Erstellen Sie einen von Diablo III inspirierten Texteffekt in Photoshop

German (Deutsch) translation by Katharina Grigorovich-Nevolina (you can also view the original English article)

Wenn Sie ein großer Fan von Videospielen sind, dann wissen Sie wahrscheinlich über die Veröffentlichung von Diablo III. Die Diablo-Franchise ist seit über einem Jahrzehnt ein beliebter Videospieltitel. In dieser Lektion erklären wir, wie Sie einen von Diablo in Photoshop erstellten Texteffekt erstellen. Lassen Sie uns anfangen!

Lehrnassets

Die folgenden Assets wurden verwendet, um dieses Tutorials zu erstellen.

Schritt 1 - Passen Sie Ihre Szene an

Bevor wir in Photoshop arbeiten, müssen wir unser Design ein wenig vorbereiten. Öffnen Sie ein neues Dokument im Illustrator, machen Sie es zu einer Größe von 20 x 7 Zoll.

Für das Logo verwende ich eine benutzerdefinierte Schriftart. Sie können jedoch einfach die kostenlose Schriftart Blade 2 verwenden, die fast identisch ist. Schließen Sie den Type-Werkzeug (T), stellen Sie die Schriftgröße auf 500 pt, klicken Sie auf Ihre Leinwand und geben Sie den Titel, den Sie möchten.

Um eine Schriftart zu bearbeiten, müssen wir sie zunächst vektorisieren. Das bedeutet, dass unsere Schrift bearbeitbare Vektorform wird und nicht mehr bearbeitet werden, um das Typ-Werkzeug. Klicken Sie dazu mit der rechten Maustaste auf Ihre Schriftart und wählen Sie Create Outlines. Klicken Sie erneut mit der rechten Maustaste, und wählen Sie diesmal die Option ungroup.

Wählen Sie jeden Buchstaben zwischen dem ersten und dem letzten und verkleinern Sie ihn (Object> Transform> Scale). Sobald die Buchstaben reduziert werden, verwenden Sie das Selection-Werkzeug (V), um die Buchstaben zu ersetzen, die den gleichen Abstand zwischen ihnen hatten.

Schritt 2 - Offset von Buchstaben

Um das endgültige Logo zu erstellen, benötigen wir drei Versionen unseres Namens: die übliche, kleinere und größere Version.

Um eine kleinere Version duplizieren Sie einfach Ihren Titel (Sie können einfach kopieren und fügen Sie ihn oder sie ziehen, während Alt gedrückt halten). Wählen Sie die Buchstaben und gehen Sie zu Object> Path> Offset path und geben Sie die folgenden Werte ein.

Wir könnten den gleichen Prozess verwenden, um eine größere Version des Headers zu erstellen. Ich glaube jedoch, dass die Methode Offset Path beim Erweitern des Pfads nicht so gut funktioniert. Wie Sie im folgenden Beispiel sehen können, neigt das Werkzeug dazu, die Kanten des Pfads zu glätten.

Eine gute Möglichkeit, dies zu vermeiden, ist die Verwendung eines Strichs. Wählen Sie Ihren Text aus und geben Sie im Bedienfeld Stroke eine Stärke von 10 pt ein.

Jetzt können Sie den Hub (Object> Path> Outline Stroke) und verwenden Sie die Unite-Taste aus dem Pathfinder, um die Strichkontur mit dem Quelltext zusammenzuführen.

Schritt 3 - Passen Sie die Datei in Photoshop an

Jetzt, da wir drei Versionen des Namens haben, öffnen Sie eine neue Datei in Photoshop und legen Sie die folgenden Einstellungen fest.

Füllen Sie in Ihrer Datei die Hintergrundebene mit Schwarz (Edit> Fill). Kopieren Sie eine der Versionen der Kopfzeile, die wir zuvor in Illustrator erstellt haben, und fügen Sie sie in Photoshop ein. Beim Einfügen erscheint ein Fenster mit der Frage, welche Ebene Sie in Ihre Datei einfügen möchten. Wählen Sie "Smart Objekt". Beachten Sie, dass es wirklich wichtig ist, sie so zu importieren, dass die folgenden Schritte ausgeführt werden. Nachdem Sie alle drei Header fertiggestellt haben, richten Sie sie korrekt aus.

