Wie kann man ein detailliertes Katana in Affinity Designer erstellen
German (Deutsch) translation by Katharina Grigorovich-Nevolina (you can also view the original English article)



In dieser Lektion werden wir mit Hilfe von Affinity Designer ein realistisches Katana (japanisches Schwert) erstellen. Sehen Sie die Datei, die an diese Lektion angehängt ist, um die Vollversion des Teils zu sehen.
Die Lektion setzt voraus, dass Sie Arbeitswissen der Werkzeuge in Affinity Designer haben und über ein komfortables Wissen im Vektordesign verfügen. Wenn Sie Erfahrung mit Vektoren haben, aber Affinity Designer neu sind, können Sie sich mit dem kostenlosen Kurs Affinity Designer Quick Start vertraut machen, um das notwendige Wissen über die Werkzeuge zu erlangen, die wir hier verwenden.
Ein Grafiktablett ist nützlich für die Geschwindigkeit, ist aber nicht notwendig, da die Maus auch funktioniert. . Lassen Sie uns anfangen!
Trainingsvermögen
Beim Erstellen dieser Lektion wurden die folgenden Elemente verwendet:
- Holzmuster von Alexei Usoltsev aus der Kollektion Thin Patterns
Bevor Sie beginnen: Sammeln Sie das Referenzmaterial
Katans sind ziemlich komplexe Dinge, die aus vielen Komponenten bestehen und traditionell mit viel Liebe zum Detail hergestellt werden. Aus diesem Grund kann es ohne Referenzmaterial sehr leicht passieren, dass Ihr Katana nicht genau richtig ist. Um das zu vermeiden, ist es wichtig, viele und viele Referenzmaterialien zu sammeln - so viele Bilder wie möglich
Bevor Sie etwas unternehmen, starten Sie Google Image Search und Wikimedia Commons und suchen Sie nach Hilfe. Neben Begriffen suchen, die sofort in den Sinn kommen, wie „Katana“, „japanisches Schwert“ und so weiter, einige zusätzliche Begriffe, die Sie umfassen gutes Material zu finden, verwenden können:
- Tsuka / tsuka-ito: Griff / umwickelter Griff
- Tsuba: tsuba (Wache des japanischen Schwertes)
- Saya katana: muss das Bild der Katana-Scheide finden
- Antikes Katana
- Gestell für Katana
1. Konfigurieren Sie das Affinity Designer-Dokument
Wir werden unser Bild entwickeln in der Menge von 1366 px auf 768 px angezeigt werden, aber wir werden es in realer Größe 2730 px x 1536 px erstellen. Dadurch kann unser letztes Bild Retina / 2x anzeigen.
Wir werden es erreichen, indem wir die Fähigkeit des Affinity Designers verwenden, eine Leinwand mit der Größe von "Punkten" statt von "Pixeln" zu erstellen. Mit "Punkten" können Sie bestimmen, wie viele tatsächliche Pixel auf dem Anzeigepixel liegen sollen, indem Sie die DPI Ihres Dokuments einstellen. Mit DPI 72 repräsentiert ein Punkt ein Pixel. Aber mit DPI 144 repräsentiert ein Punkt zwei quadratische Pixel.
So wird eine Leinwand von 1366 pt bis 768 pt mit DPI 72 eine Auflösung von 1x haben, wenn sie bei 1366 px bei 768 px angezeigt wird.
Aber die Leinwand 1366 pt bei 768 pt mit 144 DPI erzeugt ein Bild mit einer tatsächlichen Pixelgröße von 2730 px bei 1536 px und wird 2x Auflösung bei 1366 px bei 768 px auf dem Retina / 2x Bildschirm angezeigt.
Warum verwenden wir nicht den 2-fachen Export des Designers?
Affinity Designer bietet ein Design-Feature mit einer Auflösung von 1x, und exportiert dann automatisch das 2-fache und sogar 3-fache der Originalgröße. Dieser Skalierungsprozess erfordert jedoch, dass das Bild vollständig aus Vektoren zusammengesetzt ist.
Eines der interessantesten Features Affinity-Designer ist ein Pixel Persona, die es einfach macht, Grafiken Raster- und Vektor zu mischen, und wir werden es ein wenig während unseres Arbeitsprozesses verwenden. Bitmap-Elemente werden jedoch nicht ohne Unschärfe auf einer Skala wachsen, obwohl sie auf einer Skala gut abfallen. Daher ein Design bereit für 2x zu schaffen, müssen wir im Voraus planen und all zunächst mit 2x erstellen und dann in der Skala der Abnahme von bis zu 1 x.
Schritt 1
Erstellen Sie ein neues Affinity Designer-Dokument mit diesen Einstellungen:



