Erstellen einer verschneiten Landschaft aus Wüstenfotografie in Photoshop

German (Deutsch) translation by Valentina (you can also view the original English article)

Photoshop ist ein großartiges Werkzeug, da es uns ermöglicht, kreativ zu sein und Bilder zu erstellen, die sonst unmöglich zu erstellen wären. In diesem Tutorial erstellen wir eine Schneelandschaft aus Wüstenfotografie und Sandfotos. Lass uns anfangen!

Tutorial Assets

Sie benötigen die folgenden Elemente, um dieses Lernprogramm abzuschließen. Wenn sie nicht mehr verfügbar sind, müssen Sie möglicherweise Alternativen finden.

Bevor Sie beginnen

Das Bild, das wir erstellen werden, ist von einer Szene aus dem Film Lovely Bones von Peter Jackson inspiriert. Wenn Sie Interesse an Fotomanipulationen haben, empfehle ich Ihnen dringend, den Film anzusehen, da er fantastische Kunstwerke von Michael Pangrazio enthält. In der Szene sehen wir zwei Mädchen, die in einer Welt aus Schnee einen Hügel hinunterrutschen. Diese Art von Welt ist nicht nur ein fantastisches visuelles Konzept, sondern auch eine schöne technische Herausforderung, um die leistungsstarken Möglichkeiten von Photoshop kennenzulernen.

Da wir uns für eine Fantasiewelt entscheiden, wollte ich Bilder von Wüstendünen verwenden, um die Schneelandschaft zu erschaffen. Auf diese Weise können wir die Art von surrealen Wellenlinien in unserer Landschaft haben, die mit echten Schneebildern nicht zu erreichen wären.

Ich plane auch eine Art bunten Sonnenuntergangshimmel, um die Fantasie unseres Bildes zu verstärken. Diese Arten von Himmel implizieren im Allgemeinen starke Schatten. Als Erstes müssen Sie einige Fotoreferenzen sammeln, um zu verstehen, wie Lichter und Schatten mit Schnee funktionieren. Aus diesen Fotoreferenzen können wir verstehen, dass die Schatten auf dem Schnee nicht schwarz sind, sondern eher ein sehr gesättigtes Blau. Wir können auch feststellen, dass der Schatten normalerweise den Farbton des Himmels annimmt, sei es Cyan oder ein dunkleres Blau. Diese Elemente sind sehr wichtig, um ein glaubwürdiges Rendering zu erzielen und später die Wüstenfotos farblich zu korrigieren.

Schritt 1 - Einrichten der Szene

Erstellen Sie in Photoshop eine neue Datei. Machen Sie die Datei 4500 x 2750 Pixel.

Platzieren Sie Landscapes0143 (Datei > Platzieren) in Ihrer Leinwand und dehnen Sie es so, dass es der Länge Ihrer Leinwand entspricht. Nennen Sie die Ebene "Background Mountains".

Normalerweise empfehle ich nicht, Fotoelemente zu dehnen, da dies normalerweise den Realismus bricht. Da dies jedoch ein Hintergrundelement ist, wird es höchstwahrscheinlich unbemerkt bleiben. Geben Sie Ihrer Ebene nun eine Maske (Ebene > Ebenenmaske > Alle anzeigen) und malen Sie den Himmel aus.

Importieren Sie Sahara-Dünen und nennen Sie die Ebene "Background Dunes". Dehnen Sie die Ebene um 245% in der Breite und 135% in der Höhe und platzieren Sie sie wie im Beispiel.

Dupliziere die Ebene (Befehl/Strg + J, während die Ebene ausgewählt ist), drehe sie um (Bearbeiten > Transformieren > Horizontal spiegeln) und platziere sie weiter links und unter der ursprünglichen Ebene.

Nimm das Rechteckige Auswahl-Werkzeug (M), wähle den linken Teil der Ebene aus und maskiere ihn.

