Unlimited PS Actions, graphics, videos & courses! Unlimited asset downloads! From $16.50/m
Advertisement
  1. Design & Illustration
  2. Drawing Theory
Design

Perquè no Hauries de Fer-te amb una Tableta Gràfica

by
Length:LongLanguages:

Catalan (Català) translation by Óscar Salas Fernández (you can also view the original English article)

Quan era petita, no tenia ni idea de tabletes gràfiques, o fins i tot ordinadors. No obstant això, m'encantava dibuixar i somiava incontroladament amb un retolador màgic que contenia en si mateix tots els colors, i un tros de paper que podia renovar-se quan jo ho acabava. Aquest somni era alguna cosa obvi per a una persona que vol crear, i crear sense límits.

Molt més tarda, quan vaig descobrir que tal eina màgica realment existia, em vaig sentir fins i tot més limitada amb el meu llapis. Utilitzava el meu ordinador per afegir colors i fortes línies fosques als meus dibuixos, però ho percebia no artístic, i l'efecte mai era l'esperat. Finalment, em vaig fer amb la meva primera tableta, una diminuta Wacom Bamboo, i estava en el paradís! Tenia tots els colors, totes les eines i podria fer qualsevol cosa!

Em va portar anys comprendre que era un enorme error canviar a l'art digital abans d'haver après com dibuixar. Est va ser un descobriment molt amarg per a mi, el segon més amarg després del de "dibuixar ha de ser après". No obstant això quan conec a tots aquests artistes principiants, tot el que sento d'ells és com de bons seran una vegada que hagin aconseguit la seva primera tableta gràfica, i el dolents que són perque no tenen una. Est és un missatge per tots vosaltres: fer-se amb una tableta al moment equivocat pot ser que sigui desastrós per a les vostres habilitats. Definitivament ho va ser per a mi!

El Somni de Grandesa

Tot comença amb una raó en algun profund lloc dins de tu. Pel meu eren les idees, els conceptes com els nomeno ara, la qual cosa volia veure millor fora de la meva ment. Dibuixar -- crear marques amb un llapis -- era només una solució. Preferiria personificar aquestes idees amb la meva ment, simplement pensant en elles, tant de bo fos possible.

pencil drawing dragon first

I no es tractava només de veure la idea viva -- es tractava més de compartir-la amb uns altres. Aquesta anticipació que sentia quan creava, venia d'imaginar el que ells sentiran quan la vegin feta. Estava dibuixant i somrient quan pensava en els comentaris confirmant que m'havia introduït en els seus cors amb el meu art.

pencil drawing dragon scene

Des que dibuixar era una espècie de solució al meu propòsit, tenia els seus límits. Pintar semblava més apropiat, però també era innecessàriament complicat en un sentit tècnic. Photoshop semblava una eina perfecta -- neta, avançada i flexible. Així que la vaig utilitzar per millorar els meus dibuixos. Primer va ser recolorint una obra d'art...

pencil drawing photoshop colors

... però amb el temps vaig aprendre a a usar altres eines també. Els efectes eren fabulosos!

pencil drawing photoshop tools tricks

I llavors vaig aconseguir el meu tableta! Era tanta felicitat per a mi. Finalment, no hi havia límits! O això pensava...

photoshop painting tablet wacom bamboo

Després d'aconseguir el meu tableta vaig començar a pintar molt. Aquesta va ser una època bonica, quan podia crear-ho tot, i els meus conceptes -- com l'aparença visual -- arribaven a més i més gent.

photoshop painting tablet wacom bamboo concept dragon

Per descomptat, era conscient que no podria fer algunes coses. Els fons, per exemple, eren un malson per a mi. Volia crear personatges i escenes, però els fons eren impossibles de fer. Amb el temps vaig començar a adonar-me que no era capaç de fer més coses que aquesta. I aquestes coses no semblava que "s'aprenguessin" soles, com solia ser. Havia de començar a aprendre.

photoshop painting learning animals dragon

I aquí arribem a una sorprenent conclusió d'aquesta curta història. Mira totes aquestes fotos de mostra meves una vegada més. Veus alguna cosa? Per accident, sense adonar-me d'això, vaig passar del dibuix a la pintura. Com vaig dir abans, només volia crear, i el dibuix era una solució, per la qual cosa no hauria de ser un problema, veritat? No podria estar més equivocada.

Vols dibuixar -- Però per què?