Um zwischen den drei Ebenen zu unterscheiden, können Sie ihnen eine bestimmte Farbe mithilfe des Ebenenstils zuweisen. Um das zu tun, klicken Sie auf das kleine "FX"-Symbol am unteren Rand der Ebenen-Palette und wählen Sie Color Overlay (Farbüberlagerung). Beachten Sie, wo sich der Layer-Style-Button befindet, da wir ihn in diesem Tutorial verwenden werden.

Schritt 4 - Erstellen Sie eine rote Form

Um eine rote Figur im Hintergrund zu machen, erstellen Sie eine neue Ebene (Command / Ctrl + Shift + N). Besorgen Sie sich das Brush-Werkzeug (B), stellen Sie Hardness auf 0% ein, wählen Sie die Farbe # 6d0100 und einen großen roten Kreis in der Mitte der Leinwand malen. Drücken Sie die Tastenkombination Command/Ctrl + T", um in den Modus Freie Transformation zu wechseln und den Kreis horizontal zu strecken. Benennen Sie die Ebene "Red Spot".

Wenden Sie eine Maske auf Ihre Ebene an, indem Sie auf die Schaltfläche Maske neben der Schaltfläche Ebenenvorlage klicken. Der Panel-Kanal (Channel) Kanal erforderlich, um die Maske und verstecken RGB, Rot, Grün und Blau-Kanäle zu wählen. Gehen Sie zu Filter > Render > Clouds. Gehen Sie dann zu Filter> Distort> Polar Coordinates und wählen Sie Rectangular to Polar. Schließlich gehen Sie zu Filter> Blur> Radial Blur, stellen Sie Blur mit einem Wert von etwa 80 auf Zoom ein.

Drücken Sie Command / Ctrl + F, die Radial Blur-Effekt mehrmals zu wiederholen, und dann Command / Ctrl + M, um die folgenden Einstellungen Curves zu geben.

Sobald Sie fertig sind, können Sie Ihren RGB-Kanal auswählen und anzeigen. Sie sollten das folgende Ergebnis haben.

Schritt 5 - Mehr Arbeit auf der roten Figur

Duplizieren Sie die „Red Spot“ Ebene und pressen Sie es horizontal und reduzieren Sie es vertikal.

Herunterladen Sie SoilSand0016_2 und legen Sie es auf der Leinwand. Sie können es duplizieren und legen Sie zwei Ebenen wird die Textur vollständig mit roter Figur bedeckt. Wenn Sie es tun, stellen Sie sicher, dass Sie die beiden Ebenen, bevor

Sie fortfahren beigetreten sind.Tragen Sie eine Ebene von „SoilSand“ Maske und eine leichte ovale Form zeichnen, war die Textur nicht sichtbar in der Mitte der roten Zahlen. Setzen Sie die Ebene auf Multiply.

Lassen Sie sich unseren Hintergrund noch kühner machen, indem eine andere Textur hinzufügen. Herunterladen und setzen Sie ConcreteBare0129 auf Ihrer Leinwand.

Drücken Sie Command / Ctrl + I, um das Bild zu invertieren. Drücken Sie dann den Command / Ctrl + M, um Kurven Anpassungen (Curves Adjustments) herauszubitten und wenden Sie die folgende Kurve an. Sobald Sie fertig sind, setzen Sie den Wert der Ebene Multiply und 33% Opacity.

Schritt 6 - Schablone des Ornaments

Herunterladen Sie OrnamentsVarious0028 und öffnen Sie sie in eine neue Datei. Erhöhen Sie den Kontrast mit der Konfiguration Curves und drücken Command / Ctrl + Shift + U, um die Ebene zu bleichen.

Erstellen Sie eine andere neue Photoshop-Datei und die folgenden Einstellungen vor. Gehen Sie zurück auf die Vorlage-Datei mit dem Rectangular Marquee-Werkzeug (M), den Teil des Schmucks zu wählen, kopieren (Command / Ctrl + C) und fügen Sie ihn in der neu erstellte Datei.