Place Lifes eine Reise, genießen Sie die Fahrt und Wüstensand. Platzieren Sie Wüstensand links und den anderen rechts und nenne sie "Dunes Left" bzw. "Dunes Right". Jetzt ist "Dunes Right" etwas klein, also müssen wir es skalieren. Platzieren Sie es in der unteren rechten Ecke, drücken Sie Befehlstaste/Strg + T und skalieren Sie es durch Klicken auf die obere linke Ecke, bis es den linken Teil erreicht (sollte ungefähr 195% betragen). Stellen Sie sicher, dass Sie die Umschalttaste gedrückt halten, um die Proportionen beim Skalieren beizubehalten. Bewegen Sie sich schließlich "Dunes Left" nach unten, bis die beiden zusammenpassen.

Schritt 2 - Den Himmel maskieren

Geben Sie sowohl "Dunes Left" als auch "Dunes Right" eine Maske. Entfernen Sie mit Ihrer bevorzugten Methode den Himmel für beide Bilder.

Machen wir den gleichen Vorgang für die beiden Ebenen "Background Dune". Da einer von ihnen bereits eine Maske hat, werden wir sie gruppieren und der Gruppe eine Maske geben. Auf diese Weise können wir beide Masken einzeln verwalten, wenn wir später weitere Änderungen vornehmen möchten.

Lassen Sie uns zum Schluss unserem weißen Hintergrund eine kalte Himmelsfarbe geben. Dadurch wird es einfacher, mit unserem gesamten Bild zu arbeiten, bis wir die Wolken hinzufügen. Geben Sie Ihrem ersten Farbfeld die Farbe #8098D8 und Ihrem zweiten Farbfeld die Farbe #D1D9E6. Klicken Sie auf das Verlauf-Werkzeug (G), wählen Sie den Modus "Radialer Verlauf" und ziehen Sie einen Verlauf über den Bildschirm, wie im Beispiel gezeigt.

Schritt 3 - Den Sand in Schnee verwandeln

Um den Sand farblich zu korrigieren, verwenden wir die Anpassung der Verlaufskarte. Die Verlaufskarte ist eine sehr leistungsstarke Funktion, die häufig übersehen wird. Grundsätzlich wird die Leuchtkraft des Bildes verwendet, um Farbe basierend auf dem von Ihnen erstellten Farbverlauf anzuwenden. Mit anderen Worten bedeutet dies, dass, wenn Sie einen Rot-Blau-Farbverlauf auf ein Schwarzweißbild anwenden, die Schwarztöne rot werden, die Weißtöne blau werden und alles dazwischen je nach Graustufe zu einer Mischung aus beiden wird .

Die Gradientenanpassungsebene kann jedoch nicht alles alleine ausführen. Deshalb benötigen wir auch eine Kurven- und eine Farbbalance-Anpassung. Fügen Sie oben alles hinzu:

Schritt 4 - Einige Anpassungen

Nun, obwohl dies technisch wie Schnee aussieht, gibt es einige Probleme, die wir feststellen können. Erstens wird der Himmel von den Anpassungen beeinflusst. Zweitens haben der linke und der rechte Teil der Dünen nicht den gleichen Kontrast. Und schließlich sind die fernen Dünen und Berge irgendwie verwaschen.

Lassen Sie uns zuerst unseren Himmel blockieren. Dazu erhalten wir die Auswahl aus unseren bereits extrahierten Dünenebenen und verwenden diese Auswahl als Maske für unsere Anpassungsebenen. Wählen Sie Ihre drei Ebenenanpassungen zusammen mit den Dünenebenen aus (halten Sie Umschalt oder Befehl/Strg gedrückt) und gruppieren Sie sie (Befehl/Strg + G). Nennen Sie die Gruppe "Dunes", duplizieren Sie die Gruppe (Befehl/Strg + J) und führen Sie sie zusammen.

Befehl/Strg + Klicken Sie auf die Vignette "Dunes copy", um eine Auswahl daraus zu erstellen. Wählen Sie dann Ihren Ordner "Dunes" aus und erstellen Sie eine Maske. Jetzt wirken sich die vorherigen Anpassungen nicht auf unseren Himmel aus.