Vaig començar per una raó, però la vaig perdre en alguna part pel camí. Volia presentar els meus conceptes a uns altres, i després volia fer aquests conceptes més interessants, però en lloc de centrar-me en la meva habilitat per al dibuix, vaig entrar al món del color i l'ombreig. En lloc d'aprendre com dibuixar ràpida i eficaçment, vaig usar una goma i munts de capes per arreglar els meus errors. En lloc de practicar l'anatomia dels animals, vaig col·locar tot un tropel de referències prop de la meva per crear aquest dibuix que tenia en ment.

I així és com vaig perdre el joc. En lloc de convertir-me en una bona artista, em vaig tornar una mestra dels trucs i les solucions. No estava aprenent a dibuixar en gens ni mica -- Estava, conforme al meu principal motiu i necessitat , aprenent a com crear el que volia. No és aquesta també la història darrere dels artistes que delineen o acoloreixen els esbossos d'uns altres? Això és el que passa quan ens centrem en el resultat, i no en el mètode.

photoshop bad painting how to learn
Una pintura bonica? Potser, però la part del dibuix és bastant insulsa. Si no pots veure-ho, probablement cometràs els mateixos errors quan et donin una tableta.

Estic admirant un dibuix de Terry Whitlatch penjant en el meu tauler, i m'estic preguntant quan va ser mal. Tots aquests anys, primer de gargots sense sentit, després d'anàlisis àrdues , i em vaig convertir en una pintora que mai vaig voler ser! Volia ser capaç de portar a la vida a les criatures de la meva ment, i el que estic aprenent, just ara, és que tot el que necessitava era un llapis.

La Dificultat de l'il·limitat

Dibuixar és difícil. Em va portar molt temps entendre-ho, i abans que ho fes, la meva vida era una constant cerca de la "manera més senzilla". Primer es va tractar de canviar el meu clàssic llapis dur per un joc de llapis més tous -- el primer d'una sèrie d'errors. Després es va tractar de realçar els dibuixos en Photoshop. Després, sobre usar copiar-pegar, la rotació, la transformació, els filtres, i les textures per aconseguir alguna cosa que realment no havia dibuixat. I després arribo la tableta, la que em va convertir en una pintora.

Volia fer-ho més fàcil, cada vegada. Aquest era el major error de tots ells -- buscar els defectes en el mitjà, i no en les meves habilitats. Vaig escoltar aquesta cita una vegada: "Per sortir-se de la caixa, primer necessites estar en una". Jo estava en una caixa, amb el meu senzill llapis dur i la passió de la creació, i què vaig fer? Vaig aconseguir sortir de la caixa, directa a una major.

Per què és això tan dolent? Imagina't que algú et diu que dibuixis alguna cosa creatiu, qualsevol cosa que vulguis. Pots sentir aquest buit en la teva ment ara mateix? És difícil tenir una idea quan pots usar-les totes. I ara imagina que la persona et diu que dibuixis alguna cosa basat en tres elements: un ratolí, una cirera i una tassa d'aigua. Et sents inspirat ara?

És la dificultat de l'il·limitat. Quantes més possibilitats hi ha, més difícil és triar i dominar una. Mai saps qual dóna millors resultats, així que has d'intentar-les totes, avaluar-les totes, malgastant el teu temps i tornant-te pasable en moltes d'elles, però brillant en cap.

Si estiguessis a la presó, tancat amb un llapis i una mica de paper de mala qualitat, no pensaries en tots els altres camins. No canviaries a altres mitjans per veure si et van millor. Utilitzaries tot el teu temps i passió per dominar aquesta eina que tenies. I hi ha una bona oportunitat que t'hagis tornat millor que algun nen ric amb una Cintiq.

Aquí és on pot ser que estiguis en desacord amb mi. Aquest nen amb una Cintiq té tots els colors; pot pintar lliurement, i la pintura és molt més realista que el dibuix. Però... això tracta realment del realisme? Torna al teu motiu, a la teva necessitat primària. Això tracta de crear fotos amb les teves mans? Això tracta de la gent dient-te que van pensar erròniament que era una foto el que estaven mirant? Solament això, i gens més?

Si és així, pots deixar de llegir. Una tableta t'ajudarà, de fet, en el propòsit de ser una màquina de copiar humana. Però hi ha més en l'art, en la creació. Mira els dos exemples de sota. El primer té colors, però és l'altre el que presenta el concepte com mereix ser mostrat. Captura l'energia i l'atmosfera de l'escena, mentre que el que està pintat de colors és només... bonic. Sí, una bonica pintura es podria crear sobre una base d'aquest esbós, però ara com ara es manté ella sola -- no necessita colors per parlar a l'espectador.

what is better drawing or painting comparison
És més fàcil crear una pintura cridanera que un esbós magistral.

