Students Save 30%! Learn & create with unlimited courses & creative assets Students Save 30%! Save Now
Advertisement
  1. Design & Illustration
  2. Digital Painting
Design

كيف تصنع صورة رقمية واقعية في كراسة رسم إحترافي 

by
Difficulty:IntermediateLength:LongLanguages:

Arabic (العربية/عربي) translation by Asaad (you can also view the original English article)

Final product image
What You'll Be Creating

اللوحات ذات الصور الواقعية الرائعة تكون مثيرة للإعجاب ، ولكنها أيضًا ذات قيمة كبيرة بالنسبة إلى الفنانين لسبب خاص واحد: من خلال رسمة واحده ، يمكنك معرفة شكل الواقع ، حتى تتمكن لاحقًا من رسم أشياء غير حقيقية - أشخاص ومخلوقات وأماكن غير موجودة إذا كانت حقيقية.

في هذا البرنامج التعليمي ، سأوضح لك كيفية إنشاء مثل هذه الدراسة في SketchBook Pro ، وكيفية التعلم منها في هذه العملية.

ماذا سوف تحتاج

نحتاج إلى مرجع صور عالي الجودة لهذه الدراسة. يجب أن يكون كبيرًا بما يكفي لرؤية كل التفاصيل. سوف أستخدم فواكه طازجة مختلفة من Envato Elements ، فالفاكهة هي موضوع مثالي للدراسة ، لأنها تحتوي على مجموعة متنوعة من الألوان والمواد والنسيج. ومع ذلك ، لا تتردد في استخدام أي مرجع آخر تجده ملائمًا - ستكون التعليمات عامة. يمكنك أيضًا تحديد المشهد بأكمله بقطعة واحدة أو قطعتين من الفاكهة لجعله أسهل.

بالطبع ، ستحتاج إلى SketchBook Pro أيضًا. سأقوم باستخدام نسخة سطح المكتب مع فرش من مجموعات فرشاة مجانية مختلفة (الأساسية ، الملمس ، فرش الفرو ، ألوان مائية مزخرفة). قد يكون لديك بالفعل معظمها ، ولكن لجعل العملية بأكملها أكثر ملاءمة ، قمت بجمعها في مجموعة يمكنك تنزيلها وتثبيتها على اللوحة. ابحث عن المرفق على اليمين.

تعتمد الطريقة التي سأستخدمها على النموذج ثلاثي الأبعاد. يتم رسم كل تأثير للضوء على حدة في شكل "خريطة". جميع الخرائط تؤثر على بعضها البعض ، إضافة إلى المظهر النهائي للكائن. الخرائط التي سأستخدمها هي الشكل ، الإطار المحيط ، اللون ، الظل ، والتألق. هذه ليست الطريقة الأكثر فاعلية للرسم من مرجع ، ولكنها تساعد بالفعل في فهم كيفية إنشاء الصورة ، حتى تتمكن من التحكم الكامل بها - وهذا مفيد بشكل خاص للرسم من الخيال.

how to paint in sketchbook pro

سأفترض أنك تعرف طريقك حول واجهة SketchBook Pro. إذا لم يكن الأمر كذلك ، اقرأ هذا البرنامج التعليمي السريع أولاً: دليل المبتدئين إلى SketchBook Pro.

1. كيف تبدأ لوحة

خطوة 1

أولا ، نحن بحاجة إلى نوع من فن الخط. افتح المرجع الخاص بك في SketchBook Pro ، وخفض التعتيم قليلاً ، وانشئ طبقة جديدة. استخدم القلم الرصاص أو قلم الحبر لرسم الخطوط.

عادة ، لا يعد البحث عن المفقودين طريقة مناسبة لخلق الفن ، لكننا اليوم ندرس التصوير الزيتي وليس الرسم. سيكون مضيعة للوقت نسخ جميع الخطوط عندما يكون كل ما نريد أن نتعلمه هو التلوين والتظليل. ويتيح لنا البحث عن قطعة فنية رائعة ، دون أي أخطاء قد تؤدي إلى الارتباك في الخطوات اللاحقة. 

basic line art
لقد تجاهلت بعض الأشياء للحد من عدد الأسطح التي يجب طلاءها.

