Unlimited PS Actions, graphics, videos & courses! Unlimited asset downloads! From $16.50/m
Advertisement
  1. Design & Illustration
  2. Graphic Design
Design

Styly návrhu přes 10 let

by
Length:LongLanguages:
This post is part of a series called A Beginner's Guide to Art History.
10 Influential Women of Art Throughout History
History of Art: Prehistoric
This post is part of a series called 10 Years of Envato Tuts+!.
How to Draw 10 Different Varieties of Berry
How to Create a Surreal Animal Photo Manipulation With 10 Photos in Adobe Photoshop

Czech (Čeština) translation by Jakub Dokoupil (you can also view the original English article)

Na oslavu Envato Tuts + si desetileté výročí, chceme ohlédnout se ještě dále v čase poznat éry definování trendy a styly, v oblasti grafického designu a ilustrace v posledních desetiletích deset.

Studie o designu a ilustrace vždy dal historici fascinující pohled na měnící se trendy v estetice, nákupní návyky, a populární kultuře, ale je to také neocenitelný pro návrháře vědět co ovlivnil a nadále ovlivňovat jejich práce dnes.

Milují retro design, nebo prostě chcete se dozvědět více o jak designéři pracovali v minulosti? Budete chtít Čtěte dál!

Nezapomeňte navštívit GraphicRiver a Envato prvky zdroj vintage inspiroval fotografie, ilustrace, písma a šablony kanálu dávných čas své vlastní návrhy.

Návrh v roce 1920

1920 označen jedním z nejdůležitějších a zajímavých desetiletí pro vizuální umění a jeho pozoruhodný vliv je stále cítil v designu průmyslu dnes.

"Jazzový věk" označený éry nové společenské svobody a hospodářský růst, a oblíbený design styly následoval jeho příkladu. Na počátku desetiletí více tekutiny, realistické styly, jako je Art Nouveau byly stále velmi populární mezi komerční umění, ale v polovině desetiletí dramaticky nahrazen nové modernistických stylů, které byly získání trakce v Evropě.

kodak poster
Cestovní plakát vydalo viktoriánské železnic, Austrálie, která má velmi výrazný design ve stylu Art Deco.

Art Deco, styl definován modernistické, geometrické vzory a luxusní materiály a barvy, který se prvně projevil ve Francii ale rychle rostla v popularitě, se stal jedním z prvních hnutí mezinárodní architektonické a výsledkem je některé z nejvíce okouzlující budov, interiéry a uměleckými díly svět kdy viděl.

Zejména v New Yorku byla poválečná ekonomika na vzestupu, a v této atmosféře finanční přebytek, reklamní design zažili neuvěřitelně tvůrčí období. Plakát umělci přijali stylu Art Deco bezvýhradně, zaměřující se na vytváření silně grafické rozložení, bohaté barevné palety a geometrické styly textu. Půvab buben dívky, exotické cesty a nová jídla a pití dominuje billboardy, lákat diváky tančit na Charleston nebo koupit Coca-Colu.

pivolo art deco poster cassandre
Francouzština-ukrajinský malíř A. M. Cassandre navržen Tento plakát Art Deco pro Pivolo v roce 1924. Tento dnes již slavný příklad reklamní plakát zobrazuje rysy rané ve stylu Art Deco – silné siluetu formuláře, jednoduché rozložení stylu a geometrické typu. © www.cassandre.fr

Návrh v roce 1930

Excesy 1920 bohužel nemohla trvat věčně. Velká hospodářská krize měl temný vliv na design v roce 1930, s mírnějším tvar ve stylu Art Deco, která se zaměřila na zakřivené tvary nahradit lesk a půvab deset let před. V plakátu můžeme vidět, jak bohatou paletu barev od počátku Art Deco je nahrazen více tlumené tóny.

twinings poster
Skaní čaj plakát od Charlese Loupot, cca 1930

Vlivný během tohoto desetiletí byl také přístupnost moderních technologií pro spotřebitele. Elektřina, automobil a telefon provádí radikální změny každodenního života a designu stále odráží to.

Futuristické umění hnutí zdůrazňoval nadřazenost technologií, rychlosti a průmyslu v neustále se měnícím světě. Designérů a ilustrátorů zaměřila své úsilí na dává pocit pohybu a rozsahu jejich návrhy. 3D-styl přechody a textury také stal se populární, pomáhá práce plakát pocit dokonalé a nadživotní.

latlantique art deco poster
"L'Atlantique" plakát od A. M. Cassandre, 1931. © www.cassandre.fr

Design v roce 1940

Po vypuknutí druhé světové války v roce 1939 fašismu začalo po celé Evropě a hrozilo, že přelévají do globální platformu během počátku 1940. Toto děsivé nové skutečnosti vedly k kdysi komerční důraz návrhu nahradit za propagandu a motivační obrázky.