Schritt 2
Wenn wir den Prozess des Färbens unseres Katanas durchlaufen, müssen wir sicherstellen, dass es gut mit dem Hintergrund kontrastiert, also müssen wir einen temporären Hintergrund schaffen, um dabei zu helfen. Später werden wir einen interessanteren Hintergrund kreieren, aber jetzt verwenden wir nur ungefähr die richtigen Farben für unsere Arbeit.
Erstellen Sie ein Rechteck, das ungefähr die gesamte Arbeitsfläche abdeckt und füllt es mit Linear Gradient aus vier Haltepunkten:
-
#000000bei 0% -
#111111bei 20% -
#393939bei 80% -
#545151bei 100%



2. Legen Sie die Formen der Basiskurve fest
Unser Image wird aus drei Hauptkomponenten bestehen, deren Biegungen echt und beständig sein müssen: die Klinge, der Griff und die Scheide. Im Katana bewegt sich die Klinge an der Innenseite des Griffs, so dass es aussehen sollte, als wäre es ein Teil davon. Ebenso sollte die Klinge so aussehen, als ob sie richtig in die Scheide passt. Schließlich sollte der Griff so aussehen, als ob er mit der Scheide zusammenfiel, wenn das Schwert in der Schale war.
Um es zu tun, erstellen wir zunächst eine Basiskurvenform, aus der wir eine Biegung für alle drei erhalten. Diese Zahlen sind wahrscheinlich diejenigen, denen Sie die meiste Aufmerksamkeit widmen sollten, um es richtig zu machen, da sie die Grundlage Ihres gesamten Designs bilden werden, und wenn die Biegung falsch ist, wird all das "unwahrscheinlich" aussehen.
Schritt 1
Erstellen Sie ein langes Rechteck und ziehen Sie dann die oberen und unteren Kanten nach oben, bis Sie eine Biegung erhalten, die dem entspricht, was Sie in Ihrem Referenzmaterial für die Katanas und ihre Scheide gesehen haben. Versuchen Sie, eine übermäßige Biegung der Figur zu vermeiden.



Schritt 2
Erstellen Sie eine Kopie dieser Form, damit Sie sie als Basisvorlage für Ihre Form speichern können, um auf das gesamte Design Bezug zu nehmen.
Dann teilen Sie Ihre Figur in zwei Teile, wobei die äußerste linke Figur zum Griff wird. Werfen Sie einen Blick auf Ihr Referenzmaterial, um zu entscheiden, wo diese Teilung stattfinden soll.



Schritt 3
Machen Sie eine Kopie der richtigen Figur und ziehen Sie sie etwas nach unten. Diese Figur wird zur Scheide.
Stellen Sie die Farbe der ursprünglichen rechten Figur auf hellgrau ein. Es wird eine Klinge werden.



3. Verfeinern und fügen Sie mehr grundlegende Formen hinzu
Schritt 1
Passen Sie die Form des Sägeblatts an Ihr Ausgangsmaterial an, indem Sie den oberen rechten Knoten bewegen und mit Corner Tool biegen und die rechte Kante abrunden. Erstellen Sie dann eine Kopie der Form, geben Sie ihr eine dunklere Farbe, drücken Sie sie und passen Sie die neue Form an, um eine Nute entlang der Unterseite der Klinge zu erhalten.
Erstellen Sie am linken Ende der Klinge ein kleines Rechteck mit abgerundeten Ecken auf der rechten Seite und leicht gekrümmten linken und rechten Kanten, um als Ring zu fungieren, der die Klinge mit dem Griff verbindet.



Schritt 2
Erstellen Sie eine Reihe von Grundformen für den Wächter (tsuba), indem Sie Ellipsen verwenden, um Formen in Form einer Scheibe zu erzeugen, und modifizierte Rechtecke, um ihre äußeren Kanten zu erzeugen.



Schritt 3
Verwenden Sie die angepassten rechteckigen Figuren und fügen Sie am linken Ende des Griffs eine Kappe und am rechten Ende hinter dem Hals des Schutzes einen Ring an.



Schritt 4
Nun gehen wir zu den Hauptformen der Scheide. Wenn Sie Rechtecke mit abgerundeten Ecken und, falls erforderlich, angepassten Kanten verwenden, fügen Sie am rechten und linken Ende der Scheide sowie am letzten Drittel des rechten Endes Spitzen hinzu.



Schritt 5
Bewegen Sie die Scheide, bis sie horizontal in der Mitte der Linie mit dem Schwert liegt, mit einem relativ kleinen vertikalen Bruch zwischen ihnen. Dann drehen Sie es leicht gegen den Uhrzeigersinn, bis seine Enden miteinander ausgerichtet sind. Jetzt solltest du so etwas bekommen.