Aquesta idea equivocada que la pintura és una forma de creació superior sovint condueix a descartar el dibuix quan sigui que es torni possible. Contràriament a aquesta creença, el dibuix no és una forma d'art inferior, una principiant -- és una forma diferent probablement fins i tot més difícil que pintar. La pintura tracta de copiar o recrear la realitat, i el dibuix tracta sobre línies que no existeixen -- només les nostres ments les fan reals.

No Fuites de la Caixa

No importa com de bona era pintant, sempre em sentia gelosa dels dibuixos nets dels artistes professionals. Els meus mai semblaven professionals. Podia dibuixar alguna cosa similar, quan se'm donaven temps i referències, però els meus esbossos eren rígids i bruts. Em molestava, però només una mica. Després de tot, una vegada que afegia tots aquests colors i l'ombreig màgic per a dalt, ningú s'adonaria. Adona't que... No puc dibuixar.

bad drawing bad painting
Et sembla que està bé? La línia està plena d'errors anatòmics amb els quals he fet els ulls grossos només per tenir-ho acabat, i la pintura està ombrejada amb negre i blanc, amb una font de llum indefinida. Em va portar dues setmanes, i estava molt orgullosa d'ell en aquesta època!

Anem a tornar a aquest moment en el qual estàs dibuixant alguna cosa i es torna més i més potiner a cada segon i amb cada detall que estàs intentant afegir. Aquí és quan el desig de tenir una tableta copeja amb més força. Penses en capes, l'opacitat variable, i l'esborrany no destructiu, i sembla la manera de resoldre tots els problemes. Sí, aquesta és una manera. Però és l'única manera? I...és la manera correcta?

why messy drawing how to fix
En realitat no estic segura d'on van totes les línies...
messy drawing photoshop fix
...però amb una tableta això ja no importa. Per ser clara: això no és alguna cosa bé!

Sempre hi ha més d'una manera de resoldre un problema. Un exemple divertit: un personatge de dibuixos animats diu "No puc veure el seu sofriment!" I llavors tanca les persianes. El problema ha estat resolt, però va ser aquesta la forma correcta? Si alguna cosa et fa mala olor, tallar-te el nas és la solució correcta, o és només una solució?

Les teves línies no semblen un nyap perquè no tens una tableta. Semblen un nyap perquè no ets prou hàbil per controlar-les. Si aconsegueixes una tableta en aquest punt, només barreres el problema sota la catifa, i t'oblidaràs d'ell. No estarà resolt -- senzillament no ho veuràs una altra vegada.

Anem a veure que és el que pot ser que vulguis d'una tableta:

  • esborrar els teus errors sense deixar rastre
  • dibuixar noves línies sobre les línies equivocades i mantenir la neteja al mateix temps
  • esmenar un error
  • crear un line art net sense tot el revoltijo de sota

La manera correcta de lliurar-se dels errors no és fer-los desaparèixer, sinó aprendre com no cometre'ls en primer lloc. Pressionar Control-Z cada vegada que alguna cosa va malament fins que vagi bé és molt més senzill que intentar entendre què significa "malament" i "bé" en termes de dibuix.

No fuites de la caixa. Deixa de somiar amb "la manera més fàcil". No importa si tens una tableta o no, ha d'haver-hi un temps quan comencis a aprendre. Per què no seria ara?

Colors, Dona'm Colors!

Pot ser que em diguis que cap de les raons de la meva llesta sigui la teva. Vols una tableta, perquè et permetrà acolorir els teus dibuixos. Bé, aquesta és una bona raó, però haig d'advertir-te -- acolorir és un tema increïblement complex. No es tracta d'emplenar una zona, com feies quan eres un nen. I quan ho practiquis, probablement deixis de dibuixar i en el seu lloc et tornis un pintor.

Pintar en si mateix no és dolent. El perquè ho recalco tant és perquè no és dibuix. Necessites preguntar-te a tu mateix perquè ho estàs fent, i després sabràs si és per a tu. Sempre he volgut crear criatures; l'altra meitat del meu propòsit era "tan realista com sigui possible", i necessitava una tableta per a això. Finalment, vaig acabar en "tan realista com sigui possible", i "crear criatures" es va tornar secundari. No era el que volia per res!

Si vols evitar això, intenta familiaritzar-te amb l'Eina Llapis. Està dissenyada per treballar amb un ratolí, i pot ser que sigui tot el que necessites per afegir colors d'una manera controlada. No obstant això, assegura't que pots dibuixar abans d'anar i decorar els teus dibuixos amb colors. Intenta evitar aquesta manera de pensar: "No té bona pinta ara, però després que anyada els colors..."