Některé z nejzajímavějších designu v tomto období bylo, že sovětská propaganda umělců, kteří byli inspirováni konstruktivismus (ruské umění hnutí, který zdůraznil umění jako sociální účel) a Art Deco ale vyvinula jedinečný a přímý styl vykreslen v tmavých odstínech červené, černá a šedá.

Stylisticky modernismus se stává vlivnějším hnutí, a to můžeme vidět v používání abstraktní ilustrace, nepravidelné rozložení a minimální barevné palety. Na počátku 1940 realistické vyobrazení, které idealizoval bitva byla velmi populární, ale do konce tohoto desetiletí, spotřebitelé byli připraveni na něco úplně jiného.

Můžeme vidět kořeny poloviny století moderních hnutí v designu a ilustrace z pozdní 1940. Viditelné tahy, vtipné vzory a syté barvy konec temných dní války a zahájila slunečnější poválečného období.

forties advert psd
Tato sada retro reklama je inspirována barevnější, optimistický styl pozdní 1940

Návrh v roce 1950

Návrháři se podíval zpět do roku 1950 návrhu znovu a znovu a k tomu dobrý důvod. Éra byla neuvěřitelně bohaté, optimistická a vzrušující doba pro design. Stejně jako dnes máme, tam bylo mnoho různých trendů, které nacházejí své místo v padesátých letech návrh krajiny.

V Americe prosperující ekonomiku znamenalo, že obyčejné domy teď měl kuchyňské spotřebiče, osobní automobily a televize, z nichž všechny byly silně propagované veřejnosti. Přes obchodní reklamy vidíme v pastelových odstínech zmrzlina nebo technicolor brights atmosférické, veselými ilustracemi a fotografiemi. Pocit pohybu, mládež a vzrušení generované tento styl obrázku je infekční a stále má pozoruhodný vliv na reklamní design dnes.

car of the future magazine
Časopis ilustrace pro srpna 1950 problém vědy a mechaniky.

Mezitím ostatní návrháři byli zkoumání si modernismus potenciál a dávat to zábavné, hravé twist. Plochý design byl vyrobený populární poloviny století moderních hnutí, která se zaměřila na hravé vzory a textury a použít jednoduché, porovnání zpět barevné palety v zemitých odstínech.

Padesátých letech byly také čas pro tlačení hranice v typografii a písmu designu. Snad nejznámějším příkladem je, designér Paul Rand nová koncepce loga pro IBM v roce 1956. Jeho charakteristické veselý, geometrické písmem, tento typ styl ovlivnil perky, animovaný charakter jiných písem, které dominují velkoplošné reklamní panely a poutače v poslední polovině dekády.

Návrh v roce 1960

Grafický design v šedesátých letech tendenci rozdělit do dvou hlavních skupin stylistické. Někteří návrháři i nadále vyvíjet jednoduché, modernistický styl favorizoval během 1950, a mnozí byli ovlivněni švýcarském stylu, který přišel mít obrovský vliv na rozložení designu a typografie během deseti let.

Šedesátých letech byly také nádherný čas pro modernistické ilustraci, s umělci jako Charley Harper poznávání geometrických tvarů, stylizované designu a zrnitý textur v jejich výkresy. Jejich jednoduchý a působivý práce měla komerční odvolání, což je perfektní pro reklamní práce a textilní tisky během období.

charley harper birds
Charley Harper 1963 kniha deska ilustraci pěnkavy je krásný příklad šedesátých let modernistické ilustrace na náladový a okouzlující.

Jiné populární design hnutí v šedesátých letech byla reakce na omezení minimální, modernistický design. Psychedelický design byl ovlivněn hnutí volné lásky, rock 'n' roll a halucinogenní drogy.

Grafický design sloučila s uměním, jak designérů a ilustrátorů se stala více experimentální a vyhodil tradiční pravidlo knihy kázání mřížky struktur a nařídil rozložení. Rainbow kyseliny barev, tekuté linky a trippy vzory přišel definovat vzhled scény pop kultury šedesátých let a je stále mnohem více evokuje šedesátých let v populární kultuře dnes než jeho modernistický protějšek.

oracle cover
Tento kryt San Francisco Oracle, leden 1967, má psychadelic Art Nouveau inspiroval design

Návrh v roce 1970

roku 1970 design se těší v poslední době oživení v oblasti designu, módy a ilustrace, a možná je to částečně proto je bohatý zdroj pro retro design v mnoha formách. V deseti letech byl definován pisni pop kultury a sociální hnutí, což umožnilo jedinci se vyjádřit, kdo byli více extrovertly prostřednictvím módy, hudby a umění. Magore, Disco a hippie hnutí bylo jen pár kulturní trendy, které jsou definovány v deseti letech a jejich vliv se přelila do světa designu.

seventies flyer
Flyer šablony inspirovaný design zaměřený na hudební styly z roku 1970.