Wiederholen Sie den Vorgang, bis Sie die Leinwand zu füllen. Sie können die Füllmethode einer dunklen Farbe verwenden, Ihnen zu helfen. Sie können auch das Eraser-Werkzeug (E) verwenden, einige der Ebenen zu entfernen, so dass sie gut kombiniert werden.

Sobald Sie fertig sind, richten Sie Ihre Schichten (Rechtsklick auf die Ebene> Flatten Image). Drücken Sie Command / Ctrl + A, um das gesamte Bild zu wählen, und klicken Sie dann Edit > Define Pattern, um eine neue Vorlage zu erstellen. Wir nennen das Muster „Pattern Ornament“.

Schritt 7 - Zusätzliche Vorlagen

Dann präsentieren wir den Text einer mittleren Layers Style. Doch bevor das zu tun, müssen wir eine andere Vorlage erstellen. Herunterladen und öffnen Sie Crackles0014 in einer neuen Datei. Drücken Sie Command / Ctrl + A und wählen Sie Edit> Define Pattern. Wir nennen es „Cracks Pattern.“

In der gleichen Datei, legen Sie ConcreteBare0129 und setzen Sie ihn auf Multiply. Richten Sie Ihr Bild, und noch einmal, erstellen Sie eine Vorlage. Wir nennen es „Cracks Pattern 2.“

Schritt 8 - Anwendung Layer Styles zum Text

Gehen Sie zurück zu Ihrem Haupt-Photoshop-Datei, wählen Sie eine kleinere Textebene und wenden Sie die folgende Ebenenstil zu.

Beziehen Sie sich auf die durchschnittliche Größe der nächsten Ebenenstil.

Schließlich fügen Sie den folgenden Ebenenstil auf die größere Textebene.

Zeigen Sie alle Ebenen, Sie sollen folgendes Ergebnis haben.

Schritt 9 - Zerstörung der Textes

Wir können auch dazu beitragen, dass der Text durch die Änderung in Illustrator etwas ruinierter aussieht. Doppelklicken Sie dazu auf die Vignette der größeren Textebene, um sie in Illustrator zu öffnen.

Wählen Sie Ihren Text und fügen Sie ein paar Referenzpunkte, gehen Sie Object> Path> Add Anchor Points. Wählen Sie das Wrinkle-Werkzeug und einen Text ziehen, um Falten hinzuzufügen. Sie können zweimal auf dem Werkzeugsymbol klicken, um die Parameter einzustellen.

Tipp: Wenn der Effekt zu intensiv an einigen Stellen ist, können Sie die Delete Anchor Point-Werkzeug (-), ein paar Punkte zu entfernen.

Sobald Sie fertig sind, können Sie die Illustrator-Datei speichern und beenden. Die Figur sollte in Ihrer Photoshop-Datei aktualisiert werden.

Schritt 10 - Mehr schräge Blendung und Schatten

In diesem Stadium bin ich nicht ganz zufrieden mit der Wirkung der Abschrägung im Ebenenstil. Also ging ich weiter und erstellte eine neue Ebene, die sich zwischen die kleinere Textebene und die mittlere Textebene befindet. Ich habe die Auswahl aus der mittleren Textebene extrahiert und, während die Auswahl aktiv war, mehrere Markierungen mit einem weichen Pinsel (B) gezeichnet.

Dann habe ich eine weitere Ebene erstellt und diesmal habe ich mit der gleichen Technik ein paar Schatten gezeichnet. In diesem Beispiel habe ich den Text mit weißer Farbe gefüllt, damit Sie sehen können, wo ich die Schatten gemalt habe.

Dieser Schritt könnte nur unter Verwendung des Ebenenstils ausgeführt werden. Ich ziehe es jedoch vor, Dinge manuell zu zeichnen, weil es mehr Freiheit bietet als der Ebenenstil. Zeigen Sie alle Ihre Ebene, Sie sollten dieses Ergebnis erhalten:

Schritt 11 - Mehr Arbeit am Text

An dieser Stelle werden wir einen schönen weißen Umriss in den ausgewählten Bereichen erstellen. Duplizieren Sie die Ebene "Small Text" (Command / Ctrl + J) und löschen Sie den Ebenenstil (Rechtsklick> Clear Layer Style). Wenden Sie den nächsten Ebenenstil auf die neue Ebene an. Stellen Sie sicher, dass der Füll-Layer auf 0% festgelegt ist.