Sie können jetzt die Ebene "Dunes copy" löschen, da wir sie nicht mehr benötigen.

Geben Sie als Nächstes sowohl den "Dunes right" als auch den "Dunes left" die folgende Ebene für die Kurvenanpassung. Stellen Sie sicher, dass sie an der Ebene befestigt sind, damit sie nichts anderes beeinflussen.

Fügen Sie die folgenden Kurvenanpassungen im Ordner "Background Dunes" hinzu. Es ist nicht erforderlich, es zu beschneiden, da die Maske des Ordners "Dunes" verhindert, dass es den Himmel und den Berg darunter beeinflusst.

Schritt 5 - Füllen und Reinigen

Das fängt an gut auszusehen. In diesem Schritt entfernen wir die unerwünschten Pflanzen und Autos im rechten Teil unseres Bildes. Außerdem werden wir die Mitte miteinander mischen. Wir können dies entweder unter oder über den Farbanpassungen tun. Ich entscheide mich, sie unter auszuführen, da dies mir die Flexibilität gibt, die Anpassungen später zu ändern, wenn ich jemals möchte, ohne alles neu streichen zu müssen.

Blenden Sie zunächst die drei Einstellungsebenen aus, mit denen der Schnee erstellt wurde. Malen Sie dann mit Ihren Lieblingswerkzeugen das Auto und die Pflanzen über.

Verbessern wir die Komposition, indem wir am rechten Teil eine kleine Kante hinzufügen. Nehmen Sie das Zeichenstift-Werkzeug (P) und zeichne eine Form gemäß dem Beispiel. Klicken Sie im Pfadfenster auf die Schaltfläche Pfad als Auswahl laden. Erstellen Sie eine neue Ebene und malen Sie die Kante innerhalb der Auswahl. Nennen Sie die Ebene "Leiste".

Um die Kante sanft mit dem linken Teil zu verschmelzen, können Sie die Seite vorsichtig mit einem großen weichen Pinsel löschen oder maskieren.

Schritt 6 - Texturieren des Schnees

Platzieren Sie im Ordner "Dunes" Endless Sand Hills. Drücken Sie Befehl/Strg + T, um den Free Transform-Modus aufzurufen und ihm eine Form zu geben, die zu den Hügeln darunter passt. Fügen Sie eine Kurven- und eine Verlaufskartenanpassung hinzu, damit die Farben zur Szene passen.

Geben Sie der Ebene eine Ebenenmaske und maskieren Sie den oberen linken und rechten Teil der Ebene mit einem weichen Pinsel.

Wiederholen Sie den gleichen Vorgang mit Verzweifelte Flucht. Dieses Mal müssen Sie auch den Verkrümmen-Transformationsmodus verwenden, um die gewünschte Transformation zu erhalten.

Führen Sie für die Dünen ganz rechts den gleichen Vorgang nur dieses Mal mit Ruhige Dünen durch.

Importieren Sie Verzweifelte Flucht zum Schluss noch einmal und geben Sie ihm diesmal die folgenden Transformationen.

Schritt 7 - Hinzufügen der Wolken

Platzieren Sie Landschaft 14 über Ihrer Ebene "Hintergrund" und dehnen Sie es so, dass es auf die Leinwand passt. Nennen Sie es "Sky1".

Öffnen Sie oben Sonnenuntergang 2, dehnen Sie es gemäß dem Beispiel und stellen Sie es auf Bildschirm ein. Nennen Sie es "Sky2".

Jetzt fügen wir die rosa Wolken hinzu. Dieser Effekt wurde erzielt, nachdem ich viel herumgespielt hatte. Es ist ein komplexer Prozess, daher werde ich versuchen, ihn so gut wie möglich für Sie fortzusetzen.

Öffnen Sie den Nov 4. Sonnenuntergang und fügen Sie ihn in Ihre Komposition ein. Dehnen Sie es so, dass es auf Ihre Leinwand passt.