V grafickém designu začneme vidět stále více dominantní během tohoto období, s ilustrace s více podporovat roli v designu časopisů a reklamní fotografie. Fotografie, jako se vším v sedmdesátých letech, prozkoumal extrémy – to byla náladová šedi nebo disco světlé technicolor. Časopisy jako Rolling Stone přikrášlila fotografie s doteky anarchické koláž, světlé barvy a "Podívejte se na mě" typografie.

Vývoj v sázecí technologii také pomohl sedmdesátých let se stát deset let, která je definována v Octagonu typografie, na zatáčky přeplácaný a revoluční. Trojrozměrné efekty, zakřivené nápisy a cartoonish proporce, aby pro typ, který posouvá hranice dobrého vkusu a stal se charakteristickým "retro" designu.

Návrh v roce 1980

V deseti letech boom a nadbytek, není také nic rafinovaného osmdesátých let designu. Poleva sedmdesátých let pro naprosté "Podívej se na mě" hodnotu, tohoto desetiletí přenesené více neomalený prvky sedmdesátých let návrh, jako například disco typografie a přehnané je ještě víc.

Punk stále měl obrovský vliv na populární kulturu v roce 1980 a anarchické využívání barev byl používán návrhářům kontrast proti výstřižek z novin text a náladová fotografie siluetu. Anarchistická britské kapely jako The Smiths a The Clash používá tradiční návrhové prvky, jako jsou písma serif a přepracované s neon barevnou paletu a nervózní mřížky, vytváří poutavý a konfrontační alba v procesu.

the clash london calling
Obal alba pro London Calling od The Clash (vydaná v roce 1979 ve Velké Británii) a 1980 v USA
the smiths the queen is dead
Obal alba pro The Smiths královna je mrtvý (1986)

V druhé polovině tohoto desetiletí výstřední, syté neonové styly přišel ovládat komerční design a rozšířil se do hudby a umění. Některé z nejcharakterističtějšími rysy designu osmdesátých let mohou být získávány z nevyhnutelné typu styly, které byly vyvinuty od poloviny-osmdesátých let. Ostře na kurzívu písma písma v neon růžové a fialové zdobené album kryty a reklamních poutačů podobně.

Zatímco všechny osmdesátých let designu se považuje za "dobré" vůbec, natož vkusné, naštěstí někteří návrháři stále vytvářeli úžasné práce, některé z nich přišel uznány jako kultovní a dobře-miloval jako příklady "nostalgie umění" desetiletí později. Některé z nejvíce neuvěřitelné konstrukce během 1980 se objevil na filmové plakáty, s návrhy komplexní koláž, super-jasné barvy a vysoce detailní rozvržení. Ilustrace byly hyper realistické a dramatické, přehnané světlem a stíny.

labyrinth artwork
Reklamní grafiky pro film Labyrint (1986) je krásný příklad vysoce detailní, ilustrované koláž stylu zvýhodněný plakát návrháři v roce 1980

Návrh v roce 1990

Vzory, které definovány 1990 trvat o něco déle, přijde na mysl než vizuální kultury hippie 70s a 80s neomalený, ale je vlastně neuvěřitelně významný deset let pro rozvoj grafického designu, jak ji známe dnes. Digitální technologie se vyvinul a stal dostupnější (nezapomeňte Microsoft Paint?), což znamenalo, že byly rychle ubývá dnů od vytvoření rozložení ručně. Jako výsledek rozložení se na uhlazenější, čistý vzhled.

Zatímco design může mít vyčistit své jednání, její vlivy byly úplně mnohem drsnější kolem okrajů. Grunge byl významný vliv přes pop kultury, módy a designu na počátku tohoto desetiletí, a v mnoha ohledech to střetli s čisté, tech předat fokus, návrhářů, kteří bezvýhradně objímali digitální design.