Erstellen Sie eine neue Ebene (Command / Ctrl + Shift + N) und fügen Sie sie mit der vorherigen Ebene zusammen. Dadurch wird der Ebenenstil angewendet, sodass nur der weiße Strich auf der neuen Ebene verbleibt.

Nennen Sie diese Ebene "White Stroke" und wenden Sie eine Maske darauf an. In der Maske malen Sie die Bereiche unter dem Text, die weniger Licht ausgesetzt sind.

Schritt 12 - Mehr Textur

Lassen Sie uns unseren Text mit einigen Texturen noch mehr ruinieren. Laden Sie herunter und öffnen Sie ConcreteBare0280_24. Noch einmal müssen Sie die Ebene duplizieren, um den gesamten Text abzudecken. Wenn Sie fertig sind, erhöhen Sie den Glanz der Ebene mit der Einstellung Curves.

Extrahieren Sie die Auswahl aus dem mittelgroßen Text mit Command / Ctrl +, indem Sie auf die Vignette der Ebene klicken. Übernehmen Sie die Auswahl als Maske für die neue Textur-Ebene. Legen Sie die Ebene auf Multiply fest und stellen Sie sicher, dass sie über Ihren Textebenen liegt.

Platzieren Sie Crackles0014 auf Ihrer Leinwand. Fügen Sie ihm eine Feinabstimmung der Kurven hinzu, um die Helligkeit zu erhöhen, und dann eine Farbverlaufskarte, um die Risse zu färben.

Extrahieren Sie die Auswahl aus der mittelgroßen Textebene und verwenden Sie sie, um die Textur zu maskieren. Setzen Sie die Textur auf Darken.

Schritt 13 - Endgültige Textkorrekturen

Wegen aller hinzugefügten Texturen ist unser Text ein wenig ungesättigt. In diesem Stadium werden wir dieses Problem beheben. Beginnen Sie mit dem Erstellen einer neuen Ebene. Extrahieren Sie die Auswahl aus dem mittelgroßen Text und füllen Sie die Ebene mit #F98111 aus. Setzen Sie für Dodge die Ebene und reduzieren Sie die Opacity auf 15%.

Erstellen Sie eine Curves-Einstellungsebene, um den Text zu verdunkeln. Extrahieren Sie erneut die Textauswahl, um die Maske auf die Ebene anzuwenden. In der Maske malen Sie den oberen Textbereich schwarz. Dadurch kann unsere Ebene nur die Unterseite der Buchstaben verdunkeln.

Erstellen Sie eine neue Ebene und extrahieren Sie die Auswahl erneut. Wenn die Auswahl noch aktiv ist, nehmen Sie das Pinsel-Werkzeug (B), setzen Sie es auf 0% Hardness und malen Sie die oberen Teile des Buchstabens mit #92754C. Setzen Sie die Ebene auf Screen.

Wenn Sie etwas verpasst haben, so, wie Ihre Ebenen aussehen.

Wenn Sie mit allem zufrieden sind, gruppieren Sie jede Ebene, die dem Text zugeordnet ist, in dem neuen Ordner (Command / Ctrl + G), und machen Sie dasselbe für die Hintergrundebenen. Das wird uns helfen, organisiert zu bleiben, da unsere Datei komplexer wird.

Schritt 14 - Erstellen des Pentagramms

Gehen Sie zurück zu Illustrator, nehmen Sie das Ellipse-Werkzeug (L) und klicken Sie auf Ihre Leinwand. Ein Fenster sollte erscheinen. Geben Sie die folgenden Werte ein und klicken Sie auf OK.

Wählen Sie das Star-Werkzeug und wiederholen Sie den gleichen Vorgang. Platzieren Sie den Stern in einem Kreis.

Auch dieses Mal mit dem Polygon-Werkzeug.

Nehmen Sie das Line Segment-Werkzeug (\) und erstellen Sie Linien, die von der Mitte des Kreises zu den Enden des Sterns beginnen. Um das Zentrum zu finden, drücken Sie einfach die Tastenkombination Command / Ctrl + Y, um den Outline-Modus aufzurufen. Die Mitte des Kreises wird als X angezeigt.