4. Erstellen Sie die Grundformen des Gestells.
Erstellen Sie ein Gestell aus zwei Hälften auf zwei verschiedenen Ebenen - dies wird uns helfen, das Aussehen zu geben, als ob die Teile des Gestells hinter dem Schwert und der Scheide sind, und die anderen Teile von vorne.
Schichten Reihenfolge:
- Untergestell
- Scheide
- Oberes Gestell
- Katana
Schritt 1
Schauen Sie sich Ihr Referenzmaterial durch, um sich mit den allgemeinen Zahlen der Katana-Unterstützung vertraut zu machen. Erstellen Sie dann ähnliche Formen wie in der Abbildung unten, um die obere Hälfte des Gestells zu erstellen. Der einfachste Weg besteht darin, auf einer Seite solche Formen zu erstellen, wie Sie möchten, und diese dann zu duplizieren und horizontal zu drehen, so dass Sie die entsprechende Hälfte des Paares erstellen.
Legen Sie die obere Hälfte Ihres Gestells auf die Schicht zwischen der Scheide und dem Katana, so dass es aussieht, als ob der obere Teil des Gestells vor der Klinge und der untere Teil hinter der Scheide liegt.



Schritt 2
Fügen Sie in der Ebene über der Hülle die Formen hinzu, um die untere Hälfte des Sockels zu erstellen. Ich schlage vor, zuerst ein horizontales Basisteil zu erstellen und dann vertikale "Bein" -Abschnitte zu machen, um es herum zu wickeln. Stellen Sie sicher, dass die Linien der unteren Hälfte so aussehen, als wären sie mit der oberen Hälfte verbunden.



Schritt 3
Im Moment manifestiert sich der Hintergrund in kleinen Lücken unter dem Katana und der Scheide, genau über den Stützen, in denen sich jeder befindet. Zu der Schicht hinter dem Katana fügen Sie einige einfache schwarze Rechtecke hinzu, um diese Lücken in der oberen Hälfte des Gestells zu füllen.



Schritt 4
In der Schicht hinter der Scheide, machen Sie dasselbe für die untere Hälfte des Ständers, indem Sie schwarze Quadrate hinzufügen, um die Lücken zu füllen, so dass der Hintergrund nicht angezeigt wird.
Jetzt sind die Hauptfiguren fertig, und Sie sind bereit, mit Realismus zu beginnen.



5. Atmen Sie das Leben in die Klinge ein
Schritt 1
Ändern Sie die Füllung der Klinge von der Volltonfarbe zum elliptischen Gradienten mit einer sehr hellgrauen, fast weißen Farbe in der Mitte. Passen Sie die Form und die Position des Farbverlaufs an, bis das Licht vom Rand der Klinge reflektiert wird.



Schritt 2
Wir müssen auch einige Lichteffekte von der linken Kante der Klinge simulieren, also fügen Sie die Gradient Overlay-Form mit Layer Effects-Bedienfeld hinzu. Setzen Sie den Wert für Scale X auf 50% und den Wert für Offset X auf -25%. Dadurch können Sie einen Verlauf so anordnen, dass er nur von der linken Kante des Blades angezeigt wird.
Machen Sie den Übergangspunkt ganz rechts so transparent, dass der Gradient allmählich verschwindet. Stellen Sie mehrere Farbenden zwischen 0% und 50% ein, um ein paar hellere und dunklere graue Bereiche zu erzeugen, die das Licht reflektieren, das von dem Punkt etwas rechts vom Griff reflektiert wird.



Schritt 3
Erstellen Sie eine Kopie der Form Ihrer Klinge, und verwenden Sie dann Node Tool, um ein paar zusätzliche Verdickungen hinzuzufügen, während die untere Kante höher steigt und wellig wird, um eine abgerundete Kante der Klinge zu erzeugen. Dann geben Sie ihm Linear Gradient mit mehreren Farbübergangspunkten mit unterschiedlicher Beleuchtung und versuchen Sie, die Farben der Hauptklinge weicher zu machen.



Schritt 4
Geben Sie Ihrer Figur eine Kerbe, Elliptical Gradient füllen Sie mit Licht in der Mitte und positionieren Sie es, als ob das Licht in der Nähe der Fackel am rechten Ende der Klinge reflektiert wird. Geben Sie ihm außerdem eine zusätzliche Tiefe, indem Sie mithilfe des Layer Effects-Bedienfelds den schwer fassbaren Inner Shadow hinzufügen. Verwenden Sie Add für den Shadow Blending mode, geben Sie einen Radius von etwa 7 px und Offset etwa 4 px, stellen Sie eine dunkelgraue Farbe mit einer Opacity von 42%.