Sie können Teile des Himmels, die Sie nicht möchten, mit dem Werkzeug „Überblenden wenn“ in den Ebenenstilen entfernen. Halten Sie zum Entsperren der beiden Griffe die Alt-Taste gedrückt, bevor Sie darauf klicken und sie ziehen.

Jetzt möchte ich einige Farbkorrekturen an der Ebene vornehmen, aber ich kann es momentan nicht tun, da es die blauen Pixel, die wir gerade ausgeblendet haben, durcheinander bringt. Um dies zu vermeiden, führen Sie die Ebene mit einer neuen leeren Ebene zusammen. Jetzt können Sie Befehl/Strg + Klicken Sie auf die Vignette, um sie in eine Auswahl umzuwandeln.

Importieren Sie die Wolkenebene erneut und geben Sie der Ebene mithilfe der Auswahl eine Maske. Auf diese Weise können Sie den dunklen Blues ohne Verwendung der Blend If-Methode ausblenden.

Entfernen Sie mit der Einstellung Farbton/Sättigung (Befehl/Strg + U) die gelblichen Bereiche, indem Sie die Rot- und Gelbtöne ändern.

Jetzt können wir die Ebene verzerren, um ihr ein bisschen mehr Bewegungen zu geben. Gehen Sie zu Bearbeiten > Transformieren > Verkrümmen und verzerren Sie es gemäß dem Beispiel.

Der Blues sieht für mich immer noch zu intensiv aus. Wir können dies korrigieren, indem wir noch einmal mit dem Blend If spielen.

Um den Wolken den hellrosa Ton zu verleihen, können Sie die folgenden zwei Einstellungsebenen hinzufügen. Vergiss nicht, die Ebene "Pink Clouds" zu nennen.

Wenn Sie fertig sind, gruppieren Sie alles in einem Ordner und nennen Sie ihn "Sky".

Schritt 8 - Hinzufügen von Dunst

Einer der Schlüssel zum Erreichen von Realismus ist das Hinzufügen von Dunst über die Distanz. Es ist wichtig, sich daran zu erinnern, dass Objekte aufgrund der Dichte der Luft und anderer Dinge wie Staub und Nebel dazu neigen, Kontrast und Sättigung zu verlieren, wenn sie sich weiter von uns entfernen. Sie neigen auch dazu, einen blauen Farbton zu bekommen. Um diesen Effekt zu erzielen, nehmen Sie einen großen weichen Pinsel und die Farbe #C0C0DC. Erstellen Sie eine neue Ebene direkt über dem Ordner "Dunes" und zeichnen Sie eine gerade Linie entlang des Horizonts. Stellen Sie die Ebene auf 30% Deckkraft ein und nennen Sie sie "Haze".

Dupliziere die Ebene, erhöhe ihre Leuchtkraft (Befehl/Strg + U), verkleinere sie vertikal und stelle sie auf 45% Deckkraft ein. Nennen Sie die Ebene "Haze2".

Jetzt sind die Berge im Hintergrund für meinen Geschmack etwas zu hell. Erstellen Sie eine neue Ebene über "Background Mountains", füllen Sie sie mit #C0C9E0 (Bearbeiten > Füllen > Farbe...) und setzen Sie die Ebene auf die Füllmethode "Dunkle Farbe".

Schritt 9 - Hinzufügen der Burg

Jetzt, wo unser Teller fertig ist, können wir mit den echten Sachen anfangen! Für den Hauptteil des Schlosses werde ich Sandschloss 4 verwenden. Wenn Sie jedoch nicht für das Archivbild bezahlen möchten, können Sie stattdessen dieses Bild von DeviantArt verwenden. Tatsächlich empfehle ich dringend, stattdessen dieses zu verwenden, da es mehr Kontrast und mehr Volumen aufweist, was wir anstreben. Extrahieren Sie mit Ihrem Lieblingswerkzeug den oberen Teil des Schlosses aus dem Bild. Platzieren Sie das Bild in Ihrer Arbeitsdatei und geben Sie ihm eine Verlaufskarte mit den von Ihrer Szene abgetasteten Farben. Nennen Sie die Ebene "Schloss" und platzieren Sie sie in einer gleichnamigen Gruppe.

