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Möchten Sie ein Game Artist werden?

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This post is part of a series called Careers in Design & Illustration.
So You Want to Be an Apparel Designer?

German (Deutsch) translation by Tatsiana Bochkareva (you can also view the original English article)

Artwork by James Wolf StrahleArtwork by James Wolf StrahleArtwork by James Wolf Strahle
Kunstwerk von James Wolf Strehle

Spiele aller Art gehören für viele von uns zur täglichen Unterhaltung. Die Künstler, die an der Erstellung von Videospielen, Kartenspielen, Handys beteiligt sind Spiele und mehr sind dabei ein wesentlicher Bestandteil des Puzzles unglaublich visuelle interaktive Medien. Ob Sie arbeiten wollen für ein großes bekanntes Unternehmen wie Blizzard Entertainment oder Wizards of the Coast oder ein kleineres Unternehmen, das mobile Spiele wie Sunstorm Games, zu wissen, was es braucht, um ein Game Artist zu sein, ist entscheidend für den Erfolg Ihrer Karriere.

Ich interviewte mehrere Künstler und Designer, die in verschiedenen Facetten arbeiten der Gaming- und Entertainment-Branche, um sie kennenzuern ihre Erfahrungen als professionelle Künstler. Betrachten Sie dies als Ihren Leitfaden zur Arbeit als Game Artist.

Was machen Game Artists?

Lassen Sie uns Beginnen Sie mit einer Aufschlüsselung einiger Rollen in keiner bestimmten Reihenfolge offen für Künstler und Designer in verschiedenen Gaming-Bezogenen Firmen:

  • Begriff Künstler: Die Idee Leute! Diese Künstler stellen eine Vielzahl von konzeptionelle Arbeit für ein Spiel. Ob es sich um Charaktere, Einstellungen, Elemente handelt innerhalb eines Spiels oder einer ganzen Welt, konzeptionelle Zeichnungen, Illustrationen und Gemälde sind ein großer Teil des Aufbaus eines Spiels von einer einfachen Idee oder Gliederung. Diese Rollen sind vielfältig und können gehalten werden von vielen der unten diskutierten Künstler.
  • Kunst Direktoren: Dies sind die Künstler und Manager, die für die Führung verantwortlich sind ein Projekt oder eine Produktion. Wir haben in der Vergangenheit über Art Directors gesprochen und was ihre Rollen innerhalb eines Unternehmens sein können. In der Welt der Spiele, Direktoren können ein Projekt, eine Abteilung oder ein Unternehmen mit ihren Vision, oder einfach die Bemühungen anderer innerhalb der kreativer Bereich.
  • Illustratoren: Die Zeichner, Maler, Zeichner und Schöpfer statischer Visueller Elemente Inhalt. Illustratoren sind für diesen brillanten Splash verantwortlich Bilder, die auf dem Ladebildschirm eines Videospiels zu sehen sind (League of Legends, irgendjemand?) sowie eine Vielzahl von Inhalten für ein Spiel und ein Spiel Hilfsmedien (Broschüren, Marketing, etc.). Im Wesentlichen Konzeptkunst kann zu einer fertigen Illustration werden, und Illustratoren werden benötigt, um Erstellen Sie den statischen visuellen Inhalt eines Spiels.
  • Grafik Designer: Icons, Printdesign, Layout innerhalb eines Spiels oder eines Spiels Hilfsmedien und mehr! Das fabelhafte Logo für ein Spiel? Erstellt von ein Grafikdesigner! Das Booklet, das Sie gerade lesen, um eine Das Kampfsystem des Spiels? Erstellt von einem Grafikdesigner!
  • BENUTZEROBERFLÄCHE Designer: Die visuellen Medien, mit denen Sie interagieren, sind ein Benutzer Schnittstelle. Diese Designer erstellen diese Schnittstellen in einer Vielzahl von Medien und geben ihre Inhalte an Programmierer weiter, die Spiele zum Laufen bringen. In Nicht-Videospielen (Brettspiele, Kartenspiele usw.) ein UI-Designer wäre ein Grafikdesigner, da Benutzeroberflächen in der Regel Software, die in irgendeiner Weise verwandt ist.
  • Und Mehr... Viele Künstler, die an Videospielen und solchen beteiligt sind, spielen mehrere Rollen oder Wechseln von Rolle zu Rolle innerhalb eines Projekts oder einer Produktion. Ich kam nicht einmal zu Animatoren, 3D-Modellierern und anderen Designern, da Wir haben sie in früheren Artikeln behandelt oder werden dies in Zukunft tun. Stattdessen habe ich oben mehrere Rollen herausgegriffen, basierend auf den Künstlern, die ich interviewte. Es gibt Nuancen zu jeder und zusätzliche Rollen zu Untersuchen, was ein Unternehmen oder eine Organisation in ihrem Kreativabteilung bei der Erstellung eines Spiels, an dem Sie beteiligt sein könnten mit in der Zukunft. Lassen Sie uns daher die Karriere der Game Artist!
Anodized Robo Cub art for Blizzard Entertainments HearthstoneAnodized Robo Cub art for Blizzard Entertainments HearthstoneAnodized Robo Cub art for Blizzard Entertainments Hearthstone
Eloxierte Robo Cub-Kunst für den Hearthstone von Blizzard Entertainment.
"Ich bin hauptverantwortlich für Charakterkonzepte, Kostüme, Waffen & Requisiten sowie Key Art, Storyboards und In-Game-Illustrationen."— Eva Widermann, freiberufliche Illustratorin für Unternehmen wie Blizzard Unterhaltung, Disney Interactive, Wizards of the Coast und mehr.