Schritt 5
Am linken Ende ist die Nut zu dunkel. Um dies zu beheben, erstellen Sie eine trapezförmige Figur, die in die Rillenform des Ebenenpanels eingebettet ist. Das wird es verkleiden, so dass wir nur einen Teil des Trapezes sehen werden, der "durch" die Form der Rille sichtbar sein wird.
Wenden Sie Transparency Tool auf das Trapez an, sodass die rechte Hälfte der Form verschwindet und überlagert den Rest der Rille. Dann geben Sie ihm einen vertikalen Linear Gradient, eine dunkelgraue Oberseite und eine hellgraue Unterseite. Verwenden Sie das Fill tool, um den Verlauf anzuordnen und einen Schatten oben in der Rille zu erstellen, und gehen Sie zur helleren Farbe darunter.



Schritt 6
In dem Moment, in dem der Teil der Klinge unter der Furche noch zu flach aussieht, müssen wir ihm mehr Licht und Dunkelheit geben. Machen Sie eine weitere Kopie der Klinge und bearbeite sie, bis Sie einen Streifen haben, der entlang der Furche läuft.
Auf Elliptical Gradient auftragen, der viel breiter als die Höhe ist und eine Oberflächenbiegung an der Unterseite des Blatts erzeugt.



Schritt 7
Schließlich werden wir Glanz hinzufügen, um die Lichtblendung auf der Klinge zu betonen. Erstellen Sie eine kleine Ellipse und fügen Sie Outer Glow mit weißer Farbe, Radius 70 px, Intensity 40% und Blending Mode auf Screen ein.



Erstellen Sie eine Kopie der Ellipse, reduzieren Sie sie etwas, erhöhen Sie Intensity des Outer Glow auf 80% und reduzieren Sie den Radius auf 35 px.



Nun, an der Stelle, an der die Klinge scharf ist, platziere die Vorderseite der beiden Ellipsen vor dem Katana und die hintere Ellipse hinter dem Katana, um einen leichten Glanz zu erzeugen. Machen Sie Kopien der beiden Ellipsen und verschieben Sie sie, wo Sie auf die Klinge war glänzen wollen durch ihre Größe und Opacity bei Bedarf zu ändern.
Ihre fertige Klinge sollte jetzt so aussehen.



6. Fügen Sie dem Ring den goldenen Effekt hinzu
Schritt 1
Wählen Sie die Form des Rings auf dem linken Ende der Klinge und Layer Effects Panel verwenden, um Color Overlay, setzen Sie auf #896D36 hinzufügen, mit Color Burn Blending Mode und Opacity 28%. Das wird uns helfen, die reichen, glatten Farben zu bekommen, die wir wollen.
Dann legten Sie die Füllung auf ein vertikales Linear Gradient mit den Farben, die Sie im Bild unten, um die goldene Wirkung zu schaffen. Das hilft, ein wenig Rauschen in die Farben Ihrer ersten und letzten Sprungpunkte einzufügen, um eine Textur zu erzeugen.



Schritt 2
Geben Sie eine Zahl bar 0.5 pt, und gehen Sie dann auf Layer > Expand Stroke aus dem Menü die Stange in einer separaten Figur zu machen. Machen Sie es ein Linear Gradient, ähnlich wie diese, mit einer geringen Menge an Rauschen in den Blumen Textur hinzufügen.



Schritt 3
Machen Sie Kopien der beiden Hauptfiguren und Figuren mit einem Schlaganfall, und dann verdunkeln und die Farben in einem Farbverlauf der Hauptfiguren wie diese entsättigt.



Schritt 4
Stellen Sie Blending Mode für zwei Kopien der Formen auf die Einstellungen Multiply und Opacity um 21% ein.



Schritt 5
Wählen Sie Vector Brush Tool aus, und wählen Sie im Pinselbedienfeld im Abschnitt Textured den Pinsel Paint 1 aus, und zeichnen Sie einen Strich. Sie möchten, dass es ungefähr die gleiche Biegung wie der Ring hat. Wenn es nicht stimmt, nehmen Sie Node Tool und bearbeiten Sie die Malstriche, wenn Sie es zum ersten Mal dehnen.



Schritt 6
Setzen Sie den Bürstenleiste auf der Oberseite der Ringform und dann auf die Platte Layers Bürstenleiste unter dem ersten Figur Ringe einzusetzen (eine, die eine normale Mischmodus hat) mit dem Ring in Kontakt mit seinem oberen und unteren Ende.



Schritt 7
Ändern Sie die Farbe des Strichs von weiß bis schwarz, und dann noch ausgewählt, drücken Sie Command-G, es in der Gruppe einzufügen. Stelle den Mischmodus der Gruppe auf Reflect und dann innerhalb der Gruppe eine Kopie eines Schlaganfalls machen und etwas nach links von der ersten bewegen. Fahren Sie fort, bis Sie ungefähr 12 dieser Striche haben, die die gesamte Figur des Rings bedecken. Es sollte so aussehen.



Schritt 8
Erstellen Sie eine Kopie der Gruppe erstellt, um die Pinselstriche und die niedrigste Gruppe im Layers (d.h., eine nach der anderen), ändern Sie Blending Mode auf Overlay und die Opacity auf 50%. Jetzt sollte dein kompletter Goldring so aussehen.



7. Aktualisieren Sie die Enden des Griffs
Schritt 1
Wenden Sie Linear Gradients auf die Formen an jedem Ende des Griffs an, damit sie gleichzeitig rund aussehen, sodass das Licht von oben auf sie fällt. Sie können den gleichen Verlauf in beiden Formen verwenden.



Schritt 2
Erstellen Sie eine Kopie der Figur am rechten Ende des Griffs und bewegen Sie sie, wenn sie sich hinter dem Original im Layers-Feld befindet, leicht nach links und reduzieren Sie die Höhe geringfügig, sodass die oberen und unteren Ränder nicht sichtbar sind.
Fangen Sie an, es mit Gold zu malen, und geben Sie ihm Linear Gradient mit etwas Rauschen für eine solche Textur.



Schritt 3
Kopieren Sie einige der Vektor-Pinselstriche, die Sie zum Hinzufügen der Textur zu Ihrem Goldring verwendet haben, und verschieben Sie sie in Layers, um sie mit Ihrer zugeschnittenen Form zu verbergen. Setze Blending Mode auf Overlay und Opacity auf 58% und ordne sie dann so an, dass sie der Textur eine beschnittene Form geben.
Erstellen Sie eine Kopie der gesamten zugeschnittenen Form und stellen Sie die obere Ebene Blending Mode на Multiply ein. Jetzt solltest du eine goldene Figur am Ende deines Griffs haben, so.



8. Erstellen Sie eine Griffabdeckung (Tsuka-ito)
Für die Deckung, das den Griff abdeckt, werden wir ein Stück Twisted-Fabric erstellen und es wiederholt kopieren, um unsere volle Deckung zu schaffen.
Schritt 1
Erstellen Sie eine Form, die dieser ähnelt, und weisen Sie ihr roten Linear Gradient zu, mit Übergangspunkten, damit sie von oben beleuchtet und von unten beschattet wird. Fügen Sie etwas Rauschen für die Textur hinzu.



Schritt 2
Fügen Sie innerhalb der Form zwei Dreiecke ein und fügen Sie ihnen teilweise transparente schwarze Linear Gradients hinzu, so dass sie wie Schatten aussehen, die durch eine Biegung in der Mitte erzeugt werden. Verwenden Sie Fill Tool, um die Größe und Ausrichtung des Verlaufs anzupassen, um den richtigen Effekt zu erzielen.



Schritt 3
Im Zwischenraum zwischen den beiden Schatten und auch in die gekrümmte Form eingefügt, erstellen Sie eine Form mit einem teilweise transparenten weißen Linear Gradient, um ein Highlight zu erstellen und den Biegeeffekt zu vervollständigen. Verwenden Sie Fill Tool erneut, um Ihrem Farbverlauf die richtige Größe und Ausrichtung zu geben.



Schritt 4
In eine gekrümmte Figur und auf die Schicht unter den Schatten- und Blendfiguren eingesetzt, entsteht eine lange dünne rechteckige Form und biegt sie so, dass sie der Krümmung des Schwertgriffs entspricht. Füllen Sie es mit Linear Gradient, oben rot und unten sehr dunkelrot (fast schwarz).



Schritt 5
Machen Sie eine Kopie dieser Figur und wiederholen Sie sie in regelmäßigen Abständen von links nach rechts von der Biegung. Ihre fertige Biegung sollte so aussehen.



Schritt 6
Wiederhole eine Kopie der gebogenen Form und benutze sie, um den Griff zu wickeln, bis auf kleine Lücken an den Enden. Drehen Sie jede Sekunde horizontal, so dass es aussieht, als ob der Stoff in einer alternierenden Richtung gebogen wird und dreht jede kopierte Figur gegen den Uhrzeigersinn, so dass sie der Griffbiegung folgt.



Schritt 7
Erstellen Sie nach der gleichen Methode, mit der Sie die gebogenen Teile erstellt haben, zwei zusätzliche Teile des gerundeten Stoffs, um die Beschichtung an jedem Ende des Griffs zu vervollständigen. An diesem Punkt müssen Sie möglicherweise den Basisdeskriptor und die linke Spitze anpassen, damit alles gut passt.



Schritt 8
Fügen Sie eine schwarze Ellipse über dem oberen linken Griff hinzu, um ein Loch darin zu erzeugen. Nehmen eines der Stoffstücke vom Griff, drehe es um 90 Grad und grösse es dann so, dass es wie eine Stoffschleife aussieht, die durch das Loch im Griff an einem Ende und den ersten Spalt am abgedeckten Griff am anderen Ende geht.



Schritt 9
Verstecken Sie die Abdeckung vorübergehend, und geben Sie dann dem Griff unter der Abdeckung eine Rundheit und eine Textur, indem Sie Linear Gradient anwenden, indem Sie wie hier Noise an jedem der Übergangspunkte auf 100% einstellen.



Schritt 10
Erstellen Sie kleine Formen, die Ornamente auf dem Griff (menuki) erstellen und malen sie in der gleichen Weise wie zuvor mit dem Ring und Griff Trim. Es kann jede Form sein, die Sie möchten. Platzieren Sie sie so, dass sie durch die Abdeckung des Griffs zum rechten Ende des Griffs sichtbar sind.
Ihr fertiggestellter Griff sollte jetzt ungefähr so aussehen.



9. Verfeinern und beleuchten Sie den Hals der Wache
Schritt 1
Vor allem wollen wir den Ring der Wache dekorativer machen und nicht nur aus Scheiben bestehen. Sie können Kreativität hier zeigen und Formen ändern, wie Sie wollen, und ich schneide Löcher in eine große Scheibe mit solchen Formen.



Schritt 2
Nach dem Verbessern der Formen des Schutzringes fügen Sie Beleuchtung hinzu, indem Sie lineare Steigungen anwenden.



10. Überprüfen Sie Ihr Katana.
All Ihr Katana ist jetzt fertig, und das ist natürlich das größte Detail dieses Teils. Verbringen Sie ein wenig Zeit und überprüfen Sie, was Sie getan haben - es sollte in etwa so aussehen.



11. Verfeinern und beleuchten Sie die Scheide
Schritt 1
Stellen Sie die Schicht an der Scheide, es zu zeigen, wieder und wiederholen Sie die Zahlen auf sie, so dass sie mehr Dekorationen und Verzierungen zu machen.



Schritt 2
Jetzt müssen wir der Scheide Rundheit und Glanz geben, indem wir von dem Licht, das von ihr reflektiert wird, kommen.
Das ist ein wenig kompliziert, da Sie in Affinity Designer keine Ebeneneffekte für transparente Füllungen verwenden können. Um Glanz auf der Hülle in den anderen Design-Anwendungen zu erstellen, würde ich etwas tun, wie eine Kopie der Figur seiner Hülle zu schaffen, die Offset-innere Glühen Anwendung und stellen Sie die Fülldeckkraft von Null. In Affinity Designer werden die Ebeneneffekte jedoch transparent, wenn Sie die Deckkraft auf 0 setzen.
Wir auch nicht lineare Verläufe können Licht auf der Hülle wegen seiner Krümmung zu schaffen, bedeutet das, dass einige der einfacheren Methoden zur Verfügung. Daher werden wir eine alternative Lösung, und aus diesem Grund verwenden, können die folgenden Schritte seltsam erscheinen, aber sie folgen und Sie werden sehen, wohin wir gehen.
Zuerst teilen Sie die Hülle in zwei Teile, sowohl hier als auch malen den oberen Teil #1f1f1f und den unteren #393939.



Schritt 3
Jetzt werden wir einen Glitzer kreieren, der sich oben auf der Scheide befindet. Wir werden dies tun, indem wir ein helleres, länger gebogenes Rechteck schaffen, in dem wir es scheinen lassen wollen. Wir werden um den oberen Teil des Rechtecks auf der Scheide mehr verblasst machen und ihm die Wirkung der Verschleierung der inneren Schatten anwenden.
Erstellen Sie eine Kopie der oberen Form, bewegen Sie die beiden oberen Punkte leicht und wenden Sie die Füllfarbe #797979 an. In inneren Schatten mit der Farbe #202020, wählen Sie Normal im Blending Mode, 100% Opacity und zeigen gerade nach unten auf den Radius 4 px und Offset 4 px.
Sie sollten nun graue Gestalt, sein, die auf Ihre Scheide allmählich überlagert, wie folgt aus:



Schritt 4
Machen Sie eine neue Form unter ihm, wie diejenige, die Sie in dem Bild sehen, unterhalb des unteren Teils des Lichts anzuwenden. Achten Sie darauf, dass der obere Rand des perfekt mit dem unteren Rande des Lichts konsistent und der Figur gesetzt #111111. Geben Sie ihm Outer Shadow, zeigt gerade nach oben mit der Farbe #111111, Normal Blending Mode, 100% Opacity, 15 px Radius, 7 px Offset und Intensity 45% zu füllen.
Outer Shadow der neue Figur soll den Glanz Form decken, legte es auf den Rest der Hülle.