Nachdem Sie fertig sind, wählen Sie alles außer dem Kreis, kopieren und einfügen Sie, um sie zu duplizieren. Drehen Sie sie um 180 ° und verkleinern Sie sie so, dass die Enden des kleinen Fünfecks dem größeren Stern entsprechen.

Schließlich fügen Sie ein weiteres kleines Fünfeck innerhalb des kleinsten Sterns hinzu.

Wenn Sie zufrieden sind, wählen Sie alles aus und gehen Sie zu Object> Expand. Stellen Sie sicher, dass der Strich aktiviert ist, und klicken Sie auf OK. Dann gehen Sie zu Effect> Distort & Transform> Roughen. Das wird unserem Schlaganfall ein ruiniertes Aussehen geben.

Schritt 15 - Zurück zu Photoshop

Kommen wir in Photoshop wieder, fügen Sie alles in eine neue Ebene ein. Duplizieren Sie die Ebene und drehen Sie sie vertikal (Edit> Transform> Flip Vertical).

Stellen Sie sicher, dass Sie alles hinter den Text stellen. Nehmen Sie das Polygon-Werkzeug (U), setzen Sie die Anzahl der Seiten auf drei und zeichnen Sie ein Dreieck. Drücken Sie Command / Ctrl + T, drehen und dehnen Sie das Dreieck gemäß dem Beispiel. Dann duplizieren Sie die Ebene dreimal und platzieren Sie das Dreieck entsprechend dem Beispiel.

Es gibt keinen magischen Trick für die Vorlage. In meinem Beispiel verwendete ich das Vector Tribal Tattoo und das Wing Tattoo Set. Wenn Sie keinen Lager Vektor kaufen möchten, können Sie Tribal Brushes auf Deviantart immer sehen. Platzieren Sie Ihr Tribal-Muster innerhalb des Kreises, bis Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind.

Wenn Sie fertig sind, verbinden Sie jede in diesem Schritt erstellte Ebene mit dem Ordner (Command / Ctrl + G). Duplizieren Sie die Gruppe und führen Sie sie zusammen. Speichern Sie die Ebene, wir brauchen sie im nächsten Schritt.

Schritt 16 - Verbindung des Pentagramms

Erstellen Sie eine neue Ebene und füllen Sie sie mit Weiß. Benennen Sie die Ebene "Pattern". Geben Sie die Auswahl aus unserer zuvor verbundenen Ebene zurück und wenden Sie bei aktivierter Auswahl eine Maske auf die Ebene "Muster" an.

Mit dieser Einstellung können wir die gewünschte Farbe für unsere Vorlage zeichnen. Nehmen Sie einen großen weichen Pinsel und zeichnen Sie die Farben gemäß dem Beispiel. Das kann wiederum mit dem Gradient-Layer-Stil geschehen, aber diese Methode gibt uns mehr Freiheit als ein einfacher linearer Gradient.

Schritt 17 - Vollendung des Pentagramms

Gruppieren Sie die Ebene "Pattern", legen Sie eine Maske darauf an und malen Sie den unteren Bereich.

Wenden Sie den nächsten Ebenenstil auf die Ebene "Pattern" an.

Duplizieren Sie die Gruppe, invertieren Sie die Maske (Command/Ctrl + I), löschen Sie den Ebenenstil und wenden Sie Folgendes an:

Sobald Sie fertig sind, sammeln Sie alles und benennen Sie den Ordner "Background Pattern".

Schritt 18 - Erstellung von hellen Linien

Auf der neuen Ebene, die sich unter dem Ordner "Text" und über dem Ordner "Hintergrundmuster" befindet, zeichnen Sie drei kleine Linien mit dem 2 px Pinsel. Ein kleiner Tipp: Sie können die Verschiebung halten, um gerade Linien zu zeichnen.

Setzen Sie mit dem Zeichnen von Linien in Schwarz und Weiß fort, bis Sie ein ähnliches Ergebnis wie im Beispiel erhalten. Gehen Sie dann zu Blur> Motion Blur und wenden Sie eine starke vertikale Bewegungsunschärfe (strong vertical motion blur) an.