خطوة 2

هناك الكثير من الأشياء في مشهدنا ، ويجب أن يكون كل واحد منها ملونًا ومظللًا بشكل منفصل. يمكنك القيام بذلك بطريقتين: الطلاء ببطء ، أو محاولة الابتعاد عن حواف الكائنات الأخرى ، أو استخدام أقنعة القطع - التي تحتوي على الحدود في منطقة محددة مسبقًا.

لا يحتوي SketchBook Pro على أقنعة قطع حقيقية ، ولكنه يقدم حلاً سوف نستخدمه اليوم. نحتاج أولاً إلى تعريف "الأقنعة" —أشكال الكائنات. يجب رسم كل شكل على طبقة منفصلة. خذ القلم الحبر وارسم الخطوط العريضة لأحد الكائنات.

clipping mask outline
اللون لا يهم حقا هنا.

خطوة 3

املأ المخطط باستخدام أداة Flood Fill.

full clipping mask

خطوة 4

لتسهيل بقية العملية ، يجب ألا تحتوي الأقنعة إلا على الجزء المرئي من الكائن. يمكنك إزالة الأجزاء المخفية عن طريق تحديد الكائن في المقدمة باستخدام أداة Magic Wand ...

cut clipping mask

... والضغط على مفتاح الرجوع إلى الخلف لقطع التحديد من الكائن في الخلف.

clean clipping mask

خطوة 5

يمكنك رسم أشكال متعددة على نفس الطبقة ، ولكن فقط إذا لم تلمس بعضها البعض.

multiple shapes clipping mask

خطوة 6

بعد أن تقوم بطلاء جميع الأقنعة ، قد تلاحظ وجود عدد كبير منها بحيث يصعب العثور على تلك الأقنعة التي تريد تحريرها. وسنقوم بنسخها أيضًا! لتجنب الفوضى الكاملة ، دعنا ندمج بعض الأقنعة في طبقة واحدة - حدد الطبقات ذات الأشكال التي لا تلمس بعضها البعض ، واختر دمج الطبقات في قائمة الطبقة.

merge clipping masks
how to create clipping mask in sketchbook
كل هذه الأقنعة يمكن وضعها بأمان على طبقة واحدة.

خطوة 7

هناك شيئان آخران يمكننا القيام به للحفاظ على النظام في ملفنا. أولا ، رقم كل طبقة.

rename the layers

خطوة 8

ثانيًا ، حدد كل الطبقات وقم بجمعها.

group the layers

خطوة 9

وأخيرا ، لتحويل الأشكال المرسومة إلى أقنعة وظيفية ، قفل بكسل الخاصة بهم.

lock layer pixels

2. كيفية طلاء المحيطة الظلال الظلال

خطوة 1

قم بتكرار المجموعة (حدد تكرار من قائمة الطبقات). خذ قلم الحبر واملأ جميع الأقنعة في المجموعة المنسوخة برمادي زاهي 50٪.

كرر المجموعة مرة أخرى. قم بتسمية النسخ أقنعة رمادية ، والأصلي ao. إخفي مجموعة الأقنعة الرمادية.

create grey masks

خطوة 2

غيّر لون الخلفية إلى اللون الرمادي الفاتح بنسبة 50٪ أيضًا. 

change background color
image ready for ao

خطوة 3

حان الوقت لبدء الرسم! إن الإحكام المحيط هو اسم للظلال الصغيرة التي تظل مظلمة بغض النظر عن المكان الذي تضع فيه الضوء. فهي مثالية لتحديد الشكل قبل أن تقرر الإضاءة الفعلية - فهي تأخذ وظيفة الفن الخطي بينما تساهم في اللوحة النهائية أيضًا.

الإنغلاق المحيط سهل جدا للرسم. أولاً ، استخدم قلم التحبير لطلاء المنطقة التي ستحصل على أكبر قدر من الضوء ، بغض النظر عن موضع مصدر الضوء. يمكنك تخيل الضوء في كل مكان.

ambient occlusion shape

خطوة 4

الآن ببساطة امزج الضوء والظل بفرشاة مزج. أداتي المفضلة هي Bristle Blender - أنه يخلق نسيج لطيف خفيف.

blending ambient occlusion

استمر في المزج حتى لا تظهر سوى أثر من الظل. هذا كل ما نحتاجه!

full ambient occlusion

خطوة 5

استخدم هذه الطريقة لطلاء جميع الكائنات الأخرى: 

melon ambient occlusion
shaded melon

إذا كنت تواجه مشاكل في رؤية العنب الفردي ، يمكنك إخفاء الطبقات للكشف عن الأقنعة الملونة أسفلها.

how to shade individual grapes
grapes with ambient occlusion
banana in ambient occlusion
full banana
kiwi in ambient occlusion
shaded kiwi
orange in ambient occlusion
shaded orange
pomegranate in ambient occlusion
shaded pomegranate
both bananas in ao
shaded bananas
details in ambient occlusion

يجب أن يحصل كل كائن على نفس المعالجة - حتى على الأرض.

ground in ambient occlusion
shaded ground

خطوة 6

عندما تقوم بإخفاء الخطوط ، يجب أن ترى بالفعل شكل الكائنات بشكل جيد ، لكننا لم ننتهي بعد. تتكون خريطة الإنغلاق المحيطة الجيدة في الغالب من الأبيض ، مع تلميح خفيف باللون الرمادي بين الكائنات.

full ambient occlusion layer

لإنهاء هذه الخريطة ، ركز على التفاصيل أولاً: ارسم الظلال الصغيرة في العناصر الصغيرة.

details of ambient occlusion
detailed ao

خطوة 7

لا تنس تفاصيل "الأرض".

detailed ground

خطوة 8

إن الإغلاق المحيط هو الأغمق عندما يلمس شيئين بعضهما البعض ("ظلال الإتصال"). عمل هذه الظلال قوية ولكن صغيرة تحت كل قطعة من الفاكهة التي تلمس الخشب.

contact shadows ambient occlusion
contact shadow digital painting

خطوة 9

إنهاء كل كائن من خلال جعلها بيضاء في معظمها ، مع بعض الظلال فقط حيث تكون الأشياء قريبة من بعضها البعض. كلما كان أقرب ، ظل الظلام أكثر قتامة.

full ambient occlusion map

خطوة 10

لكن ليس من المفترض أن يكون الانسداد المحيط أبيض. الأبيض يعني ببساطة الضوء ، والرمادي يعني الظل. لجعله يعمل بهذه الطريقة ، قم بتغيير وضع الدمج لمجموعة ao إلى مضاعف.

blend mode multiply
ambient occlusion applied

3. كيفية تلوين لوحة رقمية

خطوة 1

دعونا نضيف بعض الألوان الواقعية إلى المشهد! عد إلى المجموعة الأصلية وألصق كل الفاكهة بطريقة أكثر طبيعية. تخيل أن المشهد مضاء تمامًا ، وأن كل قطعة من الفاكهة ساطعة بقدر ما يمكن أن تكون ، في حين تكون 100٪ غير لامع ومتجانس الألوان.

هذا تمرين قيم ، لأنه من المستحيل رسم سطح كامل دفعة واحدة. تحتاج إلى القيام بذلك خطوة بخطوة ، بدءا من شيء غير مكتمل. تُعلمك هذه العملية كيفية فصل اللون المحلي عن الأنماط وتأثيرات الإضاءة.

basic colors

خطوة 2

لكن معظم الأشياء الموجودة في المشهد تحتوي على أكثر من لون واحد. لديهم حتى أنماط! دعونا نضيف هذه التفاصيل الآن.

طلاء العصابات الخضراء الساطعة على البطيخ. تأكد من أنهم يتبعون النموذج الثلاثي الأبعاد لسطحه. استخدم فرشاة مزخرفة ، على سبيل المثال فرشاة 3.

basic watermelon pattern

خطوة 3

أجعل الخطوط غير منظمة

detailed watermelon pattern

خطوة 4

قم بالطلاء باستخدام فرشاة الخدش لجعل النمط أكثر تفاوتًا.

draw watermelon pattern

خطوة 5

استخدم الفرشاة Dotted_2 لتنثر نقط مظلمة على البطيخ.

how to paint watermelon

خطوة 6

استخدم فرشاة ذات ملمس لرسم نمط تفصيلي بين الأشرطة الساطعة.