Schritt 5
Die Arbeit an der Brillanz der oberen Hälfte der Scheide ist abgeschlossen, und jetzt sind wir gehen zu glänzen und nach unten. Allerdings werden wir diesmal den vorhandenen unteren Teil der Hülle in Glanz verwandeln, anstatt eine neue Form zu schaffen.
Wählen Sie die untere Hälfte der Scheide und wenden Sie einen internen Schatten darauf an. Stellen Sie die Schattenfarbe Punkt mit der Farbe #1B1B1B, Blend Mode auf Normal, 100% Opacity, Radius 8 px und Offset 8 px.
Sie sollten sehen, dass die untere Form nun allmählich von dunkel zu hell übergeht.



Schritt 6
Jetzt müssen wir nur noch die untere Form von der oberen Kante von hell nach dunkel verfärben lassen. Fügen Sie dazu eine neue Form hinzu, die der im Bild unten gezeigten ähnlich ist, und weisen Sie ihr Outer Shadow zu. Haben Sie den Schatten eines Punkt direkt unter der Farbe #111111, Radius 18 px, 5 px des Offset und 45% Intensity. Dieser Schatten überlappt den Glanz im unteren Bereich, in Harmonie mit der Scheide.
Nun sollten Sie eine Hülle haben, die abgerundet aussehen, mit hellem Glanz, entlang der Oberseite gekrümmt und schwerer zu fassen darunter.



Schritt 7
Nacharbeits dekorative Figuren auf der Hülle ihnen einen goldenen Stil zu geben, mit den gleichen Methoden, die Sie verwendeten einen goldenen Ring auf der Klinge zu schaffen.



Schritt 8
Gerade jetzt kann dein Goldschmuck die Scheide nicht vollständig abdecken, da er zu flach aussieht, besonders die Spitze am rechten Ende.
Um dies zu beheben, wechseln Sie zu Pixel Persona und nehmen Sie den weichen Pinsel auf die Farbe #B19854. Dann zeichnen Sie auf den Ebenen des Pixels, die im Blending Mode auf Multiply eingestellt sind, in jede Ihrer goldenen Formen, ein paar Schatten eingebettet sind, um die Dekorationen konsistenter mit der Scheide zu machen.



12. Fügen Sie die Hintergrundbeleuchtung zum Gestell hinzu
Schritt 1
Benutzen Sie Linear Gradient, indem du von links nach rechts gehst und einen Schatten, wie hier, an die Unterseite des Ständers neben jedem der beiden Beine anlegst.



Schritt 2
Fügen Sie Linear Gradient von oben nach unten an jedem der vorderen Beine des Gestells hinzu, wodurch die Abstände noch dunkler und die näheren heller werden.
Ich fand, dass der einfachste Ansatz darin bestand, einen Gradienten zu erzeugen, der so hoch wie der Stand wäre, selbst wenn er zu groß wäre, um entweder auf die obere oder untere Hälfte zu passen. Ich hätte den Farbverlauf auf einer Frontfigur angepasst und dann auf die anderen drei kopiert. Das würde dazu beitragen, ein Gefühl der Beständigkeit in der Beleuchtung der Standbeine zu erzeugen.



13. Erstellen Sie eine Tabellenanzeige
Schritt 1
Strecken Sie drei Rechtecke und verbinden Sie sie miteinander, um einen Tisch zu erstellen.



Schritt 2
Jetzt werden wir die Reflexion des Stands auf den Tisch legen. Erstellen Sie eine Kopie der unteren Hälfte des Ständers und drehen Sie sie vertikal, und fügen Sie sie dann in das Rechteck ein, das den oberen Teil des Tisches bildet, so dass er darin maskiert ist.
Setzen Sie die Opacity der Kopie auf 37% und richten Sie die reflektierte Basisbasis an die reale Basis aus. Passen Sie dann die Punkte an den reflektierenden Beinen des Gestells so an, dass sie mit den echten Beinen übereinstimmen.