Wo Funktionieren Game Artists?

Lass uns Unterhalten Sie sich ein wenig darüber, welche Art von Unternehmen Spielekünstler könnten für die Arbeit und welche Art von Inhalten sie produzieren.

Es gibt zwei Hauptunterschiede: freiberufliche oder interne Künstler. Freiberufler sind auf Vertrags- oder Projektbasis beschäftigt werden. Wie wir haben in früheren Artikeln diskutiert, Müssen Freiberufler selbstmotiviert sein und verwalten sich selbst, während Sie mit mehreren Kunden jonglieren. Es ist nicht stabile Arbeit notwendigerweise, aber es erlaubt einem Künstler, an einem Vielfalt von Produkten und Projekten. Im Bereich des Gamings bedeutet das: Selbst wenn Sie für ein Unternehmen arbeiten, das nur Videospiele produziert, können Sie Kunstwerke für ein anderes Unternehmen erstellen, das Karten produziert oder Brettspiele sind durchaus machbar.

Betriebseigen Künstler arbeiten in einem Atelier oder Unternehmen mit anderen Künstlern zusammen, Designer, Ingenieure und mehr. Abhängig von der Größe des Unternehmens und die Produktion und die Rollen der Künstler darin, es kann oder kann nicht viel von abteilungsübergreifender Verein oder Arbeit. Zum Beispiel finnische Grafik Designerin Muura Karoliina Parkkinen arbeitet in einem kleinen Team für RAY, wo es zwei Künstler, zwei Programmierer und einen Produzenten gibt Zusammenarbeit an einem Handy- oder Spielautomatenspiel zu einem beliebigen Zeitpunkt.

Character art for a Visual Novel gameCharacter art for a Visual Novel gameCharacter art for a Visual Novel game
Charakter-Konzeptgrafik für ein Visual Novel-Spiel.
"Wir Spielautomatenspiele für Online, Mobile und auf dem tatsächlichen physischen Slot Maschinen in Lebensmittelgeschäften und Bars! Ich habe an zwei Spielen gearbeitet, die sind gerade draußen und zwei Spiele, die sich derzeit in der Entwicklung befinden. [...] Es gibt drei weitere Teams im Haus und jedes Team arbeitet an ein oder zwei Spiele auf einmal." — Muura Karoliina Parkkinen

Andere hauseigene Künstler wie Alex FitzGerald und David Luong, die gearbeitet haben bei Sunstorm Games bzw. Blizzard Entertainment, gefunden selbst in größeren Künstlerteams oder innerhalb einer Abteilung arbeiten spezifischer für ihre Rolle (Kunstabteilung oder Filmabteilung) B. im Fall von David Luong). Während sie mit dem gesamten Team an In einer Produktion können die Rollen auf mehr Personen ausgedehnt werden, wenn das Projekt größer wird. Betrachten Sie ein Spiel, das so groß ist wie World of Warcraft und die sehr lange Liste der Leute, die an den Spielen beteiligt sind Kredite.

An Welche Art von Spielen tragen Künstler bei?

Sprichwort "alle!" ist unglaublich breit, also werde ich eine der Kürze halber verkoppeln, da sie sich auf die Künstler beziehen I interviewte.

Video Spiele

Das ist der Große. Videospiele sind eine riesige Industrie, mit jede Plattform von der Konsole über den Computer bis hin zum mobilen Gerät verfügbar für Teams von Entwicklern und Künstlern, um Interessantes und Lustiges zu schaffen Inhalt. Zusätzlich gibt es jedoch Glücksspiel- und Spielautomaten Spiele in Casinos, die auch Künstler, Designer und Programmierer, um unterhaltsame Ablenkungen zu schaffen.

Karte und Brettspiele

Denken Magic: The Gathering für Kartenspiele und Tabletop-Spiele wie Ticket to ride. Mit fantastischen Kunstwerken, die in mehreren Kartendecks zu finden sind oder ein wunderschön gestaltetes Brett und eine Box, beide Arten von Spielen können alte Schule, aber ihre Kunststile sind zeitlos. Für Unternehmen wie Wizards of the Coast (sie produzieren Magic: The Gathering), sie heuern freiberufliche Künstler, um diese brillanten Fantasy-Gemälde zu schaffen, die erscheinen auf jeder einzelnen Karte und geben den Spielern eine visuelle Anleitung zu ihren strategisches Spiel. Denn wie kann man irgendeine Art von Zauber wirken, ohne eine Vorstellung davon zu haben, wie es aus der Perspektive eines brillanter Künstler?

In Welche Art von Medien machen die Künstler arbeiten?

Jeder Antwort, die ich zurückbekam, war ähnlich wie "Digitale Medien. Es ist alles digital. Alles ist digital!" Was, wenn man bedenkt, dass die meisten Spiele wir sprechen davon, ein interaktives digitales Medium in ihrem eigenen richtig, macht absolut Sinn. Nun gibt es immer Ausnahmen von der Regel, und einige Künstler können Werke traditionell schaffen, aber in Betracht ziehen mehrere arbeitende Künstler in einer Vielzahl von Positionen betonen das Wissen Adobe Photoshop und eine Vielzahl anderer Medien von Illustrator bis Nach Effekten für Maya ist es fair zu sagen, je wohler Sie sind, als Künstler, der im digitalen Bereich arbeitet, desto besser.

LightingCompositing - StarCraft II Wings of Liberty cinematic 2010LightingCompositing - StarCraft II Wings of Liberty cinematic 2010LightingCompositing - StarCraft II Wings of Liberty cinematic 2010
Lighting/Compositing von David Luong - StarCraft II: Wings of Liberty cinematic (2010)
"Wir arbeiten alle digital bei Blizzard. Die Programme reichen von Photoshop, After Effects, Nuke, Maya, Renderman, Vray und Vue für die Beleuchtung, Compositing und digitales Matte Painting auf meiner Seite. Es ist eine Vielzahl von Programme zum Erstellen, Beleuchten, Rendern und Zusammenlegen aller Programme für der letzte Schuss in der Show." — David Luong, VFX Artist bei Blizzard Animation (früher bekannt als the Cinematics-Abteilung bei Blizzard Entertainment).
Magic The Gathering - Soulcatcher by Julie DillonMagic The Gathering - Soulcatcher by Julie DillonMagic The Gathering - Soulcatcher by Julie Dillon
Magic: The Gathering - Soulcatcher von Julie Dillon
"ICH arbeiten ausschließlich in Photoshop CS6 und Painter 12. Jedes Medium ist nur ein weiteres Werkzeug im Toolkit eines Künstlers; Ich glaube nicht, dass irgendjemand Medium oder Programm ist einem anderen überlegen. Ich denke jedoch, dass wenn Sie einen Job haben, der schnelle Fristen und mehrere erfordert Iterationen, es hilft, digital zu arbeiten, da es helfen kann, Dinge zu beschleunigen oben." — Julie Dillon, Hugo Award Gewinnerin freiberufliche Illustratorin der für Wizards of the Coast, Fantasy Flight Games und mehr.

Was ein Spielprojekt wie für einen Künstler?

Abhängend In Bezug auf die Rolle des Künstlers ist klar, dass viele mit konzeptueller Arbeit beginnen. Egal, ob es sich um ein Schnittstellen-, Asset-, Charakter- oder Umgebungskonzept handelt ist umständlich. Zusätzlich können sie mit Referenzen oder Kunst von anderen Künstlern in ihrem Team durch ihre Kunst Direktor, wenn sie in einem größeren Team arbeiten.