details of watermelon

خطوة 7

إبراز الأشرطة الساطعة بالأصفر والأخضر.

full watermelon surface

خطوة 8

الكمال غير واقعي! أرسم بعض الخدوش على السطح.

watermeloin imperfections

خطوة 9

استخدم فرشاة الفحم لجعل سطح الرمان أقل تجانسا.

pomegranate surface texture

خطوة 10

يمكنك إعادة إنشاء نمطها بنجاح باستخدام فرشاة الفراء القصير.

pomegranate pattern

خطوة 11

استخدم فرشاة مزخرفة لإنهاء النمط يدويًا.

pomegranate pattern details

خطوة 12

لا تنسى العيوب أيضًا!

pomegranate surface imperfections

خطوة 13

الانتهاء من كأس.الزهرة

calyx colors

خطوة 14

استخدم فرشاة مزخرفة لإضافة نمط دقيق لكل حبة عنب. يجب أن يتبع النموذج نموذج 3D.

grapes pattern

خطوة 15

أضف مزيدًا من التفاصيل إلى العنب ، على سبيل المثال من خلال الرسم باستخدام فرشاة Short Wiry Fur.

grapes details

خطوة 16

استخدام الفرشاة المركبة لإنهاء الأغصان.

grape sprig colors

خطوة 17

يجب أن تبدو النهايات الداكنة من الموز كما لو تم دمجها مع بقية الفاكهة.

banana tip colors

خطوة 18

لا تنس إضافة بعض التفاصيل إلى هذا الجزء.

banan detail color

خطوة 19

عادة ما يكون الموز ملونًا بشكل موحد ، ولكن يمكنك رشها ببعض درجات اللون الأصفر. سوف تبدو رائعة أيضا مع بعض الكدمات والبقع.

banana surface imprefections

خطوة 20

استخدم فرشاة الفحم لجعل سطح البطيخ أقل تجانسًا.

melon surface

خطوة 21

الانتهاء من ساقها كذلك.

melon stalk

خطوة 22

الكيوي لا يحتاج إلى الكثير من العمل - فقط قم بطلائه باستخدام فرشاة الفحم.

kiwi surface color

خطوة 23

أخيرا ، نلقي نظرة فاحصة على الخشب. إنها الأرضية فقط ، ولكنها لا تزال جزءًا من المشهد ويمكنها بسهولة كسر الوهم إذا لم نكن حذرين. يمكنك جعلها محكمة أكثر مع فرشاة الفراء القصير ...

how to paint wood

... وفرشاة 5.

create wood texture

4. كيفية تظليل لوحة رقمية

خطوة 1

في الوقت الحالي ، مشهدنا مضاء بالكامل ، مع كل الألوان في سطوعها الكامل. إنه شيء لم نعد معتادًا عليه ، لذلك يبدو غير طبيعي. دعونا نضيف بعض الظلال لإضافة المزيد من العمق إلى الإشياء.

كرر مجموعة الأقنعة الرمادية واجعلها مرئية. غير وضع المزج الخاص به إلى مضاعفة. هذا سوف يغمر مشهدنا بظل.

shade the scene

خطوة 2

يمكننا الآن ببساطة كشف الضوء باللون الأبيض. افعل ذلك تمامًا كما فعلت مع الانسداد المحيط من قبل - قم أولاً برسم منطقة الضوء بشكل حاد ...

reveal light

... ثم امزجها.

blend light
revea light on melon
blend light on melon
reveal light on banana
blend light on banana
full blended bananas
reveal light on orange
blend light on orange
reveal light on pomegranate
blend light on pomegranate
reveal light on kiwi
blend light on kiwi
reveal light on grapes

خطوة 3

ضع اهتمام خاص بالأرض - يجب أن يلقي كل كائن بظلاله على الاتجاه والشكل المناسبين.

add shadows on the ground

خطوة 4

هذه الظلال لا تزال تبدو غير طبيعية - فهي موحدة للغاية. استخدم الرمادي الداكن لخلق فرق بين الظلال الداكنة والأقل ظلاما.

add darker shadows

خطوة 5

لا تنسَ الظلال الصغيرة التي تثيرها الكائنات - إنها مهمة جدًا!

