Kunst für Alle: Zelebrieren Sie die Vielfalt im Design – Folge 10

German (Deutsch) translation by Elisabeth Prott (you can also view the original English article)

Willkommen zurück zu unserer Serie Vielfalt im Design auf Envato Tuts+. Entdecken Sie vier talentierte Künstler mit inspirierenden Stilen, die Sie lieben werden.

4 Künstler, die Sie kennen sollten: Vielfalt im Design

Zelebrieren Sie mit mir die Arbeiten dieser außergewöhnlichen Künstler. Jeder hat seinen eigenen individuellen Werdegang und lässt sich von seiner Kultur und seiner jeweiligen Umgebung inspirieren, um großartige Design zu kreieren.

Aigerim Djumataeva

Aigerim ist eine äußerst talentierte Künstlerin aus Almaty in Kasachstan. Ihre wunderbaren Bilder sind sehr detailliert und thematisieren ihre kulturellen Lieblingsthemen und Weisheiten.

Sehen Sie sich mehr davon in ihrem Portfolio an und folgen Sie ihr auf Instagram.

Lieblingstiere von Ramamurty

Ich habe meine künstlerische Ausbildung an der KazNPU Abai erhalten. Dort herrscht eine besondere Atmosphäre, die die Liebe zur Kreativität fördert. Ich arbeite mit verschiedenen Techniken, aber meine Kreativität nahm eine bestimmte Entwicklung, als eine Reise nach Indien die Entstehung einer Gemäldeserie inspirierte, die den Symbolen der Stadt gewidmet ist.
Das Erleben von Gefühlen bestimmt die Richtung der kreativen Aktivitäten, und das nennen wir "Ramamurty".

Favorite Beasts of Ramamurty — Lieblingstiere von Ramamurty

Falafel für immer

Eine der Übersetzungen von Ramamurty ist der indische Name, der "das Gesicht genießen" bedeutet.

Ich möchte eine bestimmte emotionale Verbindung zwischen meiner Arbeit und dem Publikum herstellen. Außerdem möchte ich bestimmte Extreme zeigen, die in Harmonie existieren. Ich möchte symbolische Bilder kreieren, wobei ich mir eine gewisse Flexibilität bewahre.

Zum Gedenken an Batyrchan Shukenov

Memory of Batyrkhan Shukenov — Zum Gedenken an Batyrchan Shukenov

Ehemaliges Straßenbahndepot Almaty

Ich lasse mich von verschiedenen Stilrichtungen inspirieren, darunter Impressionismus und Surrealismus. Aber die Basis meiner Wahrnehmung ist die Ära der Wiedergeburt, deshalb wird einer der von mir sehr geschätzten Künstler immer Michelangelo sein.

Former Tram Depot Almaty — Ehemaliges Straßenbahndepot Almaty

Mary Chau

Mary ist eine großartige Papierkünstlerin mit einem Auge für filigrane Details. Sie gestaltet Bilder von Familien, Tieren und fertigt entzückende Selbstporträts an. Dabei verwendet sie eine faszinierende Technik und wunderbare Farben.

Sehen Sie mehr davon in ihrem Portfolio.

El Choro Hochzeit

Damals, im Jahr 2014, stieß ich auf Zim und Zous "Hamburger" und hatte Schmetterlinge im Bauch. Dieses Gefühl hat mir klar gemacht, dass die Arbeit mit Papier mir am meisten Freude und Begeisterung bringt.
Ich habe schon immer das taktile Erlebnis des gesamten Prozesses geliebt, und das fertige Stück in den Händen zu halten, war sowohl befriedigend als auch aufregend. Es dauerte ein paar Jahre nach dieser Erkenntnis, aber schließlich habe ich mich entschieden und bin meinem Traum gefolgt.

Gesprenkelt

Als ich aufwuchs, gab es nie einen Mangel an Papier im Haus, da es so preiswert und einfach erhältlich war. Papier wurde zu meinem bevorzugten Medium und ich benutzte es, um Origami, Pop-up-Karten, Geburtstagskarten und Geschenke für andere zu gestalten. Das setzte sich fort, als ich Studentin war und kein Geld für Malutensilien hatte; Papier und Kleber war alles, was ich brauchte, um Kunst zu erschaffen.

Selbstporträt

Magnetisiert

Meine größte Inspiration bekomme ich immer von den Menschen (ihre Gesichter, Macken, Outfits) und den Augenblicken des Lebens. Es ist ein zusätzlicher Bonus, wenn ich etwas Albernheit in ein Werk einfließen lassen kann. Zurzeit konzentrieren sich die meisten meiner Arbeiten auf Porträts für Paare, da diese am beliebtesten sind.