Digital Matte Painting - StarCraft II Heart of the Swarm 2013Digital Matte Painting - StarCraft II Heart of the Swarm 2013Digital Matte Painting - StarCraft II Heart of the Swarm 2013
Digital Matte Painting von David Luong - StarCraft II: Heart of the Swarm (2013)
"Nach Das Briefing, ich würde losgehen und anfangen, einige Assets zu erstellen, die passen in ihre Welt und Vision und zeigen ihnen auf dem Weg, um Genehmigung und Iterationen, um sicherzustellen, dass ich auf dem richtigen Weg bin. Danach würde ich weiter arbeiten und iterieren, mehr polieren und mehr, bis der Art Director/Director zufrieden ist und es dann übergibt aus [...]." — David Luong
Pet Salon Mobile Game - Sunstorm GamesPet Salon Mobile Game - Sunstorm GamesPet Salon Mobile Game - Sunstorm Games
Pet Salon Mobile Spiel - Sunstorm Spiele
"Kunst Stil wurde zum größten Teil dem Art-Team überlassen, solange es war kinderfreundlich, so dass wir normalerweise mit einem fröhlichen Vektorstil endeten mit leuchtenden Farben und großen Augen.
"Allgemeine Bereiche des Spiels (Zeichen, Zubehör, Logo, UI usw.) wurden auf die 2D-Elemente aufgeteilt Künstler, die darauf basieren, wer sich damit am wohlsten fühlt, konnten Beenden Sie es am schnellsten oder haben Sie Interesse bekundet, etwas auszuprobieren neu, aber die Dinge neigten dazu, sich ein wenig zu überschneiden, nur basierend auf dem, was benötigt wurde priorisiert werden. Die spezialisierten Künstler, wie 3D und Animation, waren ihren Geräten überlassen, basierend auf den Anforderungen des Spieldesigns." — Alex FitzGerald, freischaffender Künstler, der für Sunstorm Games gearbeitet hat, Rocket Gaming und mehr.

Freiberufler, auf der anderen Seite kann ein wenig unzusammenhängend von anderen im Projekt sein und müssen ihre Arbeit alleine oder mit nur einer Person aus dem Hauptproduktionsteam als Ansprechpartner und/oder Regisseur. Zusätzlich sie müssen Verträge aushandeln, manchmal auch Geheimhaltung Vereinbarungen (etwas, das fast jeder Freiberufler, mit dem ich gesprochen habe, erwähnt hat) bevor sie ihre Rolle beginnen.

Splash art for Riot Games by James Wolf StrehleSplash art for Riot Games by James Wolf StrehleSplash art for Riot Games by James Wolf Strehle
Splash Art für Riot Games von James Wolf Strehle
"In In den Anfangsstadien produzieren Sie in der Regel eine große Menge an schnellen Ideen, um so viel wie möglich zu erkunden, bevor Sie in eine Richtung gehen das kann am Ende nicht funktionieren. Der Kunde wählt in der Regel eine Skizze oder Skizzen, die sie mögen, manchmal nach Stücken und Stücken aus verschiedenen Ideen. Dann geht es wieder an die Arbeit, während Sie die Konzepte verfeinern." — Jakob Wolf Strehle, freischaffender Illustrator und Konzeptkünstler.
Magic The Gathering - Flesh To Dust by Julie DillonMagic The Gathering - Flesh To Dust by Julie DillonMagic The Gathering - Flesh To Dust by Julie Dillon
Magic: The Gathering - Flesh To Dust von Julie Dillon
"ICH Holen Sie sich die grundlegende Aufgabe und das Briefing vom Art Director. Gewöhnlich Dies hat eine Beschreibung der Illustration, mit genügend Details für mich zu wissen, wie man es angeht. [...] Ich arbeite an ca. 3-5 Thumbnail Skizzen, um dem AD einige mögliche Layouts zur Auswahl zu geben. [...] Das AD wählt ein Layout aus und gibt mir manchmal Anweisungen zum Ändern einige Teile des Bildes. Ich nehme dieses Feedback an und arbeite daran, eine mehr polierte Graustufenskizze basierend auf der ausgewählten Miniaturansicht.
"Einmal die Graustufenskizze ist genehmigt, ich lege in die Farben. [...] Einmal habe ich habe die endgültige Farbversion, ich sende sie an das AD für die endgültige Genehmigung, und sobald es genehmigt ist, lade ich die hohe Auflösung hoch Version für sie zu verwenden. "- Julie Dillon über ihren Prozess innerhalb eines Projekt.