add cast shadows

خطوة 6

الظلال تكشف القوام السميكة كذلك. اجعل سطح البطيخ أقل سلاسة عن طريق طلاء الأخاديد المليئة بالظل.

make surface less unfiorm
paint melon surface

خطوة 7

يحتاج البرتقال إلى تعامل مشابه - رُشه بالنقاط لمحاكاة السطح غير المستوي.

paint orange surface

خطوة 8

تأكد من أن الظلال في المشهد بأكمله تشير إلى نفس مصدر الضوء.

shade digital painting

5. كيف ترسم الأسطح اللامعة

خطوة 1

مشهدنا يبدو جميلاً ، لكن لا يزال هناك شيء خاطئ. يبدو مثل مشهد تحت الماء ، أليس كذلك؟ إنه بسبب عدم وجود لمعان هناك. التألق مهم جدا ، لأنه يضيف المزيد من المعلومات حول شكل الكائن ، حتى لو لم يكن لامع على الإطلاق. كما أنه يكشف عن الزخارف الدقيقة التي تكون ضحلة جدًا لإلقاء الظلال.

سنقوم بإضافة التألق على خريطة أخرى. كرر مجموعة الأقنعة الرمادية وجعلها مرئية. حدد إحدى طبقاته وانتقل إلى صورة> ضبط> السطوع / التباين. اسحب السطوع إلى الأسفل لتحويل الطبقة إلى اللون الأسود. افعل الشيء نفسه مع كل الطبقات.

change brightness to black

خطوة 2

قم بتغيير وضع مزج بالمجموعة إلى شاشة. في هذا الوضع ، كل ظل أكثر إشراقا من الأسود يضيء الألوان أدناه. كلما كان الظل أغمق ، كلما كان أكثر شفافية.

change blend mode to screen

خطوة 3

قم برسم جرة من اللون الرمادي الفاتح على البطيخ باستخدام قلم التحبير. يجب أن تتمكن من رؤية النمط أدناه.

add sharp shine

خطوة 4

امزج جرة القلم. فقط الأسطح الأكثر لمعانا لديها ضوء حاد. كلما كان السطح غير لامع ، يجب أن تمتزج أكثر.

blend the shine

خطوة 5

يمكنك أيضًا استخدام هذه الطبقة لإضافة الضوء المنعكس. ما عليك سوى اختيار لون الشئ القريب والطلاء به لإنشاء الانعكاس. سيأخذ وضع الشاشة من العتامة المناسبة - كلما كان اللون أكثر انعكاسًا ، كلما كان الأمر أكثر وضوحًا.

add sharp reflected light
blend reflected light

خطوة 6

حتى الأجسام غير المطفية ، مثل الموز ، سوف يكون لها بعض اللمعان.

add shine to bananas
blend banana shine
add reflected light to bananas

خطوة 7

لا يحتوي الرمان على سطح أملس ، ولكن لا يزال لديه بعض اللمعان. يمكنك استخدام فرشاة الفراء لمحاكاة التألق المضطرب من نسيج دقيق.

add shine to pomegranate
blend shine of pomegranate
add reflected light to pomegranate

خطوة 8

حتى الكأس المظلم لديه بعض اللمعان عليه، ليكشف عن قوامه.

add shine to pomegranate calyx

خطوة 9

العنب فريد في هذا المشهد ، لأنه يحتوي على طبقة شمعية رقيقة خاصة به ، والتي تعكس الضوء بطريقة مختلفة عن بقية الفاكهة. قم بطلاء هذه الطبقة الرفيعة أولاً باستخدام فرشاة Camo.

add waxy texture to grapes

خطوة 10

عندها فقط يمكنك إضافة لمعان طبيعي. للحفاظ على النسيج الشمعي سليما ، قم بطلاء التألق باستخدام البخاخة.

add shine to grapes

خطوة 11

لا تنسى الغصن!

add shine to grape sprig

خطوة 12

الانتهاء من الشمام كذلك.

add shine to melon
add shine to melon stig

خطوة 13

المثير للدهشة ، حتى الكيوي الضبابي لديه بعض اللنعان تحت "الفراء".