Adrianna Morgan

Adrianna ist eine wagemutige kreative Künstlerin aus Baltimore in Maryland. Sie lässt ihre eigene Persönlichkeit in ihre Arbeit einfließen und kreiert atemberaubende skulpturale Designs für dekorative Zwecke und zum Tragen.

Sehen Sie sich mehr davon in ihrem Portfolio an.

Schlüssel

Von klein auf wurde ich von mehreren einflussreichen Menschen in meinem Leben, darunter Lehrer, Freunde und meine Eltern, ermutigt, mich mit Kunst zu beschäftigen. Meine Mutter war eine Zeit lang Näherin und mein Vater war Innenarchitekt und Landschaftsplaner. Ich bin in einem Haushalt aufgewachsen, in dem man seine eigenen Hände benutzt, um etwas zu erschaffen oder zu reparieren.
Was ich an Skulpturen liebe, ist, dass man seine Vision umsetzen kann und sie zu einem greifbaren Objekt wird, das von anderen erlebt werden kann.

Körperverlängerung aus Holz

Ich habe auch einen tänzerischen Background und bin in verschiedenen Tanzstilen ausgebildet. Meine Eltern sind aus Trinidad und Tobago ausgewandert, und meine wichtigste Inspiration ist mein Erbe. Ich bin mit ihren Bräuchen aufgewachsen und so war es klar, dass tragbare Kunst eine meiner künstlerischen Ausdrucksformen sein würde.
Manchmal gibt es keine konkrete Inspiration für das, was ich realisieren möchte. Ein andermal bin ich auf der Suche nach ausrangierten Materialien, um daraus Skulpturen zu kreieren, die optisch ansprechend sind.

Wooden Body Extension — Körperverlängerung aus Holz

Geometrische Gefäße - Digitale Herstellung

Geometric Vessels - Digital Fabrication — Geometrische Gefäße - Digitale Herstellung

Doppelte Staatsbürgerschaft

Ich bin ein großer Fan des Jugendstils, insbesondere der Arbeiten von Alphonse Mucha. Ich fühle mich von der dekorativen, luftigen, organischen und bewegungsreichen Natur seiner Werke angezogen.
Außerdem bewundere ich karibische Karnevalskostümkünstler in Trinidad und Tobago wie Peter Minshall. Ich möchte gerne eines Tages ein überlebensgroßes, tragbares Kunstwerk für den König und die Königin des Karnevals gestalten.

Dual Citizenship 2017 — Doppelte Staatsbürgerschaft 2017

Jun Gao

Jun ist eine kreative User Experience Designerin aus Shanghai in China. Wenn sie nicht gerade faszinierende UI/UX-Illustrationen entwirft, kreiert sie schöne digitale Werke mit tollen Farben und harmonischen Formen.

Sehen Sie sich mehr davon in ihrem Portfolio an.

Kunst

Seit meiner Kindheit habe ich schon immer gerne Comics und Spiele gezeichnet. Seitdem habe ich mich auf den Weg des Designs begeben. Ich habe visuelles Design während meines Universitätsstudiums und interaktives Design während meines Masterstudiums gelernt.

Hintergrund der holografischen BIM-Plattform

Als User Experience Designer bemühe ich mich, das Leben zu erleben und die Schönheit darin zu entdecken. Die lustigen Momente des Lebens aufzugreifen und in das Produktdesign zu integrieren, ist einer der interessantesten Aspekte, die ich in meiner bisherigen Arbeit entdeckt habe.

BIM Holographic Platform Background — Hintergrund der holografischen BIM-Plattform

Digitale Frau

Libelle

Mir gefallen Illustrationen im dekorativen Stil sehr gut. Diese Stilrichtungen drücken für mich die Schönheit von Illustration aus und entsprechen meiner eigenen Persönlichkeit. Was die Benutzeroberfläche angeht, mag ich den Sci-Fi-Interface-Stil. Er hilft mir, Mixed-Reality-Produkte basierend auf ihren Sci-Fi-Eigenschaften zu erstellen.

Feiern Sie die Vielfalt! Schicken Sie uns die Namen Ihrer Lieblingskünstler!

Helfen Sie uns, weitere großartige Künstler mit unterschiedlichem Background zu finden, die wir Ihnen vorstellen können! Schicken Sie mir Ihre Empfehlungen an MelloNieves oder verwenden Sie die hashtags #artforall und #tutsplusdesign auf Twitter und Instagram. Man weiß nie, vielleicht präsentieren wir ja Sie in unserem nächsten Artikel!

Ich möchte mich herzlich bei allen Künstlern bedanken, die ich in diesem Artikel vorstellen durfte. Unter den untenstehenden Links können Sie sich weitere Arbeiten ansehen: