La vida es corta, ¿por qué dedicar tiempo a cosas que no te hacen feliz?

temptation zipper pouch by Rose Besch
Funda con zip "Temptation" de Rose Besch

Y mientras no haga daño a nadie, no te avergüences de lo que amas, siempre hay espacio para eso en este universo. Confía en eso, véndelo, vívelo, no esperes que te den permiso. El universo vendrá con él.

Descubre más sobre el maravilloso trabajo de Rose aquí:

¡Háblanos Sobre Tus Artistas Favoritos!

Me gustaría mandar mi agradecimiento y mis mejores deseos a Jessica, Jordana, Gabriela y Rose por compartir su trabajo e ideas con nosotros. Insisto, descubre más sobre su trabajo aquí:

¿Conoces algún artista o diseñador que piensas que deberíamos destacar? Háznolo saber debajo en los comentarios, o usa los hashtags #tutsplusdesign y #artforall en Instragram y Twitter.

Échale un vistazo a las entregas anteriores de esta serie:

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