add shine to kiwi
blend shine of kiwi

خطوة 14

سوف يتطلب اللون البرتقالي ، بشكله البارز ، المزيد من العمل. أولاً ، أضف اللمعة إليها كما تشاء إلى كل فاكهة أخرى ، فقط باستخدام فرشاة أكثر تداخلا، مثل الفحم.

add texture to orange
add shine to orange

خطوة 15

استخدم فرشاة الفرو القصيرة ذات اللون الأسود لمحاكاة نسيج على جانبي الكرة.

how to paint an orange

خطوة 16

قم بالطلاء باستخدام فرشاة فراء الفرش القصيرة لإنشاء نسيج في منطقة مستديرة.

how to create orange texture

طلاء الملمس مع الرمادي الداكن والفاتح لمحاكاة الأخاديد.

how to finish the orange

خطوة 17

الكل انتهى!

how to add shine digital painting

6. كيفية إنهاء الرسم الرقمي

خطوة 1

الانتهاء من اللوحة تقريبا. نحن بحاجة فقط إلى إجراء بعض التعديلات النهائية. قم بإنشاء طبقة جديدة واملأها باللون الرمادي بنسبة 50٪. قم بتغيير الوضع إلى غطاء.

change blend mode to overlay

خطوة 2

استخدم البخاخة الحمراء البرتقالية لطلاء العنب الذي يحظى بأكبر قدر من الضوء. لأن العنب شبه شفاف ، الضوء يدخل خلاله ويضيئه من الداخل. وتسمى هذه الظاهرة التشتت تحت السطح، وهي مسؤولة عن تفتيح / تدفئة ظلال المواد غير المعتمة تمامًا ، مثل جلد الإنسان.

add subsurface scattering to grapes

خطوة 3

يمكنك استخدام هذه الخدعة لتبهج أسطح الفواكه الأخرى كذلك ، إلى حد ما.

add subsurface scattering to fruit

خطوة 4

دعونا لا ننسى الكيوي! إنشئ طبقة جديدة وارسم بعض الفراء عليها. لا تحتاج إلى أن تبدو مثالية.

add hair to kiwi

خطوة 5

أقفل بكسل لهذه الطبقة واطلي عليها مع ظلال مختلفة من اللون البني التقطت من الكيوي.

color kiwi fur
how to paint kiwi

خطوة 6

نلقي نظرة فاحصة على الخشب. يمكنك تحسينه بأي شكل من الأشكال؟ لا تتردد في الرجوع إلى أيٍّ من الخرائط السابقة لإضافة بعض التغييرات.

finish the wood tetxure

خطوة 7

لجعل الخشب أكثر إشراقا دون إضافة لمعان عليه ، يمكننا استخدام خدعة خاصة. قم بإنشاء طبقة جديدة واملأها باللون الأسود. غير وضعه إلى الوهج.

change blend mode to glow

خطوة 8

يضيء اللمعان الأجزاء الساطعة ويتجاهل الأجزاء السوداء. هذا يجعلها مثالية لإضافة مادة مشرقة دون التعرض لخطر تشتيت الظلال.

brighten the wood
how to paint wood texture

خطوة 9

حدد كل الطبقات وادمجها (حدد دمج الطبقات في قائمة الطبقة). سنقوم بإصلاحها دفعة واحدة الآن. نلقي نظرة فاحصة على حواف الفاكهة. هل هم على نحو سلس؟ أصلح أي مشاكل تجدها.

clean the edges

خطوة 10

خذ أداة Blur وجربها على حافة البطيخ. نريد أن نجعل الحواف غير واضحة ، ولكن ليس كثيرًا. جرب مع القوة لفترة من الوقت لاختيار الكمية المناسبة.

pick the right blur

خطوة 11

قم بتعتيم حواف الكائنات ، باستخدام مزيد من الضبابية للأشياء الموجودة في الخلفية وأقل بالنسبة لتلك الموجودة في المقدمة.

blur the edges
finish the painting

عمل جيد!

آمل أن تكون قد تعلمت الكثير أثناء لوحة هذه الدراسة! إذا كنت تريد التعمق في النظرية وراء كل هذا ، فإنني أوصي بهذه المقالات:

how to paint photo realistic sketchbook pro
Advertisement
Advertisement
Looking for something to help kick start your next project?
Envato Market has a range of items for sale to help get you started.