14. Erstellen Sie einen Hintergrund
Schritt 1
Finden Sie die Textur oder das Bild, das Sie für die Rückwand mögen. Machen Sie sich keine Sorgen über die Farbe des ausgewählten Bildes, denn Sie können es anpassen. Ich habe dieses kostenlose Holzmuster aus der Thin Pattern Kollektion verwendet.
Erstellen Sie ein Rechteck, das den größten Teil des Hintergrunds abdeckt (so dass Platz für den Boden bleibt), und verwenden Sie dann Fill Tool, um seine Füllung auf Bitmap zu setzen und die Textur entsprechend Ihren Einstellungen zu laden. Passen Sie die Kachelung an Ihre Präferenz an.
Fügen Sie einige Adjustment Layers hinzu, um dem Hintergrund eine Farbe und einen Stil zu verleihen, die zu Ihrer Szene passen. Sie möchten nicht, dass der Hintergrund zu hell ist oder zu viele Details enthält, da dies Ihr Katana reduziert. Im Moment sollte es auch zu dunkel erscheinen, da wir bald das Licht anwerfen werden, um die Situation zu erhellen.
Ich habe meinen Hintergrund mit Levels Adjustment, HSL Shift Adjustment und Curves Adjustment angepasst. Außerdem habe ich der gesamten Wand ein schwarzes Rechteck hinzugefügt und Blend Mode auf Multiply mit Opacity von 35% gesetzt.



Schritt 2
Erstellen Sie den Boden, indem Sie das Rechteck löschen, das die Lücke unter der Rückwand füllt. Geben Sie ihm Linear Gradient, dunkel hinter und hell in der Front, mit Rauschen, um eine teppichartige Textur zu erzeugen.



Schritt 3
Erstellen Sie eine lokale Beleuchtung, indem Sie drei zunehmende Ellipsen übereinander platzieren. Füllen Sie jeden von ihnen mit Elliptical Gradient an beiden Enden weiß, aber 5% Opacity in der Mitte und 0% Opacity außerhalb. Verschieben Sie Midpoint des Farbverlaufs auf etwa 66%.
Verbinde die drei Ellipsen mit der Gruppe und stelle Blending Mode auf Vivid Light und seine Opacity auf 45% ein.



Schritt 4
Fügen Sie auf der Ebene hinter der lokalen Beleuchtung ein weiteres schwarzes Rechteck zum gesamten Hintergrund hinzu, d. h. an der Wand und am Boden, und stellen Sie Blend Mode auf Multiply und 45% Opacity ein, sodass alles verdunkelt wird, sodass das Katana einen hohen Kontrast zum Hintergrund aufweist .
Fügen Sie schließlich eine große Ellipse um das Dokument mit Elliptical Gradient hinzu, die in der Mitte transparent und dunkel um die Kanten herum ist. Passen Sie sie so an, dass ein Vignetteneffekt entsteht, dh eine allmähliche Verfärbung von Schwarz in den Ecken der Leinwand.



Sie sind fertig!
Ausgezeichnete Arbeit, jetzt ist dein Teil des Katana fertig!
Um ein Bild mit einer Auflösung von 2x zu exportieren, verwenden Sie einfach die Standard-JPEG-Exportfunktion im Menü File > Export. Affinity Designer enthält Informationen, die DPI-Bilder definieren. Wenn Sie also eine Vorschau in der "Vorschau" auf dem Mac anzeigen, wird es bei 1366 px bei 768 px angezeigt, trotz seiner tatsächlichen Größe von 2730 px bei 1536 px.
Speichern Sie für den Export mit einer Auflösung von 1x eine neue Kopie Ihres Dokuments. Ändern Sie dann die Dokumenteinstellungen so, dass DPI zwischen 144 und 72 liegt, und wählen Sie im Bereich Resample die Option Bicubic. Dann können Sie Ihr Bild durch den Standard-JPEG-Export exportieren, und es wird sowohl die tatsächliche Größe und die Displaygröße von 1366 px bei 768 px haben.
Eine alternative Methode ist die Auswahl der exportierten und modifizierten JPEG-Bildgröße mit einer Auflösung von 2x. Trotz der exzellenten Erfahrung mit dem Designprozess bei Affinity Designer, konnte ich die beste Qualitätsskalierung für mein 1x-Bild erreichen, indem ich die Größe meines JPEG mit 2x Auflösung in Photoshop änderte und es dann mit Resampling in Bicubic Automatic importierte. Ich fand, dass das resultierende Bild eine kürzere Länge und glattere Linien hat.
Affinity Designer ist ein fantastisches Tool für das Vektor-Design (mit Raster-Tools), und ich hoffe, dass Sie damit einen großartigen Job gemacht haben. Ich würde gerne Ihre Versionen von Katana sehen, also bitte sagen Sie mir, was Sie in den Kommentaren unten erstellt haben!