Nelze nezmínit devadesátých let grafický design bez vzdává poctu americké umění režisér David Carson, který v roce 1992 založil alternativní hudební časopis Ray zbraň. Svět od měřené minimalismus digitálního designu, "zlomil mřížky", experimentování s nervózní fotografie a koláže styl typu. To zůstává nejvíce evokující příklad návrhu grungeové éry.

ray gun magazine
Ray Gun časopis pokrývá od 1990

Ke střední a vyšší části tohoto desetiletí minimalismus se stala příkazem dne, který se cítil zcela osvěžující po letech zanedbaný grunge. Calvin Klein průkopníkem minimální grafický design v jeho reklamy představovat osamělá Kate Moss pózuje vedle extrémně jednoduché, vodotiskem logo design. Vstoupili do nové éry pro reklamní design v nichž méně stal se více, nastavení benchmarku pro porovnání back móda reklama v tisku dnes vidíme.

Návrh v 2000s

Zatímco 90 označený první podnik do digitální design pro mnoho designérů, byl nevyhnutelný během roku 2000. Již byl počítačový design jen možnost, která se stala nezbytností, se konstruktéři museli vytvářejte rozvržení, které bude fungovat stejně dobře na počítačových obrazovkách, stejně jako na kapesních zařízeních jako jsou mobilní telefony.

Loga bylo asi za několik desetiletí, ale 2000s boomu na značky, s některými z nejznámějších značek tech jako Google, Twitter a Facebook, vytváření a zdokonalování jejich identity značek během tohoto desetiletí. Návrh loga se stal náročná oblast zájmu mnoha grafiků během tohoto desetiletí, s mnoha posouzení budoucího úspěchu či neúspěchu podnikání od kvality jejich návrhu značky.

facebook logo
Původní logo Facebook, který od té doby byl přepracován, aby typ zobrazují méně zaokrouhleny.

2000s byl deset let velké politické a sociální změny na světové scéně a design následoval byl často zaměstnán na zvýšení povědomí o příčiny, jako jsou změny životního prostředí a dopad událostí jako finanční krize 2007.

Jedním z nejpamátnějších příkladů designu jako politický nástroj byl Shepard Fairey "doufat" plakát v roce 2008 nás prezidentské kampaně. Stylisticky uváděný starší styly street artu, punc 2000s design, ale typ silné sans serif a realistický portrét Baracka Obamy bylo cítit svěží a relevantní a nakonec byl významným faktorem přispívajícím k úspěchu Obamova kampaň.

obama hope
Shepard Fairey "Naděje" návrh plakátu pro kampaň Obamy 2008.

Návrh 2010s

Jistě jsme pouze sedm let v desetiletí, ale 2010s už viděl spoustu neuvěřitelných práce a vzhled je vzrušující desetiletí pro grafický design a ilustrace. Může být obtížné posoudit převládajících trendů v desetiletí bez ohlédnutí zpět (a stále se perspektivní tříleté jít!), můžeme již ohlédnout na několik stylů, které se ukázaly být téměř všeobecně populární v počáteční a střední části dekády.

Vintage mánie zasáhla svět grafického designu na počátku desetiletí a stále zůstává velmi dominantní v designu. S internetem stává všezahrnujícího vliv v životě lidí ročník, folk a "bokovky" styly lze považovat jako reakce na technologie šílený svět, i v případě, že starožitný textur a vintage loga se používají značky tech produkty!

Obrázek také zažil úvodní oživení tohoto desetiletí, s plochou konstrukci opětovné návštěvy některé z modernistické rysy poloviny století designu a vektorových a digitální ilustrace vyvíjí jako umělecká forma. Začínáme vidět více explicitně tech inspiroval design postupně pronikají zpět do ilustrace se příliš, s low-poly a čárové grafiky s jejich podněty od neustále se vyvíjející svět návrhy aplikací a webů.

Závěr

Hodně může změnit za sto let! Design a ilustrace nabízejí úžasný vhled do sociálních a kulturních trendů a změn, které definovány desítky let, a doufám, že jste našli tuto cestu zpět v čase zajímavé a snad inspirující pro tvůrčí práci.

Žádný Návrhář může skutečně pracovat ve vakuu, takže je to fantastické, aby mohli vidět, jaké vizuální kultury by byla stálá přítomnost v životě své rodiče, prarodiče, velký prarodiče i mimo něj.

Máte oblíbené desetiletí pro design? Dejte nám vědět, které éry dostat vaše tvůrčí šťávy proudění v komentářích níže.

Přes hlavu GraphicRiver a Envato prvky najít prvky návrhu vintage inspiroval výlet zpět v čase, v tvůrčí práci.

Advertisement
Advertisement
Advertisement
Advertisement
Looking for something to help kick start your next project?
Envato Market has a range of items for sale to help get you started.