Fica't en la caixa

Dibuixar no tracta d'intentar-ho i intentar-ho fins que aparegui alguna cosa bonica. Si els teus dibuixos tenen dolenta pinta, hi ha una raó per a això. Necessites trobar-la i resoldre el problema, no anar i crear una situació en la qual el problema no serà visible. No et convertiràs en un campió dels escacs enfrontant-te només a jugadors que són fàcils de batre.

Si estàs aprenent com dibuixar, aprèn-ho primer abans d'aconseguir una tableta gràfica. Una Intuos o una Cintiq usades amb Photoshop o qualsevol altre programa et donarà més oportunitats, però hi haurà moltes d'elles amb les quals oblidaràs fàcilment perquè vas començar a usar-les en primer lloc.

Canviar a una tableta i un programa de dibuix massa aviat pot ser que et condueixi a una situació en la qual seràs molt manyós en solucions. Seràs capaç de crear qualsevol cosa, però realment no serà dibuix. I no és que no puguis aprendre com dibuixar utilitzant una tableta, però totes aquestes comoditats faran semblar al aprenentatge "clàssic" obsolet. A més, probablement no seràs capaç de resistir la temptació de pintar, tenint totes aquestes eines al teu abast. I ser capaç de pintar no significa que puguis dibuixar!

Intenta aquests pocs exercicis i mira si pots tornar-te bo en ells. Observa a la teva ment reaccionant davant ells. Creïs que seria més senzill amb una tableta? Creus que seria més senzill amb una tableta? Si és així, és un senyal que realment necessites treballar en això. Si ja són fàcils per a tu, assegui't lliure d'intentar-ho en una tableta -- no serà perjudicial per al teu progrés!

Esbós de 15 Línies

Reuneix moltes referències del tema que vols estudiar. Simplement pots usar tota la pàgina d'Imatges de Google para això. Agafa un retolador, o un bolígraf o un llapis desafilado (qualsevol cosa lleugerament més gruixuda que un bolígraf valdrà) i intenta capturar la forma del tema amb només 15 línies o menys per a cadascun.

Assegui't lliure de pensar cada línia, però una vegada que ho planifiquis, dibuixa-ho ràpidament. Ha de ser una línia contínua! A més, és millor quan les referències són petites, i també ho són els teus esbossos. D'aquesta manera no hi ha necessitat de detalls, i pots encaixar més d'ells en una sola pàgina.

drawing exercise practice pencil limited lines
No necessites explicar les línies, només centra't a utilitzar-les amb tanta moderació com sigui possible.

Dibuix de 30 Segons

De nou prepara una sèrie de referències, però aquesta vegada fes una presentació amb diapositives d'elles. Pots usar algun programa per a això, canviar-les manualment, o usar aquesta útil presentació amb diapositives d'imatges de Google. Com més segur et sentis, menys temps hauries de necessitar per a cada diapositiva. Un minut és una bona manera de començar!

deviantart slide show practice
En DevianArt, pots crear una presentació amb diapositives de cada carpeta de la galeria -- per exemple, la carpeta Favorits amb les referències que has reunit.

Ara, intenta copiar-los en una escala petita, simplificant els detalls i usant tan poques línies com sigui possible sense perdre exactitud. Necessites fer-ho ràpid -- d'aquesta manera et forces a buscar dreceres. No et renyis a tu mateix pels errors i les proporcions incorrectes -- est és el teu assaig, han d'esperar-se dibuixos molt dolents. Amb el temps arribaran millors resultats, així que no hi ha necessitat de pressionar-los. Posa't com a objectiu dibuixar, anem a dir, 30 esbossos al dia, no dibuixar bé.

drawing exercise practice pencil fast drawing limited time

Lliçó d'Humilitat

Aquesta tracta més de la teva ment que de les teves habilitats. Si t'estàs encapritxant amb un dibuix que resulta millor que els altres, això significa que encara no t'asseguis segur amb la teva habilitat. Això porta a un afecte massa fort cap a certes línies, i t'impedeix estudiar lliurement.

Quan aprens com dibuixar, la teva meta hauria de ser crear esbossos tècnicament correctes cada vegada. No necessites que t'agradin tots per igual, però almenys haurien de ser decents en un sentit tècnic. Cometre errors obvis que veus al segon després d'haver-los dibuixat significa que necessites treballar en la teva habilitat, i una tableta no t'ajudarà aquí en absolut.