Wenn das Eraser-Werkzeug (E) auf 0% Hardness eingestellt ist, malen Sie einige der Lichtlinien, um einen symmetrischen Effekt zu erzielen, wenn die mittlere Linie etwas höher ist.

Schritt 19 - Färbung der Linien

Erstellen Sie eine neue Ebene und malen Sie mit den folgenden Farben. Fügen Sie dann die Ebene an die Ebene "Lines" an, die wir im vorherigen Schritt erstellt haben.

Erstellen Sie eine weitere Ebene und befestigen Sie sie über allem. Verwenden Sie 2 px Pinsel und zeichnen Sie eine hellgelbe Linie in jede der drei Linien. Setzen Sie die Ebene auf Bildschirm.

Schritt 20 - Unscharfes Licht

Duplizieren Sie die Ebene "Lines" und erhöhen Sie sie.

Gehen Sie zu Filter> Blur> Gaussian Blur und wenden Sie eine Drei-Ebenen-Weichzeichnung auf die Ebene an.

Wählen Sie mit dem Rectangular Marquee-Werkzeug (M) die rechte und linke Reihe aus und zoomen Sie sie näher an die Mitte, damit sie der Ebene entsprechen, die wir im vorherigen Schritt erstellt haben.

Nehmen Sie das Eraser-Werkzeug (E) und zeichnen Sie den oberen und unteren Rand der Ebene.

Erstellen Sie eine neue Ebene und füllen Sie sie mit den folgenden Farben. Fixen Sie eine neue Ebene auf der Ebene "Blurred Lines", die wir gerade erstellt haben.

Schritt 21 - Schärfen Sie die Linien

Wir können die Linien noch interessanter machen und sie etwas schärfen. Gruppieren Sie alles in den "Lines"-Ordner und duplizieren Sie es. Erstellen Sie eine neue Ebene, die mit Schwarz gefüllt ist, und fügen Sie sie mit dem Ordner "Line Copy" zusammen.

Nachdem Sie eine neue Ebene ausgewählt haben, gehen Sie zu Filter> Sharpen> Smart Sharpen und geben Sie die folgenden Werte ein. Sobald Sie fertig sind, legen Sie die Ebene auf Screen fest.

Schritt 22 - Letzte Striche

Wir sind fast fertig! An dieser Stelle werden wir einige letzte Details hinzufügen, die zur Vervollständigung unseres Bildes führen werden. Erstellen Sie zuerst eine neue Ebene namens "Shadow" und legen Sie sie auf unsere Hintergrundebenen. Auf dieser Ebene, malen Sie mit schwarze Farbe mit einem weichen Pinsel hinter dem Text. Das wird dazu beitragen, visuelles Rauschen in der Mitte und Lesbarkeit zu reduzieren.

Dann fügen Sie unserem Bild ein wenig Glanz hinzu. Erstellen Sie eine neue Ebene und füllen Sie sie mit Schwarz. Gehen Sie zu Filter> Render> Lens Flare und wählen Sie 105 mm Prime. Drücken Sie die Tastenkombination Command/Ctrl + M, um den Kontrast zu erhöhen, und wenden Sie dann Gaussian Blur an.

Drücken Sie die Tastenkombination Command / Ctrl + T, um in den Modus Free Transform zu wechseln, skalieren Sie die Ebene und platzieren Sie sie dort, wo die hellen Linien den Buchstaben entsprechen. Passen Sie die Farbausweichebene an den brechenden Effekt im Nachtlicht an.

Wiederholen Sie diesen Vorgang wie Sie möchten. Zu Ihrer Information können Sie mein Beispiel sehen. Wenn Sie fertig sind, legen Sie alle diese Ebenen in einen neuen Ordner namens "Lens Flares".

Fügen Sie einen Smart-Sharpen-Filter hinzu, um unser Bild zu vervollständigen. Um das zu tun, duplizieren Sie alle Ordner und führen Sie sie zusammen. Nachdem Sie eine neue Ebene ausgewählt haben, öffnen Sie Filter> Sharpen> Smart Sharpen und fügen Sie die folgenden Werte hinzu.