Öffnen Sie Ohne Titel und ziehen Sie diesmal den rechten Teil mit der Tür und den beiden Türmen heraus. Legen Sie es in Ihr Dokument und drehen Sie es um. Verkleinern Sie es und verzerren Sie es im Transformationsmodus "Verzerren" so, dass die Türme links und rechts vertikal sind. In diesem Schritt habe ich auch den Wrap-Transformationsmodus verwendet, um den unteren rechten Teil so einzustellen, dass er gerade ist. Ich habe das Schloss auch etwas weiter nach rechts verschoben, damit es besser zum Tor passt.

Schritt 10 - Zeichnen der Brücke

Mit dem Zeichenstift-Werkzeug (P) zeichnen wir die Brücke. Stellen Sie sicher, dass sich Ihr Stift im Pfadmodus befindet, und zeichnen Sie die Form der Leisten der Brücke auf Ihre Leinwand, konvertieren Sie sie in eine Auswahl und füllen Sie sie mit einer beliebigen Farbe.

Wiederholen Sie den gleichen Vorgang, bis die Brücke fertig ist. Stellen Sie sicher, dass sich jedes Teil auf einer anderen Ebene befindet, und legen Sie sie alle in einem Ordner mit dem Namen "Bridge" ab.

Sperren Sie die Transparenz jeder Ebene und probieren Sie mit einem weichen Pinsel (B) Farben aus Ihrer Szene aus und malen Sie in Ihrer Ebene, damit sie zum Rest des Schlosses passen.

Fügen Sie mit der gleichen Technik zwei neue Ebenen unter der Gruppe "Schloss" hinzu und geben Sie ihnen das entsprechende Licht und die entsprechenden Farben.

Schritt 11 - Weitere Burgteile

Öffnen Sie Schloss in einem neuen Fenster und extrahiere es aus dem Hintergrund, wobei die Flaggen weggelassen werden. Vergessen Sie nicht, das mittlere Fenster mit den Personen darin zu reinigen. Dazu können Sie ganz einfach das eine der anderen Fenster abtasten und einfügen. Ich ging auch voran und säuberte die Menschen und die Grasflächen im Boden mit dem Klonstempel-Werkzeug (S) in einer Auswahl. Speichern Sie diese Datei, da wir sie zweimal benötigen.

Füge alles zusammen und bringe den richtigen Teil des Schlosses in deine Komposition ein. Skalieren Sie es auf ungefähr 38%, wählen Sie den linken Teil aus und verzerren Sie ihn ein wenig, damit er ein wenig Perspektive erhält. Geben Sie zum Schluss den folgenden Farbverlauf ein:

Nennen Sie die Ebene "Right Part" und legen Sie sie in einem gleichnamigen Ordner ab.

Zeichnen Sie den Rest der Wand, indem Sie die Ebene duplizieren und das Klonstempel-Werkzeug (S) verwenden. Achten Sie darauf, der Perspektive zu folgen, um den Realismus aufrechtzuerhalten.

Machen wir dasselbe für den linken Teil. Nach links platzieren und verkleinern. Da das Licht von der Schneeschloss blockiert würde, sollte dieser Teil logischerweise im vollen Schatten liegen. Erstellen Sie dazu eine Einstellungsebene für Kurven, befestigen Sie sie an der Ebene und legen Sie die Markierungen ab. Maskieren Sie den dunkleren Teil, damit das Gesamtlicht gleichmäßig ist.