Wörter von Ratschlägen von Game Artists

Card art for Blizzard Entertainments Hearthstone by Eva WidermannCard art for Blizzard Entertainments Hearthstone by Eva WidermannCard art for Blizzard Entertainments Hearthstone by Eva Widermann
Kartenkunst für Den Hearthstone von Blizzard Entertainment von Eva Widermann
"Bereiten Sie sich vor für viele Ablehnungen. Bereiten Sie sich auf ehrliche Kritik vor. Bereiten Sie sich auf weniger vor Freizeit und dass deine Kunst dich verzehren wird. Und üben, üben, üben. Für den Rest Ihres Lebens. Es ist kein Hobby." — Eva Widermann
"Behalten das Handwerk üben, die reale Welt beobachten, denn das ist meine Rolle in Beleuchtung/Kompostierung/Digital Matte Painting erfordert, dass ich es tue und ein Hobby aufnehme, das füttern kann hinein; sei es Konzeptkunst, Fotografie oder 3D-Modellierung, die verbessern ihren Arbeitsablauf als DMP-Künstler wirklich. Die harte Arbeit wird zahlen sich aus, aber erwarten Sie nicht, dass dies einfach ist, da es Monate dauern wird, wenn nicht Jahre, um sich zu jemandem zu entwickeln, der das Handwerk beherrscht." — David Luong
Illustrated game assets for Salon Mobile Game by Alex fitzgeraldIllustrated game assets for Salon Mobile Game by Alex fitzgeraldIllustrated game assets for Salon Mobile Game by Alex fitzgerald
Illustrierte Spiel-Assets für Salon Mobile Game von Alex FitzGerald
"Wähle deine Kämpfe, wenn du für deine Kunstentscheidungen kämpfst, und lerne, wie und wann du deine Bindung trennen kannst und sei einfach bereit, die Änderungen vorzunehmen - egal wie dumm du sie denkst. Ich habe das Gefühl, dass es angemessen ist, Ihre Arbeit und Entscheidungen respektvoll zu verteidigen, aber wenn das abgeschossen wird, wissen Sie, was Sie tun können, anstatt bis zum Tod zu kämpfen? Sie speichern Ihre alte Grafik / Ihr Altes Design auf einem persönlichen Laufwerk als separate Datei, um sie zu erhalten, und nehmen dann die angeforderten Änderungen vor, auch wenn Sie mit ihnen in Ihrem Kern nicht einverstanden sind." — Alex FitzGerald

Schlussfolgerung

Das Erfahrungen von Game Artists, von Illustratoren bis hin zu Grafikdesignern ui-Designer, sind ziemlich ähnlich zu denen, die freiberufen oder arbeiten inhouse für eine Vielzahl anderer Branchen. In diesem Fall werden diese Kreative spielen eine Rolle in Unterhaltungsmedien, sei es Video Spiele, Kartenspiele, Brettspiele oder andere Arten von Spielen, die Sie spielen finde dich selbst spielen. Wenn sie ein visuelles Element haben, Künstler sind da, um eine Rolle bei ihrer Entstehung zu spielen.

Viele Unternehmen beziehen Künstler aus Stellenanzeigen auf ihren Websites, Konventionen, auf denen Sie Ihr Portfolio teilen können, oder über altmodisches Networking. Wie jede andere Position, ob freiberuflich oder inhouse, Unternehmen und Produktionen hungrig sind, Stellen zu besetzen mit den besten Künstlern, die sie finden können, und solange Sie suchen für diese Arbeit, die ähnliche Arbeit für Ihr Portfolio produziert, und Wenn Sie sich mit anderen in Ihrer beabsichtigten Branche verbinden, werden Sie besser sein bereit, sich in der Lage zu finden, sich zu bewerben und sich mit ihnen zu verbinden positionen.

Ich Ich hoffe, Sie fanden diesen Artikel informativ und inspirierend. Bekam Fragen, Anekdoten oder Ratschläge zum Spiel Kunst und Künstler? Teilen Sie sie im Kommentarbereich unten!

Viele Danke an die Künstler, die sich die Zeit genommen haben, meine Fragen zu beantworten und geben Sie uns einen Einblick in ihr Leben und ihre Erfahrungen als Spielekünstler. Du können ihre Arbeits- oder Galerieräume in den folgenden Links überprüfen:

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