Dibuixa alguna cosa, una vegada. Després dibuixa-ho una altra vegada, arreglant els errors que vas detectar. I una altra vegada, si fos necessari. Quan finalment estiguis content amb el resultat, desfés-te d'ell. No ho utilitzis com basi parell un treball més gran, no ho pugis a les xarxes socials per presumir que estàs millorant. Només tira-ho. Aclareix, repeteix.

drawing exercise practice pencil fixing mistakes

Entrenament del Record del Múscul

Aquest és el meu favorit, però també d'alguna manera el més difícil. Esculls un tema, poses música, i dibuixa. Dibuixa molt. Tan ràpid com sigui possible, per aconseguir l'esperit del tema, després intenta incloure detalls sense renunciar a la velocitat. Acabes un, intentes un altre. Intenta aprendre una mica de cadascun. Pregunta't a tu mateix: captura la "essència" del tema? On vaig fracassar? La meta aquí és familiaritzar la teva mà amb els moviments que necessites per dibuixar el tema, però també entendre com fer que aquests moviments siguin els més eficaços.

Crea centenars d'ells, el màxim que puguis encaixar en una fulla, i conserva aquests estudis per motivar-te un altre dia. No obstant això, no empris molt temps en això. Quan et sentis encantat, o extremadament cansat/ avorrit (no avorrit normal, si no més aviat "Ja no ho suporto"), és un signe que has sobrepassat els teus límits i que no aprendràs més avui.

A més, recorda que és "entrenament del record del múscul", no "entrenament muscular". Pot ser que et sentis una mica cansat, però no hauria de dolorejar!

drawing exercise practice pencil muscle memory workout

Pot ser que t'adonis que vaig fer aquest exercici en una tableta. Hi ha una raó per a això: una altra cosa que vaig practicar aquí és enfrontar-me a la distància entre la tableta i la pantalla.

És fer trampa? En realitat no. Vaig dibuixar amb una tableta, però no vaig utilitzar Photoshop per ajudar-me amb res. Sense zoom, sense goma, un senzill pinzell dur d'una grandària constant, una capa, sense Control-Z, sense transformacions; bàsicament gens que no tindries en un paper excepte potser un enorme espai de treball.

Veritablement no compraries una tableta només per practicar això, però si vas cometre el mateix error que jo -- fer-te amb una tableta abans d'aprendre com dibuixar-- assegui't lliure de practicar d'aquesta manera.

Conclusió

Si no estàs convençut encara, i t'asseguis com "és cert, però tots els professionals usen una tableta", imagina que estàs convidat a una entrevista de treball i et demanen que dibuixis alguna cosa amb un llapis. Tens cinc minuts, i sense referències en absolut. Què sentiries? O et demanen que dibuixis alguna cosa per a ells amb una tableta, però t'observen tota l'estona, veient-te caminar en cercle i esperant que una imatge bonica acudeixi ella sola. No sona bastant estresante?

Aconseguir una tableta gràfica abans que aprenguis com dibuixar és com comprar una càmera sosfisticada, professional abans d'enxampar el tranquillo als conceptes bàsics de la fotografia usant un model més simple. Encara que prenguis millors fotos amb ella, serà per accident. I si la perds, és probable que les teves habilitats es vagin amb ella. Tothom pot ser pasable amb una mica d'equip car, però el que importa és el que són capaços de fer quan se'ls priva d'això!

Saps el que tu i artistes com Leonardo da Vinci i Michelangelo teniu en comú? Sí, cap de vosaltres té (o tenia) una tableta gràfica! La diferència és que aquests artistes no malgastaven el seu temps esperant al fet que arribés la "millor" eina. Utilitzaven el que tenien i treien el millor d'això. Hi ha un encant especial a usar una eina senzilla i humide, una relíquia de temps menys avançats tecnològicament, i fer meravelles amb això, sense importar on estiguis o quant diners tinguis. I, el més important, segueixes sent un artista fins i tot sense electricitat!

Una última cosa. Pot ser que sigui desalentador para tu veure les meves pintures, potser millors que qualsevol cosa que hagis creat mai, i sentir com de "dolentes" són. Això és un indici d'un altre problema. Si no pots distingir una pintura magistral d'una chapucera, com se suposa que vas a pintar bé, fins i tot amb la millor tableta a la Terra? Necessites aprendre com veure, com simplificar, com aprendre -- i no necessites una tableta per a cap d'aquests.

bad drawing tablet doesnt help
Vaig dibuixar això tradicionalment després de tenir una tableta durant bastant temps. Com pots veure, això no em va fer en absolut millor en dibuix! (I si no pots veure-ho, veu a veure com és un llop)
Advertisement
Advertisement
Looking for something to help kick start your next project?
Envato Market has a range of items for sale to help get you started.