Schritt 12 - Der Turm

Öffnen Sie Turm VI und extrahieren Sie den Himmel. Wählen Sie den mittleren Teil des Turms aus und bringen Sie ihn in Ihren Arbeitsbereich. Skalieren Sie es, bis es den Boden erreicht. Geben Sie der Ebene in der Weiches Licht-Füllmethode einen Schwarz-Weiß-Verlaufsüberlagerungsebenenstil und führen Sie sie mit einer neuen Ebene zusammen, um den Ebenenstil anzuwenden (dies ist wichtig, da sonst der nächste Teil nicht funktioniert). Befestigen Sie eine Verlaufskarte daran, indem Sie Farben aus dem oberen Schloss auswählen, damit sie in den oberen Teil des Turms passen. Erstellen Sie abschließend mit dem Ellipsentrainer-Auswahl-Werkzeug (M) unten eine kreisförmige Auswahl, invertieren Sie sie (Umschalt + Befehl/Strg + I) und maskieren Sie die Unterseite des Turms.

Nennen Sie Ihre Ebene auch "Turm" und legen Sie sie in einem gleichnamigen Ordner ab. Stellen Sie sicher, dass sich der Ordner über allem befindet. Wenn Sie fertig sind, gruppieren Sie jeden Teil des Schlosses und nennen Sie den Ordner "Schlossgruppe".

Falls Sie etwas verpasst haben, sehen Sie hier, wie Ihre Komposition aussehen sollte.

Schritt 13 - Mehr Zeug

Öffnen Sie das Sandsationsbestand VI und extrahieren Sie es aus dem Hintergrund. Platziere die Ebene zwischen "Castle Group" und "Dunes". Geben Sie eine Verlaufskartenanpassung ein, nennen Sie sie "Elefant" und legen Sie sie in einem gleichnamigen Ordner ab. Sie können auch eine neue Ebene darüber schneiden und oben rechts etwas mehr Weiß darauf geben (indem Sie einfach mit einem weichen weißen Pinsel malen).

Öffnen Sie IMG_0198 und führen Sie den gleichen Vorgang für die drei Säulen erneut durch.

Gruppieren Sie alle Säulen in einem Ordner und benennen Sie sie entsprechend ihrer Position.

Schritt 14 - Schatten

Um einen Schatten für das Schloss zu erzeugen, müssen wir zuerst eine Auswahl seiner Form haben. Duplizieren Sie Ihren Ordner "Castle" und führen Sie ihn zusammen (Rechtsklick > Gruppe zusammenführen). Befehl/Strg + Klicken Sie auf die Vignette, um die Auswahl zu erhalten und sie mit einem dunklen, gesättigten Blau zu füllen. Geben Sie im Transformationsmodus "Verzerren" den entsprechenden Winkel und die richtige Perspektive ein. Sie können Wrap auch verwenden, um ihm die abgerundete Form des Hügels zu geben. Der Schlüssel für realistische Schatten besteht darin, eine Ebene auf Multiplizieren (für den dunkleren Ton) und eine auf Normal (um das Detail zu verringern) zu setzen, beide mit geringer Deckkraft. Sobald Sie fertig sind, können Sie die Ebenen gruppieren und den Teil des Schattens ausblenden, der die Spitze des Hügels überquert, da er logischerweise nicht angezeigt wird.

Erstellen Sie im selben Ordner eine neue Ebene und malen Sie mit einem weichen Pinsel den Schatten vor dem Schloss.

Machen Sie den gleichen Vorgang für die Säule ganz rechts. Da sich das Objekt sehr nahe am Bildschirm befindet, geben Sie dem Schatten ein wenig Bewegungsunschärfe, um den Realismus zu erhöhen. Da sich das Objekt in unserer Nähe befindet, sollte der Schatten auch dunkler sein. Stellen Sie die Ebene "Normal" auf 40% Deckkraft und die Ebene "Multiplizieren" auf 20% ein.

Gruppieren Sie die beiden Schichten und maskieren Sie die Schatten vorsichtig, wenn sie sich von der Säule entfernen.

Sie können jetzt dieselbe Technik verwenden, um die Schatten für die beiden anderen Säulen und den Elefanten zu erstellen.

Schritt 15 - Hinzufügen der Kinder

Das Hinzufügen von Personen zu Ihrem Kunstwerk ist oft eine wirklich gute Idee, da es dabei hilft, die Größe der Objekte zu bestimmen und ihr Leben einzuhauchen. Ich konnte jedoch auf den kostenlosen Websites nicht genügend Aktien finden. Ich musste mich abfinden, um die Aktie von zahlenden Websites zu kaufen. Wenn Sie dies nicht möchten, können Sie diesen Schritt überspringen. Öffnen Sie andernfalls Glückliche kleine Kinder beim Laufen und extrahieren Sie sie aus ihrem Hintergrund. Trennen Sie die beiden Kinder und platzieren Sie sie so, dass es so aussieht, als würden sie ihre Hände halten. Sie können die Farbe ihrer Schichten mit einer zum Färben festgelegten Farbton-/Sättigungsebene anpassen, indem Sie die Maskenebene verwenden, um die anderen Bereiche zu blockieren. Geben Sie am Ende beiden Ebenen eine Fotofilteranpassung.

Öffnen Sie Süßes kleines Mädchen beim Laufen und machen Sie den gleichen Vorgang, nur dieses Mal, verwenden Sie die Kurven, um den Kontrast zu mildern.

Machen Sie den gleichen Vorgang noch einmal mit Kindern, die draußen spielen. Da dieses Bild keine markante Lichtrichtung hat, fügen wir links im Ebenenstil "Innerer Schatten" mehr Schatten hinzu.

Wir werden eine weitere Einstellung für den inneren Schatten hinzufügen, nur diesmal, um das Licht auf der rechten Seite zu erhöhen. Um den bereits vorhandenen inneren Schatten zu entfernen, duplizieren Sie die Ebene und fügen Sie den Ebenenstil hinzu. Stellen Sie sicher, dass die Füllung der Ebene auf 0% eingestellt ist, damit die zugrunde liegende nicht ausgeblendet wird.

Öffnen Sie Fröhlicher Wintertag und legen Sie es auf den Elefanten, als würde er darauf rutschen. Dies hilft, den Leser in Richtung Bildmitte zu befördern.

Öffnen Sie Casper 1 und machen Sie den gleichen Vorgang auch für den Hund.

Schritt 16 - Kinderschatten

Erstellen Sie mit der gleichen Technik wie in Schritt 14 einen Schatten für jedes Kind.

Indem wir die Ebenen gruppieren und der Gruppe eine Maske geben, können wir die Schatten etwas abschwächen, wenn sie sich weiter von ihrem Motiv entfernen.

Schritt 17 - Schlosssteine

Wenn wir in die Burg hineinzoomen, können wir diese großen Steine aus der Wand kommen sehen. Diese kleinen Details helfen dabei, die Tatsache zu verkaufen, dass das Schloss aus Schnee besteht, und geben dem Bild ein fantasievolles Gefühl. Wir werden die gleichen Steine an den restlichen Mauern des Schlosses anbringen. Erstellen Sie auf einer neuen Ebene eine schwarze rechteckige Form. Wählen Sie es aus und gehen Sie zu Bearbeiten > Pinselvoreinstellung definieren. Zeichnen Sie nun mit unserer neuen Pinselform eine Reihe von Rechtecken gemäß dem Beispiel. Wählen Sie sie aus und platzieren Sie sie im Transformationsmodus "Verzerren" in der Perspektive.

Dupliziere die Ebene. Bewegen Sie den darunter liegenden (im Beispiel rot) etwas nach oben und nach links. Geben Sie ihm eine dunkelblaue Farbe und wenden Sie die folgenden Ebenenstile auf die darüber liegende Ebene an.

Mit der gleichen Technik können Sie auch den vorderen Teil des Schlosses bearbeiten.

Zeichnen Sie mit derselben Technik erneut ein paar abgeflachte Kreise auf die Brücke und geben Sie ihnen die folgenden Ebenenstile.

Schritt 18 - Schneespuren

Öffnen Sie den Schneepfad und platzieren Sie ihn gemäß Ihrem Beispiel. Stellen Sie sicher, dass sich die Ebene unter der "Burggruppe", "Kinder" und all diesen Ebenen befindet, jedoch über dem Ordner "Dünen". Sie können den größten Teil der Ebene mit der Blend If-Methode ausblenden und den Rest mit einer Maske ausblenden.

Zu diesem Zeitpunkt können Sie die Ebene mit einer leeren Ebene zusammenführen, um das Blend If anzuwenden, und dann die folgende Anpassung vornehmen.

Mit einer weiteren Maske können Sie einige Teile des Pfades zeichnen, damit er weniger gedehnt aussieht.

Malen Sie mit den Kreidepinseln von Photoshop standardmäßig Spuren auf dem Schnee hinter dem Hund und geben Sie ihm die folgenden Ebenenstile.

Sie können dieselbe Technik verwenden, um mehr Spuren dort zu erstellen, wo sich die Kinder befinden.

Schritt 19 - Textur und kleine Details

Sie können auch eine Schneetextur in der Füllmethode Weiches Licht anwenden, um Ihrem Schloss ein überzeugenderes Aussehen zu verleihen. Der Schlüssel hier ist, die Textur im Transformationsmodus "Verzerren" zu relativieren.

Mit dieser Technik können Sie den Rest der Brücke ausführen.

Auf einer neuen Ebene können Sie den Teil des Bildes übermalen, der nicht gut zusammenpasst. In diesem Beispiel wurde das gesamte Bild mit dem Standard-Kreidepinsel erstellt, der Farben aus dem Bild abtastet.

Schritt 20 - Farbkorrektur und endgültige Einstellungen

Eine andere Möglichkeit, das gesamte Bild zusammenzuführen, besteht darin, Verlaufskartenanpassungen hinzuzufügen, die auf niedrige Deckkraft und verschiedene Füllmethoden eingestellt sind. Diese beiden Verlaufskarten verleihen den Highlights unseres Bildes einen wärmeren Ton.

Wir können auch ein dichteres und überzeugenderes Licht erzeugen, indem wir einen großen weichen Kreis in der oberen rechten Ecke zeichnen. Für einen überzeugenden Effekt ist es wichtig, dass Sie die Ebene in der normalen Füllmethode lassen. Verringern Sie die Deckkraft der Ebene auf 20%.

Wenn Sie fertig sind, duplizieren Sie jede Ebene und führen Sie sie zusammen. Geben Sie ihnen die folgenden Smart Sharpen- und Add Noise-Effekte. Diese beiden Effekte helfen dabei, das gesamte Bild zusammenzubringen und es ein bisschen mehr herausspringen zu lassen.

Für einen Hauch von Realismus können wir auch leicht fallenden Schnee hinzufügen. Platzieren Sie Schneefall auf deiner Leinwand. Jetzt könnten wir die Ebene einfach auf der Negativ multiplizieren-Füllmethode einstellen, aber es gibt eine Möglichkeit, einen überzeugenderen Schnee zu erzielen. Maskieren Sie zuerst das Schwarz mit der Blend If-Technik.

Duplizieren Sie die Ebene einige Male und verkleineren Sie sie gemäß dem Beispiel.

Drücken Sie Befehl/Strg + U, um die Einstellung für Farbton/Sättigung einzugeben. Aktivieren Sie das Symbol Kolorieren und geben Sie der Ebene einen blauen Farbton. Stellen Sie die Ebene auf Weiches Licht.

Schlussfolgerung

Wir sind fertig! Die große Idee dieses Tutorials war es zu zeigen, wie wir die Natur der Stock-Fotografie ändern können, um ein völlig anderes Ergebnis zu erzielen als das, wofür es gemacht wurde. Beim Erstellen eines Kunstwerks ist es wichtig, über die Standardfarben und -formen hinaus zu sehen. Photoshop ist wirklich eine leistungsstarke Anwendung, und alle zusammen ergeben ihre Werkzeuge endlose Möglichkeiten. Es liegt an Ihnen, sie zu finden. Falls Sie etwas verpasst haben, finden Sie hier Ihr endgültiges Ebene-Setup.

Endgültiges Bild